草稿箱 2022.1.26.

其实我很羡慕一路奉行理想主义并完成实践的人，这么说好像有点空，但实际上就是一直在做，自我的，理想的，从心所欲的并能靠这些光亮吸引同样生活方式的人，一起同行。

朋友圈有不少这样的陌生人，模特，摄影，艺术家，或者说是放浪形骸四处漂泊的。他们会分享不知所云的文字，模糊失焦的图片，像诗一般的奇遇场景，以及他们的朋友：同样漫无目的的人们。

生活里也有，工作里也有，但他们往往以不讨人喜欢的角色出现，于是我也只能默默鼓励：做得很好，你做的才是正确的事。

在群里聊天，我一句话打错了两个字，我好想撤回重新输入，因为怕丢人，但我又觉得不影响阅读，我不想撤回，因为我不想咬文嚼字，但群里各位都是注重文字的人。我跟朋友说过逼死强迫症是罪，但我不想惯他们这个毛病，哪怕他们是我应该尊重的人。但我又知道我说话不仅仅是代表我，我为什么爱表达又要学着变沉默，因为我无知且社会不允许我犯错吗。

Jeffrey Wolin一贯持谨慎和尊重的态度来处理一些敏感的题材，使作品更加客观。在他的系列作品《无家可归的面孔》中，他去深入了解被摄者，并与其建立起信任关系，利用这一点在他的图像中使他们人性化。他并不主动为被摄者讲述故事，而是让他们通过自传性的文字为自己说话。这些图像中的人是合作者而不是客体，使他们有尊严。这些照片超越了人们对该主题的客观印象，使人们意识到这种情况可能发生在任何人身上，而且无家可归者有许多形式，而不仅仅是生活在街头。

这部作品中所展示的不同故事表明无家可归者的人，他们是母亲、艺术家、音乐家。他们可能是你和我。人们常常把无家可归当作是一件令人尴尬的事情，或者是我们不应该谈论的事情，但Jeffrey Wolin的作品颠覆了这一点。这些人很重要，他们的故事也很重要。而我们应该花时间去倾听。