《岭南私伙局》剧场资讯：
阿璞绘读马勒作品展开幕，系列演出活动拉近市民与古典乐距离
地点：广州大剧院实验剧场 展览厅
开放时间：9月20日（一）—10月7日（四）
14:00-19:30
2021年适逢奥地利作曲家、指挥家古斯塔夫•马勒诞辰110周年，广州大剧院与星海音乐厅携手推出“2021马勒作品展演”，“马勒潮”席卷羊城。展演期间，广州大剧院联合星海音乐厅、广州交响乐团、广州市少年宫，策划一系列马勒纪念活动，全方位、多角度地让观众进入马勒的世界。作为系列活动的重头戏之一，推出“马勒小屋：阿璞绘读马勒作品展”，展览于9月19日正式开幕，将展出由广州已故“天才”画家陈元璞所创作的近百幅马勒音乐画作，带领广州市民、乐迷走近这位古典音乐巨擘，发现他们眼中的马勒。
他们在小屋里“对话”，跨越时空的“通感”
在百年前的湖畔小屋，马勒写下了回响百年的深刻旋律；而在百年后广州老城的西华路小屋，一位羊城少年画下他对马勒音乐的思考。本次“马勒小屋：阿璞绘读马勒作品展”展出由阿璞创作的近百幅马勒音乐画作，阿璞用手中的画笔描绘不平凡的生命历程，将古典音乐转化成生命律动的线条与色彩，马勒深奥的音乐巨作及其中的伟大精神跃然纸上。
马勒是十九世纪至二十世纪交响音乐的代表人物，因其艺术创造性与深刻的作品内涵，成为具有时代气质与精神的作曲家。作为马勒的精神象征之一，马勒的小屋陪伴马勒走过了他的创作岁月，见证其《第二交响曲》《第三交响曲》《大地之歌》等伟大作品的诞生，也见证了马勒对生命哲理愈渐深刻的追求。这种对生命意义的追寻，点燃了远在时空之外的广州画家阿璞。阿璞是个古典乐发烧友，偶然的经历让他闯入古典音乐的世界。他饱经生活的洗礼，却潜心绘画，在广州西华路的小屋里，完成了4000多幅西方古典音乐画作，而马勒是对他影响最为深远的作曲家。阿璞将其个人命运与马勒的音乐相应和，用画笔记录他内心的音乐世界。
听声类形,以耳为目;耳中见色,眼里闻声。绘画与音乐相同，是人对内心感情、体验、思考的表达。展览以马勒十部交响曲与艺术歌曲为线索，通过阿璞灵动的笔触，展现马勒音乐的气度。笔触的细腻与狂放，呼应节奏的舒缓与紧张，构图的稳重与动感，表现进行的稳定或自由。阿璞的画线条各有其走向，能够从中拆分出无数矛盾和冲突，与马勒音乐中一种巨大的、深远的、难以化解的矛盾感相呼应，产生一种复杂的生命之美。马勒不会认识这位生于百年之后的广州男孩，但人类的情感彼此相通。这种情感超越经验与年龄，超越性别与人种，超越时间与空间。
发掘马勒的在地性，拉近市民与古典乐距离
阿璞是土生土长的广州人，他在古典音乐中找到了自我，他的画作也为广州市民认识古典音乐，提供了新的角度。正如策展人周鲒在展览前言所提及：“马勒说自己的交响曲不只是一段人生，并且要将宇宙万物包含其中。阅读马勒是否就变得这么晦涩呢？在阿璞这里我们看见了另一条道，这条路简单之极,每一个人只要干干净净，安安静静，便看得清清楚楚。”又一幅画，这种精神感动了来参观展览的市民游客。
为了拉近市民与古典乐的距离，广州大剧院推出“110年后的马勒，你听懂了吗？”二维码交互活动，将由广州交响乐团演奏的马勒《第一交响曲》至《第十交响曲》，配以阿璞的画作与普及性文字，浓缩于一张“二维码”中，利用“二维码”体积小、容量大、传播力强的特点，拓宽艺术普及边界，全方位塑造立体的马勒，让人听懂马勒，看懂马勒，读懂马勒。
马勒的交响乐作品，对于每个交响乐团来说都是难以攀登的一座座高峰。9月19日晚，著名指挥家俞峰携手宁波交响乐团演绎《马勒第三交响曲》演出发布会同时举行，在发布仪式现场，著名指挥俞峰、著名女中音歌唱家朱慧玲等古典音乐名家，与羊城观众近距离分享马勒作品中复杂的情感和深刻的哲学思考。《马勒第三交响曲》中有一段银铃般清澈悦乐的童声合唱，由广州大剧院童声合唱团担当，在发布仪式现场，“广童”以德语演唱其中片段，宣告演出正式发布。
凝聚社会各界力量，发挥公共服务责任
“马勒小屋：阿璞绘读马勒作品展”由广州大剧院、星海音乐厅、广州交响乐团、广州市少年宫联合主办，集结了广州具有代表性的公共文化艺术机构，用艺术点亮社会。著名指挥俞峰先生、著名女中音歌唱家朱慧玲女士、著名乐评人曹利群先生、星海音乐厅副主任王冬云女士、副主任杨震先生、广州交响乐团团长陈擎先生、广州市市残联理事长陈学军先生、广州市少年宫常务副主任关小蕾女士、策展人周鲒先生、广州大剧院总经理何鹰先生、广州大剧院副总经理梁丽珍女士等到场共同见证。
2021年作为马勒逝世110周年，世界各地的马勒纪念活动因疫情取消或延期。而广州大剧院和星海音乐厅作为中国南方深具影响力的两大演出场馆，携手呈现“2021广州马勒作品展演”。在这个时期举办这样的演出，是广州大剧院和星海音乐厅对音乐的坚守与责任。从文艺演出，到名家讲堂，到展览活动，广州大剧院与星海音乐厅为中国的古典乐迷们带来一场马勒“交响盛宴”，通过丰富的文化艺术活动提升了观众的审美，滋养了大众的精神生活，全方位、多角度展现立体的马勒。
阿璞绘读马勒作品展开幕，系列演出活动拉近市民与古典乐距离
地点：广州大剧院实验剧场 展览厅
开放时间：9月20日（一）—10月7日（四）
14:00-19:30
2021年适逢奥地利作曲家、指挥家古斯塔夫•马勒诞辰110周年，广州大剧院与星海音乐厅携手推出“2021马勒作品展演”，“马勒潮”席卷羊城。展演期间，广州大剧院联合星海音乐厅、广州交响乐团、广州市少年宫，策划一系列马勒纪念活动，全方位、多角度地让观众进入马勒的世界。作为系列活动的重头戏之一，推出“马勒小屋：阿璞绘读马勒作品展”，展览于9月19日正式开幕，将展出由广州已故“天才”画家陈元璞所创作的近百幅马勒音乐画作，带领广州市民、乐迷走近这位古典音乐巨擘，发现他们眼中的马勒。
他们在小屋里“对话”，跨越时空的“通感”
在百年前的湖畔小屋，马勒写下了回响百年的深刻旋律；而在百年后广州老城的西华路小屋，一位羊城少年画下他对马勒音乐的思考。本次“马勒小屋：阿璞绘读马勒作品展”展出由阿璞创作的近百幅马勒音乐画作，阿璞用手中的画笔描绘不平凡的生命历程，将古典音乐转化成生命律动的线条与色彩，马勒深奥的音乐巨作及其中的伟大精神跃然纸上。
马勒是十九世纪至二十世纪交响音乐的代表人物，因其艺术创造性与深刻的作品内涵，成为具有时代气质与精神的作曲家。作为马勒的精神象征之一，马勒的小屋陪伴马勒走过了他的创作岁月，见证其《第二交响曲》《第三交响曲》《大地之歌》等伟大作品的诞生，也见证了马勒对生命哲理愈渐深刻的追求。这种对生命意义的追寻，点燃了远在时空之外的广州画家阿璞。阿璞是个古典乐发烧友，偶然的经历让他闯入古典音乐的世界。他饱经生活的洗礼，却潜心绘画，在广州西华路的小屋里，完成了4000多幅西方古典音乐画作，而马勒是对他影响最为深远的作曲家。阿璞将其个人命运与马勒的音乐相应和，用画笔记录他内心的音乐世界。
听声类形,以耳为目;耳中见色,眼里闻声。绘画与音乐相同，是人对内心感情、体验、思考的表达。展览以马勒十部交响曲与艺术歌曲为线索，通过阿璞灵动的笔触，展现马勒音乐的气度。笔触的细腻与狂放，呼应节奏的舒缓与紧张，构图的稳重与动感，表现进行的稳定或自由。阿璞的画线条各有其走向，能够从中拆分出无数矛盾和冲突，与马勒音乐中一种巨大的、深远的、难以化解的矛盾感相呼应，产生一种复杂的生命之美。马勒不会认识这位生于百年之后的广州男孩，但人类的情感彼此相通。这种情感超越经验与年龄，超越性别与人种，超越时间与空间。
发掘马勒的在地性，拉近市民与古典乐距离
阿璞是土生土长的广州人，他在古典音乐中找到了自我，他的画作也为广州市民认识古典音乐，提供了新的角度。正如策展人周鲒在展览前言所提及：“马勒说自己的交响曲不只是一段人生，并且要将宇宙万物包含其中。阅读马勒是否就变得这么晦涩呢？在阿璞这里我们看见了另一条道，这条路简单之极,每一个人只要干干净净，安安静静，便看得清清楚楚。”又一幅画，这种精神感动了来参观展览的市民游客。
为了拉近市民与古典乐的距离，广州大剧院推出“110年后的马勒，你听懂了吗？”二维码交互活动，将由广州交响乐团演奏的马勒《第一交响曲》至《第十交响曲》，配以阿璞的画作与普及性文字，浓缩于一张“二维码”中，利用“二维码”体积小、容量大、传播力强的特点，拓宽艺术普及边界，全方位塑造立体的马勒，让人听懂马勒，看懂马勒，读懂马勒。
马勒的交响乐作品，对于每个交响乐团来说都是难以攀登的一座座高峰。9月19日晚，著名指挥家俞峰携手宁波交响乐团演绎《马勒第三交响曲》演出发布会同时举行，在发布仪式现场，著名指挥俞峰、著名女中音歌唱家朱慧玲等古典音乐名家，与羊城观众近距离分享马勒作品中复杂的情感和深刻的哲学思考。《马勒第三交响曲》中有一段银铃般清澈悦乐的童声合唱，由广州大剧院童声合唱团担当，在发布仪式现场，“广童”以德语演唱其中片段，宣告演出正式发布。
凝聚社会各界力量，发挥公共服务责任
“马勒小屋：阿璞绘读马勒作品展”由广州大剧院、星海音乐厅、广州交响乐团、广州市少年宫联合主办，集结了广州具有代表性的公共文化艺术机构，用艺术点亮社会。著名指挥俞峰先生、著名女中音歌唱家朱慧玲女士、著名乐评人曹利群先生、星海音乐厅副主任王冬云女士、副主任杨震先生、广州交响乐团团长陈擎先生、广州市市残联理事长陈学军先生、广州市少年宫常务副主任关小蕾女士、策展人周鲒先生、广州大剧院总经理何鹰先生、广州大剧院副总经理梁丽珍女士等到场共同见证。
2021年作为马勒逝世110周年，世界各地的马勒纪念活动因疫情取消或延期。而广州大剧院和星海音乐厅作为中国南方深具影响力的两大演出场馆，携手呈现“2021广州马勒作品展演”。在这个时期举办这样的演出，是广州大剧院和星海音乐厅对音乐的坚守与责任。从文艺演出，到名家讲堂，到展览活动，广州大剧院与星海音乐厅为中国的古典乐迷们带来一场马勒“交响盛宴”，通过丰富的文化艺术活动提升了观众的审美，滋养了大众的精神生活，全方位、多角度展现立体的马勒。
又到干煸煸皮肤的死亡季节了[哭惹R]
我一个混油一到秋冬换季，额头就起皮[失望R]
这时候就体现出随身携带保湿喷雾的好处啦～
空调房里喷一喷，气候干燥喷一喷，随时随地喷一[偷笑R]
和起皮的肌肤说拜拜
谢谢【乐评体验团】@乐评Pick 送的H107喷雾～
虽然是韩国小众品牌，但是使用感受杠杠的！
没有什么特殊的香味，喷了香水也不会担心串味儿了[汗颜R]
保湿弹力、水感润肤也不在话下！
#保湿喷雾[话题]##补水弹力[话题]##胶原蛋白满满[话题]##乐评体验团[话题]##revuchina[话题]##试用[话题]#
我一个混油一到秋冬换季，额头就起皮[失望R]
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#刘耀文[超话]# #刘耀文 全能忙内#
又是一期乐评啦
看完这次上火
我挑选了我认为自己非常喜欢的舞台
只针对小刘的vocal进行点评
黄昏
这是一首老歌 原唱老师给的感觉是沉郁的冬日 很经典而小刘这一版给人的感觉是拉回秋日的回忆
想说一下黄昏的和声 如果从专业角度看的话 分成主调和复调 或者是多声部音乐 和声和对位（即复调）在音乐里面有独特的色彩功能 更加提升感情表达与观众之间的共鸣 和声也更加考验一个人的能力 【不是所有人都可以唱好和声 】小刘在和声部分的处理我确实有被惊喜到 沉稳不突兀 平滑又有质感 结合改编将经典老歌重新诠释
甜秘密
这首歌给我最大的惊喜是高音部分 感觉小刘一直都是在突破自己 高音区 圆润没有尖锐的声音 但听起来还缺乏一些力量【此处说明 小刘这次唱的高音是在c2 】音域的提升对于以后选择歌曲会更加多面 也给提升了可塑性
母系社会
这首歌是一首女权主义的歌 小刘在诠释这首歌之前也去体验了母亲的痛苦 现实生活中的小刘也是一个尊重所有女性 心疼保护妈妈 的小孩 这首歌得初衷是希望在社会里给予女性平权的力量
小刘在这首歌里的亮点是真假音转换 及【真声不假 假声不虚】真假音之间转换自如 顺畅而且还是唱跳舞台 对于气息方面更加高 对比以前小刘已经突破自己气息不足的问题了 换气没有明显气口 非常平稳 对于整场live的完整度也很高 这个舞台我发给我身边朋友都是表示 完成度太高了！
【以上评论只代表个人 误杠！】
发一张宝宝的生图压一压 嘿嘿
@时代少年团-刘耀文
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黄昏
这是一首老歌 原唱老师给的感觉是沉郁的冬日 很经典而小刘这一版给人的感觉是拉回秋日的回忆
想说一下黄昏的和声 如果从专业角度看的话 分成主调和复调 或者是多声部音乐 和声和对位（即复调）在音乐里面有独特的色彩功能 更加提升感情表达与观众之间的共鸣 和声也更加考验一个人的能力 【不是所有人都可以唱好和声 】小刘在和声部分的处理我确实有被惊喜到 沉稳不突兀 平滑又有质感 结合改编将经典老歌重新诠释
甜秘密
这首歌给我最大的惊喜是高音部分 感觉小刘一直都是在突破自己 高音区 圆润没有尖锐的声音 但听起来还缺乏一些力量【此处说明 小刘这次唱的高音是在c2 】音域的提升对于以后选择歌曲会更加多面 也给提升了可塑性
母系社会
这首歌是一首女权主义的歌 小刘在诠释这首歌之前也去体验了母亲的痛苦 现实生活中的小刘也是一个尊重所有女性 心疼保护妈妈 的小孩 这首歌得初衷是希望在社会里给予女性平权的力量
小刘在这首歌里的亮点是真假音转换 及【真声不假 假声不虚】真假音之间转换自如 顺畅而且还是唱跳舞台 对于气息方面更加高 对比以前小刘已经突破自己气息不足的问题了 换气没有明显气口 非常平稳 对于整场live的完整度也很高 这个舞台我发给我身边朋友都是表示 完成度太高了！
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@时代少年团-刘耀文
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