具象派艺术家为何拒绝超现实和抽象主义？

‍ #万物的声音# 系列艺术史笔记第五弹正式上线，持续为大家分享经典作品赏析，解惑现当代艺术流派。

二战给世界带来前所未有的重大变化，当时的法国正沉浸于存在主义哲学中，抽象艺术成为主流，但是具象派艺术家主张忠实地、尽可能客观地表现事物，抵制主流抽象艺术，不追求“超现实”。

1⃣️于尔格 · 克莱恩布尔用无限接近现实的方式来呈现“事物”。 他最喜欢的主题是郊区的苦难，贫民窟和工业区，以及被废弃和无用的物品所包围的人们。

这幅《有盆和钩针帷幔的静物》捕捉了上一代人将物品凌乱摆放的景象。在克莱恩布尔的作品中，“勿忘你终有一死”的主题始终伴随着对精英决策的深刻怀疑。克莱恩布尔依靠事实描述的强大力量，避免了所有耸人听闻或美化表象的表现手法。

2⃣️贝尔纳·布菲年轻时就有意追随伟大的具象派传统，他创造了一种适合新时代的风格。他绘画的主题反映了他的日常生活，克制的色彩被运用在素淡的单色画面中，这种新的手法被那些在战后十分抵触消极观念的人们归为“悲观主义”绘画。

《内饰》表现了从正面视角看向其工作室一隅的画面：一面被单色颜料涂满的大玻璃窗、屋子里面有一张长凳、两把椅子、一只火炉和一把铲子。所有物件与由墙角线和 地板格子划出的线条空间融为一体。轻微悬浮的几何结构有意破坏了画面的透视，而右方两把椅子互相错开的摆放位置则引出了一种戏剧张力。

什么是具象派

具象派艺术明确指向来源于真实物体的艺术品（特别是绘画和雕塑），具有很强的象征性。该流派通常与抽象艺术形成对比：从抽象艺术出现以来，具象一词已被用来指代任何保留对现实世界的强烈参考的现代艺术形式。

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于尔格 · 克莱恩布尔 ，《有盆和钩针帷幔的静物》，1954年，布面油画，88 × 83 厘米

贝尔纳 · 布菲，《内饰》，1950年 布面油画，196 × 270 厘米

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【国外玩家因女友通关老头环更快发生争执】近日，国外玩家「throwaway」在Reddit发帖，分享了因女朋友比自己早通关《艾尔登法环》而发生争执的事，希望看到的网友能给出客观的评价。

「throwaway」表示自己是魂系游戏的忠实粉丝，并且期待《艾尔登法环》已久。而女友则是个主要玩NS平台上，如《集合啦！动物森友会》《塞尔达传说：旷野之息》这些在他看来“不够硬核”游戏的轻度玩家。

原本看着他玩《艾尔登法环》而想要尝试游玩的女友，最后却比自己更快一步通关，这让他有些无法理解。在他的追问下，女友表示自己是有使用道具召唤NPC，以及请求了其他玩家帮助。

「throwaway」认为，她的这种行为无疑是降低了游戏难度，这算不上是真正的通关。而女友也因此跟他产生了矛盾，女友觉得「throwaway」只是无法接受自己比他通关快，所以心理不平衡罢了。

帖子发出后，网友们纷纷指责了「throwaway」的傲慢想法，帖子目前已经删除。#国外玩家因女友通关老头环更快发生争执#

《天道》中的一个被删减的片段，却是芮小丹觉到悟到的关键剧《天道》由王志和左小青主演，改编自神秘作家豆豆的《遥远的救世主》，这部剧一经上映，圈粉无数，观众纷纷效仿，这出戏的观众都成了《天道》的忠实观众。在改编的过程中，由于剧和的不同表现形式，以及其他客观因素，对原作《遥远的救世主》中芮小丹和丁元英前往耶路撒冷之旅的经典桥段，正是这一经典片段是芮小丹觉到悟到的关键。