#镜双城# 我的评分：[星星][星星][星星][星星][星星]
耗时五个月拍摄的电视剧《镜双城》是否好看？
那我这个看了剧的观众说些真诚的言论认知跟追剧感受，分几个方面来说，不求每个人都能认同，但我绝对做到用良心说话：#电视剧镜双城#
1️⃣希望在座的各位分清原著跟影视剧的区别。
原著小说与影视剧是两个完全不一样的生态，大家不必将小说和电视剧完全联系起来，这二者的区别就像诗与画，虽然同样是艺术，但是两者带给人的感受是不同的。能还原小说最好，不能的话，演员能够通过出色的演绎将人物塑造到位，突出角色魅力那就是一部好作品。毕竟都是故事核心元素都是人物的塑造！

2️⃣摄影美术：
那我们很多观众别管是原著还是后来的剧迷都希望看到的是在剧中能够看到出色的动作戏，那镜双城这部剧中的动作是否多？在下来的花絮图中可以清楚可见。每个人饰演的角色不同代表的人物性格不同，动作戏方面也有区别，导演在这个细节方面安排的特别好。让我大饱眼福。包括在花絮中我们可以看到镜双城这部剧的演员们都挺不容易也挺能吃苦的！剧中拍摄期间一共有26个爆破点，并且陈钰琪表示是第一次拍摄这么多的动作戏还是很辛苦的，就希望大家努力付出的成果能够被观众认可。

3️⃣选角演技：判定镜双城这部剧演绎水平的好坏？
镜双城的选角我还是很满意的，对三位演员的认知都不错，各自饰演的作品也都看过。对比女主陈钰琪，两位男主李易峰郑业成的作品看的更多一些。
绝对追这部剧之前，我作为一个原著粉还是很期待剧的演绎的，那一部剧是否吸引我，首先题材类型饰演演员都足够吸引我才可以，通过追剧让我看完这集想看下集，能达到这点那这个影视剧作品就是成功的，起码它做到了吸引我让我入戏。

4️⃣亮点推荐：
分别说下剧中李易峰陈钰琪郑业成演技如何！
剧中的三位主演都是属于那种经历过磨难、坎坷以及险恶后，自己独自成长成为了厉害的人物，都拥有强大的力量和信念感。其中李易峰饰演的苏摹在分化前后的性格差异，能做到不突兀的演绎出来，将观众带进他所营造的感情氛围中，就这点来说是非常出色的。

角色设定上苏摹作为爱上白璎而分化的鲛人，因为要救人不得已伤害白璎导致白璎跳塔时的那种痛苦，困扰他百年。不能解脱恨不得跟着白璎跳下去，却又不得不活着独自承受痛苦，作为泉先鲛人的希望，他有他的责任是带鲛人回归碧落海。
这里重点说场戏，就是李易峰苏摹在反噬暴走时的出彩演绎，真的看得我鸡皮疙瘩都起来了非常棒。疯魔恐怖让人可怕的暴走状态，到清醒后卑微可怜渴望白璎给予感情回应的苏摹，给我留下了深刻的印象。将我这个观众的心紧紧的揪了起来。[泪]
从角色演绎方面来说，这场戏李易峰演绎的苏摹真的非常突出且出色。[good]将苏摹这个角色形象演绎的深入人心，给人一种真实感，说出的每句话，每个字都能让人感觉到角色的内心世界。李易峰饰演的苏摹目光蕴含喜怒哀乐，眼中透露万千思绪 ​​，海皇大人一个眼神的霸气侧漏让人看了不由心动。

从演员方面来说这段戏的演绎能够看到演员之间的“对戏”。既然是演戏就要和搭档对手戏，漂亮的接住对手戏才是一名优秀的演员。要知道演员不是独角戏，不是自己演的好就可以还要看对手戏。演员双方之间角色情感达到高度共鸣，才能被称之为真正的名场面高手对决。让人拍手叫好的这段剧情演绎，不仅需要演员自己精湛的演技，更需要演员双方之间能够接住对方抛过来戏。

那镜双城中李易峰饰演的苏摹与陈钰琪所饰演的白璎搭档，演技方面能明显看出劣势。这个劣势不是来源李易峰饰演的苏摹这个角色本身设定的强势，而是在于白璎的情绪有些地方不是很到位给我这个观众的感觉，有种虽然人在眼前，但是属于白璎的情绪跟情感表达却不在。演技演技是要“眼技”，要眼神里有戏才可以。总得来说陈钰琪的演技还是可圈可点的，并不是全盘否定不认可的心态，该夸就得夸，能跟工作人员打成一片,还爱笑的女孩子，这性格不会差。[笑哈哈]那有一说一，女演员这么反复摩擦也没叫屈，还是很专业敬业的说。咱就是说哈，陈钰琪饰演的白璎这个动作戏还是很亮眼的说，这动作够飒[憧憬]，有力度还不失美感。三年的时间能从配角晋升为主角，这期间的辛苦努力恐怕只有小姐姐最有资格发言，也只有她自己最清楚付出了多少汗水。

那郑业成饰演的太子真岚，前期的跳脱到后面的沉稳更是给了我不小的冲击，百年前后的两种状态让人不觉得突兀，并且对白璎那种默默的付出与爱意，演绎的隐晦让作为观众的我心疼痴情的真岚。苏摹跟真岚对白璎绝对的痴情和深情。[鼓掌]两位演员百年前后的演绎，在角色塑造演绎感染力方面都可圈可点。郑业成岚作为男二却会有让部分观众不知道该选择女主应该跟真岚还是苏摹更搭的言论，甚至还有干脆苏摹跟真岚在一起好了的言论。这不更加证明了剧中演员的角色塑造非常成功么？

4️⃣有褒有贬剧中有些地方确实有缺失雷点吐槽：
像裂镜之战国破家亡空桑人惨遭异族屠戮，真岚十巫车裂，子民万念俱灰无色城十万子民悲剧的底色，剧中采用的是通过回忆式跟温和场景告诉观众百年来的变化，没了足够铺垫家国大义的感染力也就略显弱些。所以导致了很多人在看剧的时候会有这是部披着国家大义的爱情玛丽苏剧。[可爱]我觉得有这种想法的人，更不能否认的是角色本身的演绎跟还原度是非常成功的，才会给观众带来这种感觉。那作为演员本身来说，演绎水平上大家应该有大饱眼福才对。[good]
虽然有缺失，但是剧中的一众配角演绎做到了弥补百年前后对国家的执念。像王媛可饰演的如姨，这位演员我这次可是记住了，因为以往在其他的剧中都饰演么反派角色，没想到在镜双城中饰演的如姨，把如意对复国的强烈信念和对苏摹的期待都表现了出来，把那种将士对将帅的期望慢慢地倾吐出来了，眼里的情绪和台词的拿捏都让人倍感舒服。还有昨天看到的死去的汀，还有白璎的师兄西京在汀死后，与苏摹结盟承诺帮助鲛人回归碧落海，这些都是为了凸显即使是不同的种族但心中大义是一样的，希望和平希望不再有更多的人牺牲。

5️⃣作为主演演员本人对镜双城演绎的看法？
通过入戏采访了解到：作为演员李易峰明白每场戏都需要表演都需要有演技的！也尽力去把每个戏都演好！但是外界的评判有好有坏，不用太去听外面的声音，按照自己的感受节奏去做就对了。然后观众的话还是要自己去感受一下剧怎么样的，不能光听他人说。[good]拍镜双城最虐的一场戏是苏摹头发表白变成泡泡，拍完很消沉。为了拍好角色在游泳馆呆了两个月。
作为追剧至今的我来说，由衷的感受到了这部剧用心程度，大量的动作戏还有假想拍摄都非常考验演技，但剧中他的表现都非常好。希望大家都能好好追剧，只有自己看过以后才会明白一部剧到底好不好看。我觉得能够通过演员演绎，成功的塑造出鲜活的人物形象，达到让观众感同身受主角之间的情感引人入境，也就不必吹毛求疵了，毕竟角色塑造上演绎水平做到了突出角色魅力。

6️⃣总体评价：
就是说谁不看镜双城我都会为你感觉有些遗憾的那种！为什么这么说？因为一部好剧，绝对值得你欣赏品鉴，从中收获惊喜感动与不曾层次的意义。以上这些言论就是我本人追镜双城后有的感想，发出来权当做个记录，当然也希望自己不专业的点评记录，能够得到共同追剧的观众共鸣，都能以观众角度说说内心所想，分享不同的追剧成果，这样也不枉费追剧时光。
希望大家都真性情发言好看就好不好看也别恶言恶行，演员辛苦演绎作为收获观众应该给予起码尊重。那随着故事背景的交代，我相信镜双城接下来的剧情演绎会更加的精彩[笑哈哈]。
㊗️镜双城收视长虹，演员有付出有回报，有更多观众从剧中收获惊喜感动。

我虽然是他的老朋友，我们的情义已经深深植根于这一片大地，这里安葬着一个对我们彼此来说都是最亲爱的人——甚至于对我，他也没有进一步倾吐衷肠，只答应写信，把一切都告诉我，并表示事后还会来看我，作为在世的最后一次，啊！那本身就是最后一次。我没有收到信，也再没有见到他。”

“等到一切都结束了，”布朗罗先生略微顿了一下，说道，“我到他结下那笔孽债的地方去了——我可以用世人通行的说法，因为世间的苛责或是宽厚对于他已经没有什么两样——我打定主意，如果我的担心变成了现实，也要让那位一时迷途的姑娘找到一个可以栖身的家，找到一颗能够同情她的心。

#任嘉伦不说再见# rjl#任嘉伦穆青#
欧可欣的暗示[偷乐]
外国名诗《致云雀》

源‖可可诗词网

你好啊, 欢乐的精灵!

　　　你似乎从不是飞禽,

　　从天堂或天堂的邻近,

　　　以酣畅淋漓的音乐,

不事雕琢的艺术, 倾吐你的衷心。

　向上, 再向高处飞翔,

　　从地面你一跃而起,

　象一片烈火的轻云,

　　掠过蔚蓝的天心,

永远歌唱着飞翔,飞翔着歌唱。

　地平线下的太阳,

　　放射出金色的电光,

　晴空里霞蔚云蒸,

　　你沐浴着明光飞行,

似不具形体的喜悦刚开始迅速的远征。

　淡淡的紫色黎明

　　在你航程周围消融,

　象昼空里的星星,

　　虽然不见形影,

却可以听得清你那欢乐的强音——

　那犀利无比的乐音

　　似银色星光的利箭

　它那强烈的明灯,

　　在晨曦中暗淡,

直到难以分辨,却能感觉到就在空间。

　整个大地和大气,

　　响彻你婉转的歌喉,

　仿佛在荒凉的黑夜,

　　从一片孤云背后,

明月射出光芒,清辉洋溢宇宙。

　我不知道, 你是什么,

　　什么和你最为相似?

　从霓虹似的彩霞

　　也降不下这样美的雨,

能和当你出现时降下的乐曲甘霖相比。

　象一位诗人, 隐身

　　在思想的明辉之中,

　吟诵着即兴的诗韵,

　　直到普天下的同情

都被未曾留意过的希望和忧虑唤醒;

　象一位高贵的少女,

　　居住在深宫的楼台,

　在寂寞难言的时刻,

　　排遣她为爱所苦的情怀,

甜美有如爱情的歌曲, 溢出闺阁之外;

　象一只金色的萤火虫,

　　在凝露的深山幽谷,

　不显露它的行踪,

　　把晶莹的流光传播,

在遮断我们视线的芳草鲜花丛中;

　象一朵让自己的绿叶

　　荫蔽着的玫瑰,

　遭受热风的摧残,

　　直到它的芬菲

以过浓的香甜使鲁莽的飞贼沉醉;

　晶莹闪烁的草地,

　　春霖洒落的声息,

　雨后苏醒的花蕾,

　　称得上明快、欢悦,

清新的一切,都不及你的音乐。

　飞禽或是精灵,有什么

　　甜美的思绪在你心头?

　我从没有听到过

　　爱情或是醇酒的颂歌

能够进涌出这样神圣的极乐音流。

　赞婚的合唱也罢,

　　凯旋的欢歌也罢,

和你的乐音相比,

　　不过是空洞的浮夸,

人们可以觉察,其中总有着贫乏。

　什么样的物象或事件,

　　是你欢乐乐曲的源泉?

　什么田野、波涛、山峦?

　　什么空中陆上的形态?

是你对同类的爱, 还是对痛苦的绝缘?

　你有明澈强烈的欢快,

　　倦怠永不会出现,

　烦恼的阴影从来

　　近不得你的声边,

你爱, 却从不知道过分充满爱的悲哀。

　是醒来或是睡去,

　　你对死的理解一定比

　我们凡人梦想到的

　　更加深刻、真切, 否则

你的乐曲音流, 怎能象液态的水晶涌泻?

　我们瞻前顾后, 为了

　　不存在的事物自拢,

　我们最真挚的笑,

　　也交织着某种苦恼,

我们最美的音乐是最能倾诉哀思的曲调。

　可是, 即使我们能摈弃

　　憎恨、 傲慢和恐惧,

　即使我们生来不会

　　抛洒一滴眼泪,

我也不知, 怎能接近于你的欢愉。

　比一切欢乐的音律

　　更加甜蜜美妙,

　比一切书中的宝库

　　更加丰盛富饶,

这就是鄙弃尘土的你啊,你的艺术技巧。

　教给我一半,你的心

　　必定熟知的欢欣,

和谐、炽热的激情

　就会流出我的双唇

全世界就会象此刻的我——侧耳倾听。

   诗人在生动描绘云雀的同时,也以饱满的激情写出了他自己的精神境界、美学理想,表现了他和他的人民对自由、光明的向往。全诗语言简洁明快,准确生动,富于音乐美。

这首诗写于1820年, 当时, 由于政治原因,诗人被迫旅居意大利。法国大革命的失败,英国国内的混乱, 激起诗人内心的层层波澜。《致云雀》则表明,诗人渴望在严冬之后能出现一个崭新的天地。所以,从云雀这个追求自由、迎接光明、永不倦怠的鸟儿身上,人们看到了诗人的形象。

云雀是一种黄褐色的小鸟,筑巢于地面,清晨升入高空,边飞边鸣,其声悦耳。诗的前七节,正面描述云雀飞翔的姿态以及它叫声的悠扬。在清晨的微光里,云雀“象一片烈火的轻云”从地面飞起,掠过蓝天,歌唱而去,在这里, “轻云”其实不强调云雀的形貌,而是按照“火向上以求日”的意思写它上升运动的态势(据《爱丁堡评论》1971年4月号)。接着,诗人以大胆的比喻、夸张来赞美云雀飞翔的雄姿和乐音——它飞翔在太阳金色的电光里, 似不具形体的喜悦, 使紫色的黎明消融, 象昼空里半透明的星星; 将云雀的音乐比成利箭,使音乐进入人们的视野, 使音乐形态毕现; 诗人又将音乐比作甘霖,体现了这种神奇音乐的另一种形态。在这一部分, 诗人将地平线上阳光的色彩, 云雀富于色彩感和形态感的音乐,还有飞翔的背景描绘在一个画面上,构成一幅动听、流动的图画。在接下去的四节中, 诗人将云雀比作隐身于思想明辉中的诗人, 深宫中高贵的少女, 深山幽谷中的莹火虫, 绿叶荫蔽着的玫瑰。 与前七节相比, 诗意向更深层发展了, 带有较浓厚的思辩色彩。 四个比喻 (诗人、 少女、 莹火虫、 玫瑰) 内涵都较前一部分丰富。 在“象一位诗人”一节中, 诗人暗示了他要用他的爱去唤醒人类的同情和爱的理想, 在接下去的一节里, 诗人则表达了他的爱不能为人们理解,甚至不能为自己的同胞理解时的痛苦和寂寞,而不是只写少女春思。

从第十三到第十五节, 诗人变换了一个角度来描绘云雀, 即对比的方式——他怀疑它是精灵而不是飞禽, 它的歌声比爱情或醇酒的颂歌更美, 赞婚的合唱和凯旋的欢歌与之相比, 后者只是空洞的浮夸,诗人觉得这一切都无法与之相比。从第十六节到诗末, 诗的思辩色彩渐浓而达到升华, 不仅停留在对云雀歌声的抒情上, 而是对它的本质作深层的思考, 且将之与人类进行比较, 通过对它的赞颂, 慨叹人类的不幸与悲哀, 痛苦与憎恨。 云雀的声音之所以那样美妙, 是因为它是一种烦恼的阴影从接近不得的鸟儿。 此刻,诗人联想到他自身, 自己之所以悲哀, 是因为自己“过分充满爱”。 他的悲哀常常因为对事业、 人类、 真理爱得太深、 太真、太强烈却不能被人理解。 诗人在云雀身上似乎看到了一种极乐的理想境界, 他希望自己和人类都能达到这种境界, 因为人类在真挚的笑中也交织着苦恼。 人类太痛苦了。 然而, 人们又不得不生活在这片痛苦的土地上, 云雀的境界只是浪漫主义者的寄托。 但是, 云雀至多是个“个人主义”者, 它只知道自身的快乐, 而诗人所要唤醒、 拯救的不仅是他自己, 而是整个时代。所以,如果他也有云雀的欢乐, 他就会通过自己的嘴唇向人类歌唱, 让全世界都听见“我”歌唱, 就象“我”倾听云雀一样, 这体现了一个时代诗人的高尚人格。