这是一泡让茶客真正理解山场与树龄兼具的老枞魅力所在的好茶，饮过之后，什么是真正由时间铸就的枞香，便再难忘却。
它来自武夷岩茶的核心区“三坑两涧”
茶树树龄近80年，其山场位于慧苑坑
从茶叶采摘，毛茶制作，到细火慢炖
这泡茶，跨越了一年的时间
干茶条索匀整，色泽乌褐
十二冲，枞香从始至终
前段显花香，后段显粽叶香
汤水稠滑且甜，生津回甘迅速，喉韵强
茶气明显，全身温热，微出汗
因其内含物质丰富
十二冲之后，还可放入煮茶器中再煮两壶 https://t.cn/Ryh0ZSC
它来自武夷岩茶的核心区“三坑两涧”
茶树树龄近80年，其山场位于慧苑坑
从茶叶采摘，毛茶制作，到细火慢炖
这泡茶，跨越了一年的时间
干茶条索匀整，色泽乌褐
十二冲，枞香从始至终
前段显花香，后段显粽叶香
汤水稠滑且甜，生津回甘迅速，喉韵强
茶气明显，全身温热，微出汗
因其内含物质丰富
十二冲之后，还可放入煮茶器中再煮两壶 https://t.cn/Ryh0ZSC
#乐茶会[超话]#乐茶会 200期
河北乐茶会
坚持"盲品真说"的茶会形式
通过沸水宽汤的四水、不等时长闷泡模式，在兼顾评审性与品饮性的同时，力求排空小我，直面茶品的真实呈现，阐述认知，聆听旁者的关注点，相互补充，启发思考，力求清晰、全面地捕捉茶品前、中、后、尾的四段表现,来诠释对五个不同段位好茶的立体描述，即香味、汤质、甘润、气韵、灵动。
为了一杯好茶，我们一直在努力。
2021年7月3日
观茶之道—且谈乐茶会形式
观不仅仅是看，而是在此基础上的一种穿透和抵达。
观为谛视，即审视，即仔细看。是在运用视觉看的同时调动起人的其他感官包括第六感，去甄别去发现，从而穿透表象抵达本质。乐茶会对茶的体悟便是这样一种尝试，它努力从公允角度给茶以公正品第，我们且称其为观茶之道。本文试从三个层面：观茶之人、之对象和观茶方法切入乐茶会形式。
先谈第一层面：观之人。
乐茶会的参与者基本由两类人组成：核心成员和随机参与者。
其核心成员由业内人士和业外人士组成。业内人士是指茶商，他们好茶、懂茶，并从事茶叶及相关产品的销售。业外人士指茶叶爱好者。当然，相对于普通爱好者而言，他们接触面更宽，且对茶有较深入研究。核心成员是乐茶会的固定人员，如无特殊情况必须每期参与，这些人既保证了茶会的顺利延续也保证了茶会质量。此外，还有一部分随机参与者。他们可以是行业内的厂商、经营者或资深学者，单纯的茶叶爱好者等等，通常而言这些人的参会比较随意灵活。但是这类成员的存在也至关重要，他们有自己的理解和体悟，给茶会注入新鲜血液，带来不一样视角。他们既是茶会有益补充，更是提升茶会品质的一个关键点。
总之，从人的层面，乐茶会很好地杜绝了行业成见和个人偏见，排空各种小我，力求保证茶会尽可能的公允公正。
次谈第二层面：观之对象。
小小一片茶叶，却可以折射人生的许多方面，一般来说有三个指向。第一商业指向；全国各地的斗茶大会如安溪斗茶会，武夷斗茶会，龙井斗茶会等等，这些茶会虽说名目繁多，但其根本着眼点主要为“我”的商业需求。第二精神指向；时下流行的无我茶会更关注个体精神层面的无我忘我，对应于“我”的精神需求。第三物质指向。与前两种情况不同，乐茶会主要对应于茶的物质层面：以物观物，以茶观茶，拒斥“我”的参与，对应的是茶本身，这也是乐茶会公允公正给茶品第的根本所在。
再看第三层面：观之法度。
乐茶会观茶的标准依然是在物也即茶的层面展开，力求公允中正。
乐茶会独创的四水宽汤不等时闷泡法，对投茶量，出水量，闷泡时间等做了严苛限定。这样的泡茶法与其他方法有本质区别。多数泡茶法目的为避免茶的缺陷泡出茶的优点，最终达到入口茶汤的悦人怡情。乐茶会闷泡法正好相反：以明了茶性为主要目标，兼顾一定的品饮性，对于不同类别、不同档次的茶品来说，提供了足够宽的展示空间。这样的方法无异于太上老君的炼丹神炉。对茶是一种残酷的考验。然而，真金不怕火炼，好的茶当然经得起推敲与锤炼。而次的茶也能于瞬间把它打回原形。再兼乐茶会“盲评真说”的品茗宗旨。确实，这无论对人还是对茶都是建立在客观公正基础之上的极致挑战。
乐茶会采取兼评带斗的茶会形式，茶会特有的四项茶评标准：入口滑、化得开、下得深 、立得久。它的目的是为探索更合理更完善的茶评方法。
传统茶叶评审方法可以五项评茶法为代表。该方法从茶的外形、汤色、香气、滋味和叶底五因子对各种茶类进行评审。通过视觉嗅觉味觉触觉的介入，兼顾茶的外形与内质，尽量对茶做到全面把握。但是也存在一个很大的问题：作为中国人开门七件事之一的茶，它最重要的功能是入口的味觉，对应于五项评茶法的“滋味”项。然而恰恰在这一点上，五项茶评体系尚有未善之处。对“滋味”的评品主要停留在口腔位置：鲜爽，甘苦，滑瑟，醇厚水味……然后，就没了下文。也就是说传统茶评法侧重于入口感受，而将茶汤落口、入腹后的感受评价置于盲区。
乐茶会所做的，就是针对这个盲区，把四项标准全部瞄准茶汤入口以及入口之后的身体感受。甚至为此不惜屏蔽品茶中比较重要的香气项。
具体来说，“入口滑、化得开”基本对应于五项茶评法的“滋味”项。着重茶汤在口腔部位的体验与感受。而其真正的重点为：下得深，立得久；这两项是对传统茶评法“滋味”项的延伸探索和丰富完善。“下得深”着重茶汤由喉落腹这一过程的体味。“立得久”着重茶汤落口、入腹之后，身体愉悦感受和心灵体悟的持久度。这后两项正是乐茶会充实传统茶评盲区的关键所在，当然也是乐茶会最想表达的地方。经此评品之后，不是你的茶，不是我的茶，它就是它，最接近茶本身的茶。
老子一句“ 道可道非常道”将道置于可与不可之间，往往让人有堕入玄虚的囧困。而乐茶会以物观物，以茶观茶，以茶观人，以人观己，让道有迹可循有目共睹，穿透可见的茶之形式无限抵达对茶的本真认知，而这，又何尝不是对人性的深刻拷问。
玦儿 https://t.cn/RxmhQma
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坚持"盲品真说"的茶会形式
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为了一杯好茶，我们一直在努力。
2021年7月3日
观茶之道—且谈乐茶会形式
观不仅仅是看，而是在此基础上的一种穿透和抵达。
观为谛视，即审视，即仔细看。是在运用视觉看的同时调动起人的其他感官包括第六感，去甄别去发现，从而穿透表象抵达本质。乐茶会对茶的体悟便是这样一种尝试，它努力从公允角度给茶以公正品第，我们且称其为观茶之道。本文试从三个层面：观茶之人、之对象和观茶方法切入乐茶会形式。
先谈第一层面：观之人。
乐茶会的参与者基本由两类人组成：核心成员和随机参与者。
其核心成员由业内人士和业外人士组成。业内人士是指茶商，他们好茶、懂茶，并从事茶叶及相关产品的销售。业外人士指茶叶爱好者。当然，相对于普通爱好者而言，他们接触面更宽，且对茶有较深入研究。核心成员是乐茶会的固定人员，如无特殊情况必须每期参与，这些人既保证了茶会的顺利延续也保证了茶会质量。此外，还有一部分随机参与者。他们可以是行业内的厂商、经营者或资深学者，单纯的茶叶爱好者等等，通常而言这些人的参会比较随意灵活。但是这类成员的存在也至关重要，他们有自己的理解和体悟，给茶会注入新鲜血液，带来不一样视角。他们既是茶会有益补充，更是提升茶会品质的一个关键点。
总之，从人的层面，乐茶会很好地杜绝了行业成见和个人偏见，排空各种小我，力求保证茶会尽可能的公允公正。
次谈第二层面：观之对象。
小小一片茶叶，却可以折射人生的许多方面，一般来说有三个指向。第一商业指向；全国各地的斗茶大会如安溪斗茶会，武夷斗茶会，龙井斗茶会等等，这些茶会虽说名目繁多，但其根本着眼点主要为“我”的商业需求。第二精神指向；时下流行的无我茶会更关注个体精神层面的无我忘我，对应于“我”的精神需求。第三物质指向。与前两种情况不同，乐茶会主要对应于茶的物质层面：以物观物，以茶观茶，拒斥“我”的参与，对应的是茶本身，这也是乐茶会公允公正给茶品第的根本所在。
再看第三层面：观之法度。
乐茶会观茶的标准依然是在物也即茶的层面展开，力求公允中正。
乐茶会独创的四水宽汤不等时闷泡法，对投茶量，出水量，闷泡时间等做了严苛限定。这样的泡茶法与其他方法有本质区别。多数泡茶法目的为避免茶的缺陷泡出茶的优点，最终达到入口茶汤的悦人怡情。乐茶会闷泡法正好相反：以明了茶性为主要目标，兼顾一定的品饮性，对于不同类别、不同档次的茶品来说，提供了足够宽的展示空间。这样的方法无异于太上老君的炼丹神炉。对茶是一种残酷的考验。然而，真金不怕火炼，好的茶当然经得起推敲与锤炼。而次的茶也能于瞬间把它打回原形。再兼乐茶会“盲评真说”的品茗宗旨。确实，这无论对人还是对茶都是建立在客观公正基础之上的极致挑战。
乐茶会采取兼评带斗的茶会形式，茶会特有的四项茶评标准：入口滑、化得开、下得深 、立得久。它的目的是为探索更合理更完善的茶评方法。
传统茶叶评审方法可以五项评茶法为代表。该方法从茶的外形、汤色、香气、滋味和叶底五因子对各种茶类进行评审。通过视觉嗅觉味觉触觉的介入，兼顾茶的外形与内质，尽量对茶做到全面把握。但是也存在一个很大的问题：作为中国人开门七件事之一的茶，它最重要的功能是入口的味觉，对应于五项评茶法的“滋味”项。然而恰恰在这一点上，五项茶评体系尚有未善之处。对“滋味”的评品主要停留在口腔位置：鲜爽，甘苦，滑瑟，醇厚水味……然后，就没了下文。也就是说传统茶评法侧重于入口感受，而将茶汤落口、入腹后的感受评价置于盲区。
乐茶会所做的，就是针对这个盲区，把四项标准全部瞄准茶汤入口以及入口之后的身体感受。甚至为此不惜屏蔽品茶中比较重要的香气项。
具体来说，“入口滑、化得开”基本对应于五项茶评法的“滋味”项。着重茶汤在口腔部位的体验与感受。而其真正的重点为：下得深，立得久；这两项是对传统茶评法“滋味”项的延伸探索和丰富完善。“下得深”着重茶汤由喉落腹这一过程的体味。“立得久”着重茶汤落口、入腹之后，身体愉悦感受和心灵体悟的持久度。这后两项正是乐茶会充实传统茶评盲区的关键所在，当然也是乐茶会最想表达的地方。经此评品之后，不是你的茶，不是我的茶，它就是它，最接近茶本身的茶。
老子一句“ 道可道非常道”将道置于可与不可之间，往往让人有堕入玄虚的囧困。而乐茶会以物观物，以茶观茶，以茶观人，以人观己，让道有迹可循有目共睹，穿透可见的茶之形式无限抵达对茶的本真认知，而这，又何尝不是对人性的深刻拷问。
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#宋代建盏[超话]##古建窑##宋朝##历史文化#
浅析宋代曜变建盏的烧造工艺
作者：杨锦
独立研究者、收藏家
福建省收藏家协会会员（主要收藏黑釉瓷器及杂项），武夷山市职工文体协会副会长；武夷山市福清商会副会长；武夷山市旅行社协会常务理事。
“缘起”
笔者所在城市武夷山是全球知名的茶叶产区，也是宋代北苑贡茶 —— 建茶的主要产区。茶器因茶而生，不同的品茶方式还需选用适宜的茶器。东坡先生爱茶，“明窗倾紫盏，色味两奇绝”，说的就是好茶与好茶器相得益彰的重要性。
我在研读武夷山茶的宋代历史时，第一次接触了黑釉茶器 — 建盏的概念，随后立即被建窑茶碗朴素、优雅之造型，丰富多彩的釉面所吸引。
当我了解到三件藏于日本的国宝“曜变天目”时，更是被其涵盖宇宙的气势、深邃玄幽的变化所震撼。建盏研究、收藏之路，已经成为生活的一部分，友人常戏称吾为盏痴…
“传承”
宋代建盏烧制技艺并没有从宋代流传至今，而是断烧了600年。
到了二十世纪八十年代才开始研究恢复建盏制作工艺，现代能工巧匠们烧制出足以媲美宋代的鹧鸪、油滴、兔毫、乌金、茶绿，柿红等斑纹建盏，但唯独对曜变天目的烧造至今还尚未完全攻克…
我们理所当然的认为在当今社会科学技术水平如此发达的情况下，以现有的生产力水平烧不出宋代的曜变建盏是一件不可思议的事。但事实上，宋代建窑釉面的高科技程度，远超今人想象，以构成银油滴的二维分布微米级别的氧化铁为例，人类在20世纪才正式发现并归类命名。
在大量翻阅文献资料，收集建盏瓷片进行研究比对的同时，探访名师交流解惑，宋代曜变盏烧造之迷在心里一直萦绕，亦希望通过此文，分享一些这些年的心路历程。
“曜变”
吾以为，宋代曜变建盏有可能是二次施釉一次烧造或二次施釉两次烧造（描金银彩类）而成。
若我的浅见能为对曜变天目技术复兴提供参考与借鉴，为解密宋代曜变建盏烧造工艺提供方向，那是最好不过了。
公元1127年靖康之变，北宋灭亡，宋室南迁。宋高宗赵构登基定都临安（今杭州）史称南宋。随着政权的南迁，北方大量文人学者、僧侣、手工业者、商人等迁移南方，造成了南北方的文化大融合、大发展。
北方著名窑厂的制瓷业者大量南迁，将烧造青白瓷和手绘金彩瓷的技艺带到了南方，并与当地烧瓷工艺结合而产生新的瓷器工艺如景德镇青白瓷，武夷山遇林亭窑（因烧制描金银彩茶盏而闻名）等都是南北烧瓷技术融合创新的典范。
东张窑描银盏，引自《海丝瑰宝》
“曜变的诞生”
宋代曜变建盏是在怎样的语境下诞生的呢？ 也许是建窑御用工匠为南宋宫廷烧造的创新产品，也许是当时宫廷、士大夫竞相追逐的名品？
何为“曜变”建盏？何为“类曜变”建盏？它的评判标准是什么？这是在解读宋代曜变建盏烧造工艺之前，需要先了解的概念。
“曜变天目”一词日本有记载，谐音耀变，字意日光照耀下色彩玄妙莫测的变幻。《君台观左右帐记》写于十六世前期日本室町慕府时期，主要记录足利将军所收藏的唐物并进行评鉴，书中对曜变建盏有明确的评判：“建盏之无上神品，乃世上罕见之物，其地黑，有小而薄之星斑，围绕之玉白色晕，美如织锦，万匹之物也。
由此可见曜变建盏必顺具备有曜彩和曜核两个必要条件，缺一不可。我们通常所说的类曜变也许缺少了其中的一个条件？
“宋代的记载”
宋代文献中是否有曜变建盏的记录呢？
南宋建阳人祝穆在《方兴胜览》中对产于故乡的建盏有过这样的记载：“毫色异者，土人谓之毫变盏，其价甚高，且艰得之。”
宋徽宗赐蔡京赏茶时所用“建溪异毫盏”应该是祝穆书中所提及的毫变盏，是毫变盏的最高等级—乌金（绀黑）鹧鸪斑毫变斑，宫廷专用御制。
这是宋代记载中，最接近描述曜变天目的文字，异毫，是否就是当下的曜变呢？
“烧造方法”
宋代曜变的烧造方法的四个问题：
1，目前已知的几件曜变建盏与建窑遗址、建宁府城市遗址，杭州市临安皇城遗址出土的描银鹧鸪斑（类曜变）有着共同的特征：都是乌金（绀黑）釉深腹束口斗茶盏。
“绀黑”一词出至北宋蔡襄的《茶录》中；“建安所造者绀黑，纹如兔毫……”。宋徽宗在《大观茶论》中也写道：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”乌黑如漆，黑里泛青是官家对茶盏最为推崇的釉色。
可以理解为：乌金釉是曜变的必然条件，或选择烧造曜变盏的茶盏都是优中选精。
建窑窑址和临安皇城遗址和建宁府遗址出土的乌金（绀黑）类曜变的瓷片都非常稀少，若以物以稀为贵而言，这是比较珍稀的品种。
建盏进贡宫廷或许采取“官搭民烧”的方式，可能由朝廷设计专门的御用茶盏器型，并委托地方政府建宁府督办烧造。按理，建宁府会组织最优秀的制盏工匠，有严格的烧制工序，上乘的工艺标准，其结果可想而知应属精品。
茶盏圈足底刻有、印有“供御，进盏，新窑”等指向朝廷、官家的款识，由专门的朝廷监匠官在建窑场监督烧制。监匠官现场挑选符合进贡要求的茶盏运送到建宁府的督造办进行二次审核，不符合要求的就当场砸碎，销毁，不允许流入民间。
府督造办官员审核通过后转运至临安皇家内务府。这也许也解释了为什么建窑窑址、建宁府，皇城遗址均有类曜变瓷片出现。
有没有一种这样的可能：由于宋代建盏烧造的成品率极低，而刻有官款的建盏烧出乌金釉鹧鸪斑异毫盏的概率极低，为满足宫廷对乌金（绀黑）釉鹧鸪斑异毫盏的需求，只能从民窑中精选高等级的乌金釉盏（现存的四块曜变建盏及类曜变建盏瓷片均未铭刻官家款识），通过融合北方窑人工点彩技巧，釉面描绘鹧鸪斑，再通过800摄氏度左右的低温复烧，生产出符合宫廷要求的乌金釉鹧鸪斑异毫盏呢？
由于复烧采用低温形式，成品率极高，几乎不会烧坏。除非在建窑窑工搬运，成品运输转运时不小心摔坏。如果是自然烧制，窑址上应该有相当比例的残品瓷片，这或许也可以作为为什么建窑窑址上曜变及类曜变瓷片特别稀少的原因的一种解释。
2 ，日本的三件曜变天目笔者都没有看过实物，只能通过图片的信息，结合出土的类曜变瓷片进行比对剖析，推测这三件有可能是通过二次施釉二次复烧而成。
静嘉堂文库美术曜变建盏目前没有出土与其相似的类曜变瓷片，无法有力的证明它是人为干涉的结果。但我们仔细的观察它的曜斑核，发现它们时聚时散，疏密有度，有看似有规律可寻的群落状，曜核形态成异形椭圆，异形椭圆形有些逆重力线条，各曜核描绘的力道和特征几乎一致。
建盏的烧制采用匣钵正烧法，密闭的匣钵里还原气氛强烈，还原的铁离子析释到釉层表面在自然重力的作用下，自然流淌形成各色斑纹。
建窑遗址成千上万的自然烧造的鹧鸪斑纹，油滴斑瓷片目前没有发现一片同静嘉堂曜核的形态相同的，这是否能间接的佐证静嘉堂曜变天目不是一次自然烧成的呢？
藤田美术馆的曜变天目和杭州发现的曜变建盏的曜核成圓圈状或椭圆形，其形态有所不同，但形成原因可能是一致的。曜核旁带着光晕，似有人为描绘痕迹。
近几年随着城市的扩容，杭州的临安皇城遗址，建瓯的建宁府城市遗址都出土过表现形式相同的曜变及类曜变瓷片。
大德龙光寺曜变天目盏为人工描绘最为确定，通过图片就可清晰的观察到曜核的白斑有规律的聚散分布，此类白斑多为二次点绘，建窑遗址，建宁府城市遗址，杭州临安城市遗址都出现类似的描银类曜变瓷片（图片）
3，曜变建盏的曜彩是二次复烧后形成的？还是传世使用中形成的？在讨论这个问题之前，我们先要弄清楚曜彩形成的机理。
形成七彩光的宋代建盏普遍都有一层薄的干涉膜（干涉膜的形成受到窑内气氛变化的影响，它的形成的充满偶然性，人力很难控制）自然光通过两层膜的反射发生光的干涉现象，形成光的叠加产生七彩斑斓光，最后形成曜彩。
二次低温复烧窑内气氛是否会形成干涉膜？通过比较建窑、遇林亭、东张窑描金彩盏的瓷片标本，都有发现一些形成曜彩干涉膜的瓷片。所以曜变建盏的曜彩应该是二次低温烧造过程中形成的，而非传世使用中形成的（日本传世建盏因長期使用普遍都带彩）。
而且自然烧造形成的七彩更加绚丽、灵动，曜彩会随着光线角度变化而变化。在传世过程中形成的彩光比较隐晦、含蓄，彩光也较为呆板，缺乏灵气。
宋代建窑复烧乌金釉鹧鸪斑毫变盏过程中，极少数乌金鹧鸪斑毫变盏因窑内气氛的变化形成了干涉膜，产生了变幻的曜彩就成就了宋代的曜变建盏，未形成干涉膜的就成为宋代乌金描彩鹧鸪斑盏（出土瓷片可证）。
静嘉堂曜变天目和杭州市出土的曜变天目有呈现出多重立体彩的效果，盏内釉面上有兔毫和小油滴，这是因为在选择点绘用的乌金釉建盏釉面上已有自然烧造的兔毫和油滴并局部带自然烧造的彩，结合复烧后形成的干涉膜，就形成现在绚丽变幻的曜彩表现。
4，何为“曜斑”？笔者认为就是黑化的鹧鸪斑纹周围形成日晕曜彩。通过对比成千上万的宋代建窑瓷片，只有在超高温烧过的“火头货”里找到黑化的“斑核”而自然烧造黑化的斑核多数呈滴毫状。
宋代乌金釉的瓷片中没有发现有自然烧造的黑化斑核，主要是烧成乌金釉色的盏所用的匣钵气氛和温度达不到黑化油滴的条件，故而形不成黑化斑核。而人为乌金描银鹧鸪斑的二次烧造却更容易形成“斑核”。
秘制的银涂料点绘鹧鸪斑于乌金釉面上，放入窑炉在800c 度左右温度窑火复烧，当乌金釉层表面产生薄干涉膜时而点绘鹧鸪斑因覆盖银涂料于釉上，无法形成干涉膜。在周围曜彩的映衬下形成曜斑核。
宋代曜变建盏的曜核黑化可能由以下两个方面的原因造成的：一方面可能是柴烧龙窑窑温很难匀衡控制，炉内局部温度超过960C（960度为银的液态点）时，银涂料产生了“气化”现象，形成鹧鸪斑空洞呈现乌金釉本色黑斑。另一方面宋代曜变盏在使用过程或经历千年的自然氧过程中，银涂料氧化成黑色或自然脱落都会形成黑色斑核。
现代建盏匠人已破解了自然烧造曜彩的技术，目前可能尚未攻克自然烧造“曜斑”的工艺，故暂时还未能完全烧造出与宋代相同工艺的曜变盏。
综上所述，现代建盏匠人们沿着一次自然烧造的工艺复原宋代曜变建盏的烧造技艺或许是一直未烧造出宋代曜变建盏的根本原因。当然也仅仅是笔者综合自己经验提出的一个观点，还有待专家和建盏匠人之后一起探索、论证。
“谁的曜变天目？”
虽然“曜变”一词是日本文书中所记载，但宋代曜变建盏的故乡是中国，是福建建窑。宋代曜变建盏的美感也符合日本禅宗文化的诉求，日本禅宗文化起源于中国唐宋禅宗文化东渡，是中国禅宗文化的继承和发展。
我们可以合理的假设，日本对建盏的审美情趣及评价标准也应源于宋代。宋代曜变建盏是日本的国宝，也更是中国的国宝。
宋代曜变建盏的烧造工艺，无论是自然一次烧造还是人为二次点绘复烧，都是宋代建窑工匠智慧的结晶，是建窑建盏享誉世界的名片，是中国制瓷工艺的巅峰之作，是中华文化艺术的瑰宝。
一只千年的茶碗，至今依然激励一代代现代制盏匠人为还原宋代曜变建盏烧造工艺而努力奋进，让现代制盏业百花齐放，百家争鸣。
中国制造一千年，让我们一起为建窑发声！
浅析宋代曜变建盏的烧造工艺
作者：杨锦
独立研究者、收藏家
福建省收藏家协会会员（主要收藏黑釉瓷器及杂项），武夷山市职工文体协会副会长；武夷山市福清商会副会长；武夷山市旅行社协会常务理事。
“缘起”
笔者所在城市武夷山是全球知名的茶叶产区，也是宋代北苑贡茶 —— 建茶的主要产区。茶器因茶而生，不同的品茶方式还需选用适宜的茶器。东坡先生爱茶，“明窗倾紫盏，色味两奇绝”，说的就是好茶与好茶器相得益彰的重要性。
我在研读武夷山茶的宋代历史时，第一次接触了黑釉茶器 — 建盏的概念，随后立即被建窑茶碗朴素、优雅之造型，丰富多彩的釉面所吸引。
当我了解到三件藏于日本的国宝“曜变天目”时，更是被其涵盖宇宙的气势、深邃玄幽的变化所震撼。建盏研究、收藏之路，已经成为生活的一部分，友人常戏称吾为盏痴…
“传承”
宋代建盏烧制技艺并没有从宋代流传至今，而是断烧了600年。
到了二十世纪八十年代才开始研究恢复建盏制作工艺，现代能工巧匠们烧制出足以媲美宋代的鹧鸪、油滴、兔毫、乌金、茶绿，柿红等斑纹建盏，但唯独对曜变天目的烧造至今还尚未完全攻克…
我们理所当然的认为在当今社会科学技术水平如此发达的情况下，以现有的生产力水平烧不出宋代的曜变建盏是一件不可思议的事。但事实上，宋代建窑釉面的高科技程度，远超今人想象，以构成银油滴的二维分布微米级别的氧化铁为例，人类在20世纪才正式发现并归类命名。
在大量翻阅文献资料，收集建盏瓷片进行研究比对的同时，探访名师交流解惑，宋代曜变盏烧造之迷在心里一直萦绕，亦希望通过此文，分享一些这些年的心路历程。
“曜变”
吾以为，宋代曜变建盏有可能是二次施釉一次烧造或二次施釉两次烧造（描金银彩类）而成。
若我的浅见能为对曜变天目技术复兴提供参考与借鉴，为解密宋代曜变建盏烧造工艺提供方向，那是最好不过了。
公元1127年靖康之变，北宋灭亡，宋室南迁。宋高宗赵构登基定都临安（今杭州）史称南宋。随着政权的南迁，北方大量文人学者、僧侣、手工业者、商人等迁移南方，造成了南北方的文化大融合、大发展。
北方著名窑厂的制瓷业者大量南迁，将烧造青白瓷和手绘金彩瓷的技艺带到了南方，并与当地烧瓷工艺结合而产生新的瓷器工艺如景德镇青白瓷，武夷山遇林亭窑（因烧制描金银彩茶盏而闻名）等都是南北烧瓷技术融合创新的典范。
东张窑描银盏，引自《海丝瑰宝》
“曜变的诞生”
宋代曜变建盏是在怎样的语境下诞生的呢？ 也许是建窑御用工匠为南宋宫廷烧造的创新产品，也许是当时宫廷、士大夫竞相追逐的名品？
何为“曜变”建盏？何为“类曜变”建盏？它的评判标准是什么？这是在解读宋代曜变建盏烧造工艺之前，需要先了解的概念。
“曜变天目”一词日本有记载，谐音耀变，字意日光照耀下色彩玄妙莫测的变幻。《君台观左右帐记》写于十六世前期日本室町慕府时期，主要记录足利将军所收藏的唐物并进行评鉴，书中对曜变建盏有明确的评判：“建盏之无上神品，乃世上罕见之物，其地黑，有小而薄之星斑，围绕之玉白色晕，美如织锦，万匹之物也。
由此可见曜变建盏必顺具备有曜彩和曜核两个必要条件，缺一不可。我们通常所说的类曜变也许缺少了其中的一个条件？
“宋代的记载”
宋代文献中是否有曜变建盏的记录呢？
南宋建阳人祝穆在《方兴胜览》中对产于故乡的建盏有过这样的记载：“毫色异者，土人谓之毫变盏，其价甚高，且艰得之。”
宋徽宗赐蔡京赏茶时所用“建溪异毫盏”应该是祝穆书中所提及的毫变盏，是毫变盏的最高等级—乌金（绀黑）鹧鸪斑毫变斑，宫廷专用御制。
这是宋代记载中，最接近描述曜变天目的文字，异毫，是否就是当下的曜变呢？
“烧造方法”
宋代曜变的烧造方法的四个问题：
1，目前已知的几件曜变建盏与建窑遗址、建宁府城市遗址，杭州市临安皇城遗址出土的描银鹧鸪斑（类曜变）有着共同的特征：都是乌金（绀黑）釉深腹束口斗茶盏。
“绀黑”一词出至北宋蔡襄的《茶录》中；“建安所造者绀黑，纹如兔毫……”。宋徽宗在《大观茶论》中也写道：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”乌黑如漆，黑里泛青是官家对茶盏最为推崇的釉色。
可以理解为：乌金釉是曜变的必然条件，或选择烧造曜变盏的茶盏都是优中选精。
建窑窑址和临安皇城遗址和建宁府遗址出土的乌金（绀黑）类曜变的瓷片都非常稀少，若以物以稀为贵而言，这是比较珍稀的品种。
建盏进贡宫廷或许采取“官搭民烧”的方式，可能由朝廷设计专门的御用茶盏器型，并委托地方政府建宁府督办烧造。按理，建宁府会组织最优秀的制盏工匠，有严格的烧制工序，上乘的工艺标准，其结果可想而知应属精品。
茶盏圈足底刻有、印有“供御，进盏，新窑”等指向朝廷、官家的款识，由专门的朝廷监匠官在建窑场监督烧制。监匠官现场挑选符合进贡要求的茶盏运送到建宁府的督造办进行二次审核，不符合要求的就当场砸碎，销毁，不允许流入民间。
府督造办官员审核通过后转运至临安皇家内务府。这也许也解释了为什么建窑窑址、建宁府，皇城遗址均有类曜变瓷片出现。
有没有一种这样的可能：由于宋代建盏烧造的成品率极低，而刻有官款的建盏烧出乌金釉鹧鸪斑异毫盏的概率极低，为满足宫廷对乌金（绀黑）釉鹧鸪斑异毫盏的需求，只能从民窑中精选高等级的乌金釉盏（现存的四块曜变建盏及类曜变建盏瓷片均未铭刻官家款识），通过融合北方窑人工点彩技巧，釉面描绘鹧鸪斑，再通过800摄氏度左右的低温复烧，生产出符合宫廷要求的乌金釉鹧鸪斑异毫盏呢？
由于复烧采用低温形式，成品率极高，几乎不会烧坏。除非在建窑窑工搬运，成品运输转运时不小心摔坏。如果是自然烧制，窑址上应该有相当比例的残品瓷片，这或许也可以作为为什么建窑窑址上曜变及类曜变瓷片特别稀少的原因的一种解释。
2 ，日本的三件曜变天目笔者都没有看过实物，只能通过图片的信息，结合出土的类曜变瓷片进行比对剖析，推测这三件有可能是通过二次施釉二次复烧而成。
静嘉堂文库美术曜变建盏目前没有出土与其相似的类曜变瓷片，无法有力的证明它是人为干涉的结果。但我们仔细的观察它的曜斑核，发现它们时聚时散，疏密有度，有看似有规律可寻的群落状，曜核形态成异形椭圆，异形椭圆形有些逆重力线条，各曜核描绘的力道和特征几乎一致。
建盏的烧制采用匣钵正烧法，密闭的匣钵里还原气氛强烈，还原的铁离子析释到釉层表面在自然重力的作用下，自然流淌形成各色斑纹。
建窑遗址成千上万的自然烧造的鹧鸪斑纹，油滴斑瓷片目前没有发现一片同静嘉堂曜核的形态相同的，这是否能间接的佐证静嘉堂曜变天目不是一次自然烧成的呢？
藤田美术馆的曜变天目和杭州发现的曜变建盏的曜核成圓圈状或椭圆形，其形态有所不同，但形成原因可能是一致的。曜核旁带着光晕，似有人为描绘痕迹。
近几年随着城市的扩容，杭州的临安皇城遗址，建瓯的建宁府城市遗址都出土过表现形式相同的曜变及类曜变瓷片。
大德龙光寺曜变天目盏为人工描绘最为确定，通过图片就可清晰的观察到曜核的白斑有规律的聚散分布，此类白斑多为二次点绘，建窑遗址，建宁府城市遗址，杭州临安城市遗址都出现类似的描银类曜变瓷片（图片）
3，曜变建盏的曜彩是二次复烧后形成的？还是传世使用中形成的？在讨论这个问题之前，我们先要弄清楚曜彩形成的机理。
形成七彩光的宋代建盏普遍都有一层薄的干涉膜（干涉膜的形成受到窑内气氛变化的影响，它的形成的充满偶然性，人力很难控制）自然光通过两层膜的反射发生光的干涉现象，形成光的叠加产生七彩斑斓光，最后形成曜彩。
二次低温复烧窑内气氛是否会形成干涉膜？通过比较建窑、遇林亭、东张窑描金彩盏的瓷片标本，都有发现一些形成曜彩干涉膜的瓷片。所以曜变建盏的曜彩应该是二次低温烧造过程中形成的，而非传世使用中形成的（日本传世建盏因長期使用普遍都带彩）。
而且自然烧造形成的七彩更加绚丽、灵动，曜彩会随着光线角度变化而变化。在传世过程中形成的彩光比较隐晦、含蓄，彩光也较为呆板，缺乏灵气。
宋代建窑复烧乌金釉鹧鸪斑毫变盏过程中，极少数乌金鹧鸪斑毫变盏因窑内气氛的变化形成了干涉膜，产生了变幻的曜彩就成就了宋代的曜变建盏，未形成干涉膜的就成为宋代乌金描彩鹧鸪斑盏（出土瓷片可证）。
静嘉堂曜变天目和杭州市出土的曜变天目有呈现出多重立体彩的效果，盏内釉面上有兔毫和小油滴，这是因为在选择点绘用的乌金釉建盏釉面上已有自然烧造的兔毫和油滴并局部带自然烧造的彩，结合复烧后形成的干涉膜，就形成现在绚丽变幻的曜彩表现。
4，何为“曜斑”？笔者认为就是黑化的鹧鸪斑纹周围形成日晕曜彩。通过对比成千上万的宋代建窑瓷片，只有在超高温烧过的“火头货”里找到黑化的“斑核”而自然烧造黑化的斑核多数呈滴毫状。
宋代乌金釉的瓷片中没有发现有自然烧造的黑化斑核，主要是烧成乌金釉色的盏所用的匣钵气氛和温度达不到黑化油滴的条件，故而形不成黑化斑核。而人为乌金描银鹧鸪斑的二次烧造却更容易形成“斑核”。
秘制的银涂料点绘鹧鸪斑于乌金釉面上，放入窑炉在800c 度左右温度窑火复烧，当乌金釉层表面产生薄干涉膜时而点绘鹧鸪斑因覆盖银涂料于釉上，无法形成干涉膜。在周围曜彩的映衬下形成曜斑核。
宋代曜变建盏的曜核黑化可能由以下两个方面的原因造成的：一方面可能是柴烧龙窑窑温很难匀衡控制，炉内局部温度超过960C（960度为银的液态点）时，银涂料产生了“气化”现象，形成鹧鸪斑空洞呈现乌金釉本色黑斑。另一方面宋代曜变盏在使用过程或经历千年的自然氧过程中，银涂料氧化成黑色或自然脱落都会形成黑色斑核。
现代建盏匠人已破解了自然烧造曜彩的技术，目前可能尚未攻克自然烧造“曜斑”的工艺，故暂时还未能完全烧造出与宋代相同工艺的曜变盏。
综上所述，现代建盏匠人们沿着一次自然烧造的工艺复原宋代曜变建盏的烧造技艺或许是一直未烧造出宋代曜变建盏的根本原因。当然也仅仅是笔者综合自己经验提出的一个观点，还有待专家和建盏匠人之后一起探索、论证。
“谁的曜变天目？”
虽然“曜变”一词是日本文书中所记载，但宋代曜变建盏的故乡是中国，是福建建窑。宋代曜变建盏的美感也符合日本禅宗文化的诉求，日本禅宗文化起源于中国唐宋禅宗文化东渡，是中国禅宗文化的继承和发展。
我们可以合理的假设，日本对建盏的审美情趣及评价标准也应源于宋代。宋代曜变建盏是日本的国宝，也更是中国的国宝。
宋代曜变建盏的烧造工艺，无论是自然一次烧造还是人为二次点绘复烧，都是宋代建窑工匠智慧的结晶，是建窑建盏享誉世界的名片，是中国制瓷工艺的巅峰之作，是中华文化艺术的瑰宝。
一只千年的茶碗，至今依然激励一代代现代制盏匠人为还原宋代曜变建盏烧造工艺而努力奋进，让现代制盏业百花齐放，百家争鸣。
中国制造一千年，让我们一起为建窑发声！
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