【穿越感拉满！山西青铜博物馆打卡指南，来看这熠熠五千年】太原博物馆里藏着山西青铜博物馆，在太原长风商务区山西大剧院南边，五个红色建筑相连而成，外表壮观，内里精巧，中国第一个省级青铜专题博物馆，博物爱好者必打卡！
下午过去的，外面的阳光穿玻璃而进，照的很多人脱下了羽绒服外套。青铜博物馆分为华夏直根、礼乐春秋、技艺模范。“华夏直根”讲述晋文化在华夏文明传承、发展中的特殊地位。“礼乐春秋”阐释中国青铜器作为礼器使用的鲜明特色和礼乐文明的精神内涵。“技艺模范”反映古代青铜器铸造的先进技艺和卓越贡献。
推荐：这里用到了大量的科技手段和数字化，图一，图二，图四的动态文博，科幻感十足；图三的两个时空隧道，一秒穿越不同时代。超多青铜器作品，感叹国人的造物神奇和精湛技艺，分分钟文化自信！
【参观指南】
预约：参观前在山西博物院wx平台预约，参观时需带身份证或者预约截图
防疫：入口处检查健康码和行程码，记得戴口罩
提醒：青铜博物馆是占用太原博物馆部分场地，如果只看青铜，可以坐电梯直接上四楼，然后二楼最后看数字临展即可。
#潮流生活##微博新潮计划##带着微博去旅行# @山西博物院 @太原博物馆 @微博潮流
https://t.cn/AiWtTiYJ 我的评分：[星星][星星][星星][星星][星星]
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【参观指南】
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提醒：青铜博物馆是占用太原博物馆部分场地，如果只看青铜，可以坐电梯直接上四楼，然后二楼最后看数字临展即可。
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第一期：#汉服[超话]#
汉服基本形制科普
汉服：
①简称：汉民族传统服饰 从黄帝即位至明末这四千多年中，以华夏礼仪文化为中心而形成的礼仪衣冠体系。
“汉服”并不单指汉代的传统服饰，唐装、旗袍等也并不属于汉服体系。
②要了解汉服体系，首先需要区分开两个词语： 形制:形制“分对错”，指服装的裁剪结构，目前主流观点认为有文物支持的即为正确的汉服形制，商家臆造的则是错误形制，如魏晋风、两片式齐胸裙。
版型:版型“分好坏”，是指服装的上身效果。如版型不好的短衫会显胖/显腿短等等。
汉服的基础特征：
③右衽：衽，本义指衣襟。左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，即为右衽。古代中原汉族服装多数情况下偏好衣襟向右。中原地区以外的少数民族则一般喜欢所谓“左衽”。衽，衣襟也。元代明朝初期由于沿袭元制而会出现左衽的情况。
④领型：有直领大襟（即交领）、直领对襟、圆领大襟、圆领对襟、竖领大襟、竖领对襟、方领对襟等。
注：“大襟”指上衣前中缝外，有拼接续衽的一种样式，为右衽。“对襟”指上衣前中缝外无拼接的样式，左右衣身门襟相对。
⑤袖型：汉服袖型多样，主要分为窄袖、直袖、琵琶袖、广袖/大袖、半袖、无袖（常见于比甲这种形制）等。或许还有更多样式的袖型，有待文物佐证。
⑥系带：汉代的服装大多是以绢带系结，固定各个部位，通常在服饰的左侧腋下和右侧衣襟处有一对带子，穿衣时只需将两对带子系结便可。
⑦中缝：为衣身前后贯通上下的一条直缝，象征人道正直或中庸正直，一般认为是由于古代布幅不够造成的。
二、历代汉服体系
注：由于历朝历代的服饰系统过于复杂，推送仅挑选每个朝代较为流行的形制，略作简述。
①汉 曲裾长襦、直裾长襦，目前其形制以马王堆出土的曲裾袍及直裾袍为准。裾，即衣后大襟，长襦即衣长过膝的襦（需要区分襦和衫的概念，襦指晋制上衣，一般有腰襕）。曲裾深衣后片衣襟接长，加长后的衣襟形成三角，经过背后再绕至前襟，然后腰部缚以大带，直裾与曲裾的区别在于直裾袍的衣襟是方直的。
②晋 （1）衣：多为襦，分裁接襕，长不过膝，可穿在裙外，也可裙掩衣。魏晋时期流行，是正统的魏晋制汉服，市面上的“魏晋风”是商家根据古装影视剧臆想出的错误形制，并不属于汉服体系，或可称之仙女服。 （2）裙：以不同颜色相间的间色破裙（破裙也称交窬裙）为特色，裁剪上使用梯形布拼接，通常使用了N幅布就称作N破裙。
③唐 （I）女装 衫和交窬裙组成“齐胸衫裙”。衫，通裁短衣，两侧开叉。 注：交窬裙与晋制结构相似，为直角梯形拼接，可打死褶，也可不打。
注：需要纠正的是，市面上大多的所谓“上襦”实际上是直领大襟(交领)或直领对襟衫，被商家误传为“襦”（实则由前文可知襦是有接襕的）。直领对襟衫搭裙子，所以这种搭配叫衫裙。
②男装（唐后期出现女着男服的景象） 圆领袍，是圆领子的窄袖袍。衣领形似圆形，内覆硬衬，领口钉有纽扣。
④宋 （I）女装 上衣多为对襟短衫，市面上的大多数褙子实为对襟长衫，被商家误传为褙子。一般而言，宋制的褙子作为礼服，或长度到脚踝，或有全缘边。
全缘边褙子 裙包括两片裙，裙片由上下两片组成，每片两幅织物拼接，裙片相压，裙头相联，下摆相离，为两片式共腰的结构，分大摆与窄摆，一般有花边缘饰；百迭裙，裙子平铺两端有两个光面，中间打满褶子，裙门可在前也可在后。
（2）男装 男子多着襕衫，《宋史·舆服志》记载“襕衫以白细布为之，圆领大袖，下施横襕为裳，腰间有襞积，进士、国子生、州县生服之”。襕衫，即是无袖头的长衫，上为圆领或交领，下摆一横襕，以示上衣下裳之旧制。其流行的广泛程度可为仕者燕居、告老还乡或低级吏人服用。
⑤明 明制汉服体系复杂，在此仅介绍几种较为常见的形制。
（I） 女装 上衣多为大襟衫/袄（一般认为，单层为衫，双层为袄）。下裙多为马面裙，前后共有四个裙门，两两重合，侧面打裥，中间裙门重合而成光面。
（II） （2）男装 道袍直领大襟，两侧开衩，接有暗摆，以系带系结，领口常会缀上白色或素色护领。大袖或直袖收祛。穿着时可配丝绦、布制细腰带或大带。
近年来随着华服日、国丝汉服、西塘汉服文化周的举办，汉服越来越为世人所了解，我们值得欣喜的是当我们身着汉民族传统服饰时走在街上，越来越多的人可以脱口而出的是“汉服！”。中华数千年的汉服文化，需要传承，值得传承，这是历史的延续与文化底蕴的沉淀，也是我们民族的独特魅力与审美文化。
汉服应以怎样的形态存在于当今，仍需我们不断追寻，在形制的基础上，勾连现代的工艺与创意，才能让汉服这一古老的瑰宝焕发新的生命力。我们曾一度断代的汉服文化，也许在将来的某一天可以真正地为世人所认可与接纳。
制作：张金盏本盏（笼包）
转载请标明出处
盗用必究
#快手笼包汉服安利#
汉服基本形制科普
汉服：
①简称：汉民族传统服饰 从黄帝即位至明末这四千多年中，以华夏礼仪文化为中心而形成的礼仪衣冠体系。
“汉服”并不单指汉代的传统服饰，唐装、旗袍等也并不属于汉服体系。
②要了解汉服体系，首先需要区分开两个词语： 形制:形制“分对错”，指服装的裁剪结构，目前主流观点认为有文物支持的即为正确的汉服形制，商家臆造的则是错误形制，如魏晋风、两片式齐胸裙。
版型:版型“分好坏”，是指服装的上身效果。如版型不好的短衫会显胖/显腿短等等。
汉服的基础特征：
③右衽：衽，本义指衣襟。左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，即为右衽。古代中原汉族服装多数情况下偏好衣襟向右。中原地区以外的少数民族则一般喜欢所谓“左衽”。衽，衣襟也。元代明朝初期由于沿袭元制而会出现左衽的情况。
④领型：有直领大襟（即交领）、直领对襟、圆领大襟、圆领对襟、竖领大襟、竖领对襟、方领对襟等。
注：“大襟”指上衣前中缝外，有拼接续衽的一种样式，为右衽。“对襟”指上衣前中缝外无拼接的样式，左右衣身门襟相对。
⑤袖型：汉服袖型多样，主要分为窄袖、直袖、琵琶袖、广袖/大袖、半袖、无袖（常见于比甲这种形制）等。或许还有更多样式的袖型，有待文物佐证。
⑥系带：汉代的服装大多是以绢带系结，固定各个部位，通常在服饰的左侧腋下和右侧衣襟处有一对带子，穿衣时只需将两对带子系结便可。
⑦中缝：为衣身前后贯通上下的一条直缝，象征人道正直或中庸正直，一般认为是由于古代布幅不够造成的。
二、历代汉服体系
注：由于历朝历代的服饰系统过于复杂，推送仅挑选每个朝代较为流行的形制，略作简述。
①汉 曲裾长襦、直裾长襦，目前其形制以马王堆出土的曲裾袍及直裾袍为准。裾，即衣后大襟，长襦即衣长过膝的襦（需要区分襦和衫的概念，襦指晋制上衣，一般有腰襕）。曲裾深衣后片衣襟接长，加长后的衣襟形成三角，经过背后再绕至前襟，然后腰部缚以大带，直裾与曲裾的区别在于直裾袍的衣襟是方直的。
②晋 （1）衣：多为襦，分裁接襕，长不过膝，可穿在裙外，也可裙掩衣。魏晋时期流行，是正统的魏晋制汉服，市面上的“魏晋风”是商家根据古装影视剧臆想出的错误形制，并不属于汉服体系，或可称之仙女服。 （2）裙：以不同颜色相间的间色破裙（破裙也称交窬裙）为特色，裁剪上使用梯形布拼接，通常使用了N幅布就称作N破裙。
③唐 （I）女装 衫和交窬裙组成“齐胸衫裙”。衫，通裁短衣，两侧开叉。 注：交窬裙与晋制结构相似，为直角梯形拼接，可打死褶，也可不打。
注：需要纠正的是，市面上大多的所谓“上襦”实际上是直领大襟(交领)或直领对襟衫，被商家误传为“襦”（实则由前文可知襦是有接襕的）。直领对襟衫搭裙子，所以这种搭配叫衫裙。
②男装（唐后期出现女着男服的景象） 圆领袍，是圆领子的窄袖袍。衣领形似圆形，内覆硬衬，领口钉有纽扣。
④宋 （I）女装 上衣多为对襟短衫，市面上的大多数褙子实为对襟长衫，被商家误传为褙子。一般而言，宋制的褙子作为礼服，或长度到脚踝，或有全缘边。
全缘边褙子 裙包括两片裙，裙片由上下两片组成，每片两幅织物拼接，裙片相压，裙头相联，下摆相离，为两片式共腰的结构，分大摆与窄摆，一般有花边缘饰；百迭裙，裙子平铺两端有两个光面，中间打满褶子，裙门可在前也可在后。
（2）男装 男子多着襕衫，《宋史·舆服志》记载“襕衫以白细布为之，圆领大袖，下施横襕为裳，腰间有襞积，进士、国子生、州县生服之”。襕衫，即是无袖头的长衫，上为圆领或交领，下摆一横襕，以示上衣下裳之旧制。其流行的广泛程度可为仕者燕居、告老还乡或低级吏人服用。
⑤明 明制汉服体系复杂，在此仅介绍几种较为常见的形制。
（I） 女装 上衣多为大襟衫/袄（一般认为，单层为衫，双层为袄）。下裙多为马面裙，前后共有四个裙门，两两重合，侧面打裥，中间裙门重合而成光面。
（II） （2）男装 道袍直领大襟，两侧开衩，接有暗摆，以系带系结，领口常会缀上白色或素色护领。大袖或直袖收祛。穿着时可配丝绦、布制细腰带或大带。
近年来随着华服日、国丝汉服、西塘汉服文化周的举办，汉服越来越为世人所了解，我们值得欣喜的是当我们身着汉民族传统服饰时走在街上，越来越多的人可以脱口而出的是“汉服！”。中华数千年的汉服文化，需要传承，值得传承，这是历史的延续与文化底蕴的沉淀，也是我们民族的独特魅力与审美文化。
汉服应以怎样的形态存在于当今，仍需我们不断追寻，在形制的基础上，勾连现代的工艺与创意，才能让汉服这一古老的瑰宝焕发新的生命力。我们曾一度断代的汉服文化，也许在将来的某一天可以真正地为世人所认可与接纳。
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#十月看开封# 【第六届两宋论坛主体活动之——首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典启动 以“宋潮美学”助推文化产业国际化数字化创新发展】开封迄今已有4100余年的文化历史，素有八朝古都之称，孕育了上承汉唐、下启明清、影响深远的“宋文化”。宋文化更因其素雅极简，被誉为“宋潮美学”，是中原文化的核心体现。广州是中国改革开放的前沿阵地，是东西方思想碰撞与文化交流融汇之地，具有极强的开放包容的城市特质与文化精神。2020年12月18日，开封和广州两市政府在广州联合举办首届“宋潮美学”全球文创设计大赛启动仪式，以此为契机，正式拉开了两地共同以宋文化对产业升级的探索之路。首届“宋潮美学”全球文创设计大赛历时近一年的执行与推广，共征集到 2388份国内外大赛作品，来自国内外227所高等院校及设计机构参与赛事作品创作，大赛已于10月18日胜利落下帷幕。本次大赛的衍生活动作为第六届两宋论坛的主体活动，充分展现了开封作为华夏历史文明宋文化承载地的独特魅力，为宋潮美学的创新发展贡献了卓越的创意力量，也让开封广州两座城市通过设计见证可创意新青年的力量。#我为大美开封保驾护航# #出彩开封#
为打造新宋式文化产业贡献智慧力量
“通过这次大赛，让我深深感受到宋文化的博大厚重，对开封的历史文化有了新的感悟和体验。今后，我也会将开封悠久的历史文化底蕴向更多的认识的和不认识的人去推广和传播。”首届“宋潮美学”全球文创设计大赛金奖获得者叶芷媛在接受记者采访时说。在“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典现场，看着一件件富含宋风遗韵的设计作品，她和其他获奖选手都深深陶醉于“八朝古都”“宋韵古城”的神韵之中。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛由市政府指导，作为开封宋文化活动国际化的重要城市战略体现，是我市壮大文化旅游产业的又一重大事件。据开封金控投资集团有限公司董事长荆毅民介绍，首届“宋潮美学”全球文创设计大赛，正是围绕宋朝元素，以潮流文创产品为设计方向，以生活美学为设计指导，从贴近宋代及开封文化气息的设计出发，涵盖时尚类、空间类、食品包装类、器物类等四大类别的各项设计种类，吸引世界的目光汇聚于此，不断扩大开封城市的影响力，迸发古城文化的新活力，用设计美学这门世界新型通用语言，共同讲好中国及古城故事。相信宋潮和粤韵的相遇，将树立起开封城市文化发展的新里程碑。
在颁奖盛典上，市政府副市长刘震在谈到举办“宋潮美学”全球文创设计大赛的深远意义时说，本次大赛是依托河南自贸实验区开封片区探索文化产业国际化发展新路径所衍生的系列活动之一，是开封实现文化强市、推动文化兴市的具体举措之一。希望通过举办这次大赛，挖掘出一批具有市场价值的优秀作品，孵化吸引一大批具有锐意进取、敢于创新的优秀青年设计人才，为打造新宋式文化产业贡献智慧力量。我市也将在此次大赛的基础上推出“开封国际设计周作品展”以及“艺术开封走出国门‘一带一路’系列巡展活动”，深挖国内文化艺术消费潜力，通过文化创新驱动高质量发展，引领创造新消费需求，助推国际国内双循环。广州市政府副秘书长吴林波则认为，此次“宋潮美学”全球文创设计大赛，实现了企业和实体间的强强联合，更以大赛为平台，架起了广州与开封城市文化交流的桥梁，进一步深化两地文化创意产业的交流合作、资源共享、信息互通、人才互动，支持从产品设计概念发展到产业案例落地的全过程、全链条合作。
逐步形成广而深的“宋潮影响力”
“十三五”期间，我市突出高端引领，坚持高位推进，健全了 “十个一”推进机制，探索了“五个全域”路径，谋划了古城墙、千年中轴线、大运河及水系“三条文化带”。在活化文化资源上，推动文化资源向项目、向产业、向数字化发展新动力转化。仅2020年，我市就以黄河文化传承、“三条文化带”打造、文化遗产保护、文旅景区提升等为重点，谋划确定33个重大（点）文旅产业项目，总投资829.2亿元，比上一年增长9.45%，呈现出良好的发展态势。此外，我市还编制完成了20多项古城保护规划，形成了完整、系统的古城保护规划体系，持续做好古城保护和开发这篇大文章。
2020年7月，我国中部地区首个艺术品保税仓——河南自贸区国际艺术品保税仓在我市正式开仓。2020年以来，我市还密集举办了“第一届宋文化寻根——豫澳美术交流展”“首届开封国际文化金融与贸易论坛暨献礼新中国成立70周年艺术展”“金犀奖·首届中国（开封）国际动漫节”“2019数字文化大会”等活动，为开封文化产业国际化数字化造势，助力开封打造文化产业对外开放品牌。
广州美术学院视觉艺术设计学院院长、北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”的设计师曹雪在接受记者采访时表示，近年来，在国家政策支持和引导下，文创产品的开发成为业界的热门讨论话题。作为文化产业的重要组成部分，创意设计是推动优秀传统文化创造性转化和创新性发展的重要媒介和手段，同时也是人们特别是年轻人了解历史、了解传统文化的一个新窗口。曹雪还说，开封具有丰厚的历史文化遗存，尤其是灿若繁星的宋文化，这是做文创最好的基础。建议开封利用现有非遗项目、历史名人和故事等深厚的资源，不断推出一系列亲民时尚的衍生文创精品，可以借鉴国内其他地方的成功案例，从产品的定位、细腻的文化、丰富的创意、精美的包装等方面形成独特的开封韵味。
清华大学国家文化产业研究中心副主任、清华大学文化创意发展研究院副院长张铮在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典期间举行的新宋式文化产业高峰论坛上做了题为“迈入开封文化发展新时代 数字化助力文旅文创融合”的主旨演讲。他认为，文化作为生产要素，已融入更多的国民经济行业中。中国文化资源博大精深，包括以非物质文化遗产为主要形式的传统文化资源及具有文化价值的实物资源。文化的价值化引领为数字技术注入更多的人文向度。无论技术如何变化，商业如何发展，文化内容传递向上向善的人文精神，满足人民群众对美好精神生活追求的作用不会改变。数字文化经济是以文化的要素化生产、创意的工业化转化、消费的沉浸化感知力重塑和文化的价值化引领为特征，将城市空间的文化资源、线上平台的流量红利和消费者的感官体验融为一体，形成“城市或乡村运营者与文化产消者虚实共生、内容共创、理念共建、价值共享”的发展思路。
市政协常委、市儒家文化学会执行会长焦晓颖也表示，要让优秀传统文化火起来热下去，不仅需要深耕，更需要广拓。从传统节日受重视到非遗热的兴起，从博物馆衍生品的热卖到传统文化类节目的热播，都表明围绕着满足公众的文化需求。优秀传统文化是中华民族延续发展的根脉，不论是节日、民俗，还是文物、非遗，都传递了丰富的文化信息，我们有责任通过传承的走心、表达的创新、意识的进步，回应人民群众饱满的文化热情，让优秀传统文化火起来热下去。
将宋文化元素融入到产品之中 金秋十月，秋菊斑斓满古城。秋菊掩映下，位于河南自贸试验区开封片区内的国际艺术品保税仓内自19月18日开始举行两宋文化展览，展览内容均为在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛中以宋潮美学为主题、古典与现代相融合的参赛作品。与以往宋文化展示不同的是，此次展览邀请国际多名优秀设计师在深入了解宋文化后，立足开封、面向全国乃至全球，以宋潮生活美学为小切口，深挖宋文化内涵，融入现代生活，将宋文化元素融入到产品之中，是以打造宋文化生活IP为主旨，呈现出创造性转化的生动案例。此次展览是河南自贸实验区开封片区按照国家赋予的功能定位打造服务贸易创新发展区和文创产业对外开放先行区、“文化+”产业新模式又一探索成果。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛在去年启动以来，通过广泛宣传推广，从来自国内外227所高等院校及设计机构征集到 2388份国内外大赛作品中层层选拔出100余份优秀作品进行展示。本次展览共分三个主题：“文创+文旅”城市礼物主题展览、“家 具+宋绣”家居空间展览、 宋香+宋服体验式展览。以新品类为主题，用极简的展览设计风格，展出宋画文创伞系列、 宋香无线电子香炉便携套装、千里江山刺绣家具、 宋式服装类、刺绣化妆包、 菊花&花生茶宠等创新性获奖产品。这100余份展示作品将免费为广大文创爱好者展示一周。
依靠独具特色的文化资源和河南自贸区的政策优势，河南自贸区开封片区建立了以文化旅游、文化演艺、中医药文化、非遗文化为代表的特色文化产业，形成了独有的“宋文化”品牌；产生了以数字文化、文化金融、文化创意为代表的文化新型业态，为开封片区文化产业发展注入创新动力。中原大地就此崛起了一片旺盛蓬勃的文化新高地。据了解，在此次“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典上，前来布展、交流的商会、企业众多。凭借大赛的文化创意作品，也为自贸试验区开封片区与许多文化产业商会建起了合作桥梁。例如此次前来首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典的广东省家具商会，商会成立时间长、会员实力雄厚、品牌号召力强。该商会先后吸纳国内200余家知名家具企业，现有会员总数900多个，其中执行会长单位21个。商会会员90％以上为规模企业，其中广东家具行业100个最优秀品牌中，商会会员品牌就占据了96个,充分体现了商会的代表性和影响力。本次大赛作品中利用宋文化设计的家具作品，为广东省家具商会提供了开发新产品的思路和模板。不仅如此，通过大赛，河南自贸试验区开封片区与FDC、设计联、中国伞城、牛犊秀青年创意平台进行战略合作，为自贸试验区开封片区文化产业国际化支撑提供了实体单位。由此，河南自贸试验区开封片区形成以“龙头企业示范引领、初创企业发展迅速、环境生态不断向好”为主要特征的市场主体。从国内外吸引一大批在文化投资、文化贸易、文化创意、文化传播等领域业务能力强、发展前景好的企业。“为了更好的承接本次设计大赛，河南大宏爱思嘉农旅开发有限公司与广州牛犊秀青年创意平台共同成立“宋潮美学”文化创意有限公司，并以文创大赛为传播驱动，以文化公司为创新载体，以开封“宋式美学”为文化内核，助力“文化开封”建设成为国际化、青年化的网红旅游打卡地。”河南爱思嘉农业旅游开发有限公司董事长郭大宏如是说。
目前，我市正紧紧围绕“要推动文化繁荣兴盛，传承、创新、发展优秀传统文化”和“大胆试、大胆闯、自主改”的重要指示精神，积极融入国家重大战略，统筹整合“宋文化”、“黄河文化”，践行一条以特色文化助推文化产业国际化数字化创新发展战略的宽广之路。（文/图：全媒体记者韦建永）
为打造新宋式文化产业贡献智慧力量
“通过这次大赛，让我深深感受到宋文化的博大厚重，对开封的历史文化有了新的感悟和体验。今后，我也会将开封悠久的历史文化底蕴向更多的认识的和不认识的人去推广和传播。”首届“宋潮美学”全球文创设计大赛金奖获得者叶芷媛在接受记者采访时说。在“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典现场，看着一件件富含宋风遗韵的设计作品，她和其他获奖选手都深深陶醉于“八朝古都”“宋韵古城”的神韵之中。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛由市政府指导，作为开封宋文化活动国际化的重要城市战略体现，是我市壮大文化旅游产业的又一重大事件。据开封金控投资集团有限公司董事长荆毅民介绍，首届“宋潮美学”全球文创设计大赛，正是围绕宋朝元素，以潮流文创产品为设计方向，以生活美学为设计指导，从贴近宋代及开封文化气息的设计出发，涵盖时尚类、空间类、食品包装类、器物类等四大类别的各项设计种类，吸引世界的目光汇聚于此，不断扩大开封城市的影响力，迸发古城文化的新活力，用设计美学这门世界新型通用语言，共同讲好中国及古城故事。相信宋潮和粤韵的相遇，将树立起开封城市文化发展的新里程碑。
在颁奖盛典上，市政府副市长刘震在谈到举办“宋潮美学”全球文创设计大赛的深远意义时说，本次大赛是依托河南自贸实验区开封片区探索文化产业国际化发展新路径所衍生的系列活动之一，是开封实现文化强市、推动文化兴市的具体举措之一。希望通过举办这次大赛，挖掘出一批具有市场价值的优秀作品，孵化吸引一大批具有锐意进取、敢于创新的优秀青年设计人才，为打造新宋式文化产业贡献智慧力量。我市也将在此次大赛的基础上推出“开封国际设计周作品展”以及“艺术开封走出国门‘一带一路’系列巡展活动”，深挖国内文化艺术消费潜力，通过文化创新驱动高质量发展，引领创造新消费需求，助推国际国内双循环。广州市政府副秘书长吴林波则认为，此次“宋潮美学”全球文创设计大赛，实现了企业和实体间的强强联合，更以大赛为平台，架起了广州与开封城市文化交流的桥梁，进一步深化两地文化创意产业的交流合作、资源共享、信息互通、人才互动，支持从产品设计概念发展到产业案例落地的全过程、全链条合作。
逐步形成广而深的“宋潮影响力”
“十三五”期间，我市突出高端引领，坚持高位推进，健全了 “十个一”推进机制，探索了“五个全域”路径，谋划了古城墙、千年中轴线、大运河及水系“三条文化带”。在活化文化资源上，推动文化资源向项目、向产业、向数字化发展新动力转化。仅2020年，我市就以黄河文化传承、“三条文化带”打造、文化遗产保护、文旅景区提升等为重点，谋划确定33个重大（点）文旅产业项目，总投资829.2亿元，比上一年增长9.45%，呈现出良好的发展态势。此外，我市还编制完成了20多项古城保护规划，形成了完整、系统的古城保护规划体系，持续做好古城保护和开发这篇大文章。
2020年7月，我国中部地区首个艺术品保税仓——河南自贸区国际艺术品保税仓在我市正式开仓。2020年以来，我市还密集举办了“第一届宋文化寻根——豫澳美术交流展”“首届开封国际文化金融与贸易论坛暨献礼新中国成立70周年艺术展”“金犀奖·首届中国（开封）国际动漫节”“2019数字文化大会”等活动，为开封文化产业国际化数字化造势，助力开封打造文化产业对外开放品牌。
广州美术学院视觉艺术设计学院院长、北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”的设计师曹雪在接受记者采访时表示，近年来，在国家政策支持和引导下，文创产品的开发成为业界的热门讨论话题。作为文化产业的重要组成部分，创意设计是推动优秀传统文化创造性转化和创新性发展的重要媒介和手段，同时也是人们特别是年轻人了解历史、了解传统文化的一个新窗口。曹雪还说，开封具有丰厚的历史文化遗存，尤其是灿若繁星的宋文化，这是做文创最好的基础。建议开封利用现有非遗项目、历史名人和故事等深厚的资源，不断推出一系列亲民时尚的衍生文创精品，可以借鉴国内其他地方的成功案例，从产品的定位、细腻的文化、丰富的创意、精美的包装等方面形成独特的开封韵味。
清华大学国家文化产业研究中心副主任、清华大学文化创意发展研究院副院长张铮在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典期间举行的新宋式文化产业高峰论坛上做了题为“迈入开封文化发展新时代 数字化助力文旅文创融合”的主旨演讲。他认为，文化作为生产要素，已融入更多的国民经济行业中。中国文化资源博大精深，包括以非物质文化遗产为主要形式的传统文化资源及具有文化价值的实物资源。文化的价值化引领为数字技术注入更多的人文向度。无论技术如何变化，商业如何发展，文化内容传递向上向善的人文精神，满足人民群众对美好精神生活追求的作用不会改变。数字文化经济是以文化的要素化生产、创意的工业化转化、消费的沉浸化感知力重塑和文化的价值化引领为特征，将城市空间的文化资源、线上平台的流量红利和消费者的感官体验融为一体，形成“城市或乡村运营者与文化产消者虚实共生、内容共创、理念共建、价值共享”的发展思路。
市政协常委、市儒家文化学会执行会长焦晓颖也表示，要让优秀传统文化火起来热下去，不仅需要深耕，更需要广拓。从传统节日受重视到非遗热的兴起，从博物馆衍生品的热卖到传统文化类节目的热播，都表明围绕着满足公众的文化需求。优秀传统文化是中华民族延续发展的根脉，不论是节日、民俗，还是文物、非遗，都传递了丰富的文化信息，我们有责任通过传承的走心、表达的创新、意识的进步，回应人民群众饱满的文化热情，让优秀传统文化火起来热下去。
将宋文化元素融入到产品之中 金秋十月，秋菊斑斓满古城。秋菊掩映下，位于河南自贸试验区开封片区内的国际艺术品保税仓内自19月18日开始举行两宋文化展览，展览内容均为在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛中以宋潮美学为主题、古典与现代相融合的参赛作品。与以往宋文化展示不同的是，此次展览邀请国际多名优秀设计师在深入了解宋文化后，立足开封、面向全国乃至全球，以宋潮生活美学为小切口，深挖宋文化内涵，融入现代生活，将宋文化元素融入到产品之中，是以打造宋文化生活IP为主旨，呈现出创造性转化的生动案例。此次展览是河南自贸实验区开封片区按照国家赋予的功能定位打造服务贸易创新发展区和文创产业对外开放先行区、“文化+”产业新模式又一探索成果。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛在去年启动以来，通过广泛宣传推广，从来自国内外227所高等院校及设计机构征集到 2388份国内外大赛作品中层层选拔出100余份优秀作品进行展示。本次展览共分三个主题：“文创+文旅”城市礼物主题展览、“家 具+宋绣”家居空间展览、 宋香+宋服体验式展览。以新品类为主题，用极简的展览设计风格，展出宋画文创伞系列、 宋香无线电子香炉便携套装、千里江山刺绣家具、 宋式服装类、刺绣化妆包、 菊花&花生茶宠等创新性获奖产品。这100余份展示作品将免费为广大文创爱好者展示一周。
依靠独具特色的文化资源和河南自贸区的政策优势，河南自贸区开封片区建立了以文化旅游、文化演艺、中医药文化、非遗文化为代表的特色文化产业，形成了独有的“宋文化”品牌；产生了以数字文化、文化金融、文化创意为代表的文化新型业态，为开封片区文化产业发展注入创新动力。中原大地就此崛起了一片旺盛蓬勃的文化新高地。据了解，在此次“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典上，前来布展、交流的商会、企业众多。凭借大赛的文化创意作品，也为自贸试验区开封片区与许多文化产业商会建起了合作桥梁。例如此次前来首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典的广东省家具商会，商会成立时间长、会员实力雄厚、品牌号召力强。该商会先后吸纳国内200余家知名家具企业，现有会员总数900多个，其中执行会长单位21个。商会会员90％以上为规模企业，其中广东家具行业100个最优秀品牌中，商会会员品牌就占据了96个,充分体现了商会的代表性和影响力。本次大赛作品中利用宋文化设计的家具作品，为广东省家具商会提供了开发新产品的思路和模板。不仅如此，通过大赛，河南自贸试验区开封片区与FDC、设计联、中国伞城、牛犊秀青年创意平台进行战略合作，为自贸试验区开封片区文化产业国际化支撑提供了实体单位。由此，河南自贸试验区开封片区形成以“龙头企业示范引领、初创企业发展迅速、环境生态不断向好”为主要特征的市场主体。从国内外吸引一大批在文化投资、文化贸易、文化创意、文化传播等领域业务能力强、发展前景好的企业。“为了更好的承接本次设计大赛，河南大宏爱思嘉农旅开发有限公司与广州牛犊秀青年创意平台共同成立“宋潮美学”文化创意有限公司，并以文创大赛为传播驱动，以文化公司为创新载体，以开封“宋式美学”为文化内核，助力“文化开封”建设成为国际化、青年化的网红旅游打卡地。”河南爱思嘉农业旅游开发有限公司董事长郭大宏如是说。
目前，我市正紧紧围绕“要推动文化繁荣兴盛，传承、创新、发展优秀传统文化”和“大胆试、大胆闯、自主改”的重要指示精神，积极融入国家重大战略，统筹整合“宋文化”、“黄河文化”，践行一条以特色文化助推文化产业国际化数字化创新发展战略的宽广之路。（文/图：全媒体记者韦建永）
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