【一 电影是现实的渐近线】
《摄影影像的本体论》摄影的美学特征在于它能够揭示真实。摄影机镜头摆脱陈旧偏见，清除我们的感觉蒙在客体上的精神锈斑，唯有这种冷眼旁观的镜头能够还世界以纯真面貌，吸引我的注意，从而激起我的眷恋。电影与生俱来地捕捉自然与生活的能力，电影艺术的原始的第一特征是纪实，它比任何艺术都更接近生活，贴近现实。新现实主义影片，没有故事，只有无头无尾的情境，既无开始，也无中段，也无结尾，只有生活在银幕上流动。 反对戏剧化、故事化，电影最终是为了使生活本身变成有声有色的场景。特吕弗《四百击》打破了传统叙事手法，将影片的叙事语言始终保持在生活的渐近线上，形成一种崭新的艺术风格。在国际影坛上的巨大反响和欢迎，为新浪潮的崛起打下了基础。

1909年，古老的潮汕大地第一次接触到电影这新鲜事物。
在潮汕，也走出了多位电影艺术巨匠。
“中国电影之父”郑正秋以一部《难夫难妻》揭开了中国拍摄故事电影的序幕。
而“中国现实主义电影的奠基人”蔡楚生的《渔光曲》获得莫斯科国际电影节“荣誉奖”，使中国电影首次享誉世界影坛。
经过一个世纪，潮汕人好像又跟电影续上缘分了......#潮汕电影##蔡楚生##汕头老市区# https://t.cn/A6xRLBDo

说一声“暂别”，和影迷细数上海影城辉煌：“观影圣地”也是电影福地对于很多上海影迷来说，这两天可能都要去上海影城看一场电影，做一次正式的告别，因为2月21日起，作为上海电影地标的上海影城，将与广大影迷说一声暂时的“再见”——作为上海电影艺术中心建设的重要组成部分，年过而立的上海影城将在传承保留化记忆的基础上，紧随上海城市更新的步伐，焕新升级。未来的上海影城将以电影艺术元素为特点，发力首映、首秀、首发，与街区联动探索高品质、开放性的城市电影化空间。“四眼老王”王佳彦自上海影城1991年开业起就在那里工作直到退休，同时多年来他还负责上海国际电影节审片排片工作，与影城有着很深的渊源。今天接受晨报记者专访时，王佳彦感慨道：上海影城有太多辉煌，它是上海第一家多厅影院，千人厅更是“电影放映天花板”。无论是经常在上海影城看电影的本地影迷，还是在上影节期间来这里打卡的外地影迷，都关心着上海影城的命运。他们都希望这个有着无数辉煌的影城，升级后能够继续为影迷、为上海国际电影节发光发热。辉煌：星光熠熠，与上影节命运相连坐落在番禺路新华路路口的上海影城，曾作为上海国际电影节的主会场而生，三十多年来早已成为长宁区的一座地标、上海电影的一张名片，以及上海城市化中不可磨灭的一部分。去年刚过“30岁生日”的上海影城，与上影节息息相关，命运相连。而王佳彦从1993年参与筹备首届上影节到1999年接手排片工作，已经为上影节和它的观众们服务了将近30年。