近日，各卫视纷纷打出音乐综艺牌，浙江卫视社交音乐节目《闪光的乐队》于3月中旬收官；《天赐的声音3》《春天花会开》《爱乐之都》“三箭齐发”，在同一周内开播；3月15日，央视大型原创音乐节目《唱出我新声》登陆CCTV-3综艺频道。此外，《中国好声音2022》开启选手招募，跨屏互动音乐综艺《为歌而赞》第二季定档4月9日在抖音和浙江卫视播出……《综艺报》梳理发现，今年一季度音乐综艺“扎堆”上新现象明显，但整体声量不足，未出现破圈爆款。放眼2022年全年，在综N代之外，更加细分、注重垂类人群的“音乐+”占据音乐综艺主流，卫视和视频平台纷纷尝试从虚拟偶像、音乐剧等方向着手，结合国潮、慢综艺、社交属性，寻找音乐综艺的新切口。
回顾今年一季度综艺市场，《闪光的乐队》是一大代表，张楚、张亚东、萧敬腾、信、杨丞琳、张碧晨等音乐人以音乐交锋，通过交友、重组，不断磨合、碰撞出音乐火花。近年来，“乐队”逐渐走向舞台中心，乐队综艺的受关注度越来越高，《乐队的夏天》《我们的乐队》《明日之子》等乐队类综艺涌现，以不同形式探索乐队综艺化出路。《闪光的乐队》糅合了过往乐队综艺的诸多元素，20余位音乐人以乐队形式参加公演音乐节，历经8场主题音乐节、72个表演舞台，最终组成一支“闪光的乐队”。《闪光的乐队》收官后，《春天花会开》《天赐的声音3》《爱乐之都》相继开播，音乐综艺不断推陈出新，挖掘新题材。湖南卫视推出的《春天花会开》主打民乐，由雷佳、华晨宇、谭维维组成伯乐团，指引年轻歌手多形式演绎，节目在追溯民族音乐本源的同时，试图带给观众新唱、新编、新创。东方卫视《爱乐之都》则以音乐剧切入，舞台上，选手不仅要会唱，还要会表演。廖昌永、张雨绮、阿云嘎、黄舒骏、小柯、大张伟组成“爱乐助力团”，从唱、跳、演等多维角度，综合评定选手的舞台呈现水平。节目对《歌剧魅影》《马戏之王》《摇滚红与黑》《阿波罗尼亚》等世界知名音乐剧进行新的诠释。浙江卫视音乐综艺《天赐的声音3》众星云集，胡彦斌、张韶涵、胡海泉、周深、GAI周延坐镇，节目把不同风格的音乐人聚合到同一舞台，产生新的化学反应。在分析今年一季度音乐综艺整体表现时，中国社会科学院新闻与传播研究所世界传媒研究中心秘书长、研究员冷凇认为，“在新冠肺炎疫情出现反复的环境下，综艺从业者坚持创作，行业呈现垂直化创新、资源化研发、小切口破题等特点，新综艺如《春天花会开》《爱乐之都》《闪光的乐队》，文化主旋律如《经典咏流传》，追忆励志如《时光音乐会》《流淌的歌声》等，均有亮点；但整体声量稍显不足，属于有高原、有丘陵，缺高峰、缺灯塔。”音乐综艺是综艺类型中的主流，影响着综艺市场的格局。艺恩统计数据显示，2017年至2021年，视频平台和卫视共推出音乐综艺183档，但单年音乐综艺数量呈下滑趋势，5年共减少了18档；去年原计划开播46档音乐综艺，实际只播出了26档。
今年已播音乐综艺中，表现抢眼的《闪光的乐队》等，热度不及去年的泛音乐类综艺《乘风破浪的姐姐2》《披荆斩棘的哥哥》。上一个可担得起“爆款”的音乐综艺，还得追溯到两年前的《乐队的夏天2》。音乐类节目为何爆款难觅？冷凇分析，首先，在文娱行业整治的大背景下，流行音乐类的团综选秀节目被彻底叫停，制作方选用明星艺人慎之又慎；其次，媒体融合背景下，音乐节目的一部分受众流向短视频，造成大屏端特别是沉浸式欣赏音乐节目的观众减少；第三，音乐节目普遍遭遇创新瓶颈，综N代难以出新；第四，招商难，由于近期音乐综艺爆款少，加上整体市场环境影响，广告客户对音乐节目的信心有所下降；第五，版权成为音乐类节目发展的双刃剑，平台方、制作方、音乐出品方等各方维权意识上升，协调通路并未完全打开，导致好音乐传播受限，音乐节目普遍因高额的版权费用举步维艰；最后，行业对于好音乐的原创能力严重不足，真正有思考、能传唱的经典歌曲越来越少，优秀音乐人也存在断档。“坦率地说，最近一年是音乐综艺创新偏小的一年，优秀的节目模式特别少。但是音乐却跟大小屏联动的日播‘超级IP’捆绑绽放，比如各台的跨年、春晚，以及618、双11等电商造节的大活动、大晚会，基本上都变成超级演唱会了。”冷凇谈道。
放眼2022年，音乐综艺在模式研发遭遇创新瓶颈时，仍在极力寻求突破。在冷凇看来，“如今受众打开网络、电视的选题指向性非常强。因此越小的切口、越独特的角度，可能越容易找到目标受众。”这也构成2022年整体音乐综艺市场的趋势，从平台公布的音乐综艺片单来看，各家纷纷尝试从音乐细分题材上找寻差异和出路。在今年待播音乐综艺中，爱奇艺的《音乐野生活》、腾讯视频的《春泥在农场》《春日民谣》都打出“慢音综”的口号，强调享受生活的不同状态；结合职场、观察性实验综艺的《音乐公司营业中》，引入音乐圈职场化的创意；爱奇艺的《元宇宙唱将》、东方卫视的《虚拟唱跳Z世代》皆为虚拟现实版音乐综艺；说唱类的《中国新说唱2022》《说唱新时代2》继续锁定年轻观众；湖南卫视即将推出的《声生不息》，受到大湾区综艺启发，旨在和TVB联手推广港乐金曲。由此不难看出，在新音乐综艺类型上，市场喜好继续向垂直品类侧重，选题从前两年的原创、电子、乐队，向慢生活、国风、虚拟偶像等方向靠拢。冷凇介绍，国际音乐综艺发展至今，早已不再局限于传统的欣赏与竞唱，也不再单纯依靠“转椅子”等一两个模式遮挡装置“抓眼球”，而是开始和真实的市场需求、人际关系、社交场景深度嫁接，逐渐往横向、纵向延伸。比如，“音乐+城市文化”“音乐+情感”“音乐+文旅”“音乐+快闪”“音乐+新媒体”等模式，让综艺呈现更丰富的内容。他特别提到，虚拟偶像、元宇宙的出现，为观众沉浸式欣赏音乐节目打开了新空间，音乐节目的未来有更广阔前景。除了打造新IP，一些成熟的音乐综艺今年继续输出。芒果系的《乘风破浪的姐姐》今年冲“三”，东方卫视的《我们的歌》进入第四个年头，江苏卫视的《蒙面唱将猜猜猜》、北京卫视的《跨界歌王》都来到了第六季。冷凇表示，不论是从招商、盈利，还是节目的品牌价值、长尾效应来看，综N代才是最被市场接受的产业项目。“我们要像爱护眼睛一样爱护综N代，不能一直强调综N代创新疲软，可以提出问题，但不要一味指责。”在他看来，随着垂类赛道不断细分，综N代不断叠加形态，下一个音乐综艺爆款的诞生或许不远了。