谁说竹编手艺失传了？它只是被遗忘在了各个城市的角落。

记载源于原始社会仰韶文化即汉字的起源时期发现，“竹”字的原始符号则应在此之前就已出现了。在距今约6000年左右的西安半坡村的仰韶文化遗址中挖掘出的陶器上可辨认出“竹”字符号。

竹编在我们国家可谓是源远流长，从前的社会，甚至于更久以前的时代，竹编一直存在于我们的生活当中，看上去就有一种自然清爽，朴实而华丽的感觉，加上不容易变形，经久耐用，广为受用。

从前的生活里面我们会更多的需要这种竹编制品，那时候打鱼的渔夫，抓到一条大鱼就会往竹篮子里面塞，秋收的时候，满山田野都摆满了竹筐，每一个筐都装满了我们劳动的成果，家家户户的竹篮，竹筐都是人们亲手制作。
时代在向前，科技在发展，很多农村的老手艺在不断的淡出我们的视野，以前随处可见的农村手艺，现在在农村很少能见得到了。

随着工业的发展，越来越多的竹编功能被取代，而现在的农村，像簸箕，箢篼这样的竹编在已经几乎不会再编了，因为没有什么用途。

现在农村会编这些东西的人几乎都是超过60岁的老年人了，编竹编到集镇上去卖的话，大多数都是卖几十块钱，但是编一个几十块钱的竹编要花上一天的时间，还不算竹子的成本。所以非常的不划算，而且在农村现在已经不好卖了。因为大家也都用得越来越少。

在大一点的城市倒是卖得很贵，有些好的竹编能卖几百块钱，但是也都不是为了用途而去买，很多人都是把它当成一种装饰来购买的。已经失去了使用它的价值，又因为价格卖得贵，所以也没有多大市场。
这门手艺逐渐消失是不可避免的，因为赚不到，年轻人没有人去学，而能干的这一批人都已经老了，他们也是因为自己干一辈子，有这个情怀会一直干着这门手艺，已经不是要靠这个赚钱了。等到他们干不动的那一天，可能竹编就真的会慢慢的淡出人们的视野了。这也是时代向前发展不可改变的事实。

北宋的苏轼曾在《于潜僧绿筠轩》中宣称“宁可食无肉，不可居无竹”， 可见竹在古人心目中的地位不可低估。那我们真的能让这份手艺消失在岁月的长廊中吗？这必是行不通的，这份手艺不可丢，传承却也要创新，焕发新的光彩，犹如竹子开花，它不是这颗竹子走向死亡的标志，那是新生，是播种，是传扬。#竹编工艺##非遗文化##一起传承竹编文化

日本 • 银壶
容量1200毫升
重440克高18cm 直径17cm
款识：正（北村静香）
此件银壶造型端庄稳重，银质纯净，精美华丽之余，又不失风雅气质。壶身素面无纹，成椭圆形，简洁素雅。采用一张打技术，流口与壶身为完整无接缝打造，不论是器形、壶嘴、壶把、皆全手工锤打成型，将一张打法淋漓尽致完美呈现，工艺精巧，独一无二。北村静香手造银壶，造型敦厚大方，完美体现圆润质感。壶把铁制，与壶身纯银质感呼应，双环形摘钮设计精心，朴实温馨。小巧但不失精美而夺目之品，底部刻款“北村花押”。配木盒。北村静香（1904-1973）

“An euphoric dreamlike mental state detached from the harsher realities of life”《LALALAND》

便是一种 极乐，梦幻，在梦境中的状态，也是整个影片的基调，在我看这个电影时，前期明亮，鲜艳的色彩搭配，让我觉得像是处于洛杉矶做了一个两小时的梦境。

这个电影关乎爱情关乎理想，讲述成功又不免失败，故事情节并不是属于跌宕起伏的，但是导演运用歌舞，光影，音乐，将一段一段的情绪，幻想具体化的呈现了出来，而色彩的运用是我最喜欢的本片的一个特色，开头高速公路上的舞蹈片段开始，导演大量运用了三原色，颜色运用也是随着主角感情故事而变化的，电影简单的将时间分为春，夏，秋，冬，前期在男女主情感发展的时候，如春，夏 都使用的是饱和度较高的色彩，但到了秋天，则是更为沉重的大地色，直到米娅被导演选中的那场独角戏时，才换上了浅紫色，色彩的转变也预示着事业将要得到提升，迎来转机，而在最后五年后两人相遇时，幻想的形式让色彩的运用更加大胆，大量高饱和度的色彩，再次点明了LALALAND的主旨，我认为最精彩的是最后两个人相遇后的七分钟里，导演运用了蒙太奇把“我和你挫败的过去全部弥补”后又回归现实。

歌舞推动叙事，引领着情绪，梦幻般色彩的外面又有着“梦想还是爱情”的现实问题。

复古的色调，完美的色彩搭配，一场在洛杉矶的如梦如幻的梦，最精彩的便是神来之笔般的结局，故事内容是非常朴实的，甚至可以说是老套，但是结合起精彩的视听语言，镜头运用，歌舞加持，让我的内心的情感也随着主角变化，但是造梦之外，也没有脱离现实，也许正是因为这种不华丽的故事情节，不浮夸的人物设置，让我更加能够带入其中；最打动我的地方，正是这遗憾的结局，在生活中遗憾本是常态，正如片名《LALALAND》一场在LA的梦，不论是两人最后事业的成功还是前半段两人看似无比契合的心灵，在现实都是不常见的，但是这也许正是电影的意义