https://t.cn/A6IuGmJu【晚安曲】这段时间，微博热搜都被婚姻话题霸占，动不动就有谁谁的离婚传闻，但这些蜀黍都不关心，比起离婚，我更在意“方大同恋爱”。这消息一出，老粉喜极而泣啊！等了十多年，方大同铁树开花，娱乐圈最后的处男不用再喝水抑制，终于开始谈恋爱。虽然不可能，但也有CP粉猜测这位女主角会不会是粉丝心中意难平的薛凯琪。祝福还没送出多久。下午就被方大同经纪人澄清了，说两位好友只是开了个玩笑。擦！这么会玩吗？方大同，提起他很多人可能都听过他的名字他的歌，但停留在他身上的印象就是“名字很熟，但不了解”。会有这种印象，我一直都觉得离不开当年唱片公司对方大同采用“听其声而不见其人”的宣传手法。方大同在夏威夷出生，又先后在广州和上海生活，最后定居香港。父亲是职业鼓手、母亲是填词人，方大同自然从小就对音乐有浓厚的兴趣。多地的生活经历和家庭的浓郁氛围，都奠定了他未来独特的R&B灵魂乐风格。怀才不遇的戏码也在方大同身上发生过，出道前做了三年的幕后创作人，虽然累积了不少人脉，但唱片公司始终没有让他站到幕前。幸好，他遇到了郑秀文的赏识，加上自身拥有的创作才华，方大同得到了机会。或许他自己也没想到，一份出道合同，在他身上竟然从未成年一直做到成年。方大同虽然在香港出道，但他自己大部分的创作都是国语和英语。凭着首专里的《春风吹》，方大同在乐坛开始有了一席之地，在当时流行音乐正处于焦虑的状况下，他作为新血液的出现或许可以化解这股焦虑。李宗盛曾经评价方大同：“他年轻的身体里住着一个老灵魂。”他一直做着自己的音乐，音乐在他心里，是自由洒脱，是拒绝迎合的。最近方大同推出了新单《以光之明》，这是书籍《艾美梦游》的主题曲，疗愈轻柔的节奏，方大同在复古隽永的旋律里，唱出全世界孩子都害怕的一件事：黑暗。方大同用一首歌的时间告诉大家，人生在世，总会有沮丧、无知、空虚、害怕等各种负面状态，如果能累积心里的光明，就再也不会惧怕黑暗。是“人民教育家”没错了。。。[浮云]晚安，亲爱的。。。[心]（晚安曲：方大同《以光之明》）
给所有音乐创作人的一封信：“有人偷偷拿走了你一半的钱”。
音乐人是一群什么样的人？容易感动，情感丰富，对金钱没有太多奢望。
做音乐时，这些都是优点，面对版权生意时，这些“优点”一下成了音乐人的短板。
音乐人和生意人谈版权，一般都比较被动，和不良生意人谈版权，一般都会死得很惨。
版权在音乐人眼里是权益，在生意人眼里是利益。音乐人遇到侵权会说“你侵害了我的权益，我要谴责你”，过往很多事都证明，谴责，没用。解决版权问题，要用生意人的方式，“对待”生意人。
中国人讲轮回，讲滴水之恩涌泉相报，中国人也讲“不是不报，时候未到”。
今天，希望所有音乐创作人，看完这篇微博，有所收获。
我先问各位一个问题：
你的音乐作品，版权究竟在你手上，还是在版权公司名下？
你清楚吗？
这些版权每年会被人偷偷分走多少属于你的钱，
你清楚吗？
可能有人会说，这太简单了，都不用查，我的版权一直在我手上。
如果你这么想，你就太天真了。版权在不在你手上，不要凭记忆，不要凭合约。要去查！
一定要去查。
通过音乐版权分钱给词曲作者的社会组织，目前中国只有一个，中国音乐著作权协会。在这个组织里，你的版权登记在谁的名下，决定了未来的收益，去到了哪里。
你的版权在你手上，你不一定能赚到钱；人家没有版权，却可以盘满钵满，这是一个什么样的操作呢？听我给你盘盘。
一些版权公司，只要和你合作过一次，哪怕合作过一首歌，都会想办法，把你其他作品归在他们公司名下。当然，这些小动作，都是在你完全不知道的情况下，偷偷操作的。
那么，词曲作者应该怎么防范呢？按我的步骤来。
首先：
1:给中国音乐著作权协会资料部发一封邮件。
邮件中你就说：“看了《路一直都在》的新闻报道，我想查一下，登记在协会的作品，看看我的作品版权归属情况”。
2:中国音乐著作权协会，会在一段时间内向你出示一份资料，你作品的详细版权归属会显示的一清二楚。
3:如果你是作曲人，那么，只要看到作品后面，你的分配比例是50%，恭喜你，目前这首作品的权利在你自己手中。（另外50%的权利通常属于填词人）
4:如果由你作曲的作品，显示，你只占了25%的比例，那么，这首歌很有可能被唱片公司或版权公司登记在他们名下。他们分走了你25%的权利。
5:不要小看这25%的权利，这25%背后对应的都是钱。
为保护词曲作者，著作权法规定，公共播放的收益，一定要分给词曲作者本人，确保词曲作者的基本收益不被剥夺。注意我的用词：“基本收益”。
什么叫公共播放？
一般来说，餐厅、剧院、商场，有背景音乐播放的商业场所，都会涉及公共播放。这些单位会向音著协缴费，音著协收到钱后，按后台版权登记比例，把收到钱分给相关权利人。
一首歌，收到10元，把10元拆开，属于填词人的钱，属于作曲者的钱，属于唱片公司的钱，属于版权公司的钱，依次分。
如果作品权利在你自己手上，公播这部分收益，属于你的，会全部给你。如果，你的这首歌，在版权公司或唱片公司手上，那么他们会直接分走你一半的公播收益。
所以，你的作品登记在你名下，和登记在版权公司名下，你的收入，差别会很大。
不要认为：填词或作曲是你，这些钱就会自动全都分给你。
不是哈。记住，不是！
你的版权如果被公司认领，你没有提出异议，那么本来应该分给你的钱，有一半，会分给版权认领的一方，比如：版权公司。
从环球这件事，大家已经看到。即便我没有授权环球2008-2021年连续13年管理我的作品，但环球却依然在台湾管理协会登记了《路一直都在》等十多首我写的作品，权利都归环球，这一登记，就是13年。
不懂著作权的人可能以为，公司登记作品，只是为了证明权利归属，NO，没这么简单。登记作品后，环球立马就会收到钱。
由于各地区音乐著作权协会，共享后台版权资料。比如：环球向台湾协会登记了《路一直都在》属于台湾环球，而中国音乐著作权协会在国内收到这首歌使用费后，会把本该分给我的公播收入，拿出一半，分给台湾环球。
等于，环球什么都不做，只是登记了一下这首歌是环球的，就白白拿走我收入的一半。现在你们就明白为什么环球会很积极主动的，登记《路一直都在》的版权归他们。
一登记，就会收到钱，这个逻辑懂了吗？词曲作者们，懂了吗？
所以你看，音乐人觉得权益被侵占了，版权公司则非常清楚，每个权益都对应着，钱。
不写歌、不熬夜、不用管歌火不火、不用和歌手讨论如何修改、不用一遍一遍被退稿，只要把作品登记在版权公司名下，只要没人来查，以后很多年，这些歌一半的公播收益，都源源不断的进入版权公司账户。
关键是，作者很难发现。
比如：今年《路一直都在》公播收入，我收到100，那么意味着，版权公司也收到了100；我收到了1000，版权公司也收到了1000；我收到10000，版权公司也收到10000。
问题是，作者收到这笔公播版税的时候，以为是100%的收入，实际上完全不知道，有人同时分走了自己50%的钱。
你熬夜写歌，人家吹着空调，喝着饮料，翘着二郎腿；你好不容易等到分版税了，人家版权公司微笑着，看着你写歌赚的钱，源源不断，进入人家账户。
版权公司帮作者做了什么？是帮作者把年收入从100，增加到1000？还是帮作者把年收入从一万，增加到10万？还是把年收入增加到100万？
我看到的，是版权公司反复提醒作者：虽然你这首歌很红，但我一年给你几十块或者271块，已经很高了，你就知足吧。
所以，写歌的同行们，版权公司实际上是一家慈善机构，我们都误会了它。
它会拿着你的很多钱，再施舍给你一点点，如果你有疑问，它会派出律师问你“你为什么要收受我们的版税？”
有理有据。趾高气昂。
我以为版权公司是帮助词曲作者管理好作品，帮助作者获得更多收益的，现在才明白：
一些版权公司和作者合作，首先，你不是合作伙伴，你只是韭菜。先把属于你的钱赚到手，这是第一目的。至于帮你赚钱？呵呵，你想多了。
作为音乐人，你会把别人的作品登记在你名下吗？不会，对吧。你有起码的道德底线和廉耻。你的父母在你很小的时候，就告诉你，别人的钱不要拿，别人的东西不要碰。但一些版权公司，一堆成年人，却非常热衷，不义之财。企业文化很有特色。
回到版权归属问题。
因为版权归属通常不会公示，那就意味着，只要没人提出异议，即便版权登记时有错误，分配版税时，还是会按照当初错误的登记，来分钱。
所以你看，
你觉得版权在你手上，合约也显示版权在你手上，钱应该会分给你，那只是，你觉得。
就算版权是你的，大公司想偷偷领走你的钱，也易如反掌。
我之前提到过，合约到期，版权公司也可以继续把你的钱拿走。他们是怎么做到的呢？
版权公司只要不主动向协会提出，不再认领你的作品，而你也以为只要合约到期，作品权利就是你的，你也没有主动到协会去查询版权是不是随合约到期而变更过。
那么，即便合约到期，即便作品权利在你手上，但属于你的钱，还是和之前一样，定时分给了版权公司。
合约到期，我版权公司不撤销认领，著作权协会也不会知道合约到期了，作者还傻乎乎的以为权利在自己手上，我就通过这个信息差，能多占一天便宜是一天，能多领一块是一块。
不要脸的神操作，领教了吧？
我觉得对版权公司这个行为，就应该立法。对合约到期后，依然冒领作者收入的公司，直接判刑。这是典型的盗窃行为，行为恶劣，而且数额巨大。
那么，版权公司真实的授权流程是怎样的呢？
只要版权公司说，这首作品版权归我们，再以“作品太多，没办法一张一张出示合约”为理由，拒绝向平台，协会出示作者的授权。
那么，就会出现，
越有名的版权公司，越可以凌驾在规则和著作权之上，“我说什么就是什么。我说这首歌是我的，就是我的”。
你们只能付钱给我，但不能质疑我。
所以，各位，签一个大版权公司就很牛X吗？没用的。越大的版权公司，耍起混蛋来，越专业，越流氓。他们有很多办法对付音乐人。
什么自动续约啊，版税抵扣啊，版税报表啊，双方都没有异议，才能解约啊………听上去很正规的东西，都是坑。
一张假报表，可以把所有音乐人按的死死的。来啊，你来证明我这张报表是假的啊？我天天收钱、天天做账，而你只不过是天天写歌。你一个写歌的，在账目问题上，能整的过我？
一些版权公司，真实的内心写照，而且特别自信。
拿不出合约、长期不向作者支付一分钱、不光隐瞒收入、版税报表造假、还从中国音乐著作权协会将作者公播的一半收入全部领走，多年如一日，不间断的领钱。
NND，早晚让你加倍吐出来。
世界著名版权公司，又怎么样？还不是一样吃相难看。
所以，版权生意，听起来很美好，作为词曲作者，一定要明白，你在和生意人打交道。这是音乐版权，但首先是一门生意。
作为一个合格的音乐人，写歌之外，要尽早学会用生意人的思维方式和版权公司打交道。越早越好，没得选择。
年轻的时候，觉得写一首红遍街头巷尾的作品，是对职业生涯的肯定。如今再看音乐创作这件事，我会把精力，当作昂贵的成本，重新衡量。
如果一首用智慧和精力创作的好作品，收入和作品知名度极不相符，继续做这份工作，是对自己的不负责任。
我们的精力，该用在价值最大的地方。不是吗？
不少人在微博上留言“怪不得现在好听的歌，越来越少了，原来我们付费听歌的钱，并没有到词曲作者手上。”
你们说的没错。
版权意识的提高、付费人数的增加、付费观念的完善，音乐创作者本该获得比过往更多的收益。但是，实际收益和应该得到的收益，中间差距，太大了。
作为音乐人，感谢大家为音乐付费。这是大家对音乐创作者的尊重和认可。
但是，当全民都提高了版权意识，一些版权代理机构还在做假账，还在把作者当韭菜收割，平台还在把版权代理机构出示的一张纸，当成“保护费证明”。这就有点可笑了。
创造版权内容的人，被玩儿了。始作俑者却在到处宣扬，大家要提高版权意识啊，我去，这波宣传，666啊。以帮词曲作者的名义，收割作者，收割消费者。
这几年，消费者付费购买音乐的钱，首当其冲进了版权代理机构的账户，其次是平台，至于词曲作者从版权机构收到了多少钱，大家从我的微博里也能略知一二。
《路一直都在》，一年，从版权公司能领到44元，多了，一年能领到271元。。
这是一个人的遭遇吗？NO。这是一群音乐创作人的现状，我相信随着《路一直都在》和环球的事被更多人关注，将会有更多版权黑幕被曝光。
当一波韭菜割完，第二波带着热情不知水深火热的作者，涌入这一行，等着被割。
我觉得需要觉醒的，是音乐创作人。
这一行目前最大的痛点，是缺乏，好的音乐版权经纪人。我觉得这个职业极有前途。要不然，我开一家版权公司？，起码身边优秀的创作人不会被骗。
这几天我对几位音乐创作人都说过同一句话：“我们都有父母，都有子女，都有家庭，一首歌每年不管能分多少版税，这是我们的劳动所得。我们拿这些钱给我们的父母好不好？给我们的孩子好不好？为什么要让版权公司黑我们的钱？绝对不行。”
好了，各位音乐创作人，赶紧去核查你的版权归属吧。
王菲《当时的月亮》曲作者李冰老师，在看到《路一直都在》的新闻后，马上去音著协查看了自己作品的版权归属。
你，还在等什么？
我是吴向飞，如果，你身边有朋友在做音乐创作，记得，把这篇微博转给他。
音乐人是一群什么样的人？容易感动，情感丰富，对金钱没有太多奢望。
做音乐时，这些都是优点，面对版权生意时，这些“优点”一下成了音乐人的短板。
音乐人和生意人谈版权，一般都比较被动，和不良生意人谈版权，一般都会死得很惨。
版权在音乐人眼里是权益，在生意人眼里是利益。音乐人遇到侵权会说“你侵害了我的权益，我要谴责你”，过往很多事都证明，谴责，没用。解决版权问题，要用生意人的方式，“对待”生意人。
中国人讲轮回，讲滴水之恩涌泉相报，中国人也讲“不是不报，时候未到”。
今天，希望所有音乐创作人，看完这篇微博，有所收获。
我先问各位一个问题：
你的音乐作品，版权究竟在你手上，还是在版权公司名下？
你清楚吗？
这些版权每年会被人偷偷分走多少属于你的钱，
你清楚吗？
可能有人会说，这太简单了，都不用查，我的版权一直在我手上。
如果你这么想，你就太天真了。版权在不在你手上，不要凭记忆，不要凭合约。要去查！
一定要去查。
通过音乐版权分钱给词曲作者的社会组织，目前中国只有一个，中国音乐著作权协会。在这个组织里，你的版权登记在谁的名下，决定了未来的收益，去到了哪里。
你的版权在你手上，你不一定能赚到钱；人家没有版权，却可以盘满钵满，这是一个什么样的操作呢？听我给你盘盘。
一些版权公司，只要和你合作过一次，哪怕合作过一首歌，都会想办法，把你其他作品归在他们公司名下。当然，这些小动作，都是在你完全不知道的情况下，偷偷操作的。
那么，词曲作者应该怎么防范呢？按我的步骤来。
首先：
1:给中国音乐著作权协会资料部发一封邮件。
邮件中你就说：“看了《路一直都在》的新闻报道，我想查一下，登记在协会的作品，看看我的作品版权归属情况”。
2:中国音乐著作权协会，会在一段时间内向你出示一份资料，你作品的详细版权归属会显示的一清二楚。
3:如果你是作曲人，那么，只要看到作品后面，你的分配比例是50%，恭喜你，目前这首作品的权利在你自己手中。（另外50%的权利通常属于填词人）
4:如果由你作曲的作品，显示，你只占了25%的比例，那么，这首歌很有可能被唱片公司或版权公司登记在他们名下。他们分走了你25%的权利。
5:不要小看这25%的权利，这25%背后对应的都是钱。
为保护词曲作者，著作权法规定，公共播放的收益，一定要分给词曲作者本人，确保词曲作者的基本收益不被剥夺。注意我的用词：“基本收益”。
什么叫公共播放？
一般来说，餐厅、剧院、商场，有背景音乐播放的商业场所，都会涉及公共播放。这些单位会向音著协缴费，音著协收到钱后，按后台版权登记比例，把收到钱分给相关权利人。
一首歌，收到10元，把10元拆开，属于填词人的钱，属于作曲者的钱，属于唱片公司的钱，属于版权公司的钱，依次分。
如果作品权利在你自己手上，公播这部分收益，属于你的，会全部给你。如果，你的这首歌，在版权公司或唱片公司手上，那么他们会直接分走你一半的公播收益。
所以，你的作品登记在你名下，和登记在版权公司名下，你的收入，差别会很大。
不要认为：填词或作曲是你，这些钱就会自动全都分给你。
不是哈。记住，不是！
你的版权如果被公司认领，你没有提出异议，那么本来应该分给你的钱，有一半，会分给版权认领的一方，比如：版权公司。
从环球这件事，大家已经看到。即便我没有授权环球2008-2021年连续13年管理我的作品，但环球却依然在台湾管理协会登记了《路一直都在》等十多首我写的作品，权利都归环球，这一登记，就是13年。
不懂著作权的人可能以为，公司登记作品，只是为了证明权利归属，NO，没这么简单。登记作品后，环球立马就会收到钱。
由于各地区音乐著作权协会，共享后台版权资料。比如：环球向台湾协会登记了《路一直都在》属于台湾环球，而中国音乐著作权协会在国内收到这首歌使用费后，会把本该分给我的公播收入，拿出一半，分给台湾环球。
等于，环球什么都不做，只是登记了一下这首歌是环球的，就白白拿走我收入的一半。现在你们就明白为什么环球会很积极主动的，登记《路一直都在》的版权归他们。
一登记，就会收到钱，这个逻辑懂了吗？词曲作者们，懂了吗？
所以你看，音乐人觉得权益被侵占了，版权公司则非常清楚，每个权益都对应着，钱。
不写歌、不熬夜、不用管歌火不火、不用和歌手讨论如何修改、不用一遍一遍被退稿，只要把作品登记在版权公司名下，只要没人来查，以后很多年，这些歌一半的公播收益，都源源不断的进入版权公司账户。
关键是，作者很难发现。
比如：今年《路一直都在》公播收入，我收到100，那么意味着，版权公司也收到了100；我收到了1000，版权公司也收到了1000；我收到10000，版权公司也收到10000。
问题是，作者收到这笔公播版税的时候，以为是100%的收入，实际上完全不知道，有人同时分走了自己50%的钱。
你熬夜写歌，人家吹着空调，喝着饮料，翘着二郎腿；你好不容易等到分版税了，人家版权公司微笑着，看着你写歌赚的钱，源源不断，进入人家账户。
版权公司帮作者做了什么？是帮作者把年收入从100，增加到1000？还是帮作者把年收入从一万，增加到10万？还是把年收入增加到100万？
我看到的，是版权公司反复提醒作者：虽然你这首歌很红，但我一年给你几十块或者271块，已经很高了，你就知足吧。
所以，写歌的同行们，版权公司实际上是一家慈善机构，我们都误会了它。
它会拿着你的很多钱，再施舍给你一点点，如果你有疑问，它会派出律师问你“你为什么要收受我们的版税？”
有理有据。趾高气昂。
我以为版权公司是帮助词曲作者管理好作品，帮助作者获得更多收益的，现在才明白：
一些版权公司和作者合作，首先，你不是合作伙伴，你只是韭菜。先把属于你的钱赚到手，这是第一目的。至于帮你赚钱？呵呵，你想多了。
作为音乐人，你会把别人的作品登记在你名下吗？不会，对吧。你有起码的道德底线和廉耻。你的父母在你很小的时候，就告诉你，别人的钱不要拿，别人的东西不要碰。但一些版权公司，一堆成年人，却非常热衷，不义之财。企业文化很有特色。
回到版权归属问题。
因为版权归属通常不会公示，那就意味着，只要没人提出异议，即便版权登记时有错误，分配版税时，还是会按照当初错误的登记，来分钱。
所以你看，
你觉得版权在你手上，合约也显示版权在你手上，钱应该会分给你，那只是，你觉得。
就算版权是你的，大公司想偷偷领走你的钱，也易如反掌。
我之前提到过，合约到期，版权公司也可以继续把你的钱拿走。他们是怎么做到的呢？
版权公司只要不主动向协会提出，不再认领你的作品，而你也以为只要合约到期，作品权利就是你的，你也没有主动到协会去查询版权是不是随合约到期而变更过。
那么，即便合约到期，即便作品权利在你手上，但属于你的钱，还是和之前一样，定时分给了版权公司。
合约到期，我版权公司不撤销认领，著作权协会也不会知道合约到期了，作者还傻乎乎的以为权利在自己手上，我就通过这个信息差，能多占一天便宜是一天，能多领一块是一块。
不要脸的神操作，领教了吧？
我觉得对版权公司这个行为，就应该立法。对合约到期后，依然冒领作者收入的公司，直接判刑。这是典型的盗窃行为，行为恶劣，而且数额巨大。
那么，版权公司真实的授权流程是怎样的呢？
只要版权公司说，这首作品版权归我们，再以“作品太多，没办法一张一张出示合约”为理由，拒绝向平台，协会出示作者的授权。
那么，就会出现，
越有名的版权公司，越可以凌驾在规则和著作权之上，“我说什么就是什么。我说这首歌是我的，就是我的”。
你们只能付钱给我，但不能质疑我。
所以，各位，签一个大版权公司就很牛X吗？没用的。越大的版权公司，耍起混蛋来，越专业，越流氓。他们有很多办法对付音乐人。
什么自动续约啊，版税抵扣啊，版税报表啊，双方都没有异议，才能解约啊………听上去很正规的东西，都是坑。
一张假报表，可以把所有音乐人按的死死的。来啊，你来证明我这张报表是假的啊？我天天收钱、天天做账，而你只不过是天天写歌。你一个写歌的，在账目问题上，能整的过我？
一些版权公司，真实的内心写照，而且特别自信。
拿不出合约、长期不向作者支付一分钱、不光隐瞒收入、版税报表造假、还从中国音乐著作权协会将作者公播的一半收入全部领走，多年如一日，不间断的领钱。
NND，早晚让你加倍吐出来。
世界著名版权公司，又怎么样？还不是一样吃相难看。
所以，版权生意，听起来很美好，作为词曲作者，一定要明白，你在和生意人打交道。这是音乐版权，但首先是一门生意。
作为一个合格的音乐人，写歌之外，要尽早学会用生意人的思维方式和版权公司打交道。越早越好，没得选择。
年轻的时候，觉得写一首红遍街头巷尾的作品，是对职业生涯的肯定。如今再看音乐创作这件事，我会把精力，当作昂贵的成本，重新衡量。
如果一首用智慧和精力创作的好作品，收入和作品知名度极不相符，继续做这份工作，是对自己的不负责任。
我们的精力，该用在价值最大的地方。不是吗？
不少人在微博上留言“怪不得现在好听的歌，越来越少了，原来我们付费听歌的钱，并没有到词曲作者手上。”
你们说的没错。
版权意识的提高、付费人数的增加、付费观念的完善，音乐创作者本该获得比过往更多的收益。但是，实际收益和应该得到的收益，中间差距，太大了。
作为音乐人，感谢大家为音乐付费。这是大家对音乐创作者的尊重和认可。
但是，当全民都提高了版权意识，一些版权代理机构还在做假账，还在把作者当韭菜收割，平台还在把版权代理机构出示的一张纸，当成“保护费证明”。这就有点可笑了。
创造版权内容的人，被玩儿了。始作俑者却在到处宣扬，大家要提高版权意识啊，我去，这波宣传，666啊。以帮词曲作者的名义，收割作者，收割消费者。
这几年，消费者付费购买音乐的钱，首当其冲进了版权代理机构的账户，其次是平台，至于词曲作者从版权机构收到了多少钱，大家从我的微博里也能略知一二。
《路一直都在》，一年，从版权公司能领到44元，多了，一年能领到271元。。
这是一个人的遭遇吗？NO。这是一群音乐创作人的现状，我相信随着《路一直都在》和环球的事被更多人关注，将会有更多版权黑幕被曝光。
当一波韭菜割完，第二波带着热情不知水深火热的作者，涌入这一行，等着被割。
我觉得需要觉醒的，是音乐创作人。
这一行目前最大的痛点，是缺乏，好的音乐版权经纪人。我觉得这个职业极有前途。要不然，我开一家版权公司？，起码身边优秀的创作人不会被骗。
这几天我对几位音乐创作人都说过同一句话：“我们都有父母，都有子女，都有家庭，一首歌每年不管能分多少版税，这是我们的劳动所得。我们拿这些钱给我们的父母好不好？给我们的孩子好不好？为什么要让版权公司黑我们的钱？绝对不行。”
好了，各位音乐创作人，赶紧去核查你的版权归属吧。
王菲《当时的月亮》曲作者李冰老师，在看到《路一直都在》的新闻后，马上去音著协查看了自己作品的版权归属。
你，还在等什么？
我是吴向飞，如果，你身边有朋友在做音乐创作，记得，把这篇微博转给他。
#播客笔记# 听完了一系列对职业填词人的采访，对象包括姚谦、李焯雄、施人诚、方文山、小寒、易家扬等等，他们加起来应该是写了大多数周杰伦、蔡健雅、陈奕迅、蔡依林、孙燕姿、王力宏、S.H.E、刘若英、莫文蔚、张惠妹、萧亚轩等艺人的歌词。
我对这些填词人介绍的创作模式感到惊讶。按照他们的说法，唱片公司在计划一张专辑的时候，会先从“曲库”里找一些抓人的旋律，再发给若干个填词人（少则几位，多则一二十位）。填词人根据歌手的“定位”来写歌词，例如陈奕迅的定位可能是“中年”、“寂寞”，孙燕姿的定位可能是“知性”、“乖”、“安静”，蔡依林的定位可能是“女性化”、“独立”，萧亚轩的定位可能是“性感”、“稍有攻击性”。填词人多数时候并不认识歌手，或者只是歌手在网上的好友，但他们会根据歌手的人设来写词。有时候，他们还会根据歌手的发音特点、断句特点来写歌。（例如，李焯雄说蔡依林发 u 的音比较好听，所以他会尽量押 u 的韵。）
这几篇或几十篇歌词交还给唱片公司后，唱片公司通过内部讨论，选择用一篇。整个竞争的过程业界叫做“比稿”。没被选上的歌词，填词人可能会改改放进别的旋律里。被选上的歌词，唱片公司经常也会要求填词人继续改。
当然，上面描述的只是最常见的创作模式。如果填词人和歌手关系非常好（例如小寒和蔡健雅），就可能先有词再有曲；如果歌手自己写词写曲，那词曲可能同时出现（例如魏如萱）；如果歌手非常大牌且个人观点强烈，那歌手会自己要求填词人反复修改（例如林忆莲）。
下面是采访中几个我比较惊讶的地方：
1）我们熟悉的歌手可能都只是唱片公司设计出的形象。（当然，设计的形象可能和他们本人有些关联，但一定不完全是真实的他们。）
2）歌词在整个流行音乐流水线中其实扮演非常渺小的角色。旋律和编曲似乎重要地多。（仔细想想也不无道理，爆款歌曲主要还是靠旋律。）
3）唱片公司在这个年代挑歌，依然由“精英直觉”（即唱片公司的几位企划）主导，而不使用小范围的民众调查。同样是志在打造爆款，我比较熟悉的美国竞选广告行业，已经有成熟的线上 A/B 测试、线下民调小组了。比较重要的广告语、宣传片，都要经过一轮一轮测试。（我当然不是说“精英直觉”模式一定不如“市场调查”模式。我只是觉得唱片行业还没有走向“线上实验”这点很有趣。我完全可以想象一首每句都由民众打分选定的爆款歌曲，而且这首歌很可能的确会火。）
4）作词人一般都只有两三天可以创作，所以我们熟悉的流行歌，基本都是几天甚至几小时内写出来的。（作词人也说交稿期太长反而不利于他们按时完成。）
5）2000 年初，华语流行音乐很多都还是用日本的旋律。2010 年初，华语流行音乐的唱跳歌曲很多都还是用欧美的旋律。
我对这些填词人介绍的创作模式感到惊讶。按照他们的说法，唱片公司在计划一张专辑的时候，会先从“曲库”里找一些抓人的旋律，再发给若干个填词人（少则几位，多则一二十位）。填词人根据歌手的“定位”来写歌词，例如陈奕迅的定位可能是“中年”、“寂寞”，孙燕姿的定位可能是“知性”、“乖”、“安静”，蔡依林的定位可能是“女性化”、“独立”，萧亚轩的定位可能是“性感”、“稍有攻击性”。填词人多数时候并不认识歌手，或者只是歌手在网上的好友，但他们会根据歌手的人设来写词。有时候，他们还会根据歌手的发音特点、断句特点来写歌。（例如，李焯雄说蔡依林发 u 的音比较好听，所以他会尽量押 u 的韵。）
这几篇或几十篇歌词交还给唱片公司后，唱片公司通过内部讨论，选择用一篇。整个竞争的过程业界叫做“比稿”。没被选上的歌词，填词人可能会改改放进别的旋律里。被选上的歌词，唱片公司经常也会要求填词人继续改。
当然，上面描述的只是最常见的创作模式。如果填词人和歌手关系非常好（例如小寒和蔡健雅），就可能先有词再有曲；如果歌手自己写词写曲，那词曲可能同时出现（例如魏如萱）；如果歌手非常大牌且个人观点强烈，那歌手会自己要求填词人反复修改（例如林忆莲）。
下面是采访中几个我比较惊讶的地方：
1）我们熟悉的歌手可能都只是唱片公司设计出的形象。（当然，设计的形象可能和他们本人有些关联，但一定不完全是真实的他们。）
2）歌词在整个流行音乐流水线中其实扮演非常渺小的角色。旋律和编曲似乎重要地多。（仔细想想也不无道理，爆款歌曲主要还是靠旋律。）
3）唱片公司在这个年代挑歌，依然由“精英直觉”（即唱片公司的几位企划）主导，而不使用小范围的民众调查。同样是志在打造爆款，我比较熟悉的美国竞选广告行业，已经有成熟的线上 A/B 测试、线下民调小组了。比较重要的广告语、宣传片，都要经过一轮一轮测试。（我当然不是说“精英直觉”模式一定不如“市场调查”模式。我只是觉得唱片行业还没有走向“线上实验”这点很有趣。我完全可以想象一首每句都由民众打分选定的爆款歌曲，而且这首歌很可能的确会火。）
4）作词人一般都只有两三天可以创作，所以我们熟悉的流行歌，基本都是几天甚至几小时内写出来的。（作词人也说交稿期太长反而不利于他们按时完成。）
5）2000 年初，华语流行音乐很多都还是用日本的旋律。2010 年初，华语流行音乐的唱跳歌曲很多都还是用欧美的旋律。
✋热门推荐