<为有暗香来>好看！刚刷完30全集了！！[doge][doge] 真的好看 ！！我无法拥有你的时候，我渴望你更新。追剧日历周也/王星越/演技落魄时，没人拉你一把，莫要消沉、堕落，那样只会更加失落。能靠的唯有自己，那就靠自己吧！纵有辛酸，也是为了明天的好过；纵有辛酸，也是有希望的生活！长大之后才知道，你不是小时候想象里那个像奥特曼一样可以拯救世界的英雄，你只是个普通人。认真生活、踏实工作，不为社会添麻烦，过的自得其乐，这是比英雄更为享受的生活。走在熟悉的路上，往往会忽略了细微之处不可多得的美丽；而走在陌生的路上，却又会因为迷恋途中的景致而耽误了行程。​​​​

当我们在谈论金鸡奖最佳男配角中王一博与李雪健同时入选的时候，到底在看什么？

一、看演员，还是看角色？

若是只看演员，在演技方面，国内能与李雪健相提并论的有几人？如果看角色的完成度，那为何又上升到演员？演员的使命是塑造角色，金鸡奖的标准也是以此为据，这才是金鸡奖的“六亲不认，只看作品。”

以王一博在《无名》中的叶先生为例，虽然在演技的娴熟度上比不过李雪健，这是需要承认的事实，不丢人，但在贴合度上被提名，实至名归。

看过《无名》的观众都知道，叶先生这个角色前期给人的印象就是一个彻头彻尾的坏人，跟着王队长做了不少见不得人的事，即使与方小姐相遇，劝说失败后，他怒而杀了几个 日 本 人，也看不出他是地下工作者的半点痕迹。

与何先生的对打戏是整部电影的戏眼，两人没有丝毫手软，都要置对方于 死 地，这时观众对叶先生的身份转变已经不抱任何希望了，因为电影已接近尾声，他还是沉默不语，心狠手辣，但这场戏之所以成为戏眼，是因为承上启下。

叶先生是程耳叙述性诡计是否成功的关键，“骗”了观众，让观众相信叶先生没有身份，后面的反转才能叫人惊喜，有恍然大悟的观感，前期的草蛇灰线也能全部联系起来，要是让观众认为叶先生都是演的，那这个戏眼就不成立了。

很显然，叶先生让观众“上当”了，直到影片最后十几分钟，程耳才给观众抽丝剥茧，让观众看明白叶先生的真正底色，王一博的演绎方法也由此发生了变化，之前需要他装、隐忍、不作声，因为时局使然，现在需要他狠、狂放、放手干，也是因为局势所迫，前后的反差感，层次感，都在叶先生身上呈现了出来。

角色是导演与观众沟通的桥梁，好的导演会让观众从这头走到那头都不忍停住脚步，还要驻足赏景，叶先生就是程耳让他与观众捉迷藏，叶先生一直在藏，观众一直在找，从头到尾都被角色所迷，能让观众保持这份专注度，王一博塑造的叶先生被提名有何不妥？

李雪健与王一博出现在金鸡奖最佳配角的名单里，是以角色分高低，这才是“不抱成见，从善如流。”

二、看流量，还是看年龄？

自金鸡奖提名名单出来后，许多人大谈中国电影，一说没人才，二说没作品，可他们真的是为了中国电影好吗？既然出发点是好的，为何看不到进步？为何总是用老眼光，不懂士别三日，当刮目相看。

流量不是原罪，谁人不爱流量，有了流量就有热度，有了流量对票房有助力，但不能干过河拆桥之事，有用时叫人家小甜甜，用完后唤人家牛夫人，哪有这样的道理，流量也可以当演员。

自2014年进入流量时代以来，国产电影确实深受其害，烂片多如牛毛，观众被荼毒至深，对流量有意见也情有可原，可现在都过去快十年了，流量早就换了一批又一批，电影也不再是某个流量可以主导的了，看的是口碑，看的是能力。

《无名》的最终票房是9.31亿，上映期间排片率长期处于个位数，若如其他人所言，全靠王一博的粉丝刷起来的票房，取平均票价52元，9.31亿/52=1790.38万人，假使这一千多人万人中每个人都三刷了，那实际去看的人是596.79万人。

这500多万人都是粉丝，不觉得这样的言论很荒谬吗？如果一个明星有这样的号召力，一部电影能让500多万粉丝去看，恐怕老板们不可能让王一博休息一天了，这比太多500强的上市公司都厉害了。

一部电影的票房高低，最终看的还是路人盘，路人觉得好看了，票房才是水涨船高，才能实现逆跌，《无名》在那样的环境下取得近十亿的票房，这不就从侧面反映王一博饰演的叶先生获得了大家的认可吗？如果王一博演的不行，票房肯定不会这么高，毕竟他可是主演。

中国电影目前青黄不接，这是客观存在的，但现在出现了肯努力，也愿意低调做演员，不盘外招的流量，为什么就不能改观呢？能力高低看的不是年龄，而是实力。

李雪健之所以成为老戏骨，肯定不是因为他年龄大了，而是他从当演员的那一刻起就是一个好演员，也有不少好作品，才会被大家推崇，否则空有年龄，也不好使。

王一博与之相比，还有很多需要进步的地方，但作为年轻演员，给观众奉上了一个出色的角色，为什么就不能平等看待了？包容是学术争鸣的基础，年轻演员与老戏骨同台竞技方显百花齐放，倘若都是清一色的老人，那不就老态龙钟了嘛。

其实，现在的年轻演员比当年的老戏骨们承受着更大的压力，一来媒介不同，以前只有纸媒和电视，大家接收信息的渠道很少，现在网络快速发展，自媒体多如牛毛，每个人都是评论家，演员的每一处细微都会被放大，这就意味着他们要更加严于律己，不能过于放肆。

二来观众评判标准不同，过去的演员，在他们年轻时可能不需要应付太多除作品之外的事，而现在的年轻演员，他们的一举一动都在聚光灯之下，所以他们在诠释某个角色的时候很不容易，因为他们的生活很少，所以必须借助一些方法来辅助。

体验派不行，会被粉丝围堵，那么就得从表现派和方法派入手，既然年轻演员有这份心做一个好演员，又有流量在手，也能够看清自己的定位，为什么不能给予鼓励，让更多人的年轻演员成为后来者，去接老戏骨们的班。

让中国电影人才济济才是为中国电影好，只知抨击，不知真心提建议，这是司马昭之心，而非“八面来风，顾全大局。”

给年轻演员一些机会和时间，让他们去试错，去成长，去积累经验，然后剩下的交给他们自己与作为观众的我们，他们走错了路，我们可以提出，但要是善意的建议，他们取得了一些成绩，我们也不要吝啬夸奖，双辅双成才能百花齐放，中国电影才会变得越来越好。

三、老中青同在，这不就是春天快来了吗？

在金鸡奖最佳男配角的提名名单中，有李雪健、雷佳音、胡军、金巴、王一博，老戏骨、中生代、年轻演员都有。

这是中国电影的传帮带，老戏骨撑门面，中生代扛大梁，年轻人做候补，各自以角色拼高低，不带对任何演员的成见，这样公平的竞争难道不好吗？

总不能李雪健入围，金鸡奖就是专业的，其他人入围，金鸡奖就成了水奖，这样前后矛盾的言论一点都立不住脚。

其实，所谓的配不配都是一家之言，都是各自根据喜好来罗列，并没有全面的衡量，如果综合对比就不可能说出中国电影的落日这种无稽之谈。

电影不会被 杀 死，但演员会被过激的言论毁掉，希望我们都能大度一点，不要做二极管，中国电影的路很长，年轻演员的路很长，我们拭目以待，迎接中国电影的再度辉煌。

（ps：一家之言，不代表全部）

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