#我的宝藏社团# ⚡#我的宝藏动漫社#宫崎骏「千与千寻」再次舞台剧化决定最新视觉图公开 2024年3月开演！
【出演】川荣李奈 / 福地桃子 共演新·千寻
此前22年的版本为 桥本环奈/上白石萌音 共演千寻（P3·P4）
白龙：醍醐虎汰朗、三浦宏規（帝劇公演は出演なし）、増子敦貴
无脸男：森山開次、小尻健太、山野光、中川賢
玲 / 千寻之母：妃海風、華優希、実咲凜音
釜爺：田口トモロヲ、橋本さとし（帝劇公演は出演なし）、宮崎吐夢
汤婆婆 / 钱婆：夏木マリ、朴ろ美、羽野晶紀、春風ひとみ
兄役 / 千寻之父：大澄賢也、堀部圭亮
父役：吉村直、伊藤俊彦
青蛙：おばたのお兄さん、元木聖也
頭：五十嵐結也、奥山ばらば
坊：武者真由、坂口杏奈
湯屋（ゆや）組：新井海人、桜雪陽子、大重わたる、折井理子、今野晶乃、澤村亮、末冨真由、高橋莉瑚、竹廣隼人、知念紗耶、手代木花野、中上綾女、西宮ゆうき、花島令、藤岡義樹、Miffy、萬谷法英、水野栄治、森田茉希、保野優奈、YAMATO
油屋（あぶらや）組：安部萌、彩橋みゆ、犬飼直紀、井上実保奈、遠藤令、大山五十和、小川莉伯、小熊綸、梶田留以、川島大典、角田萌夏、西田健二、西村雄光、原広実、広瀬斗史輝、福島玖宇也、藤咲みどり、堀田聖奈、村岡哲至、桃菜、森淑乃、吉野菜々子
スウィングキャスト：木村和磨、毛利アンナ可奈子、森莉那、ヤマグチリオ
日程：2024年3月11日（月）～30日（土）
会場：東京都 帝国劇場
日程：2024年４月７日（日）～４月20日（土）
会場：愛知県 御園座
日程：2024年４月27日（土）～５月19日（日）
会場：福岡県 博多座
日程：2024年4月30日（火）～8月24日（土）
会場：イギリス ロンドン・コロシアム
日程：2024年5月27日（月）～６月６日（木）
会場：大阪府 梅田芸術劇場メインホール
日程：2024年６月15日（土）～６月20日（木）
会場：北海道 札幌文化芸術劇場 hitaru
日本公演スタッフ
原作：宮崎駿
翻案：ジョン・ケアード
共同翻案：今井麻緒子
オリジナルスコア：久石譲
音楽スーパーヴァイザー・オーケストレーション・編曲：ブラッド・ハーク
音楽スーパーヴァイザー補・オーケストレーション・Ableton プログラミング：コナー・キーラン
美術：ジョン・ボウサー
パペットデザイン・ディレクション：トビー・オリエ
振付・ステージング：井手茂太
照明：勝柴次朗
音響：山本浩一
衣裳：中原幸子
ヘアメイク：宮内宏明
映像：栗山聡之
音楽監督・指揮：深澤恵梨香
舞台監督：北條孝
演出補佐：今井麻緒子
演出補：永井誠
演出助手：小貫流星
プロデューサー：尾木晴佳
演出：ジョン・ケアード
協力：スタジオジブリ
製作：東宝
【改编·演出】约翰·卡尔德（1985年英语版音乐剧「悲惨世界」联合导演）
【出演】川荣李奈 / 福地桃子 共演新·千寻
此前22年的版本为 桥本环奈/上白石萌音 共演千寻（P3·P4）
白龙：醍醐虎汰朗、三浦宏規（帝劇公演は出演なし）、増子敦貴
无脸男：森山開次、小尻健太、山野光、中川賢
玲 / 千寻之母：妃海風、華優希、実咲凜音
釜爺：田口トモロヲ、橋本さとし（帝劇公演は出演なし）、宮崎吐夢
汤婆婆 / 钱婆：夏木マリ、朴ろ美、羽野晶紀、春風ひとみ
兄役 / 千寻之父：大澄賢也、堀部圭亮
父役：吉村直、伊藤俊彦
青蛙：おばたのお兄さん、元木聖也
頭：五十嵐結也、奥山ばらば
坊：武者真由、坂口杏奈
湯屋（ゆや）組：新井海人、桜雪陽子、大重わたる、折井理子、今野晶乃、澤村亮、末冨真由、高橋莉瑚、竹廣隼人、知念紗耶、手代木花野、中上綾女、西宮ゆうき、花島令、藤岡義樹、Miffy、萬谷法英、水野栄治、森田茉希、保野優奈、YAMATO
油屋（あぶらや）組：安部萌、彩橋みゆ、犬飼直紀、井上実保奈、遠藤令、大山五十和、小川莉伯、小熊綸、梶田留以、川島大典、角田萌夏、西田健二、西村雄光、原広実、広瀬斗史輝、福島玖宇也、藤咲みどり、堀田聖奈、村岡哲至、桃菜、森淑乃、吉野菜々子
スウィングキャスト：木村和磨、毛利アンナ可奈子、森莉那、ヤマグチリオ
日程：2024年3月11日（月）～30日（土）
会場：東京都 帝国劇場
日程：2024年４月７日（日）～４月20日（土）
会場：愛知県 御園座
日程：2024年４月27日（土）～５月19日（日）
会場：福岡県 博多座
日程：2024年4月30日（火）～8月24日（土）
会場：イギリス ロンドン・コロシアム
日程：2024年5月27日（月）～６月６日（木）
会場：大阪府 梅田芸術劇場メインホール
日程：2024年６月15日（土）～６月20日（木）
会場：北海道 札幌文化芸術劇場 hitaru
日本公演スタッフ
原作：宮崎駿
翻案：ジョン・ケアード
共同翻案：今井麻緒子
オリジナルスコア：久石譲
音楽スーパーヴァイザー・オーケストレーション・編曲：ブラッド・ハーク
音楽スーパーヴァイザー補・オーケストレーション・Ableton プログラミング：コナー・キーラン
美術：ジョン・ボウサー
パペットデザイン・ディレクション：トビー・オリエ
振付・ステージング：井手茂太
照明：勝柴次朗
音響：山本浩一
衣裳：中原幸子
ヘアメイク：宮内宏明
映像：栗山聡之
音楽監督・指揮：深澤恵梨香
舞台監督：北條孝
演出補佐：今井麻緒子
演出補：永井誠
演出助手：小貫流星
プロデューサー：尾木晴佳
演出：ジョン・ケアード
協力：スタジオジブリ
製作：東宝
【改编·演出】约翰·卡尔德（1985年英语版音乐剧「悲惨世界」联合导演）
《幽游白书》的成功是必然的？Netflix开拓的日本真人作品的可能性
（因本文篇幅过长，分2部分放出，这是第2部分）
《幽游白书》原作者富坚义博开绿灯的理由是？
——前几天，我去位于洛杉矶的Scanline VFX工作室进行采访，也在那里看了制作过程的视频。月川导演在VFX的部分对整体进行了非常细致的指导，让我很佩服：“原来如此，因为做到了这个程度，所以才实现了那样的品质。”
坂本：对于月川导演来说，这是第一次制作引入如此多VFX的作品，包括准备阶段在内应该真的很辛苦，但实际上我觉得他是非常适合这种工作的人。
——我经常在想，在海外的电视剧中，存在节目统筹(show runner)这种职位吧。但是，那种系统目前在日本却很难引入。这是为什么呢？
坂本：正如您所说，特别是在北美，节目统筹不仅对预算有全面的理解，还会设计整个节目的框架。但是在日本，这个角色通常是由制片人和导演组成的团队整体来承担的。将来，在日本可能也会出现节目统筹这个职位。不管怎么说，像Netflix这样在全球推出作品时，提出制作某部作品的人需要在相当细节的地方也能提出自己的愿景，并且亲自参与实践。就连角色的行为准则，也可能根据国家、地域、宗教的不同而触及某些敏感点。在日本，目前的情况是通过与制作团队合作，来引导作品的方向。
——《幽游白书》也是一部设定相当独特的作品。在海外，它会被认为有着日本独特的生死观吗？
坂本：不，有些方面无论哪个国家的人看都会觉得奇怪吧（笑）。比如剧中有个角色总是叼着奶嘴。
——说得也是（笑）。
坂本：但是，我觉得这种不协调感对作品来说也是非常重要的。因为有了悬念，观众就会想继续看下去。
——回顾2023年Netflix的日本IP真人化作品时，首先8月以本国Netflix为主体制作的《ONE PIECE》获得了巨大成功。年末以日本Netflix为主体制作的《幽游白书》上线。我认为无论哪部作品，本国方面和日本方面的合作都是不可缺少的。关于《ONE PIECE》中日方的贡献，《幽游白书》中本国方面的贡献，能具体地谈谈吗？
坂本：《ONE PIECE》是以北美的Netflix总公司为轴心开始的企划，从头开始算计的话画了大概有5年左右。正如刚才所说，首先有了剧本，在开发过程中与原作者和出版社反复对话，我们也参与了协调工作。原作漫画所具有的作为日本文化的语境当然很重要，但尾田（荣一郎）老师在意的还是角色的行为逻辑。我认为制作方对行为逻辑理解的深刻程度，在IP作品中是最重要的部分。关于这一点，无论是北美制作的《ONE PIECE》还是日本制作的《幽游白书》都是相同的。
——《幽游白书》中，美国本部方面的贡献是？
坂本：在制作过程中，和本部几乎没有关系。但是，这次Netflix旗下拥有Scanline VFX是很大的优势。《幽游白书》真人化所需的技术，如果日本国内全部都有的话，也可以在日本完成。但是洛杉矶有Scanline VFX，那里有这次担任VFX监督的坂口亮。通过与本部的合作和人与人的相遇，我们能好好实现当初提出的愿景是非常幸运的。基本上，我们做的一切都是以作品为基础。我们会为每个作品摸索最好的方法，但是有很多方法可以选择，是Netflix的优势。
——把漫画改编成真人作品时，和原作者的信赖关系当然很重要。不过，这一次原作者富坚义博先生开绿灯的最大理由是什么？
坂本：我不知道这是不是最大的理由，但一个大前提是，《幽游白书》是一部很棒的名作。所以能否保证与之相应的品质是最大的命题，最初的对话也是从这里开始的。只是，无论我自己怎么说“我们想这样做”，那也只是在做演示而已。所以，之后我们花了10个月左右构筑了作品世界观的具体视觉效果展示，并将所有内容如何做成影像也全部转化成语言，与富坚老师和出版社共享。这不仅仅是为了得到真人化的许可，对于我们即将制作的作品来说也是绝对必要的资料。相反，如果不仔细准备的话，像《幽游白书》这样拥有众多怀旧粉丝的、有着四分之一世纪历史的名作，我们是不敢轻易尝试的。在这个过程中，如果我们遇到任何自己不能接受的地方，我都会认为还是不要做比较好。
采访中，坂本先生说“北美位于最深处”。不过，最终《幽游白书》上线之后，连“最深处”也触及了。这可以说是象征着2023年日本IP作品刮起了顺风的事件，当然，也不仅仅是这样。作为日本在线平台的先驱，Netflix Japan从2015年开始积累的经验，在世界各国建立起来的信赖，以及以Scanline VFX为代表的美国本部方面的支持，使《幽游白书》的巨大成功成为必然。
不仅是Netflix，随着最近影视界整体状况的变化，现在水面之下一定还有很多日本IP的开发正在进行吧。但是，仅仅在几年前，“日本制作的真人娱乐作品在海外是不可能成功的”这一点还如同常识。即使在这样的逆风中，Netflix仍继续制作作品，并且现在进一步强化了体制，其优势短期内恐怕不会动摇。
来源【リアルサウンド·宇野維正】
（因本文篇幅过长，分2部分放出，这是第2部分）
《幽游白书》原作者富坚义博开绿灯的理由是？
——前几天，我去位于洛杉矶的Scanline VFX工作室进行采访，也在那里看了制作过程的视频。月川导演在VFX的部分对整体进行了非常细致的指导，让我很佩服：“原来如此，因为做到了这个程度，所以才实现了那样的品质。”
坂本：对于月川导演来说，这是第一次制作引入如此多VFX的作品，包括准备阶段在内应该真的很辛苦，但实际上我觉得他是非常适合这种工作的人。
——我经常在想，在海外的电视剧中，存在节目统筹(show runner)这种职位吧。但是，那种系统目前在日本却很难引入。这是为什么呢？
坂本：正如您所说，特别是在北美，节目统筹不仅对预算有全面的理解，还会设计整个节目的框架。但是在日本，这个角色通常是由制片人和导演组成的团队整体来承担的。将来，在日本可能也会出现节目统筹这个职位。不管怎么说，像Netflix这样在全球推出作品时，提出制作某部作品的人需要在相当细节的地方也能提出自己的愿景，并且亲自参与实践。就连角色的行为准则，也可能根据国家、地域、宗教的不同而触及某些敏感点。在日本，目前的情况是通过与制作团队合作，来引导作品的方向。
——《幽游白书》也是一部设定相当独特的作品。在海外，它会被认为有着日本独特的生死观吗？
坂本：不，有些方面无论哪个国家的人看都会觉得奇怪吧（笑）。比如剧中有个角色总是叼着奶嘴。
——说得也是（笑）。
坂本：但是，我觉得这种不协调感对作品来说也是非常重要的。因为有了悬念，观众就会想继续看下去。
——回顾2023年Netflix的日本IP真人化作品时，首先8月以本国Netflix为主体制作的《ONE PIECE》获得了巨大成功。年末以日本Netflix为主体制作的《幽游白书》上线。我认为无论哪部作品，本国方面和日本方面的合作都是不可缺少的。关于《ONE PIECE》中日方的贡献，《幽游白书》中本国方面的贡献，能具体地谈谈吗？
坂本：《ONE PIECE》是以北美的Netflix总公司为轴心开始的企划，从头开始算计的话画了大概有5年左右。正如刚才所说，首先有了剧本，在开发过程中与原作者和出版社反复对话，我们也参与了协调工作。原作漫画所具有的作为日本文化的语境当然很重要，但尾田（荣一郎）老师在意的还是角色的行为逻辑。我认为制作方对行为逻辑理解的深刻程度，在IP作品中是最重要的部分。关于这一点，无论是北美制作的《ONE PIECE》还是日本制作的《幽游白书》都是相同的。
——《幽游白书》中，美国本部方面的贡献是？
坂本：在制作过程中，和本部几乎没有关系。但是，这次Netflix旗下拥有Scanline VFX是很大的优势。《幽游白书》真人化所需的技术，如果日本国内全部都有的话，也可以在日本完成。但是洛杉矶有Scanline VFX，那里有这次担任VFX监督的坂口亮。通过与本部的合作和人与人的相遇，我们能好好实现当初提出的愿景是非常幸运的。基本上，我们做的一切都是以作品为基础。我们会为每个作品摸索最好的方法，但是有很多方法可以选择，是Netflix的优势。
——把漫画改编成真人作品时，和原作者的信赖关系当然很重要。不过，这一次原作者富坚义博先生开绿灯的最大理由是什么？
坂本：我不知道这是不是最大的理由，但一个大前提是，《幽游白书》是一部很棒的名作。所以能否保证与之相应的品质是最大的命题，最初的对话也是从这里开始的。只是，无论我自己怎么说“我们想这样做”，那也只是在做演示而已。所以，之后我们花了10个月左右构筑了作品世界观的具体视觉效果展示，并将所有内容如何做成影像也全部转化成语言，与富坚老师和出版社共享。这不仅仅是为了得到真人化的许可，对于我们即将制作的作品来说也是绝对必要的资料。相反，如果不仔细准备的话，像《幽游白书》这样拥有众多怀旧粉丝的、有着四分之一世纪历史的名作，我们是不敢轻易尝试的。在这个过程中，如果我们遇到任何自己不能接受的地方，我都会认为还是不要做比较好。
采访中，坂本先生说“北美位于最深处”。不过，最终《幽游白书》上线之后，连“最深处”也触及了。这可以说是象征着2023年日本IP作品刮起了顺风的事件，当然，也不仅仅是这样。作为日本在线平台的先驱，Netflix Japan从2015年开始积累的经验，在世界各国建立起来的信赖，以及以Scanline VFX为代表的美国本部方面的支持，使《幽游白书》的巨大成功成为必然。
不仅是Netflix，随着最近影视界整体状况的变化，现在水面之下一定还有很多日本IP的开发正在进行吧。但是，仅仅在几年前，“日本制作的真人娱乐作品在海外是不可能成功的”这一点还如同常识。即使在这样的逆风中，Netflix仍继续制作作品，并且现在进一步强化了体制，其优势短期内恐怕不会动摇。
来源【リアルサウンド·宇野維正】
#日向亘[超话]# mina 4月号 杂志（240220）
本来就喜欢步行。正因为如此，即使是没有外出计划的休息日，身体也不活动的话会燃烧不完全，导致晚上睡不着觉，所以要步行。必须和狗一起散步（笑）。在家里懒懒散散地呆到傍晚，去外面吃饭顺便走2~3公里。沐浴着夜风走的感觉很好。因为从来没在休息日早起过，所以早上没有散过步，闲逛、去CAFE吃早饭之类的事情也想尝试。在家里经常读书。推荐的是凪良汐老师的『宛如星辰的你』，是去年的本屋大赏受赏作的恋爱小说。每年，都会CHECK本屋大赏的作品。大约3个月前还出了续篇『编织星辰』，发售日就买来读了。这部作品被影像化的话，我绝对想出演。如果小说主人公的年龄和自己相近，自己演的话……一边想象着一边读。最近，也迷上了工作结束后的开车兜风。这段时间和朋友往横滨方向，去了深夜的中华街。商店都关门了，走在没有人的寂静的中华街感觉像在探险一样很开心。开车兜风时的音乐是MUST。经常听的是鱼韵和南天群星。特别是鱼韵的歌曲非常适合晚上的开车兜风！
在SPECIAL电视剧『GTO REVIVAL』中出演了宇野晴翔一役。宇野是反町隆史桑饰演的鬼冢老师的学生、因为某个理由而处于消极状态的男孩子。这样的他和鬼冢老师碰撞后，会如何向前看，能注意到的话，我会很高兴的。最初我很苦恼如何塑造宇野这个人物但是，深川（荣洋）导演对着我「一起一边思考一边拍吧」这么说了。我觉得每1场戏都能将自己的想法传达、交流、认真地表演出来。面对宇野这个角色，面对和导演拍摄的日子，是非常美好的时光。反町桑总而言之很帅。散发着“男人也会爱上的男人”的气息，被压倒了。拍摄中，宇野必须对鬼冢老师露出敬而远之的表情才对，但是我好像在用憧憬的眼神看着他。要抑制住自己的眼睛闪闪发光演起来会很辛苦（笑）。放送中的电视剧『MARS-零之革命ｰ』的GUEST演出也留下了深刻的印象。至今为止，和年上的人的共演很多，年龄相近的人聚集在一起的作品是第一次所以很有兴致，实际上，是非常舒适的现场。成为了宝贵的经验。
本来就喜欢步行。正因为如此，即使是没有外出计划的休息日，身体也不活动的话会燃烧不完全，导致晚上睡不着觉，所以要步行。必须和狗一起散步（笑）。在家里懒懒散散地呆到傍晚，去外面吃饭顺便走2~3公里。沐浴着夜风走的感觉很好。因为从来没在休息日早起过，所以早上没有散过步，闲逛、去CAFE吃早饭之类的事情也想尝试。在家里经常读书。推荐的是凪良汐老师的『宛如星辰的你』，是去年的本屋大赏受赏作的恋爱小说。每年，都会CHECK本屋大赏的作品。大约3个月前还出了续篇『编织星辰』，发售日就买来读了。这部作品被影像化的话，我绝对想出演。如果小说主人公的年龄和自己相近，自己演的话……一边想象着一边读。最近，也迷上了工作结束后的开车兜风。这段时间和朋友往横滨方向，去了深夜的中华街。商店都关门了，走在没有人的寂静的中华街感觉像在探险一样很开心。开车兜风时的音乐是MUST。经常听的是鱼韵和南天群星。特别是鱼韵的歌曲非常适合晚上的开车兜风！
在SPECIAL电视剧『GTO REVIVAL』中出演了宇野晴翔一役。宇野是反町隆史桑饰演的鬼冢老师的学生、因为某个理由而处于消极状态的男孩子。这样的他和鬼冢老师碰撞后，会如何向前看，能注意到的话，我会很高兴的。最初我很苦恼如何塑造宇野这个人物但是，深川（荣洋）导演对着我「一起一边思考一边拍吧」这么说了。我觉得每1场戏都能将自己的想法传达、交流、认真地表演出来。面对宇野这个角色，面对和导演拍摄的日子，是非常美好的时光。反町桑总而言之很帅。散发着“男人也会爱上的男人”的气息，被压倒了。拍摄中，宇野必须对鬼冢老师露出敬而远之的表情才对，但是我好像在用憧憬的眼神看着他。要抑制住自己的眼睛闪闪发光演起来会很辛苦（笑）。放送中的电视剧『MARS-零之革命ｰ』的GUEST演出也留下了深刻的印象。至今为止，和年上的人的共演很多，年龄相近的人聚集在一起的作品是第一次所以很有兴致，实际上，是非常舒适的现场。成为了宝贵的经验。
✋热门推荐