#Read abC#
《Campo Di Marte》（购*见评）
Nathalie Du Pasquier
这本书是在 2020 年 3 月设计的，当时 Nathalie Du Pasquier 并没有在画画。剪下 1980 年代至 2020 年间创作的绘画照片后，这位法国艺术家将它们按顺序排列，就好像它们是一系列字体一样，只关注它们的形式和不同组合提供的解释可能，得到的成果是一个迷人的废话游戏，一种日常的超现实主义。图像组成了各种各样的句子，与从书籍世界中提取的各种元素交织在一起：标题、诗歌或纯粹的算式——在艺术家不知所措的时候。“Campo di Marte”也将成为由 Luca Lo Pinto 策划的展览的名称，该展览于 2020 年底在罗马 MACRO 举办。
出版：Humboldt
语言：English
页数：144 页
尺寸：125 x 185 mm
《Campo Di Marte》（购*见评）
Nathalie Du Pasquier
这本书是在 2020 年 3 月设计的，当时 Nathalie Du Pasquier 并没有在画画。剪下 1980 年代至 2020 年间创作的绘画照片后，这位法国艺术家将它们按顺序排列，就好像它们是一系列字体一样，只关注它们的形式和不同组合提供的解释可能，得到的成果是一个迷人的废话游戏，一种日常的超现实主义。图像组成了各种各样的句子，与从书籍世界中提取的各种元素交织在一起：标题、诗歌或纯粹的算式——在艺术家不知所措的时候。“Campo di Marte”也将成为由 Luca Lo Pinto 策划的展览的名称，该展览于 2020 年底在罗马 MACRO 举办。
出版：Humboldt
语言：English
页数：144 页
尺寸：125 x 185 mm
領會過Kiefer的超班再聽其他簡單lo-fi hip hop興致總是缺缺，不過低傳真純粹也是對的，最緊要chill，顧名思義ビクター MKII這張日曜日（星期天）是一張屬於假日的BGM，聽着無比放鬆，他的特點是在節拍裡夾雜動畫對白，有夠otaku，反而覺得強調的復古味道，並非來自當中的old school hip hop或昭和動畫元素，而是陳年的爵士採樣，每每勾起那些黑白老電影畫面，跟動漫不在同一個次元其實挺違和。
#ビクター MKII#
#ビクター MKII#
The Microphones(麦克风)，2003年2月分别在日本三场演出的现场辑录，这是主脑人Phil Elvrum于挪威闭关创作了五个月之后的下山之作。一个人、一支原声吉他、一把不冷不热的嗓音，搭配着偶尔的风琴、键盘或鼓声衬和。音乐听起来有点松松垮垮、懒懒散散，或有人觉得这样的演唱会略显平淡了一些。其实，只要是以下三种元素放在一起，这种平淡性也就合理了，甚至更加彰显出个性：The Microphones，K唱片，日本观众。
以往去日本旅游的时候，曾亲身感受过与当地人同场海淘二手唱片的经验，从唱片种类的丰富和价钱的吸引，大概能体会出来日本乐迷对音乐的兼容度和口味的多元化。世界各地众多的音乐人都曾前往日本演出并留下录音，而往往这些录音都有很高的水准，甚至成为经典之作，由此看出日本观众对演出者的神圣敬意。
Phil Elvrum，从九零年代到千禧年初，以「麦克风」展露出非常个人化的音乐抱负，他的音乐甚至拓展了独 立音乐的边界。以lo-fi的形式和他脆弱的声音，却构造出庞大而错综复杂的音乐纹理。《Don’t Wake Me Up》99年的首发专辑，2001年的《The Glow，PL.2》则是经典之作。2003年把音乐单位的头衔换成「Mount Eerie」并发行同名专辑，继续扩展他对环境音乐、民谣、蓝调、黑金属和后摇滚的新理解。到2020年再次回归「麦克风」，这是继上次日本演出之后，相隔十七年后再次以这个名称发行专辑「麦克风在2020」，以一首四十四分钟长的单曲作品对自己的音乐人生作出回顾和致敬。
Lo-Fi(低保真)，最早指一些预算有限或不入主流的低成本制作，如六十年的车库摇滚，七十年代后期的朋克摇滚等。然而，这个词后来特指一群地下 独 立摇滚歌手，他们在家里用四轨机器录音，并以自制磁带作传播，开始于八十年的流行和摇滚歌曲，之后更是百花齐放，再到纯粹的噪音和艺术实验主义。这类乐队通常都是单一成员，歌曲结构相对简单，录音质量的简陋、磁带的失真和嘶嘶的杂音反而成了其个性标签，加上抽象、鲁钝的歌词有一种新诗的气质，让音乐表现得与主流的不太一样。八十年代中成立的「K Records」是其中的重要推手。到了九十年中，这种lo-fi的美学已经打入主流。
#低保真音乐##Lo-Fi music#
以往去日本旅游的时候，曾亲身感受过与当地人同场海淘二手唱片的经验，从唱片种类的丰富和价钱的吸引，大概能体会出来日本乐迷对音乐的兼容度和口味的多元化。世界各地众多的音乐人都曾前往日本演出并留下录音，而往往这些录音都有很高的水准，甚至成为经典之作，由此看出日本观众对演出者的神圣敬意。
Phil Elvrum，从九零年代到千禧年初，以「麦克风」展露出非常个人化的音乐抱负，他的音乐甚至拓展了独 立音乐的边界。以lo-fi的形式和他脆弱的声音，却构造出庞大而错综复杂的音乐纹理。《Don’t Wake Me Up》99年的首发专辑，2001年的《The Glow，PL.2》则是经典之作。2003年把音乐单位的头衔换成「Mount Eerie」并发行同名专辑，继续扩展他对环境音乐、民谣、蓝调、黑金属和后摇滚的新理解。到2020年再次回归「麦克风」，这是继上次日本演出之后，相隔十七年后再次以这个名称发行专辑「麦克风在2020」，以一首四十四分钟长的单曲作品对自己的音乐人生作出回顾和致敬。
Lo-Fi(低保真)，最早指一些预算有限或不入主流的低成本制作，如六十年的车库摇滚，七十年代后期的朋克摇滚等。然而，这个词后来特指一群地下 独 立摇滚歌手，他们在家里用四轨机器录音，并以自制磁带作传播，开始于八十年的流行和摇滚歌曲，之后更是百花齐放，再到纯粹的噪音和艺术实验主义。这类乐队通常都是单一成员，歌曲结构相对简单，录音质量的简陋、磁带的失真和嘶嘶的杂音反而成了其个性标签，加上抽象、鲁钝的歌词有一种新诗的气质，让音乐表现得与主流的不太一样。八十年代中成立的「K Records」是其中的重要推手。到了九十年中，这种lo-fi的美学已经打入主流。
#低保真音乐##Lo-Fi music#
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