【本土原创音乐的坚守与突破 西安用“摇滚”节奏与世界共鸣】
看过来
西安人骄傲地唱着关中话
傍晚，华灯初上。
长安立交，Tang Town Live House。
黑撒乐队正在调试音响，为晚上的演出做着准备。
一位韩国人彬彬有礼地向主唱王大治、曹石递上名片。“听说黑撒乐队很有名，参加过中国很火的音乐综艺节目，我这次就是慕名而来，了解他们的音乐，了解他们的创作。”申铉准教授来自韩国圣公会大学社会科学院和东亚研究学院，长期关注东亚文化。“我对中国的独立原创音乐很感兴趣。2019年10月份的时候，我受邀到中国传媒大学作了一场讲座，题目就是《后全球化环境下的流行音乐：全球与本地、区域与跨区域的亚洲》。”
在申铉准教授看来，在音乐研究中，“全球化”与“本土化”似乎一直是一种相互“竞争”的关系，“二者之间有没有关联？本土音乐就是孤立的吗？我想知道答案，就来到了西安。”
短短几天的时间，申铉准紧锣密鼓地走访了黑撒、法兹、白百、失眠少年等多支西安独立乐队。在Tang Town Live House的现场，他看到，台下的年轻人随着黑撒的一口陕西话一起忘情地摇摆、呐喊，“真是非常热情。我感到像黑撒这样的乐队都是经验丰富的音乐家。他们不仅对创作自己的音乐感兴趣，对年轻的乐队也很关心，这让我感动。”
近距离的接触，让这位韩国教授对西安的独立音乐发展有了全新的认识。“与中国其他城市相比，西安平衡了过去与现在、历史与当代之间的关系。在西安，本地原创音乐不再是孤立的。有相当多的音乐家试图表达城市的日常生活，有人骄傲地唱着关中话，使音乐成为表达地方文化和民族文化的最好方式。同时他们渴望了解其他城市正在发生的事情，互联网、手机、高铁等这些现代科技将西安与世界更广泛地联系起来，越来越多的独立摇滚音乐人走出西安，走向世界舞台。”
走出去
让外国人感受本土乐队的魅力
法兹是从西安“走出去”的一支摇滚乐代表。
“和申铉准教授结缘，就是在之前法兹去韩国首尔巡演的现场。”作为法兹乐队的主唱，刘鹏很坚定乐队发展的定位。“我们想做的音乐应该是可以被时间记住的、可以经得住考验的。我们的创作并不受形式所限，每张专辑都在尝试新元素。”
“尝新”的态度，也让法兹成为近几年频繁“走出去”的一股西安摇滚力量。“2017年，我们受法国一音乐节的邀请，第一次去欧洲巡演了一个多月，当时去了五六个国家。2018年又去了美国。2019年第二次去欧洲巡演，去了20多个城市，历经40多天。随后到了韩国，结识了申教授。”
回忆起第一次出国巡演的经历，刘鹏还是颇感意外。“西方人对中国摇滚乐是比较陌生的，很少见他们主动积极地想要了解中国乐队，更别说一支陕西乐队。但真到了欧洲，发现观众的热情很高，对中国独立原创音乐的评价也很高。虽然文化差异大，但西方的摇滚乐接受度广，音乐爱好者的年龄从十几岁到七十多岁，很多观众会与我们交流、聊天，表达对中国摇滚乐、对中国音乐文化的兴趣和喜爱。”
“我喜欢法兹的音乐，他们在欧洲和亚洲已经很有名了。他们以独立的态度，创造了独特的声音，既是本地的、中国的，也是全球的。”正如申铉准对法兹乐队的评价，法兹乐队把西安的摇滚声音带到国外，再次印证了“音乐无国界”这句话。
“每次演出我们都唱的是原创的中文摇滚，但并不会因为语言问题造成交流障碍。观众跟着鼓点和节奏一起沉浸享受，我能感受到跨越国家、跨越大洲的音乐共鸣。作为西安的乐队，我们也有一种自豪感和使命感，代表家乡的声音，让西方国家感受到西安本土乐队的魅力。”
沉下去
创作优秀作品传播西安声音
“作品永远是第一位的。”在接受申铉准走访期间，黑撒乐队主唱王大治始终强调这个观点。
“西安近些年来独立音乐的大环境一直是在向前发展，玩乐队的人多了，愿意花钱看演出的人也多了。像1935、光音拾陆、西安mao、西演live、西安草莓、西安世园音乐节等供演出输送平台和演出品牌IP递增，对西安本土原创音乐的市场推动都带来了积极作用。”
《陕西美食》《西安女娃》《西安事变》……很多外地人是通过黑撒的歌初识西安。“我们乐队都是西安人，就一直用西安话唱歌，觉得很舒服，这就是咱西安人的生活，咱西安人的性格。”王大治笑起来，有西安人特有的腼腆和羞涩。
玩摇滚的人，要有一颗纯净的心，这和陕西话的“生冷倔硬”有某种程度的天然契合。
如果用一个词来形容西安的本土原创音乐，“直接”，是王大治给出的答案。“就像咱西安人的性格，直截了当，不会拐弯抹角，表达情绪从不刻意掩饰。我从小在城墙根长大，用与生俱来的陕西方言唱歌更为畅快，这种豪迈不羁、洒脱畅快的唱法是释放心灵，传递情感的一种表达。”
独特的地域文化能够孕育独特的音乐作品，古城悠长的历史文化积淀，和城市飞速发展的现代化建设相互碰撞，西安独特的地域文化潜移默化影响着一批又一批音乐人。“作为一座历史沉淀的古城，西安发生的事情很多，不仅有音乐人，还有许多文学作品千古流传。在城墙下逛一会儿，去永宁门遛个弯，不同的地方会激发不同的灵感。”王大治感慨道，这座古城具有一种神奇的魔力，会让音乐创作者的灵感时不时迸发出来。
“但恰恰也是西安人另外一个性格特点‘内敛’，在某种程度上阻碍了我们‘走出去’的步伐。”王大治说：“西安的生活太安逸了，摇滚乐队缺少‘走出去’的动力，这也是黑撒这么多年从没想着去国外演出的原因，没有这个意识。申教授的到访，对我们是一种激励，要更好地表达和传播咱的西安音乐文化。我们需要‘沉下来’，创作更多优秀的作品，才能更好‘走出去’。”
“西安原创音乐的未来很值得期待。”申铉准对西安乐队的调研结束了，但在他看来，西安本土音乐的全球化才刚刚开始。
“在西安做摇滚的乐队普遍比较腼腆，就会闷头创作。我们确实需要一个平台，凝聚大家的力量。”王大治希望，有为本地原创乐队提供演出的专属live场地，“让更多对本土原创感兴趣的人能找到‘根据地’。”
刘鹏正在考虑搭建厂牌，“建立一个平台，让更多优秀的西安摇滚乐走向全国，也走向国际。”
有人说，“西安是一座雄性城市”，充满粗犷、厚重，诚如其“摇滚重镇”的独特气质，沧桑中掩不住蓬勃的激情，朴讷中藏不住自由的气息。
其实，就像这座城市的摇滚乐，西安从不缺乏激情与自由。30年前，西安作为中国摇滚重镇，涌现出一批引领中国摇滚方向的领袖级人物，“魔岩三杰”之一的张楚、“国内朋克先锋”郑钧、“摇滚诗人”许巍横空出世。从那时起，摇滚，就在西安生根发芽。
如今，西安仍有许多本土摇滚乐队，他们长在西安、唱着西安、展现着西安，也吸引着更多来自全世界的目光。西安报业全媒体记者 张端
看过来
西安人骄傲地唱着关中话
傍晚，华灯初上。
长安立交，Tang Town Live House。
黑撒乐队正在调试音响，为晚上的演出做着准备。
一位韩国人彬彬有礼地向主唱王大治、曹石递上名片。“听说黑撒乐队很有名，参加过中国很火的音乐综艺节目，我这次就是慕名而来，了解他们的音乐，了解他们的创作。”申铉准教授来自韩国圣公会大学社会科学院和东亚研究学院，长期关注东亚文化。“我对中国的独立原创音乐很感兴趣。2019年10月份的时候，我受邀到中国传媒大学作了一场讲座，题目就是《后全球化环境下的流行音乐：全球与本地、区域与跨区域的亚洲》。”
在申铉准教授看来，在音乐研究中，“全球化”与“本土化”似乎一直是一种相互“竞争”的关系，“二者之间有没有关联？本土音乐就是孤立的吗？我想知道答案，就来到了西安。”
短短几天的时间，申铉准紧锣密鼓地走访了黑撒、法兹、白百、失眠少年等多支西安独立乐队。在Tang Town Live House的现场，他看到，台下的年轻人随着黑撒的一口陕西话一起忘情地摇摆、呐喊，“真是非常热情。我感到像黑撒这样的乐队都是经验丰富的音乐家。他们不仅对创作自己的音乐感兴趣，对年轻的乐队也很关心，这让我感动。”
近距离的接触，让这位韩国教授对西安的独立音乐发展有了全新的认识。“与中国其他城市相比，西安平衡了过去与现在、历史与当代之间的关系。在西安，本地原创音乐不再是孤立的。有相当多的音乐家试图表达城市的日常生活，有人骄傲地唱着关中话，使音乐成为表达地方文化和民族文化的最好方式。同时他们渴望了解其他城市正在发生的事情，互联网、手机、高铁等这些现代科技将西安与世界更广泛地联系起来，越来越多的独立摇滚音乐人走出西安，走向世界舞台。”
走出去
让外国人感受本土乐队的魅力
法兹是从西安“走出去”的一支摇滚乐代表。
“和申铉准教授结缘，就是在之前法兹去韩国首尔巡演的现场。”作为法兹乐队的主唱，刘鹏很坚定乐队发展的定位。“我们想做的音乐应该是可以被时间记住的、可以经得住考验的。我们的创作并不受形式所限，每张专辑都在尝试新元素。”
“尝新”的态度，也让法兹成为近几年频繁“走出去”的一股西安摇滚力量。“2017年，我们受法国一音乐节的邀请，第一次去欧洲巡演了一个多月，当时去了五六个国家。2018年又去了美国。2019年第二次去欧洲巡演，去了20多个城市，历经40多天。随后到了韩国，结识了申教授。”
回忆起第一次出国巡演的经历，刘鹏还是颇感意外。“西方人对中国摇滚乐是比较陌生的，很少见他们主动积极地想要了解中国乐队，更别说一支陕西乐队。但真到了欧洲，发现观众的热情很高，对中国独立原创音乐的评价也很高。虽然文化差异大，但西方的摇滚乐接受度广，音乐爱好者的年龄从十几岁到七十多岁，很多观众会与我们交流、聊天，表达对中国摇滚乐、对中国音乐文化的兴趣和喜爱。”
“我喜欢法兹的音乐，他们在欧洲和亚洲已经很有名了。他们以独立的态度，创造了独特的声音，既是本地的、中国的，也是全球的。”正如申铉准对法兹乐队的评价，法兹乐队把西安的摇滚声音带到国外，再次印证了“音乐无国界”这句话。
“每次演出我们都唱的是原创的中文摇滚，但并不会因为语言问题造成交流障碍。观众跟着鼓点和节奏一起沉浸享受，我能感受到跨越国家、跨越大洲的音乐共鸣。作为西安的乐队，我们也有一种自豪感和使命感，代表家乡的声音，让西方国家感受到西安本土乐队的魅力。”
沉下去
创作优秀作品传播西安声音
“作品永远是第一位的。”在接受申铉准走访期间，黑撒乐队主唱王大治始终强调这个观点。
“西安近些年来独立音乐的大环境一直是在向前发展，玩乐队的人多了，愿意花钱看演出的人也多了。像1935、光音拾陆、西安mao、西演live、西安草莓、西安世园音乐节等供演出输送平台和演出品牌IP递增，对西安本土原创音乐的市场推动都带来了积极作用。”
《陕西美食》《西安女娃》《西安事变》……很多外地人是通过黑撒的歌初识西安。“我们乐队都是西安人，就一直用西安话唱歌，觉得很舒服，这就是咱西安人的生活，咱西安人的性格。”王大治笑起来，有西安人特有的腼腆和羞涩。
玩摇滚的人，要有一颗纯净的心，这和陕西话的“生冷倔硬”有某种程度的天然契合。
如果用一个词来形容西安的本土原创音乐，“直接”，是王大治给出的答案。“就像咱西安人的性格，直截了当，不会拐弯抹角，表达情绪从不刻意掩饰。我从小在城墙根长大，用与生俱来的陕西方言唱歌更为畅快，这种豪迈不羁、洒脱畅快的唱法是释放心灵，传递情感的一种表达。”
独特的地域文化能够孕育独特的音乐作品，古城悠长的历史文化积淀，和城市飞速发展的现代化建设相互碰撞，西安独特的地域文化潜移默化影响着一批又一批音乐人。“作为一座历史沉淀的古城，西安发生的事情很多，不仅有音乐人，还有许多文学作品千古流传。在城墙下逛一会儿，去永宁门遛个弯，不同的地方会激发不同的灵感。”王大治感慨道，这座古城具有一种神奇的魔力，会让音乐创作者的灵感时不时迸发出来。
“但恰恰也是西安人另外一个性格特点‘内敛’，在某种程度上阻碍了我们‘走出去’的步伐。”王大治说：“西安的生活太安逸了，摇滚乐队缺少‘走出去’的动力，这也是黑撒这么多年从没想着去国外演出的原因，没有这个意识。申教授的到访，对我们是一种激励，要更好地表达和传播咱的西安音乐文化。我们需要‘沉下来’，创作更多优秀的作品，才能更好‘走出去’。”
“西安原创音乐的未来很值得期待。”申铉准对西安乐队的调研结束了，但在他看来，西安本土音乐的全球化才刚刚开始。
“在西安做摇滚的乐队普遍比较腼腆，就会闷头创作。我们确实需要一个平台，凝聚大家的力量。”王大治希望，有为本地原创乐队提供演出的专属live场地，“让更多对本土原创感兴趣的人能找到‘根据地’。”
刘鹏正在考虑搭建厂牌，“建立一个平台，让更多优秀的西安摇滚乐走向全国，也走向国际。”
有人说，“西安是一座雄性城市”，充满粗犷、厚重，诚如其“摇滚重镇”的独特气质，沧桑中掩不住蓬勃的激情，朴讷中藏不住自由的气息。
其实，就像这座城市的摇滚乐，西安从不缺乏激情与自由。30年前，西安作为中国摇滚重镇，涌现出一批引领中国摇滚方向的领袖级人物，“魔岩三杰”之一的张楚、“国内朋克先锋”郑钧、“摇滚诗人”许巍横空出世。从那时起，摇滚，就在西安生根发芽。
如今，西安仍有许多本土摇滚乐队，他们长在西安、唱着西安、展现着西安，也吸引着更多来自全世界的目光。西安报业全媒体记者 张端
《尸者的帝国》，无意中看到的番剧，是剧场版，挺长的。讲的是男主复活基友后想方设法地为他注入灵魂的故事。
顺便一提，男主基友是个美少年，差点看成妹子。
原本以为是bg番来着，结果看下去才知道原来是个bl番，画面看起来很蒸汽朋克，但是剧情有点问题。最后结局没什么印象了，只记得男主差点亲了里面的一个御姐。
嗯，有兴趣可以看看，但是不太推荐。
顺便一提，男主基友是个美少年，差点看成妹子。
原本以为是bg番来着，结果看下去才知道原来是个bl番，画面看起来很蒸汽朋克，但是剧情有点问题。最后结局没什么印象了，只记得男主差点亲了里面的一个御姐。
嗯，有兴趣可以看看，但是不太推荐。
过年和毕业九年的大学舍友聊天，聊完各自近况问起最近我还喜欢啥明星吗？把刘维照片发过去，哈哈，说是哪位小鲜肉一下没认出来，仔细辨认后发现是刘维夸了两句好开心呀。作为一名年过三十的医生，我实在不好意思和同事交流喜欢的明星呀。
还有陪着我一起成长喜欢了二十载从摇滚朋克少年到现在越来越佛的大老师，以前你们同框那么多，都没get到维维的帅点，我只觉得刘维蛮有意思有点小才的，还是大老师的迷弟，直到一条舞林大会刘维输给董洁的热搜让我入坑了。认真跳舞真的太帅了。
还有陪着我一起成长喜欢了二十载从摇滚朋克少年到现在越来越佛的大老师，以前你们同框那么多，都没get到维维的帅点，我只觉得刘维蛮有意思有点小才的，还是大老师的迷弟，直到一条舞林大会刘维输给董洁的热搜让我入坑了。认真跳舞真的太帅了。
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