摄影日记
摄影，还是自觉称为拍照吧。
刚开始拍的时候把照片当成一个记录工具。那些走过的路，经历过的事，一帧帧锁进画面里。将它们从虚无中嵌入内存卡中，好像真的能把那些人那些事锁进抽屉。时不时拿出来看，时光裹挟着五颜六色的碎片从眼前快速掠去，即残忍且美好。
对待过往我是个记性太好的人，但也好不过照片。翻开旧日相册，某个无忧无虑的午后，阳光洒在讲台，倒在一旁瞌睡，任风乱翻书。这一张张记忆，连在一起变成电影片段，将我从万千繁杂中、天涯海角处一把拉回。
一切景语皆情语，这句话长存于诗文书画中，忽地想起也存于张张照片中。
早餐店的缕缕热气，无人问津的告示牌，低头工作的清洁工大爷，望着远处发呆的超市店主。这一切竟在镜头里再次与我休憩相关，早餐店生意如何，告示牌是谁踢倒的，大爷身体如何，店主是不是在白日梦中拯救世界。这一幅幅画面，散发出无数的触手向城市上空伸去。宇宙应该是极大的，但此刻，我看到万千个迥然不同的世界，它们也一样织出了整片星空。
我把这些称为一个城市的脉络。放学后的学生，接孩子的家长，没停好的共享单车，焦急等待绿灯的行人。这一幕幕，一个个，伴随着城市的心跳声从四面八方朝我涌来。而这些蓬勃的力量，竟可以长存于镜头中，未尝不是一种幸运。
当我慢慢调整焦距，这一个个脉络在我眼前似实还虚地来回切换。它应该是朦胧的，于是我把它拍虚，它应该是具体可见的，于是把它拍实。在这一刻，它们不是它们，全然是我的感受，我的期待。
这种自我到自私的行为，是对拍照这件事不断开膛破肚提取出来的切实体验。
光影把戏固然可喜，但也有确切可行的方法论，是故作玄虚的卖弄，还是被点赞的虚荣，都毫无意义。
渐渐发现，从镜头里看到的，是一个另一角度、异常真实的自己。我在那一刻的想法，毫无暴露地摊开在照片中，这种奇妙令人上瘾。我有无穷无尽的灵感想法感情，同样我也能拍出无数不同的照片，无数的“我”。

过后的许多年，希望我还能经常拿起相机，用心见世界，勇敢见“我”。

中国古典诗歌十分讲究意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《萱斋诗话》曰：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”王国维《人间词话删稿》云：“一切景语皆情语也。”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。

王国维先生曾在《人间词话》中写到：一切情语皆景语，一切景语皆情语。
这就如同在这阴雨连绵的季节，此景。而此情，如普罗大众般，吾亦不喜。
而在我写下这些闲话的前些天时是天公作美，蓝天白云，也是印证了那句天时地利人和。
不曾有过的感动，不曾有过的惊喜，不曾有过的悉心交谈，彼此的敞开心扉越能拉近两人之间的距离，亲密感会更强。
自己亦是不会表达太多，话到嘴边时常不知如何开口，更喜欢用文字来表达自己的情感，但现下，亦不可如此。
我需要多的沟通，表达自己的感受，表达自己的看法，否则，悲剧可能再次上演。
吾深感惭愧。
待乌云散去，峰回路转
守得云开见月明！