卡地亚当代艺术基金会和上海当代艺术博物馆合作的这四个展画册全家福。石上纯也这本是基金会活动的奖品，树树展因为太喜欢，这本原价收藏。另外两本干脆在孔网上找了打折店买。《陌生风景》那么厚全新一本才40，让·努维尔这本书脊“露背”风第一次见到，后来发现原书如此，虚惊一场。我除了让·努维尔这个展只去了一次，其他都2-3次。明天树树最后一天。可惜最近也没机会、体力时间四刷了，在家多看看看画册了。

#艺术茶歇#

Trick or Treat! Halloween Volume II

“创造出了地狱般的图景：连绵起伏的地下群山，如岩浆一般浓稠的河流，暗无天日的昏黄氛围，唯一的光源来自中央烈火的余晖。在寒冷的另一端，那简直就是地狱中的斯皮次卑尔根岛，温度比水银的凝固点更低，冰块放在手上会带来如同烙铁一般的灼烧感。”

泰奥菲勒·戈蒂埃这样评价多雷为但丁的《地狱》所作的插图。

今天继续读《不可思议的幻想艺术》。



古斯塔夫·多雷的画笔被视为“浪漫主义的最后一根魔法棒”，他创作的大型插画可以称得上是19世纪60年代浪漫主义黑白版画最有说服力和示范性的杰作。

多雷创作的《老灯笼街》，又名《热拉尔·德·奈瓦尔之死的寓言》（图1）堪称典范，他在画中表现了诗人奈瓦尔的悲惨离世。奈瓦尔在1855年1月26日清晨在地下室通风窗口的铁条上自缢身亡。这条曾经位于巴黎沙特莱旁边的阴森小径在经历奥斯曼城市改造之后就消失了，但它吸引了许多文人前来朝圣并成为众多艺术作品热衷表现的对象。

画面中，自缢者死后灵魂的寓言式人形附着在其病态的真实体貌之上，在死神的引领下步入女神环绕的天堂。

多雷艺术创作的最大特点，就是在现实和虚幻两极之间自如地转换，而这种效果也是有赖于他对石版画柔美汀技术的熟练使用。

多雷相继为一些文学作品配上插图并出版，但他一直以来的心愿就是能够采用对开页面的篇幅为文学名著印制插画。1861年，他在但丁的名篇《地狱》中为这种奢侈的插画页面形式首开先河。但因为没有出版商愿意为他的大胆画风冒险，最终多雷只能自己承担印刷的费用。然而，这本书面市后大获成功，由此证明了多雷的直觉是正确的。

Halloween Volume I https://t.cn/A6MDROJa

#艺术茶歇#

Trick or Treat!

今天读《不可思议的幻想艺术》，万圣夜快要到了，这几天想分享一些艺术史上与“女巫”“鬼怪”相关的内容给大家，或许可以为你的万圣夜妆容提供一点灵感。



石版画技术传入法国不久，即19世纪20年代初，欧仁·德拉克洛瓦就启用了这种新型媒介。他在1825年创作的主题选自《麦克白》的《麦克白求教女巫》（图1）就已经显示出熟练的技巧了。

德拉克洛瓦用“柔美汀技法”的特殊技艺来渲染这一幕中夜色朦胧的奇异氛围——三位女巫就是在这种情景下将鬼魂召唤到魔法锅中。德拉克洛瓦与莎士比亚之间这次史无前例的碰撞成就了一部真正的杰作，这种在黑色背景上随意刮擦的大胆处理在画家的石版画中也是绝无仅有的。

德拉克洛瓦笔下最为奇异的版画作品当属他为歌德悲剧《浮士德》创作的插画：《玛格丽特的影子出现在浮士德面前》、《浮士德与靡非斯陀在巫魔狂舞之夜策马奔驰》。

1825年夏天，德拉克洛瓦曾在伦敦看过《浮士德》的戏剧，演出中带有奇异色调的灯光效果给他留下了深刻的印象，于是他想方设法在版画创作中再现了这一效果。

1826-1827年，在歌德的这部悲剧再版之际，德拉克洛瓦接受巴黎出版社的委托，为新书绘制了17幅插画。由此，德拉克洛瓦成功地“为这部悲剧中不可胜数的鬼怪人物”描画了千奇百怪的面孔。

对于最终的版画诠释，歌德十分满意，并不吝溢美之词：“德拉克洛瓦的构想超越了我自己对文中场景的描述。”