#易烊千玺电影奇迹##电影奇迹笨小孩#
奇迹
大概就是铭记着经历过的绝望
但也永不轻言放弃的希望
相信相信的力量
信念可抵岁月长
#奇迹宣传主题曲还是笨小孩#
影片中的奇迹
可能更像是理想化了的美好的希望
毕竟在春节档
更多的是要带着向上的力量吧
而对于现实世界中的普通人
脚踏实地的走好自己的路
认真努力的过好每一天
可能就是一种奇迹
一个希望了
希望有用吗
有用吧
在那些很苦很苦的日子里
总要给到自己一点点甜
一些温暖的可能
才能走下去吧
有笨鸟先飞
也有笨鸟后飞
笨鸟迟钝会慢飞
但若只要还有飞的可能
再渺小也是一片自己的天空
奇迹这部电影
在没看之前是抱着更多的期许的
在一开始知道这个主题的时候
在知道一个少年用稚嫩的双肩扛起所有的时候
对自己而言是真的不一样的意义的吧
不止是因为烊儿
也不止是因为感同身受
也想在新年伊始的给自己一份加油打气的希望
观影之后
景浩的的孤勇和坚韧果然让自己动容
那份为了自己心中所坚守的仅有的希望的存在的那份勇敢和无畏也会深有所感
看着影片中在雨夜奋力挣扎的蚂蚁
好像自己不是那么像景浩那般有聪明的头脑和有能力的人
残存挣扎了许久
不过勉强苟活基本生存而已
而景浩那披荆斩棘的鲜活的生命呐喊
好像自己从来就没有过吧
这部电影
对烊儿来说是不一样的存在
是区别与以往角色的新的尝试
是一次很优秀很优秀的完美的蜕变和诠释
演员这条路千玺走得很稳
稳到让人无法去相信
这是千玺创造的属于他的奇迹
好像不需要过多的用语言的去夸饰什么了
走进影院
景浩会给一个最好答案
就电影而言
不知道是因为春节档特殊需要还是真的题材过审的限制
很多情节是现实的
但没有达到刻画的那种深刻
蚁族人生所经历的那些
那些生活里所有的一点一滴累积在一起足以压垮一个人的所有现实的磨难
那些经历过的那些
影片里其实表现出来的尚显不足
可能更多是把重点留存在美好的希望上面了吧
嗯
也可能是自己评判的角度过于偏移了
所理解的希望与奇迹
是在经历过苦难与绝望里，
用努力和坚持，
善良和磨难，
血泪和真心浇灌出来的
永不凋落的花儿
不过这只是一种理解
其实放在这个档期来并不合时宜
烊儿的这个角色
足以[金牌]
嗯
一路走来
从烊儿第一部电影开始
到现在
对自己而言都会是一种遗憾吧
自己没有做到很好吧
希望烊儿下一部
我会是不一样的自己吧
奇迹
大概就是铭记着经历过的绝望
但也永不轻言放弃的希望
相信相信的力量
信念可抵岁月长
#奇迹宣传主题曲还是笨小孩#
影片中的奇迹
可能更像是理想化了的美好的希望
毕竟在春节档
更多的是要带着向上的力量吧
而对于现实世界中的普通人
脚踏实地的走好自己的路
认真努力的过好每一天
可能就是一种奇迹
一个希望了
希望有用吗
有用吧
在那些很苦很苦的日子里
总要给到自己一点点甜
一些温暖的可能
才能走下去吧
有笨鸟先飞
也有笨鸟后飞
笨鸟迟钝会慢飞
但若只要还有飞的可能
再渺小也是一片自己的天空
奇迹这部电影
在没看之前是抱着更多的期许的
在一开始知道这个主题的时候
在知道一个少年用稚嫩的双肩扛起所有的时候
对自己而言是真的不一样的意义的吧
不止是因为烊儿
也不止是因为感同身受
也想在新年伊始的给自己一份加油打气的希望
观影之后
景浩的的孤勇和坚韧果然让自己动容
那份为了自己心中所坚守的仅有的希望的存在的那份勇敢和无畏也会深有所感
看着影片中在雨夜奋力挣扎的蚂蚁
好像自己不是那么像景浩那般有聪明的头脑和有能力的人
残存挣扎了许久
不过勉强苟活基本生存而已
而景浩那披荆斩棘的鲜活的生命呐喊
好像自己从来就没有过吧
这部电影
对烊儿来说是不一样的存在
是区别与以往角色的新的尝试
是一次很优秀很优秀的完美的蜕变和诠释
演员这条路千玺走得很稳
稳到让人无法去相信
这是千玺创造的属于他的奇迹
好像不需要过多的用语言的去夸饰什么了
走进影院
景浩会给一个最好答案
就电影而言
不知道是因为春节档特殊需要还是真的题材过审的限制
很多情节是现实的
但没有达到刻画的那种深刻
蚁族人生所经历的那些
那些生活里所有的一点一滴累积在一起足以压垮一个人的所有现实的磨难
那些经历过的那些
影片里其实表现出来的尚显不足
可能更多是把重点留存在美好的希望上面了吧
嗯
也可能是自己评判的角度过于偏移了
所理解的希望与奇迹
是在经历过苦难与绝望里，
用努力和坚持，
善良和磨难，
血泪和真心浇灌出来的
永不凋落的花儿
不过这只是一种理解
其实放在这个档期来并不合时宜
烊儿的这个角色
足以[金牌]
嗯
一路走来
从烊儿第一部电影开始
到现在
对自己而言都会是一种遗憾吧
自己没有做到很好吧
希望烊儿下一部
我会是不一样的自己吧
今年#河南春晚# ，我们为什么请“顶流”
河南卫视，不负众望！
虎年临近，河南春晚用近两小时的时长为观众上演了一出“虎虎生风中国潮”，唐小妹、洛神、金刚等“出圈”IP齐聚，AI、实景交互等科技元素叠现，相声、小品、创意表演菜色俱全。
热搜第一，理所当然。
在万众期待下，导演一台春晚需要顾虑哪些问题？这次晚会为何请来流量明星助阵？国风国潮不断涌现，又是否担心观众审美疲劳？
围绕2022河南春晚和“中国节日”系列节目幕后制作，“中国节日”系列节目执行策划程万里、徐娜，以及“2022河南春晚”总导演陈雷，接受了媒体的采访。
问：河南卫视自去年的《唐宫夜宴》起，“中国节日”系列节目火爆出圈。今年春晚再执导筒，压力大吗？
陈雷：再执导春晚，压力非常大。过去一年的“中国节日”系列节目把大家对春晚的期待值推到了一个最高点，所以我们会害怕不管怎么做，都满足不了大家对这节目的期待。
问：跟去年春晚相比，今年春晚的导演思路有什么不一样？
陈雷：如果说过去的“中国节日”系列节目更偏重于把我们古时民族文化中的亮点、焦点放大，那么今年的春晚，我们更希望回归当下，去探寻今天所有人的心理诉求，特别是在春节这个对中国人而言最重要的传统节日，今天的人，他们内心的诉求是什么。所以，这次的节目虽立足传统文化，但紧密地贴合时代，更聚焦我们今天生活中的方方面面。
同时，今年的春晚也在探索以往“中国节日”系列节目中没有尝试过的一些表达方式，甚至在节目创作的时候，更加模糊了节目的类型化，更大胆地去尝试不同文化领域间的融合。
比如节目里出现的黄河泥娃，不是用过去的陶器或什么文物，而是对当代泥塑进行活化，用当代的视角解读当代的泥塑，借此传达大众千百年来不变的对童年、对过往的怀旧感。可以说，在今年的春晚中，我们更注重共情，而且是普世的共情。
或者说，对于这次春晚节目安排，我们有三个诉求。第一个诉求是，怎么突破春晚的形式化。传统春晚是一定要有主持人的。其实有主持人也挺好，能够很好地调动起承转合、渲染气氛、拉近距离，一些访谈也可以补充很多内容；但为了满足大家对独具一格的风格的期待，我们需要另辟蹊径，放弃主持人这个设计后，我们要开辟出新的解决这些问题的办法。
第二个诉求是，如何把我们在过去一年中孵化出的众多IP形象，比如唐小妹、金刚、洛神等，用到这场晚会来。这其实是在探索如何把文化内容与文创开发更好地有机结合，探索内容输出如何更好地商业化。
第三个诉求，则源于一个比较有意思的灵感。在现在的生活中，AI已成为我们无形的朋友，不过这是这几年才出现的科技产物，而人类已有几千年的历史文明，若有一天它们突然间“人性化”，比如反问人类“你们中国人为什么要过春节？春节为什么要回家？”，一定会产生很多有意思的事。因此我们想用这种他者视角去探寻现实世界中不同的人、不同的人物关系以及不同的心理诉求。
问：按网友的说法，之前河南卫视的团队不用流量明星，但仍能把自己做成顶流；这次春晚有不少流量明星乃至顶流加盟，为何会有这种改变？
陈雷：我们不敢称顶流；而大家对文化的热爱，对传统文化节目的热衷与推崇，也让我们惊讶地意识到，文化在这个时代竟然能够这么骤然地成为顶流。
至于我们这次为什么会请流量明星，其实这次我们请到的嘉宾也好、明星也罢，都是与我们的节目内容紧密结合的，希望能和观众产生共情。所以我们可以看到，河南籍的王一博、刘昊然用他们真诚的话语向观众传递出黄河儿女、中原子弟的心声。这其实是一种“共创”。
此外，我们不单单是电视文艺工作者，我们还有一个身份叫“传媒人”或称“媒体人”，传播对我们来讲是一个很重要的责任。换言之，做出好的内容是一方面，把好的内容传播给更多的人，让更多人看到，让观众能感受到慰藉、欢乐、鼓舞、温暖、振奋、感动，甚至相信美好，我觉得这才是真正的最有意义的事，这是利于他人，而不是利于我们导演自己。
所以我们真诚地邀请这些流量明星加入到我们的节目中来，希望他们既是我们晚会的参与者，也是晚会的共创者，还是晚会的传播者，大家合力把更多好的内容传播给更好的人。我们不是用舞台去成就某一个人，内容为王，内容永远是最重要的。
·“中国节日”系列策划与制作
问：在晚会准备过程中，有遇到过什么困难吗？如何克服这些问题？
徐娜：作为节目的创作团队，肯定会面临资金少、人手少、时间少等问题，但是这些问题在我们今年春晚的创作过程里其实都不算最根本的问题，从前期创作到落地拍摄，遇到的最大障碍还是疫情的干扰。此外，春晚节目如何超越我们以往的作品，或者说满足观众朋友们对我们的期待，这也是我们面临的一大难点。
问：“中国节日”系列节目都是以国风国潮为主，是否会担心观众审美疲劳？
程万里：在创作上，我们一直在想办法避免观众对我们的节目出现审美疲劳。怎么避免？只能通过创新。所以我们在创新之路上脚步一直不停歇，不断在节目内容、节目架构、审美表达和科技包装上下功夫，希望能给观众带来更多的惊喜和惊艳。比如这次春晚，所有的节目都是原创，在技术上我们也在尝试跨界融合。
问：若总结经验，在你们看来，面对新媒体环境，河南卫视通过哪些手段赢得了年轻观众？
程万里：在这个传统文化复兴的时代，文化自信根植在我们心中，我们的创作团队实际是顺应了时代发展，才创作出观众喜爱的节目。
至于方法，我们全媒体策划中心的导演团队都是围绕如何对传统文化创新性表达下工夫、做文章，从东方美学的视听审美入题，搭好讲好中国故事的框架，向观众和世界传达中国人传承文化所带来的民族自豪感和自信心。这几点就是我们创作的密码，也是我们年轻人现在为什么喜爱中国文化的原因。
问：到目前为止，“中国节日”系列节目经营形势怎么样？赚钱了吗？
程万里：从目前来看，“中国节日”系列的经营形势还是很好的，广告的整体营收实现了翻倍。但是，虽说资金比以前充裕了，我们的体量也变大了，所以我们也要投入更多的资金到创作中。
比起把现成的节目拿过来演一遍，节目创新特别花钱，今天我们春晚每个节目都是原创，所以整体花费较多。不过即使这样，我们还是要坚持原创，要把“中国节日”系列节目的品质做好，所以目前暂不考虑从这平台上赚多少钱。
问：地方春晚未来的空白和机会在哪里？
程万里：地方春晚未来的机会，我觉得还是要找出自各自创新的源动力。我们河南广播电视台全媒体营销策划中心就是因为有了改革——我们推出了工作室制，全台创作部门重新整合，各工作室提交方案竞聘上岗，多劳多得——创作的生命力才得以激发。我觉得不管哪个团队或哪个地方卫视，都需要用这种强有力的改革措施来激发自己的源动力。
河南卫视，不负众望！
虎年临近，河南春晚用近两小时的时长为观众上演了一出“虎虎生风中国潮”，唐小妹、洛神、金刚等“出圈”IP齐聚，AI、实景交互等科技元素叠现，相声、小品、创意表演菜色俱全。
热搜第一，理所当然。
在万众期待下，导演一台春晚需要顾虑哪些问题？这次晚会为何请来流量明星助阵？国风国潮不断涌现，又是否担心观众审美疲劳？
围绕2022河南春晚和“中国节日”系列节目幕后制作，“中国节日”系列节目执行策划程万里、徐娜，以及“2022河南春晚”总导演陈雷，接受了媒体的采访。
问：河南卫视自去年的《唐宫夜宴》起，“中国节日”系列节目火爆出圈。今年春晚再执导筒，压力大吗？
陈雷：再执导春晚，压力非常大。过去一年的“中国节日”系列节目把大家对春晚的期待值推到了一个最高点，所以我们会害怕不管怎么做，都满足不了大家对这节目的期待。
问：跟去年春晚相比，今年春晚的导演思路有什么不一样？
陈雷：如果说过去的“中国节日”系列节目更偏重于把我们古时民族文化中的亮点、焦点放大，那么今年的春晚，我们更希望回归当下，去探寻今天所有人的心理诉求，特别是在春节这个对中国人而言最重要的传统节日，今天的人，他们内心的诉求是什么。所以，这次的节目虽立足传统文化，但紧密地贴合时代，更聚焦我们今天生活中的方方面面。
同时，今年的春晚也在探索以往“中国节日”系列节目中没有尝试过的一些表达方式，甚至在节目创作的时候，更加模糊了节目的类型化，更大胆地去尝试不同文化领域间的融合。
比如节目里出现的黄河泥娃，不是用过去的陶器或什么文物，而是对当代泥塑进行活化，用当代的视角解读当代的泥塑，借此传达大众千百年来不变的对童年、对过往的怀旧感。可以说，在今年的春晚中，我们更注重共情，而且是普世的共情。
或者说，对于这次春晚节目安排，我们有三个诉求。第一个诉求是，怎么突破春晚的形式化。传统春晚是一定要有主持人的。其实有主持人也挺好，能够很好地调动起承转合、渲染气氛、拉近距离，一些访谈也可以补充很多内容；但为了满足大家对独具一格的风格的期待，我们需要另辟蹊径，放弃主持人这个设计后，我们要开辟出新的解决这些问题的办法。
第二个诉求是，如何把我们在过去一年中孵化出的众多IP形象，比如唐小妹、金刚、洛神等，用到这场晚会来。这其实是在探索如何把文化内容与文创开发更好地有机结合，探索内容输出如何更好地商业化。
第三个诉求，则源于一个比较有意思的灵感。在现在的生活中，AI已成为我们无形的朋友，不过这是这几年才出现的科技产物，而人类已有几千年的历史文明，若有一天它们突然间“人性化”，比如反问人类“你们中国人为什么要过春节？春节为什么要回家？”，一定会产生很多有意思的事。因此我们想用这种他者视角去探寻现实世界中不同的人、不同的人物关系以及不同的心理诉求。
问：按网友的说法，之前河南卫视的团队不用流量明星，但仍能把自己做成顶流；这次春晚有不少流量明星乃至顶流加盟，为何会有这种改变？
陈雷：我们不敢称顶流；而大家对文化的热爱，对传统文化节目的热衷与推崇，也让我们惊讶地意识到，文化在这个时代竟然能够这么骤然地成为顶流。
至于我们这次为什么会请流量明星，其实这次我们请到的嘉宾也好、明星也罢，都是与我们的节目内容紧密结合的，希望能和观众产生共情。所以我们可以看到，河南籍的王一博、刘昊然用他们真诚的话语向观众传递出黄河儿女、中原子弟的心声。这其实是一种“共创”。
此外，我们不单单是电视文艺工作者，我们还有一个身份叫“传媒人”或称“媒体人”，传播对我们来讲是一个很重要的责任。换言之，做出好的内容是一方面，把好的内容传播给更多的人，让更多人看到，让观众能感受到慰藉、欢乐、鼓舞、温暖、振奋、感动，甚至相信美好，我觉得这才是真正的最有意义的事，这是利于他人，而不是利于我们导演自己。
所以我们真诚地邀请这些流量明星加入到我们的节目中来，希望他们既是我们晚会的参与者，也是晚会的共创者，还是晚会的传播者，大家合力把更多好的内容传播给更好的人。我们不是用舞台去成就某一个人，内容为王，内容永远是最重要的。
·“中国节日”系列策划与制作
问：在晚会准备过程中，有遇到过什么困难吗？如何克服这些问题？
徐娜：作为节目的创作团队，肯定会面临资金少、人手少、时间少等问题，但是这些问题在我们今年春晚的创作过程里其实都不算最根本的问题，从前期创作到落地拍摄，遇到的最大障碍还是疫情的干扰。此外，春晚节目如何超越我们以往的作品，或者说满足观众朋友们对我们的期待，这也是我们面临的一大难点。
问：“中国节日”系列节目都是以国风国潮为主，是否会担心观众审美疲劳？
程万里：在创作上，我们一直在想办法避免观众对我们的节目出现审美疲劳。怎么避免？只能通过创新。所以我们在创新之路上脚步一直不停歇，不断在节目内容、节目架构、审美表达和科技包装上下功夫，希望能给观众带来更多的惊喜和惊艳。比如这次春晚，所有的节目都是原创，在技术上我们也在尝试跨界融合。
问：若总结经验，在你们看来，面对新媒体环境，河南卫视通过哪些手段赢得了年轻观众？
程万里：在这个传统文化复兴的时代，文化自信根植在我们心中，我们的创作团队实际是顺应了时代发展，才创作出观众喜爱的节目。
至于方法，我们全媒体策划中心的导演团队都是围绕如何对传统文化创新性表达下工夫、做文章，从东方美学的视听审美入题，搭好讲好中国故事的框架，向观众和世界传达中国人传承文化所带来的民族自豪感和自信心。这几点就是我们创作的密码，也是我们年轻人现在为什么喜爱中国文化的原因。
问：到目前为止，“中国节日”系列节目经营形势怎么样？赚钱了吗？
程万里：从目前来看，“中国节日”系列的经营形势还是很好的，广告的整体营收实现了翻倍。但是，虽说资金比以前充裕了，我们的体量也变大了，所以我们也要投入更多的资金到创作中。
比起把现成的节目拿过来演一遍，节目创新特别花钱，今天我们春晚每个节目都是原创，所以整体花费较多。不过即使这样，我们还是要坚持原创，要把“中国节日”系列节目的品质做好，所以目前暂不考虑从这平台上赚多少钱。
问：地方春晚未来的空白和机会在哪里？
程万里：地方春晚未来的机会，我觉得还是要找出自各自创新的源动力。我们河南广播电视台全媒体营销策划中心就是因为有了改革——我们推出了工作室制，全台创作部门重新整合，各工作室提交方案竞聘上岗，多劳多得——创作的生命力才得以激发。我觉得不管哪个团队或哪个地方卫视，都需要用这种强有力的改革措施来激发自己的源动力。
无题
（当代，时一憨）
我自无中有，
既来不可复。
何独念花期，
终老与君共。
元旦时得朋友赠一株“朱顶红”，月中旬吐花苞，月底（除夕日）已是含苞待放。再一月，它将枯萎。
若说万物有灵，此株亦一生命。全程不置水土，只把自己耗干燃尽，然而生的茁壮，长的婀娜，开的绚丽，老的优雅，去的无声无息。于人无所求，但尽我天赋。
噫，此物禅意深，可渡迷中人！
昨日小酌，早睡早起，读书之余，看到这株朱顶红已是要大开大放的模样，掩卷遐思，得有此篇！
借此给大家拜个早年，愿诸位都能：
尽天所赋，成己达人，悦乐此生[玫瑰]
（当代，时一憨）
我自无中有，
既来不可复。
何独念花期，
终老与君共。
元旦时得朋友赠一株“朱顶红”，月中旬吐花苞，月底（除夕日）已是含苞待放。再一月，它将枯萎。
若说万物有灵，此株亦一生命。全程不置水土，只把自己耗干燃尽，然而生的茁壮，长的婀娜，开的绚丽，老的优雅，去的无声无息。于人无所求，但尽我天赋。
噫，此物禅意深，可渡迷中人！
昨日小酌，早睡早起，读书之余，看到这株朱顶红已是要大开大放的模样，掩卷遐思，得有此篇！
借此给大家拜个早年，愿诸位都能：
尽天所赋，成己达人，悦乐此生[玫瑰]
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