善知识:
在人间有一句话叫“富贵学佛难”,很多有钱、有名、有利的人,你叫他去学佛是很难的。苦了才知道要修行,不苦的人,他是永远不会努力的。
师父举个不好听的例子,很穷的人跟很穷的人离婚,很快就离掉了;有钱人为了争家产,不停地吵架,离不了,不就是因为人间的这点财物吗?所以富贵学佛难,人道有苦乐才能修行啊。我们现在在这个人间,因为有苦有乐,我们才知道,苦的时候我们要修啊,快乐的时候感恩菩萨保佑让我这么快乐,你才会修。就像一个人一样,从小泡在蜜糖当中,他知道什么叫甜吗?他是不知道的。只有吃过咸东西的人,才知道什么叫甜,对不对?在人间充满甜酸苦辣。
在人间有一句话叫“富贵学佛难”,很多有钱、有名、有利的人,你叫他去学佛是很难的。苦了才知道要修行,不苦的人,他是永远不会努力的。
师父举个不好听的例子,很穷的人跟很穷的人离婚,很快就离掉了;有钱人为了争家产,不停地吵架,离不了,不就是因为人间的这点财物吗?所以富贵学佛难,人道有苦乐才能修行啊。我们现在在这个人间,因为有苦有乐,我们才知道,苦的时候我们要修啊,快乐的时候感恩菩萨保佑让我这么快乐,你才会修。就像一个人一样,从小泡在蜜糖当中,他知道什么叫甜吗?他是不知道的。只有吃过咸东西的人,才知道什么叫甜,对不对?在人间充满甜酸苦辣。
【打卡第2109天】
人的"大脑"很古怪,看不见、摸不着,但它却主宰人的一生:决定人的生活质量一一甜酸苦辣咸;享受生命的真谛一一福禄寿喜财……更重要的是,它可把无味的食物,"想"成美味佳肴;还可把寂寞的夜空,变成开心果的天堂!
嗨呀嗨!只有强壮的身体,百变的大脑才能更"疯狂"一一"打卡开步",吾将用一生与健康为伍…… https://t.cn/R2Wxnht
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醉婴:一幅“慢画”
赵红尘
这幅尺寸只有52cmx38cm的素画《醉婴3号》画的是一个小男孩眺望远方,远方除了遥远可能还有一些成年人无法理解的事情正在发生,正是这些无法理解的事情吸引着我的心和我的画笔,一画就画了将近两个月;可以说,在这断断续续的两个月中,我把自己当作一个小男孩了,常常画着画着就笑了,其实并没有什么好笑的。应该笑一笑的倒是我损耗这么多时间在这么小的一幅素画上,甚至比早期那些180cmx180cm的肖像油画还花费更多的时间,而且并不是为了把这幅素画画得更维妙维肖……为什么会这样呢?我也这样问自己,答案当然是有的:我故意放慢了这幅素画的节奏,我想体验一次“慢画”的心路历程。
一般来说,我的创作动机尤如埋藏在心底的一坛美酒,每当酝酿成熟的时候我就会动笔,一蹴而就,从不打草稿,我固执地认为草稿会限制一个艺术家创作时的灵气和勇气,创作过程中的变与不变对我来说无比重要,我的直觉和天赋就是在电光石火中凭本能反应而定,于是人们会发现我的“醉荷”系列、“怀念”系列、“稻草人”系列、“红男绿女”系列甚至近期的次方水墨系列充满了变数——是的,我喜欢这种变数,它像人生一样把我带向由好奇心驱动的未知,那些已知的未知和那些未知的已知,交织在我的头脑风暴里,也体现在我的笔墨情怀中。
在这幅慢慢完成的“慢画”中,时光仿佛参与了我的创作,我和我的私人时间在我的私人空间一起快乐地虚度光阴。我找到了遗失已久的另一个我,当时代的节奏快得发疯的时候,“慢”就是一剂苦口婆心的良药,劝我慢下来,有事无事无论什么事最好慢慢来。在一幅素画中放慢脚步,慢半拍,再慢半拍,慢慢品尝绘事的甜酸苦辣咸,品尝一笔一划在创作中变得儿女情长的那种色香味型……过程的乐趣的确比结果更让人满足。由此我体会到500年前达芬奇花了足足14年创作纵77cm、横53cm《蒙娜丽莎》的欲舍还休心境,这是人生境界的苍茫时刻,对艺术家来说又是一个完成自我的时刻——难道不是吗?!
赵红尘
这幅尺寸只有52cmx38cm的素画《醉婴3号》画的是一个小男孩眺望远方,远方除了遥远可能还有一些成年人无法理解的事情正在发生,正是这些无法理解的事情吸引着我的心和我的画笔,一画就画了将近两个月;可以说,在这断断续续的两个月中,我把自己当作一个小男孩了,常常画着画着就笑了,其实并没有什么好笑的。应该笑一笑的倒是我损耗这么多时间在这么小的一幅素画上,甚至比早期那些180cmx180cm的肖像油画还花费更多的时间,而且并不是为了把这幅素画画得更维妙维肖……为什么会这样呢?我也这样问自己,答案当然是有的:我故意放慢了这幅素画的节奏,我想体验一次“慢画”的心路历程。
一般来说,我的创作动机尤如埋藏在心底的一坛美酒,每当酝酿成熟的时候我就会动笔,一蹴而就,从不打草稿,我固执地认为草稿会限制一个艺术家创作时的灵气和勇气,创作过程中的变与不变对我来说无比重要,我的直觉和天赋就是在电光石火中凭本能反应而定,于是人们会发现我的“醉荷”系列、“怀念”系列、“稻草人”系列、“红男绿女”系列甚至近期的次方水墨系列充满了变数——是的,我喜欢这种变数,它像人生一样把我带向由好奇心驱动的未知,那些已知的未知和那些未知的已知,交织在我的头脑风暴里,也体现在我的笔墨情怀中。
在这幅慢慢完成的“慢画”中,时光仿佛参与了我的创作,我和我的私人时间在我的私人空间一起快乐地虚度光阴。我找到了遗失已久的另一个我,当时代的节奏快得发疯的时候,“慢”就是一剂苦口婆心的良药,劝我慢下来,有事无事无论什么事最好慢慢来。在一幅素画中放慢脚步,慢半拍,再慢半拍,慢慢品尝绘事的甜酸苦辣咸,品尝一笔一划在创作中变得儿女情长的那种色香味型……过程的乐趣的确比结果更让人满足。由此我体会到500年前达芬奇花了足足14年创作纵77cm、横53cm《蒙娜丽莎》的欲舍还休心境,这是人生境界的苍茫时刻,对艺术家来说又是一个完成自我的时刻——难道不是吗?!
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