北宋青釉瓜棱汤壶～所谓“青釉”，颜色并不是纯粹的青，而是具有黄、绿、青等几种颜色，但多少总能泛出青绿色。我国历代的青釉都是以铁作为主要着色剂，釉内氧化铁含量的多少，和烧造温度，对釉的呈色有很大关系。正如许之衡《饮流斋说瓷》中所说：“古瓷尚青，凡绿也，蓝也，皆以青括之。”青色符合国人的传统审美情趣，与碧玉相若，稳重而高雅，极具韵味。宋瓷审美创造了华夏文明史上一个不可跨越的高度，宋瓷艺术以其端庄典雅、清新质朴、含蓄隽永的美学特征著称于世，其高雅的格调让人神往。典雅清新的宋瓷延续了五代越窑所凝练的精华，胎质的细腻，釉色的纷呈，工艺的精巧，设计的独到，无不匠心独运，闪烁着哲人的智慧。【陈生國瓷舘藏】#这就是中国风##遇见艺术#

近两日的主题曲应当是《EL CANTO DEL COLIBRÍ》，我们的痛苦难过都太小布尔乔亚，蜂鸟和旅人的故事告诉我们其实已经拥有太多了。

世界上还有那么多人在经受生活真正的困难，而他们却仍有昂扬的生命力，以最简单的存在基础来告诉我们生活本质很单纯以及现实很多样。

劳动群众中永远有着最质朴最振奋的力量，他们忍耐他们向上，他们是创造历史的唯一根本动力，与其被无病呻吟式的情绪淹没，不如去赞美去帮助去行动去改变。

接触越多所谓精英就越喜欢和劳动人民在一起。

无人细究主流再现表演，在基本技艺层面出现了什么问题的情况下，久而久之，僵化的“话剧”表演风格，成为一种类似中国古典戏剧，也就是所谓戏曲审美范式的东西，在京沪两地，在各个主要的省会城市，经由视野狭隘的业余剧评人、院团体系和学院利益（以本质主义对错观为其基本教育哲学）的操弄，结合文化类型中崇古尊旧的封闭主义潜意识，积淀为一种固化、保守和排外的观赏心理，成为所谓的“专业”。在长达百年的中西文化冲撞中（和其他的文化场域共享类似的机理），表现为一种以二元分立为基础身份的“政治实践”——具体而言，美学上的探索、冒险和辨认只是外来身份的特权，而“自己人”在基本层面上的努力，往往被残酷地扼杀在萌芽状态，尤其如果这种努力来自“民间”。在国际上，或者说西方场域造就的结果，是西方照顾普遍性、非西方只能谈论自身，和男性谈论普遍性，女性只能谈论自身的政治结构类似。亦或者，就是以中国古典戏剧的表演，直接嫁接西欧戏剧文学名篇，做简单的文化拼贴。在这样的整体观演心理下，劣币淘汰良币，做作与矫饰大行其道，而质朴自然深刻，具有哲学－美学意义上本真性的再现表演反而被认定为“业余”……