跨越10000年，150件艺术品，总有一件能引发你与古人间的情感共鸣
我们常常说字如其人，见字如见人。从字迹中可以窥探人的灵魂。在有些案件时，也会对照字迹，也许就能找出破案线索，找出真凶。通过字迹，真的就能看出是哪个人所写的吗？
答案是的，因为写字就是一门艺术，无论楷书、行书、还是草书，一笔一画，落笔、行笔间流畅度都能表现出一个人的行为特征，喜怒哀乐！
在《大话中国艺术史》就为我们做了通俗易懂的详解，如王羲之著名的《兰亭集序》，王羲之有一次邀请了众多的文人好友去兰亭开派对。
酒酣后，有人提议让王羲之众人所作的诗集写序，王羲之也不推辞。只见他趁酒意正浓，提笔挥毫，一气呵成。
刚开始，文章叙述时间和地点时，书法线条稳重和肃穆，由此可以看出，他一开始的情绪，是平缓且安祥的。
紧接着，他描写了这次聚会欢快的场景，笔法这时是很轻快的。但忽然，他笔锋一转。说道，和茫茫宇宙相比，人的一生多么短暂！在这里，文章的后半段，开始出现停顿和涂改的痕迹。
在这中间，最让人触动的，就是个“痛”字，他把“哀”涂抹去，换成了让人情感更强烈的“痛”字，更表现出了他一生的官场不遂。
怎么样？意公子此等解释是不是让我们恍然大悟，不由心中发出一声“啊！原来如此"的感慨。原来字从心生，字能表达出书写者所要倾诉的情感。
本书中还有很多地方会让我们有这种释怀的感慨，因为本书处处有梗，作者意公子意公子，艺术自媒体“意外艺术”的创始人；畅销书《大话西方艺术史》的作者；《艺术很难吗》、《国宝很有戏》的主讲人。
意公子擅长用大白话，通俗易懂的语言解读艺术， 致力于让艺术从小众走向国民，消除艺术与大众的认知差。
这本《大话中国艺术史》，意公子用她独有的视角，通俗易懂的语言，以时间为写作脉络，通过150件艺术珍品，配上丰富精美的图片，为我们展现了古人的智慧，超凡的技艺，以及世界观乃至人生观，让我们体会中国艺术的精神内涵，与之产生情感共呜。
一艺术来源于生活，延伸于生活
本书的开头，作者就写到艺术的开始，是为了生存。换句话说，艺术来源于生活。的的确确如此。
比如我国陶器的出现，可能就是人们在一场大雨过后，人们在泥泞的土地上烧烤食物。忽然发现，黏土在烘烤后变得硬邦邦，人们就想到，我们是不是可以把土捏成各种样子，可以用来打水、喝酒、装粮食呢？
再比如文中说到的青铜器的诞生，人们制作石器，需要上山采石，由于山上的石头有得很大，必须用火把它烧裂成小块才能运下来。
石头在烧制过程中，里面含的铜矿熔化了，变成了液体，冷却后变成了青铜的饼块。人们发现青铜饼可以隨意加工成各种器具，而且可以回炉、熔化再利用。
青铜时代就这样到来了，人们用青铜做了食器和酒器，各种餐具。
酒足饭饱后，人们开始进行精神上的追求，追求美的享受。
于是，到了战国时期，一个叫作乙的诸侯王把青铜制作成了史上数量最多、音律最全、音域最广、音质最高的古乐器一一曾侯乙编钟，当千古绝响响彻天空的那一刻，我们会感到“真是此曲只能天上有，人间能得几回闻？”
正是因为生活中的发现，人们把一些天然的材料打造成生活中的必需品，而后又把它延伸至别的领域，变成了一件件艺术品，成为美的享受。
二艺术有独特的生命，闪烁着人性的光辉，透露出世界观和人生观
每件艺术品放在陈列柜中，灵动的姿态，似有，似有千言万语要诉说。因为人们的思想注入其中，就赋予了它生命。它通身闪烁着人性的光辉。
也许在某个时候，看到它，会引起你跟创作者的灵魂共鸣，让思维、感情穿越时空，相互碰撞。
我的小姨是个艺术爱好者，从小就爱画画，现在老了，愈发显得生动活泼了。正好双休日，小姨来我家玩，我知道她的喜好，并拿出了我这本宝贝《大话中国艺术史》，小姨欣喜地接过去，津津有味地看起来。
当她翻到某一页时，一下子怔住了，眼神呆滞，仿佛看到触动她情感深处的东西。我吃惊地望过去，瞧见书的上面画着五幅牛，牛各显神态。
第一幅牛图，身体朝左，眼睛好像在看我们，迈开腿，闲庭信步的样子。
第二幅，一头黑白相间的牛，昂首挺胸，不慌不忙向前走，昂首阔步的样子。
第三幅，是唯一一头身体正向面对我们，眼直勾勾地看着我们，张囗鸣叫，从容不迫的样子。
第四幅，是最可爱的一头牛。只见它身体向左，头却向右转，大眼睛看着我们，伸出小红舌头，表情微笑，好像在对我们做鬼脸，饶有情趣的样子。
第五幅，是唯一一头戴了缰绳的牛，眉头紧锁，步伐沉重，好似背负着责任的沉重。
这是唐代著名画家、政治家韩滉创作的《五牛图》，是我国目前发现的最早纸质画作，代表唐代花鸟畜兽画的最高成就之一。
有人猜测《五牛图》可能是写照了他一生忠心为君的牛形象。
小姨看见《五牛图》，叹了一口气，这不正是画得她的一生吗，那天中午，小姨好似心情不太好，没吃饭就回去了。
我把事情说给妈听，并把五牛图给妈妈看，妈妈对照字，看了一遍，说这五牛图像极了小姨的一生。
原来，小姨排行老幺，从小就成绩优异，能歌善舞，爱画画，兴趣广泛，是学校出了名的，那时侯的她，每天朝气蓬勃，闲庭信步。
高考后，小姨响应国家号召，下放到农村，那时侯的她斗志昂扬、昂首阔步。
下放回来后，她调到了大庆油田上班，还参加了单位的文艺团，创作出了许多新颖好看的节目，在朋友眼里，她就是想法不断的人，那时的她看起来就像那头搞怪的牛。
后来，她拿起图纸，跟着钻井队跑遍全国各地甚至国外，成为单位的一名骨干，这一干就是二十年。
最后，她也累出了一身病，着实的一头老黄牛，休养了几年，才慢慢好起来。
由于长年聚少离多，和儿子关系不太融洽，一次两人争吵中，儿子竟吼出了:“整天就知道工作，工作，这么多年，你累死累活，得到了什么，你就像一头牛，整天为工作任劳任怨，把我丢一边，工作永远都比我重要！”
此刻我才明白，小姨看到这幅画的心境，原来穿越千年，一件艺术品是连接古今人思想的桥梁，能引起她们强烈的情感共鸣。
三寄心于艺术，寻求心灵的慰藉
清明时期，中国大西北一处黄沙遍野的地方，一个叫王圆箓的道士像往常一样在莫高窟打扫时，发现了一个伟大奇迹，一面空心墙里，密密麻麻堆堆满了帛画、刺绣、经卷。
每一个洞窟的墙上画满了壁画一一敦煌壁画，数量之大，令人瞠舌。
古人是以何种毅力去做出如此重大工程的画。并且有研究发现，在墙上作画比在纸上作画更考验内功。那么是什么支撑他们在如此恶劣环境下做出这些巨作。
意公子给我们做了详解，她讲道:敦煌画中有很多都是佛像，人们之所以画这些佛像，是为了找到支撑他们对抗乱世的意志，而这些意志就是佛教的信仰。
佛教的传入和到来，佛像和佛经故事的生动演绎，带给那些在现实生活中找不到出路的百姓在心灵上的慰藉。
后来，人们把自己的生活经历、风俗民情画上去了，当人沉浸式的作画，把自己代入到画中，各种情感都宣泄到了画中。
有医学曾经研究表明，专注可以降低人的疼痛感，当古人专注于画，把喜怒哀乐寄托于画上，他们就感受不到了当时他们所处悲凉的处境了。
四艺术是靠高超技艺展现出来的
书中为我们展现了一件精美的蛋壳黑陶高柄杯，让我们叹为观止，考古学家是这么描述它的:
“黑如漆，亮如镜，薄如纸，硬如瓷，声如磬”。
其通身黑亮，陶壁只有鸡蛋壳那么薄，平均不足0.5毫米，最薄的只有0.3毫米，比医院的针孔还细。重量只有40克，还没有一个鸡蛋重。
它的造型比现在红酒杯造型还美，喇叭状的口沿，细长的杯柄，柄的中部还有一个布满了镂孔的“小肚子”。在“肚子”里放一粒陶丸，就能稳定高柄杯的重心。而当我们晃动时，陶丸撞上笼壁，就发出了清脆的响声。
现代陶器专家经过多次实验，发现这个杯子涉及的工艺相当繁琐，需要16一一20道工序，难度也相当大。即使用今天的技术来仿制，也很难完全复原。
怎么样，我们是不是被古人高超的技艺所折服，有种想亲眼目睹，甚至想摸摸的冲动。
写在最后:
10000年的中华艺术史走过了最原始的陶器时期，走过了青铜时期，走过了诗画鼎盛的大唐盛世……，让我们不得不佩服古人的智慧，佩服他们高超的工艺水平，其中还有些艺术品能作为桥梁，引起我们心灵震憾，与古人在那一刻发生强烈的情感共鸣。
大家可以在《大话中国艺术史》一书中领略艺术之美，收获文化知识的同时，也能得到某种抚慰我们的心灵，让我们的心灵有所安放的情感依托。 https://t.cn/R2Wx8V1
我们常常说字如其人，见字如见人。从字迹中可以窥探人的灵魂。在有些案件时，也会对照字迹，也许就能找出破案线索，找出真凶。通过字迹，真的就能看出是哪个人所写的吗？
答案是的，因为写字就是一门艺术，无论楷书、行书、还是草书，一笔一画，落笔、行笔间流畅度都能表现出一个人的行为特征，喜怒哀乐！
在《大话中国艺术史》就为我们做了通俗易懂的详解，如王羲之著名的《兰亭集序》，王羲之有一次邀请了众多的文人好友去兰亭开派对。
酒酣后，有人提议让王羲之众人所作的诗集写序，王羲之也不推辞。只见他趁酒意正浓，提笔挥毫，一气呵成。
刚开始，文章叙述时间和地点时，书法线条稳重和肃穆，由此可以看出，他一开始的情绪，是平缓且安祥的。
紧接着，他描写了这次聚会欢快的场景，笔法这时是很轻快的。但忽然，他笔锋一转。说道，和茫茫宇宙相比，人的一生多么短暂！在这里，文章的后半段，开始出现停顿和涂改的痕迹。
在这中间，最让人触动的，就是个“痛”字，他把“哀”涂抹去，换成了让人情感更强烈的“痛”字，更表现出了他一生的官场不遂。
怎么样？意公子此等解释是不是让我们恍然大悟，不由心中发出一声“啊！原来如此"的感慨。原来字从心生，字能表达出书写者所要倾诉的情感。
本书中还有很多地方会让我们有这种释怀的感慨，因为本书处处有梗，作者意公子意公子，艺术自媒体“意外艺术”的创始人；畅销书《大话西方艺术史》的作者；《艺术很难吗》、《国宝很有戏》的主讲人。
意公子擅长用大白话，通俗易懂的语言解读艺术， 致力于让艺术从小众走向国民，消除艺术与大众的认知差。
这本《大话中国艺术史》，意公子用她独有的视角，通俗易懂的语言，以时间为写作脉络，通过150件艺术珍品，配上丰富精美的图片，为我们展现了古人的智慧，超凡的技艺，以及世界观乃至人生观，让我们体会中国艺术的精神内涵，与之产生情感共呜。
一艺术来源于生活，延伸于生活
本书的开头，作者就写到艺术的开始，是为了生存。换句话说，艺术来源于生活。的的确确如此。
比如我国陶器的出现，可能就是人们在一场大雨过后，人们在泥泞的土地上烧烤食物。忽然发现，黏土在烘烤后变得硬邦邦，人们就想到，我们是不是可以把土捏成各种样子，可以用来打水、喝酒、装粮食呢？
再比如文中说到的青铜器的诞生，人们制作石器，需要上山采石，由于山上的石头有得很大，必须用火把它烧裂成小块才能运下来。
石头在烧制过程中，里面含的铜矿熔化了，变成了液体，冷却后变成了青铜的饼块。人们发现青铜饼可以隨意加工成各种器具，而且可以回炉、熔化再利用。
青铜时代就这样到来了，人们用青铜做了食器和酒器，各种餐具。
酒足饭饱后，人们开始进行精神上的追求，追求美的享受。
于是，到了战国时期，一个叫作乙的诸侯王把青铜制作成了史上数量最多、音律最全、音域最广、音质最高的古乐器一一曾侯乙编钟，当千古绝响响彻天空的那一刻，我们会感到“真是此曲只能天上有，人间能得几回闻？”
正是因为生活中的发现，人们把一些天然的材料打造成生活中的必需品，而后又把它延伸至别的领域，变成了一件件艺术品，成为美的享受。
二艺术有独特的生命，闪烁着人性的光辉，透露出世界观和人生观
每件艺术品放在陈列柜中，灵动的姿态，似有，似有千言万语要诉说。因为人们的思想注入其中，就赋予了它生命。它通身闪烁着人性的光辉。
也许在某个时候，看到它，会引起你跟创作者的灵魂共鸣，让思维、感情穿越时空，相互碰撞。
我的小姨是个艺术爱好者，从小就爱画画，现在老了，愈发显得生动活泼了。正好双休日，小姨来我家玩，我知道她的喜好，并拿出了我这本宝贝《大话中国艺术史》，小姨欣喜地接过去，津津有味地看起来。
当她翻到某一页时，一下子怔住了，眼神呆滞，仿佛看到触动她情感深处的东西。我吃惊地望过去，瞧见书的上面画着五幅牛，牛各显神态。
第一幅牛图，身体朝左，眼睛好像在看我们，迈开腿，闲庭信步的样子。
第二幅，一头黑白相间的牛，昂首挺胸，不慌不忙向前走，昂首阔步的样子。
第三幅，是唯一一头身体正向面对我们，眼直勾勾地看着我们，张囗鸣叫，从容不迫的样子。
第四幅，是最可爱的一头牛。只见它身体向左，头却向右转，大眼睛看着我们，伸出小红舌头，表情微笑，好像在对我们做鬼脸，饶有情趣的样子。
第五幅，是唯一一头戴了缰绳的牛，眉头紧锁，步伐沉重，好似背负着责任的沉重。
这是唐代著名画家、政治家韩滉创作的《五牛图》，是我国目前发现的最早纸质画作，代表唐代花鸟畜兽画的最高成就之一。
有人猜测《五牛图》可能是写照了他一生忠心为君的牛形象。
小姨看见《五牛图》，叹了一口气，这不正是画得她的一生吗，那天中午，小姨好似心情不太好，没吃饭就回去了。
我把事情说给妈听，并把五牛图给妈妈看，妈妈对照字，看了一遍，说这五牛图像极了小姨的一生。
原来，小姨排行老幺，从小就成绩优异，能歌善舞，爱画画，兴趣广泛，是学校出了名的，那时侯的她，每天朝气蓬勃，闲庭信步。
高考后，小姨响应国家号召，下放到农村，那时侯的她斗志昂扬、昂首阔步。
下放回来后，她调到了大庆油田上班，还参加了单位的文艺团，创作出了许多新颖好看的节目，在朋友眼里，她就是想法不断的人，那时的她看起来就像那头搞怪的牛。
后来，她拿起图纸，跟着钻井队跑遍全国各地甚至国外，成为单位的一名骨干，这一干就是二十年。
最后，她也累出了一身病，着实的一头老黄牛，休养了几年，才慢慢好起来。
由于长年聚少离多，和儿子关系不太融洽，一次两人争吵中，儿子竟吼出了:“整天就知道工作，工作，这么多年，你累死累活，得到了什么，你就像一头牛，整天为工作任劳任怨，把我丢一边，工作永远都比我重要！”
此刻我才明白，小姨看到这幅画的心境，原来穿越千年，一件艺术品是连接古今人思想的桥梁，能引起她们强烈的情感共鸣。
三寄心于艺术，寻求心灵的慰藉
清明时期，中国大西北一处黄沙遍野的地方，一个叫王圆箓的道士像往常一样在莫高窟打扫时，发现了一个伟大奇迹，一面空心墙里，密密麻麻堆堆满了帛画、刺绣、经卷。
每一个洞窟的墙上画满了壁画一一敦煌壁画，数量之大，令人瞠舌。
古人是以何种毅力去做出如此重大工程的画。并且有研究发现，在墙上作画比在纸上作画更考验内功。那么是什么支撑他们在如此恶劣环境下做出这些巨作。
意公子给我们做了详解，她讲道:敦煌画中有很多都是佛像，人们之所以画这些佛像，是为了找到支撑他们对抗乱世的意志，而这些意志就是佛教的信仰。
佛教的传入和到来，佛像和佛经故事的生动演绎，带给那些在现实生活中找不到出路的百姓在心灵上的慰藉。
后来，人们把自己的生活经历、风俗民情画上去了，当人沉浸式的作画，把自己代入到画中，各种情感都宣泄到了画中。
有医学曾经研究表明，专注可以降低人的疼痛感，当古人专注于画，把喜怒哀乐寄托于画上，他们就感受不到了当时他们所处悲凉的处境了。
四艺术是靠高超技艺展现出来的
书中为我们展现了一件精美的蛋壳黑陶高柄杯，让我们叹为观止，考古学家是这么描述它的:
“黑如漆，亮如镜，薄如纸，硬如瓷，声如磬”。
其通身黑亮，陶壁只有鸡蛋壳那么薄，平均不足0.5毫米，最薄的只有0.3毫米，比医院的针孔还细。重量只有40克，还没有一个鸡蛋重。
它的造型比现在红酒杯造型还美，喇叭状的口沿，细长的杯柄，柄的中部还有一个布满了镂孔的“小肚子”。在“肚子”里放一粒陶丸，就能稳定高柄杯的重心。而当我们晃动时，陶丸撞上笼壁，就发出了清脆的响声。
现代陶器专家经过多次实验，发现这个杯子涉及的工艺相当繁琐，需要16一一20道工序，难度也相当大。即使用今天的技术来仿制，也很难完全复原。
怎么样，我们是不是被古人高超的技艺所折服，有种想亲眼目睹，甚至想摸摸的冲动。
写在最后:
10000年的中华艺术史走过了最原始的陶器时期，走过了青铜时期，走过了诗画鼎盛的大唐盛世……，让我们不得不佩服古人的智慧，佩服他们高超的工艺水平，其中还有些艺术品能作为桥梁，引起我们心灵震憾，与古人在那一刻发生强烈的情感共鸣。
大家可以在《大话中国艺术史》一书中领略艺术之美，收获文化知识的同时，也能得到某种抚慰我们的心灵，让我们的心灵有所安放的情感依托。 https://t.cn/R2Wx8V1
1992年，导演黄百鸣筹拍《家有喜事》邀请张国荣和林子祥出演，片酬每人300万。林子祥因房子问题不能不能参加，临时换成了周星驰，他开口价800万。
黄百鸣一听傻了眼，张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫，黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后，吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功，可是周星驰的片酬也太高了，不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑，默不作声。
周星驰当时非常的红，所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”，他的六部电影有五部都获得了高票房，票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣，张国荣和周星驰主演的《家有喜事》，非常的成功，票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏，林子祥也无心参加电影的演出，这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是，周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》，这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》，周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬，张国荣看着剧本笑出了声音，直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样？想不想出演？”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢？”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了，可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰，必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星，找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房，毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺，人气正盛，所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候，也给周星驰看了剧本，周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少？”
周星驰伸出了一个“8”字，黄百鸣顿时吓了一跳，是800万吗？周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万，可是鉴于找不到合适的人选，再加上周星驰当时的票房号召力，所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员，而张国荣是老牌的实力派演员，资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧，在片场的时候只讨论剧情，不提演员的片酬，为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万，而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢？
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大，周星驰饰演娘娘腔的老二，张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满，立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬，还对剧本的角色不满意，于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是，张国荣看过剧本之后，对老二娘娘腔非常感兴趣，并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友，张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝，毛舜筠当时17岁，张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的，当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作，《家有喜事》终于上映，上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错，名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录，他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴，周星驰迟到了，张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢？”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑，顿时尴尬无比，原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提，装作不知道，只是钻研人物形象，讨论剧情。
是的，天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道，而是顺势不提，因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本，所以既然接了这个剧，就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬，黄百鸣看到张国荣的这一举动，更加的尴尬无比。
几年后，黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》，不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万，可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰，原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题，只能请一些小演员，没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星，于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢？我愿意友情客串，不要片酬。”
张国荣此话一出，黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后，导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬，可是当时也没有办法，只能答应他了，没想到被他反咬一口。”
黄百鸣一听傻了眼，张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫，黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后，吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功，可是周星驰的片酬也太高了，不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑，默不作声。
周星驰当时非常的红，所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”，他的六部电影有五部都获得了高票房，票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣，张国荣和周星驰主演的《家有喜事》，非常的成功，票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏，林子祥也无心参加电影的演出，这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是，周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》，这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》，周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬，张国荣看着剧本笑出了声音，直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样？想不想出演？”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢？”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了，可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰，必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星，找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房，毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺，人气正盛，所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候，也给周星驰看了剧本，周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少？”
周星驰伸出了一个“8”字，黄百鸣顿时吓了一跳，是800万吗？周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万，可是鉴于找不到合适的人选，再加上周星驰当时的票房号召力，所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员，而张国荣是老牌的实力派演员，资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧，在片场的时候只讨论剧情，不提演员的片酬，为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万，而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢？
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大，周星驰饰演娘娘腔的老二，张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满，立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬，还对剧本的角色不满意，于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是，张国荣看过剧本之后，对老二娘娘腔非常感兴趣，并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友，张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝，毛舜筠当时17岁，张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的，当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作，《家有喜事》终于上映，上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错，名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录，他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴，周星驰迟到了，张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢？”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑，顿时尴尬无比，原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提，装作不知道，只是钻研人物形象，讨论剧情。
是的，天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道，而是顺势不提，因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本，所以既然接了这个剧，就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬，黄百鸣看到张国荣的这一举动，更加的尴尬无比。
几年后，黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》，不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万，可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰，原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题，只能请一些小演员，没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星，于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢？我愿意友情客串，不要片酬。”
张国荣此话一出，黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后，导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬，可是当时也没有办法，只能答应他了，没想到被他反咬一口。”
1992年，导演黄百鸣筹拍《家有喜事》邀请张国荣和林子祥出演，片酬每人300万。林子祥因房子问题不能不能参加，临时换成了周星驰，他开口价800万。
黄百鸣一听傻了眼，张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫，黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后，吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功，可是周星驰的片酬也太高了，不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑，默不作声。
周星驰当时非常的红，所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”，他的六部电影有五部都获得了高票房，票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣，张国荣和周星驰主演的《家有喜事》，非常的成功，票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏，林子祥也无心参加电影的演出，这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是，周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》，这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》，周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬，张国荣看着剧本笑出了声音，直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样？想不想出演？”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢？”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了，可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰，必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星，找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房，毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺，人气正盛，所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候，也给周星驰看了剧本，周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少？”
周星驰伸出了一个“8”字，黄百鸣顿时吓了一跳，是800万吗？周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万，可是鉴于找不到合适的人选，再加上周星驰当时的票房号召力，所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员，而张国荣是老牌的实力派演员，资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧，在片场的时候只讨论剧情，不提演员的片酬，为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万，而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢？
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大，周星驰饰演娘娘腔的老二，张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满，立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬，还对剧本的角色不满意，于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是，张国荣看过剧本之后，对老二娘娘腔非常感兴趣，并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友，张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝，毛舜筠当时17岁，张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的，当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作，《家有喜事》终于上映，上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错，名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录，他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴，周星驰迟到了，张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢？”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑，顿时尴尬无比，原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提，装作不知道，只是钻研人物形象，讨论剧情。
是的，天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道，而是顺势不提，因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本，所以既然接了这个剧，就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬，黄百鸣看到张国荣的这一举动，更加的尴尬无比。
几年后，黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》，不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万，可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰，原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题，只能请一些小演员，没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星，于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢？我愿意友情客串，不要片酬。”
张国荣此话一出，黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后，导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬，可是当时也没有办法，只能答应他了，没想到被他反咬一口。”
黄百鸣一听傻了眼，张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫，黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后，吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功，可是周星驰的片酬也太高了，不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑，默不作声。
周星驰当时非常的红，所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”，他的六部电影有五部都获得了高票房，票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣，张国荣和周星驰主演的《家有喜事》，非常的成功，票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏，林子祥也无心参加电影的演出，这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是，周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》，这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》，周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬，张国荣看着剧本笑出了声音，直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样？想不想出演？”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢？”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了，可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰，必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星，找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房，毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺，人气正盛，所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候，也给周星驰看了剧本，周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少？”
周星驰伸出了一个“8”字，黄百鸣顿时吓了一跳，是800万吗？周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万，可是鉴于找不到合适的人选，再加上周星驰当时的票房号召力，所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员，而张国荣是老牌的实力派演员，资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧，在片场的时候只讨论剧情，不提演员的片酬，为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万，而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢？
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大，周星驰饰演娘娘腔的老二，张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满，立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬，还对剧本的角色不满意，于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是，张国荣看过剧本之后，对老二娘娘腔非常感兴趣，并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友，张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝，毛舜筠当时17岁，张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的，当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作，《家有喜事》终于上映，上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错，名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录，他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴，周星驰迟到了，张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢？”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑，顿时尴尬无比，原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提，装作不知道，只是钻研人物形象，讨论剧情。
是的，天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道，而是顺势不提，因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本，所以既然接了这个剧，就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬，黄百鸣看到张国荣的这一举动，更加的尴尬无比。
几年后，黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》，不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万，可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰，原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题，只能请一些小演员，没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星，于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢？我愿意友情客串，不要片酬。”
张国荣此话一出，黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后，导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬，可是当时也没有办法，只能答应他了，没想到被他反咬一口。”
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