人说戏子最是无情
却不知多情总被无情伤。
记得那日
她也是像今日一般唱着他人的故事。
一戏终了
她退下台去
还未卸装却被几个听戏人拦在后台
无助。
一个为首的男子摸向她的脸
她吓得躲避。
几个人将她按在桌上
她无助的哭了出来。
本以为会失了清白
却见到那些人纷纷倒地
身上插着毒镖。
茫然的看着来人
他将她凌乱的头发别在耳后
“不要哭，妆花了。”
微微啜泣，“谢谢......”
他在一边的盒中拿出一支眉笔
为她轻轻描眉
她静静的站在哪
任由他画眉。
为她轻轻拭去泪水
拥在怀中。“好了。”
后来他承诺了却家事便来寻她
只是十余年过去了
他还是没来。
如今看着镜中的自己
伏在桌上哭了。
【莫说人生如戏，只叹水月镜花，一场红尘情】
却不知多情总被无情伤。
记得那日
她也是像今日一般唱着他人的故事。
一戏终了
她退下台去
还未卸装却被几个听戏人拦在后台
无助。
一个为首的男子摸向她的脸
她吓得躲避。
几个人将她按在桌上
她无助的哭了出来。
本以为会失了清白
却见到那些人纷纷倒地
身上插着毒镖。
茫然的看着来人
他将她凌乱的头发别在耳后
“不要哭，妆花了。”
微微啜泣，“谢谢......”
他在一边的盒中拿出一支眉笔
为她轻轻描眉
她静静的站在哪
任由他画眉。
为她轻轻拭去泪水
拥在怀中。“好了。”
后来他承诺了却家事便来寻她
只是十余年过去了
他还是没来。
如今看着镜中的自己
伏在桌上哭了。
【莫说人生如戏，只叹水月镜花，一场红尘情】
今天秋分再说柳永秋词——“更那堪、冷落清秋节”
与长住于崇安（武夷山）的朱熹相比，早生约一百五十年的崇安柳三变也爱秋。他最著名的秋词便是那一句“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节!今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月!”
奉旨填词柳三变
为何用了约数，因为柳永的生年史无明确记载，史家和文学家有多种说法：一说是宋太宗雍熙四年（987），一说是太宗淳化元年（990），也有说是980年或971年的。这种不一致，足可见柳永并未得到正统的肯定。
有一则柳永与宰相晏殊间的冲突很能说明问题：晏殊以轻蔑的口吻垂询柳永：“你最近写词了吗？”柳永话中带着不羁：“写词有什么不好，你不也常写吗？”晏殊也毫不客气：“我虽写词，但没写‘针线慵拈伴伊坐’（柳永《定风波》）这样的艳词!”柳永见此，只好讪讪而去。（宋人张舜民《画墁录》及《宋人佚事汇编》都有记载）可见，填词，在北宋时代地位远不如诗。
柳永的词更被称之为“艳词”。柳永初考进士未中，作了一首《鹤冲天》，“忍把浮名，换了浅斟低唱”，不过是柳永的牢骚话，但不知为何却刺激了宋仁宗的某根神经。这首词和相关记载中，也可看出柳永在京城的生活状态：风流生活导致了科考无望，而科考失败又使他变本加厉投入放纵的生活中。考中进士前的十多年间柳永不得不四处寻找生存的机会，其经济来源很大程度是靠他填词的本事的：他奔走于京城的歌楼妓馆之中，他是把“侧艳”当成了自己的招牌。而正统和主流文化是绝对要与此保持距离的。所以宋仁宗虽喜欢柳词，但作为正统文化的代表，不能将柳永接纳到核官僚阶层中来。
即便他改名柳永，考中了进士，他也只能做底层官吏（最高的官阶也不过是工部屯田员外郎，从六品）。
一生悲凉，择术不可不慎
快五十的柳永勉强进入仕途，但长期任地方初等宦职，他也想着改变自己的境遇，恰逢一年秋天出现寿星（南极星，又称老人星)，柳永认为时机正好，便欣然作词《醉蓬莱慢》呈给仁宗：渐亭皋叶下，陇首云飞，素秋新雾。……
词写的是月明风清的秋夜，皇宫一片静寂，这时老人星出现了，是祥瑞征兆。显然是对皇帝的吹捧，歌功颂德的调调。
但是，但是仁宗刚读了开头一个“渐”字，就老大不快了，认为此字不吉利。读至“宸游凤辇何处”时，皇帝更怒了，皇帝曾在一副挽词中用过这句话，这是大忌讳！看到“太夜波翻”时，更怒：为什么要用“波翻”？怎么不用“波澄”？仁宗掷之于地，如同秋风扫落叶! （王辟之《渑水燕谈录》记载）
从皇帝这怕是得不到好处了！柳永又听说杭州知州孙何可能要当宰相，他苦于府门禁森严，几次求见都被挡回。孙何常邀歌妓到府上助兴，他写了一首《望海潮》，去求红粉知已楚楚：“如果你参加孙府的宴会，就唱这首词；他问这词是谁写的，你如实说。”果然，孙何在中秋月举行宴会邀请楚楚唱歌，楚楚也就唱了这首《望海潮》：“……重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醒听箫鼓，吟堂烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。”写的是西湖秋色、钱塘的壮观和杭州的繁华，还写了孙何游湖逸兴。
填词只是柳永邀宠求赏的手段而已。尽管他的吟咏大都有感而发，但正如叶梦得所言：“(柳)永亦善他文辞，而偶先以是得名，始悔为已累……而终不能救。择术不可不慎。”(《避暑录语》)
柳永仕途失意，终生漂泊，饱尝了游宦羁旅的凄凉风味，但他依然风流倜傥地在秦楼楚馆“浅斟低唱”。自称“奉旨填词柳三变”，貌似潇洒，却也是一种无可奈何的自嘲和苦涩。
晚年，柳永灰心丧气地骑着马，面对秋风夕阳，发出了慨叹：长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶，夕阳鸟外，秋风原上，目断天垂。 归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。
这首《少年游》写的也是秋，前半阕写景，后半阕以“归云”为做喻，写一切期望落空，是一首极能表现柳永一生悲剧的伤叹之词。
多情自古伤离别
柳词中，善于捕捉秋景来点染离别意，那首最著名的《雨霖铃》，把“自古伤别离”的“多情”和冷落景致揉捏在一起，看似信手拈来，实则极具匠心。
再如《八声甘州》，写秋日行旅漂泊，思念亲人，欲见不得的愁苦，苍凉豪迈。就连平素不大喜欢柳词的苏东坡读后都说：“人皆言柳耆卿(柳永字)词俗，然如‘渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼’唐人佳处，不过如此。”确有李白“西风残照，汉家陵阙”的气概。
再比如《夜半乐》里的“冻云黯淡天气”、《玉蝴蝶》“凭阑悄悄目送秋光”、《倾杯》中的“鹜落霜洲”、《竹马子》“登孤垒荒凉”、《卜算子》“江枫渐老”……这些词都是让秋景烘托出离愁别恨，无论怀念故乡、故人、佳人或佳期时，都深深地织进他的身世之感，对现世的不满。
柳词，多是在压抑和自我矛盾中怅惘失落的产物。柳永的秋天是一种复杂的意象，足以反映柳永的情感历程。柳永一生的悲剧值得我们同情，但也是值得我们思量。
与长住于崇安（武夷山）的朱熹相比，早生约一百五十年的崇安柳三变也爱秋。他最著名的秋词便是那一句“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节!今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月!”
奉旨填词柳三变
为何用了约数，因为柳永的生年史无明确记载，史家和文学家有多种说法：一说是宋太宗雍熙四年（987），一说是太宗淳化元年（990），也有说是980年或971年的。这种不一致，足可见柳永并未得到正统的肯定。
有一则柳永与宰相晏殊间的冲突很能说明问题：晏殊以轻蔑的口吻垂询柳永：“你最近写词了吗？”柳永话中带着不羁：“写词有什么不好，你不也常写吗？”晏殊也毫不客气：“我虽写词，但没写‘针线慵拈伴伊坐’（柳永《定风波》）这样的艳词!”柳永见此，只好讪讪而去。（宋人张舜民《画墁录》及《宋人佚事汇编》都有记载）可见，填词，在北宋时代地位远不如诗。
柳永的词更被称之为“艳词”。柳永初考进士未中，作了一首《鹤冲天》，“忍把浮名，换了浅斟低唱”，不过是柳永的牢骚话，但不知为何却刺激了宋仁宗的某根神经。这首词和相关记载中，也可看出柳永在京城的生活状态：风流生活导致了科考无望，而科考失败又使他变本加厉投入放纵的生活中。考中进士前的十多年间柳永不得不四处寻找生存的机会，其经济来源很大程度是靠他填词的本事的：他奔走于京城的歌楼妓馆之中，他是把“侧艳”当成了自己的招牌。而正统和主流文化是绝对要与此保持距离的。所以宋仁宗虽喜欢柳词，但作为正统文化的代表，不能将柳永接纳到核官僚阶层中来。
即便他改名柳永，考中了进士，他也只能做底层官吏（最高的官阶也不过是工部屯田员外郎，从六品）。
一生悲凉，择术不可不慎
快五十的柳永勉强进入仕途，但长期任地方初等宦职，他也想着改变自己的境遇，恰逢一年秋天出现寿星（南极星，又称老人星)，柳永认为时机正好，便欣然作词《醉蓬莱慢》呈给仁宗：渐亭皋叶下，陇首云飞，素秋新雾。……
词写的是月明风清的秋夜，皇宫一片静寂，这时老人星出现了，是祥瑞征兆。显然是对皇帝的吹捧，歌功颂德的调调。
但是，但是仁宗刚读了开头一个“渐”字，就老大不快了，认为此字不吉利。读至“宸游凤辇何处”时，皇帝更怒了，皇帝曾在一副挽词中用过这句话，这是大忌讳！看到“太夜波翻”时，更怒：为什么要用“波翻”？怎么不用“波澄”？仁宗掷之于地，如同秋风扫落叶! （王辟之《渑水燕谈录》记载）
从皇帝这怕是得不到好处了！柳永又听说杭州知州孙何可能要当宰相，他苦于府门禁森严，几次求见都被挡回。孙何常邀歌妓到府上助兴，他写了一首《望海潮》，去求红粉知已楚楚：“如果你参加孙府的宴会，就唱这首词；他问这词是谁写的，你如实说。”果然，孙何在中秋月举行宴会邀请楚楚唱歌，楚楚也就唱了这首《望海潮》：“……重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醒听箫鼓，吟堂烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。”写的是西湖秋色、钱塘的壮观和杭州的繁华，还写了孙何游湖逸兴。
填词只是柳永邀宠求赏的手段而已。尽管他的吟咏大都有感而发，但正如叶梦得所言：“(柳)永亦善他文辞，而偶先以是得名，始悔为已累……而终不能救。择术不可不慎。”(《避暑录语》)
柳永仕途失意，终生漂泊，饱尝了游宦羁旅的凄凉风味，但他依然风流倜傥地在秦楼楚馆“浅斟低唱”。自称“奉旨填词柳三变”，貌似潇洒，却也是一种无可奈何的自嘲和苦涩。
晚年，柳永灰心丧气地骑着马，面对秋风夕阳，发出了慨叹：长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶，夕阳鸟外，秋风原上，目断天垂。 归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。
这首《少年游》写的也是秋，前半阕写景，后半阕以“归云”为做喻，写一切期望落空，是一首极能表现柳永一生悲剧的伤叹之词。
多情自古伤离别
柳词中，善于捕捉秋景来点染离别意，那首最著名的《雨霖铃》，把“自古伤别离”的“多情”和冷落景致揉捏在一起，看似信手拈来，实则极具匠心。
再如《八声甘州》，写秋日行旅漂泊，思念亲人，欲见不得的愁苦，苍凉豪迈。就连平素不大喜欢柳词的苏东坡读后都说：“人皆言柳耆卿(柳永字)词俗，然如‘渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼’唐人佳处，不过如此。”确有李白“西风残照，汉家陵阙”的气概。
再比如《夜半乐》里的“冻云黯淡天气”、《玉蝴蝶》“凭阑悄悄目送秋光”、《倾杯》中的“鹜落霜洲”、《竹马子》“登孤垒荒凉”、《卜算子》“江枫渐老”……这些词都是让秋景烘托出离愁别恨，无论怀念故乡、故人、佳人或佳期时，都深深地织进他的身世之感，对现世的不满。
柳词，多是在压抑和自我矛盾中怅惘失落的产物。柳永的秋天是一种复杂的意象，足以反映柳永的情感历程。柳永一生的悲剧值得我们同情，但也是值得我们思量。
一起白头、互相扶持是所有人的生命归属。
每个人都渴望着真爱，但在这个现实的社会环境中，人心都太过于浮躁，又求知若渴的想得到爱，而真爱少之又少，那种无关乎于物质和金钱，通过精神层面的交流和共鸣才是最理想的佳偶。
若薄情之人定是伤的最深，若多情定是没受过感情之苦。
愿所有真情皆不负，皆大欢喜。
翻开微信，回忆了下在巴黎的时光，当时所摄所写。
—By Shelly
每个人都渴望着真爱，但在这个现实的社会环境中，人心都太过于浮躁，又求知若渴的想得到爱，而真爱少之又少，那种无关乎于物质和金钱，通过精神层面的交流和共鸣才是最理想的佳偶。
若薄情之人定是伤的最深，若多情定是没受过感情之苦。
愿所有真情皆不负，皆大欢喜。
翻开微信，回忆了下在巴黎的时光，当时所摄所写。
—By Shelly
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