大家对成功的定义太过单一，好像除了结果与名利，别的都不算生活。无可避免的比较，无力反驳的挫败。而这种近乎畸形的追逐和比拼也让人疲惫不堪，明明在努力生活，却感受不到自己活着。

痛恨那些在我做出选择的时候对我说“你今后一定会后悔”的人，不是因为我自信能走下去，相反我一定会后悔，这事儿我已经知道了。我是一个还可以的人，但这个世界又不太行，所以不管我怎么选，最后都会后悔。

“精致的利己主义者”是当代最被滥用的词组之一，所以干脆自我一点，无非是选择“荒凉的自由”，还是“温馨的不自由” 。虽然如今即使套着理想主义的外壳，也未必真确信自己在相信些什么，但倘若真的剥去这层外壳后，很怕自己甚至不敢揣测仍能相信些什么了。既然声称信奉养尊处优的理想主义，必然需要做好承受更多的准备。

我对自己的要求只是做个有底线的尽可能善良的人，只要做个善良的人，我就会爱自己，只要做个善良的人就一定会被人爱，每次这样想，我就会快乐起来，不再觉得自己一事无成，是个废物。

日子一天天过，窗缝里溜进来的凉风让我意识到秋天真的来了，伴随夏日蝉鸣聒噪的心该收紧了。不能再纠结于过去，要打起精神怀揣弥足珍贵的期待，去努力做真正想做的事。同样的道路或许不会走向同样的结果，不同的道路却一定有不同的感受。

一生那么短，再拘谨几下好像就真的过去了。​

七仔是个小笨蛋，半天都没有吃食，傻乎乎。
姬小菊开花了，真是小小的花儿。
朋友圈里很多同事开学了，有时候会在半夜迷茫。
人生的每个选择都会影响未来的走向吧。
不知道为什么，越长大越害怕结婚成家这样的事情，大概是会面临各种各样不自由的事情吧。
看书时，发现不管是古代还是当代，女性在父系社会里总是处于被压迫的局面，所以越来越不愿意面对。
看到书上写女子被殉葬活埋，总是会有一些难过。
那些墓葬里挣扎过的骨骸，那些被欺压束缚的灵魂，前几天被公公杀死的女孩，西安地铁里被屈辱对待的女孩，我总是生气而又没有办法。
经济独立，人格独立，精神独立，社会上总是教导女孩子要学会保护自己，可是却没有人教导那些男孩要尊重女孩，不能故意伤害她们。
愿每个父母都能好好教育子女，愿这个世界势利，冷漠，恶臭的男子少一些就好。

#华承妍新歌哎呀# 从《创造营2020》开始留意到华承妍，当时的创作和唱跳都给我留下过很深印象。

新歌《哎呀》也不例外，如同歌名里的直抒式感叹一样，落点在生活，延续了玩性的自由，但表达的却是属于当代年轻人的感情观。

这首歌会让我不自由主想到以舞曲风为主轴的首张EP《ONE玩！》，那张展现的华承妍是一个唱跳型歌手的综合素质和全局观。EP里的几首自创作歌曲均兼容了舞曲特质下少女的青春本我色彩，用一种欢脱和灵性的时髦色彩，梳理出玩性的自由、无边界和广袤的想象力。

到《哎呀》依然有长进，她出挑的律动感、能完美自洽的音乐意识投射，以及对不同场景的悟性和灵性，都在这首歌里有所呈现，让她的作品能贴上强辨识度的标签。

再具体点，华承妍在这次的新歌中创作部分更是过渡到全新阶段。一人独揽了整首歌的词、曲、编、吉他与和声，将创作人的身份用到了极致——词是极生活化的口吻，满载着少女的活泼、可爱与俏皮，收尾的每句“哎呀”形成了歌曲里一个记忆点突出的部分，而穿插其中的呢喃和语气音则营造出浪漫的甜与美好；旋律则在中慢板抒情调式上通过编曲加入生活化的日常细节，简明直接的吉他伴奏为新切入，同时辅之以一些日常聊天软件上的音效细节做互动，构建出这首歌的完整形态。非常少女的做法，同时和她一贯的形象相接轨。这样的创作，是有很强创作人特质的，它通过营造出具象的流动画面感，与歌手气质最为契合。

而人声部分，她慵懒随性的声线，在创作极富变化的曲线中把那种生动完美诠释出来，其实也正是这首歌最内核里最需要的部分，由此完成了歌曲里生活气十足的吐露。创作很好地帮扶到她的演唱，演唱则反哺创作形成了一种通透的印象，让歌曲有了更直接的呈现。许多细节的处理符合少女感主导的“玩性”，这些复合年轻人聊天恋爱的细节勾勒，都展现出她音乐里更多值得挖掘的地方。

从过往的舞曲风到中慢板抒情调式，《哎呀》变化的是风格和表达，不变的是个性和想象力，华承妍又交出了一次出色的音乐答卷。https://t.cn/A6IUJr4Q