【我现在不出门】

无论 是否 有疫情封控

我 现在 都不出门

我 有自知之明

我 羞于见人

我清晨电动剪 推光头未完毕就无电

我要等候 电动剪电量充足 再推整干净

我现在 就像母亲所说的狗啃头

那时 母亲手剪我平头

我不耐烦 以求快出门玩去

母亲说 头没剪好是狗啃头 别人要笑话你

现在 我必须铭记母亲教诲 自己打理好出门 https://t.cn/Rxupr9C

#雨检文苑# 读蒋勋著作有感
读《美的沉思》
当在人生的某个角落感到失落和无助的时候，可能唯有三种东西可以拯救：哲学、文学和艺术。 一次书店的偶遇，与《美的沉思》结缘，顿感心灵被净化。作者以美学的视角梳理了中国艺术的脉络。玉石、陶器、青铜、竹简、石雕、壁画……它们通过烽火战乱的年代，记忆着信守过的土地和山川，从那最暗郁的历史底层，努力仰望着，即便残破漫漶到不可辨认，依然努力闪耀那永恒不息的光华。
大自然的美是万物之精华，历史的轨迹诠释它，记录下各种生命的美好，穿越时空来到我们身边。也许，没有美没有沉思，便成就不了文明。文明是静定下来沉思的力量。沉思火，沉思土，沉思釉料的流动，成就钧窑窑变的绚丽光彩；沉思水，沉思墨，沉思笔毫在宣纸的游弋，成就山水画卷的弥漫诗意。浮世万千，生命的丰饶与深厚，其实都是奠立在审美的基础之上，愿前行路上，美学永伴。

读《孤独六讲》
初识蒋勋老师，是与他的《美的沉思》偶遇，书中，蒋老师以美学视角梳理了中国艺术的脉络。现在听他将孤独娓娓道来，感受着孤独其实和寂寞并不一样，寂寞会发慌，孤独则是饱满的。书里有段话让人印象深刻，“看一本小说，不要看他写了什么，要看他没有写什么。如同你听朋友说话，不要听他讲了什么，要听他没有讲什么”。一个人最深的心事，在语言里是羞于见人的，会随着时间、空间、环境、角色而改变，它必须放到一个情境里去解读。那些孤独的潜台词就像是人潮汹涌中的一位安静舞者，甚至可能是呕心沥血带着枷锁跳舞，不求你的同情或者理解，即便投过异样眼神，诧异也好，欣赏也罢，并不曾使舞步凌乱，因为令舞者飞扬的，不是注视的目光，而是笃定的心。
我常想，在茫茫的大千世界里，每个人都应该保有一个自己的小千世界，这个小千世界是可以思考、神游，欢娱、忧伤，甚至忏悔的地方，如此，作为独立的人才有意义。无论日常多么奔波忙碌，总有那么一瞬，想起一个温暖的瞬间，想让时间暂停下来。在这个可能孤独的内心世界，却包容了我们的所有。当外面的世界风雨如晦、鸡鸣不已之际，我们依然可以在里面得到安慰，让心灵的伤口复原，然后再一次更好的出发。

昨晚睡前找出一本只写了几页的笔记本，今天第一次跟中图网抄书。短短的几行字，写得歪歪扭扭，丑到没朋友，若不是发在无人知晓的微博，真是羞于见人。这也是不启用一本全新笔记本的原因，不忍埋汰一件好物啊。想起来，自从进入无纸化办公，每天写的只有自己的名字---上下班签到签退，后来改成指纹打卡，进而人脸识别，只在去邮局或银行办事需要签名时才偶一提笔，本来难看的字，更是雪上加霜。好多曾经陪伴过我们的人与事，淡出我们的生活，被我们遗忘后其实一直站在原地，只等我们一个回头。是时候了，往回走，出发吧。