歌手、词作者、曲作者、制作人、编曲人、演奏家、录音师、混音师……一首歌的创作者们，谁不希望自己的作品能成为「金曲」呢？
毕竟金曲能带来行业身份的提升、大众知名度的提升、商务收入的提升，乃至作为艺术家，艺术成就的提升等等。
但有的时候，虽然旋律写得尽量上口；歌词写得尽量明朗；编曲尽量华丽、动感；调性定得尽量老少皆宜……每一步都「精挑细捡」以后，也可能成不了「金曲」……
之所以会有以上的感慨，是因为最近看了腾讯音乐数据研究院做的#金曲研究实验报告# ，想起了很多事。

我从13岁时开始进行创作，到现在，刚好20年。我也始终在思考「创作」这件事。

一路走来，我见证过彩铃时代冲击传统唱片模式之后，金曲的狂欢浪潮。2000年代，我们看着电视，听着新歌，去唱片行买自己喜欢的CD。大量高品质金曲涌现，似乎从来不缺好歌。在那之后，随着媒体形式的发展，移动端的兴盛，让「金曲」的感知度下降，取而代之的，是一种全新的音乐类型——「热歌」。虽然听到过很多人吐槽说热歌只是强化了人们对于听觉的刺激而已，但是不可否认，「热歌」中也不乏诚意之作，这里不一一举例了。

我始终认为，这个市场上从来不缺好歌，比如这次种子金曲歌单里面邓紫棋的《光年之外》、郭顶《水星记》、毛不易的《消愁》等等歌曲。只是我们缺少让好歌成为金曲的「途径」。我所说的「途径」不是单纯地指传播途径、音乐平台这些，还包括了行业本身推陈出新、在海量曲库中发掘佳作的机制。

我曾经看到过很多音乐人像我一样，从一开始单纯的创作行为，到后来想通过「金曲」实现对名利的梦想，再到丢掉包袱、直抒胸臆……当内在对创作的热忱，被外在的孤寂与贫乏消磨，我发现身边的人越来越少了。那些曾经优秀的、热情的他们，都被消磨完，“退赛”了。

可惜，却合理。创作之难，未必在创作本身，而是在创作之外。就如金曲研究实验报告中所写，“数字平台的个性化推荐，代替了传统媒体的专业推荐，解决了海量内容和众口难调的问题同时，也让‘好’的标准变得不再统一，歌曲的影响力更加分散。”所以对于我，还有行业内每一位创作者而言，或许都应该重新思考一个新的创作方向。

如何把好歌点石成「金」，是我们这些从业者应该思考的问题。与此同时，如何一步步地探索，尝试寻找一份对「金」的深层次理解，也需要行业共同去思考。#什么歌才能算金曲# https://t.cn/z8AUlj7

湖北一位网友发文，称本科双非机械毕业，去年考研失败，直接工作，签的是国企，目前已经工作三个月了，每月工资到手4000元，转正后估计7000元。现在的生活就是上班，下班之后健身和同学打打游戏，周末打打球拍拍照。但感觉上班的日子很枯燥，所以想在职考研，然后读博留在高校里面当老师，但目前就业形势严峻，也不知道自己适不适合搞科研。
对于这个情况，看了一下基本的工作情况，真的不建议在职考研了，多半概率也不会成功，要知道能硕士研究生毕业就已经很不错了，而且还想要读博将来留校当大学老师，这样的梦想很美好，但是现实会有些骨感。
真的不要把太天真了，真没有你想象中的那么容易，现在刚毕业拿进入国企，转正后月薪7000元，在东北来说，真的不算低了，公积金首付月供都没啥问题，真的不建议继续折腾，还不如安安稳稳这样过一辈子。
大家说，该网友有必要考在职研究生吗？将来读博能留在大学当老师吗？#周少说教育#

Share 2⃣️ movie 《神秘巨星》
汗叔的电影依旧不会让人失望[鼓掌]我本以为这部电影讲的只是印度女孩的梦想，但看完发现里面蕴含着很多内容，有母亲对女儿给予女孩尹希娅追求梦想的自由，母亲娜吉玛最后女性意识的自由崛起，和反映印度女性地位很低而遇到家暴的现实现象，和娜吉玛弟弟单纯爱的表达还有一些人性善良与友好。 家暴这个场景看得真的很恼火，我同时也在为母亲而揪心着，她不会因为在印度这种“打女人很正常”“女人要生就生男孩”的环境背景下而选择忍受着一切 最后为了尹希娅的梦想愿意反抗自己的丈夫 愿意在她能力范围内给予女孩追求梦想的自由。