【日媒反思：我们的“智慧大脑”为何流向中国？】近年来，多位日本科学界重量级人物选择加盟中国大学。日媒发现，对于他们来说，除了“想要继续研究”之外，中国优秀的科研环境也是其作出选择的重要原因之一。
《每日新闻》、TBS新闻等日媒反思称，伴随着资金与经费不足等原因，日本国内学术研究环境逐渐恶化。自2000年以来，中国的研发费用在20年间增长了约13倍，但日本的研究经费几乎不变，仅为中国三分之一。
多位日本科学界权威“出走”中国
11月7日，日本“TBS新闻”刊登了一篇题为《为什么科学界重量级人物都流向中国？“人才流失”一词无法概括的现状》的文章。
文章列举，8月，日本著名光化学家，东京理科大学原校长藤岛昭，正式加盟上海理工大学。
藤岛昭今年79岁，是研究“光触媒”（也称光催化剂）的领军人物，一直被认为是诺贝尔化学奖的有力竞争者。他长期致力于半导体电化学研究，包括光与无机材料及有机材料的相互关系、光诱导的亲水性的相关现象、光功能性质的纳米结构材料等，是具有国际声誉的知名学者，2006年至2008年，担任日本化学会会长，2003年被选为中国工程院外籍院士。
在与中国持续交流的40年间，藤岛昭培育了38名中国留学生，他在中日两国之间的文化、教育、科学技术交流方面起到了桥梁的作用，更因此荣获2019年度的中国政府友谊奖。
此前，《每日新闻》报道此事时曾提到，上海理工大学预计将围绕藤岛昭新建研究所。新研究所的资金规模预计将为数十亿日元（折合数亿人民币）左右。
点击查看大图
日本著名光化学家藤岛昭 图自上海理工大学
此外，2019年，日本脑神经研究专家，御子柴克彦也选择成为了上海科技大学免疫化学研究所的教授。御子柴克彦现年76岁，被视为日本冲刺诺尔贝生理学奖的有力人选。
点击查看大图
日本脑神经研究专家 御子柴克彦 视频截图
同年，日本北海道大学名誉教授，日本土木工程专家上田多门也选择了前往深圳大学工作。上田多门现年67岁，专攻混凝土研究，是日本土木界的泰斗人物，也是日本土木工程学会下一届会长。
点击查看大图
日本土木工程专家上田多门 图自TBS电视台
为何选择中国？
文章称，近些年，选择前往中国的日本学者都是日本国内顶尖专家，是日本人赖以自豪的“智慧头脑”。那么，这些人为何会选择前往中国？
首先是因为想要继续研究。“我在北海道大学快到65岁的退休年龄了。”上田多门说，他想继续他的研究。但是，日本大学并不具备退休后继续开展研究的环境。
其次，科研环境也是作出决定的重要因素。上田多门说，当时他接到了深圳大学和泰国大学的邀请，但他认为，深圳大学的研究环境非常突出。上田多门说，在土木工程领域，中国大学的设施比日本的先进20年，而且研究也在进步。现在，上田多门拥有在日本的大学内买不到的实验设备，以及在日本买不起的昂贵设备。他身边的研究团队的素质也非常高。
文章还将中国和日本的科研现状作出了比较。文章称，中国明确提出了“科技强国”的目标，日本却只有模糊的“科学技术立国”。
文章称，正如上田多门所说，中国大学的优良设施和人才资源足以吸引日本等海外科学家。中国不断上升的研发费用也为其提供了优越的研究环境。根据日本文部科学省直属研究机构的数据，自2000年以来，中国的研发费用在20年间增长了约13倍，居主要国家之首。另一方面，日本的研发费用几乎持平，没有显著增长，2019年约为19万亿日元，约为中国的三分之一。
并且，日本博士生数量还在不断减少。在中国，学校和导师会为博士提供资金，但在日本，博士生还需要给学校缴纳学费。
此前，日本《每日新闻》在9月报道藤岛昭出走的文章中也称，这背后反映了日本科研人员面临资金与经费不足窘境，表明日本国内学术研究环境逐渐恶化。
中国、美国、日本2000年-2019年的科研经费变化 图自TBS新闻
此外，日本论文影响力近年来也不断下滑。日本《日经新闻》8月10日发布文章称，根据日本文部科学省下属的研究所10日发布的最新报告，在全球被引次数排名前10%的科学类论文中，中国论文的数量2018年首次超越美国，位列世界第一。而日本的衰退则在进一步恶化，相关论文的数量已被印度超越，退居第10位。在论文被引数排名前1%的顶尖论文中，中国2018年也占据了25%，紧逼美国（27.2%），日本则排在世界第9位。与20年前的第4位相比，排名大幅下降。
《日经新闻》称，很多观点认为，在不远的将来，日本将难以获得诺贝尔奖。
世界主要国家论文总数变化 图自日本文部科学省下属的科学技术·学术政策研究所
各国被引次数全球排名前10%的论文占比 图自日经新闻
《日经新闻》10月9日也在报道中提到了日本“人才外流”的现象。获得2021年诺贝尔物理学奖的真锅淑郎早已出走美国，加入美国国籍。在被问及日本科学技术的现状时，真锅淑郎指出，“受好奇心驱使的研究正在减少”。在日本国内，由于缺乏稳定的资金和职位，研究一线学者日趋感到前途渺茫，越来越难以产出划时代的成果。
10月5日，有记者询问真锅淑郎为何要改为美国籍，他说，“我不想回日本，是因为没有在‘协调’中生存的能力”。
真锅淑郎指出，“日本人会为了不打扰他人而互相协调”，而“在美国不需要太在意别人的感受”。他说，自己适合呆在美国。
另外，作为结构性问题，真锅淑郎指出，日本的科学家和政策决定者之间缺乏沟通。研究者与日本的政策决定部门的距离很远。
日本政府：为大学提供10万亿日元资金
当然，这些选择中国的日本教授，也在日本国内受到了“人才流失”等批评。此前，上田多门在竞选日本土木工程学会会长时，就曾面对过此类质疑。当时，上田多门回应称：“日本土木工程学会的基本立场是，我们需要与中国、印度这样亚洲领先的大国保持亲密。”
“比起为中国做研究的说法，不如说是和中国合作，掌握日本没有的技术，实现日本无法做到的工作。”上田多门在接受TBS新闻采访时回应说：“回过头来看，我也可以继续反馈日本。”
日本政府也感到了危机。为了缓解经费不足的窘境，日本政府近期开始发力。日本首相岸田文雄8月承诺，将扩大对科研的投入，为日本大学提供10万亿日元（约881亿美元）的基金，旨在建立世界一流的研究型大学。
对此，TBS新闻表示，日本今后是否能吸引优秀学者，建成具有全球吸引力的研究机构，还需要看接下来具体的政策。
《每日新闻》、TBS新闻等日媒反思称，伴随着资金与经费不足等原因，日本国内学术研究环境逐渐恶化。自2000年以来，中国的研发费用在20年间增长了约13倍，但日本的研究经费几乎不变，仅为中国三分之一。
多位日本科学界权威“出走”中国
11月7日，日本“TBS新闻”刊登了一篇题为《为什么科学界重量级人物都流向中国？“人才流失”一词无法概括的现状》的文章。
文章列举，8月，日本著名光化学家，东京理科大学原校长藤岛昭，正式加盟上海理工大学。
藤岛昭今年79岁，是研究“光触媒”（也称光催化剂）的领军人物，一直被认为是诺贝尔化学奖的有力竞争者。他长期致力于半导体电化学研究，包括光与无机材料及有机材料的相互关系、光诱导的亲水性的相关现象、光功能性质的纳米结构材料等，是具有国际声誉的知名学者，2006年至2008年，担任日本化学会会长，2003年被选为中国工程院外籍院士。
在与中国持续交流的40年间，藤岛昭培育了38名中国留学生，他在中日两国之间的文化、教育、科学技术交流方面起到了桥梁的作用，更因此荣获2019年度的中国政府友谊奖。
此前，《每日新闻》报道此事时曾提到，上海理工大学预计将围绕藤岛昭新建研究所。新研究所的资金规模预计将为数十亿日元（折合数亿人民币）左右。
点击查看大图
日本著名光化学家藤岛昭 图自上海理工大学
此外，2019年，日本脑神经研究专家，御子柴克彦也选择成为了上海科技大学免疫化学研究所的教授。御子柴克彦现年76岁，被视为日本冲刺诺尔贝生理学奖的有力人选。
点击查看大图
日本脑神经研究专家 御子柴克彦 视频截图
同年，日本北海道大学名誉教授，日本土木工程专家上田多门也选择了前往深圳大学工作。上田多门现年67岁，专攻混凝土研究，是日本土木界的泰斗人物，也是日本土木工程学会下一届会长。
点击查看大图
日本土木工程专家上田多门 图自TBS电视台
为何选择中国？
文章称，近些年，选择前往中国的日本学者都是日本国内顶尖专家，是日本人赖以自豪的“智慧头脑”。那么，这些人为何会选择前往中国？
首先是因为想要继续研究。“我在北海道大学快到65岁的退休年龄了。”上田多门说，他想继续他的研究。但是，日本大学并不具备退休后继续开展研究的环境。
其次，科研环境也是作出决定的重要因素。上田多门说，当时他接到了深圳大学和泰国大学的邀请，但他认为，深圳大学的研究环境非常突出。上田多门说，在土木工程领域，中国大学的设施比日本的先进20年，而且研究也在进步。现在，上田多门拥有在日本的大学内买不到的实验设备，以及在日本买不起的昂贵设备。他身边的研究团队的素质也非常高。
文章还将中国和日本的科研现状作出了比较。文章称，中国明确提出了“科技强国”的目标，日本却只有模糊的“科学技术立国”。
文章称，正如上田多门所说，中国大学的优良设施和人才资源足以吸引日本等海外科学家。中国不断上升的研发费用也为其提供了优越的研究环境。根据日本文部科学省直属研究机构的数据，自2000年以来，中国的研发费用在20年间增长了约13倍，居主要国家之首。另一方面，日本的研发费用几乎持平，没有显著增长，2019年约为19万亿日元，约为中国的三分之一。
并且，日本博士生数量还在不断减少。在中国，学校和导师会为博士提供资金，但在日本，博士生还需要给学校缴纳学费。
此前，日本《每日新闻》在9月报道藤岛昭出走的文章中也称，这背后反映了日本科研人员面临资金与经费不足窘境，表明日本国内学术研究环境逐渐恶化。
中国、美国、日本2000年-2019年的科研经费变化 图自TBS新闻
此外，日本论文影响力近年来也不断下滑。日本《日经新闻》8月10日发布文章称，根据日本文部科学省下属的研究所10日发布的最新报告，在全球被引次数排名前10%的科学类论文中，中国论文的数量2018年首次超越美国，位列世界第一。而日本的衰退则在进一步恶化，相关论文的数量已被印度超越，退居第10位。在论文被引数排名前1%的顶尖论文中，中国2018年也占据了25%，紧逼美国（27.2%），日本则排在世界第9位。与20年前的第4位相比，排名大幅下降。
《日经新闻》称，很多观点认为，在不远的将来，日本将难以获得诺贝尔奖。
世界主要国家论文总数变化 图自日本文部科学省下属的科学技术·学术政策研究所
各国被引次数全球排名前10%的论文占比 图自日经新闻
《日经新闻》10月9日也在报道中提到了日本“人才外流”的现象。获得2021年诺贝尔物理学奖的真锅淑郎早已出走美国，加入美国国籍。在被问及日本科学技术的现状时，真锅淑郎指出，“受好奇心驱使的研究正在减少”。在日本国内，由于缺乏稳定的资金和职位，研究一线学者日趋感到前途渺茫，越来越难以产出划时代的成果。
10月5日，有记者询问真锅淑郎为何要改为美国籍，他说，“我不想回日本，是因为没有在‘协调’中生存的能力”。
真锅淑郎指出，“日本人会为了不打扰他人而互相协调”，而“在美国不需要太在意别人的感受”。他说，自己适合呆在美国。
另外，作为结构性问题，真锅淑郎指出，日本的科学家和政策决定者之间缺乏沟通。研究者与日本的政策决定部门的距离很远。
日本政府：为大学提供10万亿日元资金
当然，这些选择中国的日本教授，也在日本国内受到了“人才流失”等批评。此前，上田多门在竞选日本土木工程学会会长时，就曾面对过此类质疑。当时，上田多门回应称：“日本土木工程学会的基本立场是，我们需要与中国、印度这样亚洲领先的大国保持亲密。”
“比起为中国做研究的说法，不如说是和中国合作，掌握日本没有的技术，实现日本无法做到的工作。”上田多门在接受TBS新闻采访时回应说：“回过头来看，我也可以继续反馈日本。”
日本政府也感到了危机。为了缓解经费不足的窘境，日本政府近期开始发力。日本首相岸田文雄8月承诺，将扩大对科研的投入，为日本大学提供10万亿日元（约881亿美元）的基金，旨在建立世界一流的研究型大学。
对此，TBS新闻表示，日本今后是否能吸引优秀学者，建成具有全球吸引力的研究机构，还需要看接下来具体的政策。
#中国道教那些事儿[超话]#
道教宗派传承考略及与正一道授箓的关系
[概述] 道教宗派的形成，始于宋元之间。在此之前，方仙道、五斗米道、南北天师道虽然也有师徒传承，但尚未形成有组织，有字辈的宗派。那时的“宗派”其实类似于战国时期的“学术流派”。唐宋时，由于全国性的修“宗谱”活动消然兴起，苏东坡、欧阳修发明了“字辈”传承谱系。这一方法也为道教所吸收。到宋、金、元时期，道教各宗枝及山、坛等逐渐形成了各自的宗派。主要有五大教派，即：正一派、全真派、真大道派、太一道、净明道。以上五派、全真道、真大道、太一道兴起于北方；正一道，净明道则兴盛于南方。
正一派通称“符箓派”，有“三山符箓”之称，即龙虎山正一派，又称“天师道”、“龙虎宗”。尊张道陵为始祖，历代世袭传承；樟树阁皂山的开山始祖乃葛玄，传灵宝法箓。称“灵宝派”；江苏茅山上清派尊魏华存及三茅真君，其实际的开山祖师应为陶弘景。南昌西山净明派尊许旌阳为祖师。据考证，该派实际形成于南宋时期，实际开山祖师应为何真公。
全真派由王重阳于金世宗大定七年（公元1167年）在山东宁海立“全真庵”，创立全真教。全真派主张三教合一，其规戒类似佛教，不娶妻室。这一派主要活动于中国北方。而在此之前，有张伯端于北宋熙宁八年（公元1075年）在浙江天台山作《悟真篇》，先丹鼎之学，后发展成全真派南宗。
南宋嘉熙三年（1239年）宋理宗赐封35代天师张可大提举三山符箓，至此江南三大符箓道派统归天师统领，史称“三山合一”。但其时各大道派仍各自授徒，有各自的“字辈”。全真、正一两大道派又衍生出很多的小宗派，据李养正先生考北京白云观《诸真宗派总簿》，共有86个有字辈传承的宗派。其实这86个字派都是由“五大教派”分化而成的，有的可能是同一道派师徒传承，但活动的区域不同的分支。比如混元派就有两支，字辈不相同；清徽派有七支，字辈也不相同。以张天师为始祖的正一派又派生出“正乙派”共九支，字辈也各不相同。清•嘉庆年间，娄近垣修《龙虎山志》，新定本宫字派“近远资元运……共60字”，说明在道教界所谓宗派之分，其实就是混乱的，正因如此，以后的许多小宗派，如“天心”、“随山”、“神霄”等，并未传承下去，其宗派也不复存在。
[各宗字派]
一、三山滴血字派：守道明仁德，全真复太和，志诚宣玉典，忠正演金科，冲汉通元韫，高宏鼎大罗，三山愈兴振，福海涌洪波。（原定40字）
清初，53代天师礼请苏州施道渊续增10字。“穹窿扬妙法，寰宇证仙都”。这10个字证明了神霄派完全融入了天师正一派。
三山滴血字派在武当山，将“三山”改为“武当”；也有传抄之误者，将“愈”写为“与”，将“福海”写“四海”，虽然只是小瑕疵，但有必要进行规范。
二、茅山《真人法脉》碑：
混靖希景 守汝玄志
宗道大天 得惟自尊
克崇祖德 光绍真应
师宝友嗣 永仁世昌
公存以敬 有子必承
能思继本 端拱一成
后又续四十八字，见于《续真人法脈》碑，即为
元复其始，精清纯如
载启先觉，钦敬淡文
灏演精信，神涵湛持（时）
性定龙顺，念受明（敏）特（持）
懋嘉丙锡，福广春禔
云章缉叶，绪悉瑶芝
该派目前传承什么字派，与“三山滴血字派”的对应关系如何？不详。如有必要需实地调查。
三、南昌.西山净明派
天德高无量， 照明自古今。玄元闻见处，总合对贤心。
道德宏清静，法源广大成。东汉有章教，功果保忠祯。
（共40字。据说净明派目前传承已到：“法”字辈。净明派有一个与三山滴血字辈的对应关系，以：“清”字辈对应“大”字辈，依次类推：
大 罗 三 山 愈 兴 振
↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓
清 静 法 源 广 大 成…
四、 阁皂山灵宝派
明代便完全融入到正一派。
五、 武当山正一道派
称“玄武派”，其字派传承为：宣渊一道志，求德振常存，照应通玄理，微希大景成。目前已传到“理”字辈，与三山滴血派的对应关系。“通”字辈对应“大”字辈，“玄”字辈对应“罗”字辈。
六、全真派目前的宗派，似乎只保留了龙门派，还在传承，其余各派没有看到传承关系。龙门派字派为：道德通玄静，真常守太清，一阳来复本，合教永圆明。至理宗诚信，崇高嗣法兴，世景荣惟懋，希微衍自宁。（以下省略）。据了解，全真龙门派目前大概传到“崇”字辈。
[字辈传承与授箓的关系]
从理论上来讲，自三山滴血字辈出来以后，正一派各宗便不应该有各自的字辈，但从宋、元、明、清以来，各宗派仍然保留了各自的宗派。如果各宗派自行传度，不按三山字辈，这也只能说是历史遗留，可以开展讨论。但如果是授箓，则必须是按三山字辈，因为自明朝以来，朝廷多次下诏，严禁私出符箓。如明天顺二年（1457），成化二年（1466），诏命宫观道士，务要各循礼法，如有私出符箓，一体治以重罪。“违者俱治以重罪不饶”。
图文源于网络，仅做公益性分享；如有侵权告知删除，谢谢！
道教宗派传承考略及与正一道授箓的关系
[概述] 道教宗派的形成，始于宋元之间。在此之前，方仙道、五斗米道、南北天师道虽然也有师徒传承，但尚未形成有组织，有字辈的宗派。那时的“宗派”其实类似于战国时期的“学术流派”。唐宋时，由于全国性的修“宗谱”活动消然兴起，苏东坡、欧阳修发明了“字辈”传承谱系。这一方法也为道教所吸收。到宋、金、元时期，道教各宗枝及山、坛等逐渐形成了各自的宗派。主要有五大教派，即：正一派、全真派、真大道派、太一道、净明道。以上五派、全真道、真大道、太一道兴起于北方；正一道，净明道则兴盛于南方。
正一派通称“符箓派”，有“三山符箓”之称，即龙虎山正一派，又称“天师道”、“龙虎宗”。尊张道陵为始祖，历代世袭传承；樟树阁皂山的开山始祖乃葛玄，传灵宝法箓。称“灵宝派”；江苏茅山上清派尊魏华存及三茅真君，其实际的开山祖师应为陶弘景。南昌西山净明派尊许旌阳为祖师。据考证，该派实际形成于南宋时期，实际开山祖师应为何真公。
全真派由王重阳于金世宗大定七年（公元1167年）在山东宁海立“全真庵”，创立全真教。全真派主张三教合一，其规戒类似佛教，不娶妻室。这一派主要活动于中国北方。而在此之前，有张伯端于北宋熙宁八年（公元1075年）在浙江天台山作《悟真篇》，先丹鼎之学，后发展成全真派南宗。
南宋嘉熙三年（1239年）宋理宗赐封35代天师张可大提举三山符箓，至此江南三大符箓道派统归天师统领，史称“三山合一”。但其时各大道派仍各自授徒，有各自的“字辈”。全真、正一两大道派又衍生出很多的小宗派，据李养正先生考北京白云观《诸真宗派总簿》，共有86个有字辈传承的宗派。其实这86个字派都是由“五大教派”分化而成的，有的可能是同一道派师徒传承，但活动的区域不同的分支。比如混元派就有两支，字辈不相同；清徽派有七支，字辈也不相同。以张天师为始祖的正一派又派生出“正乙派”共九支，字辈也各不相同。清•嘉庆年间，娄近垣修《龙虎山志》，新定本宫字派“近远资元运……共60字”，说明在道教界所谓宗派之分，其实就是混乱的，正因如此，以后的许多小宗派，如“天心”、“随山”、“神霄”等，并未传承下去，其宗派也不复存在。
[各宗字派]
一、三山滴血字派：守道明仁德，全真复太和，志诚宣玉典，忠正演金科，冲汉通元韫，高宏鼎大罗，三山愈兴振，福海涌洪波。（原定40字）
清初，53代天师礼请苏州施道渊续增10字。“穹窿扬妙法，寰宇证仙都”。这10个字证明了神霄派完全融入了天师正一派。
三山滴血字派在武当山，将“三山”改为“武当”；也有传抄之误者，将“愈”写为“与”，将“福海”写“四海”，虽然只是小瑕疵，但有必要进行规范。
二、茅山《真人法脉》碑：
混靖希景 守汝玄志
宗道大天 得惟自尊
克崇祖德 光绍真应
师宝友嗣 永仁世昌
公存以敬 有子必承
能思继本 端拱一成
后又续四十八字，见于《续真人法脈》碑，即为
元复其始，精清纯如
载启先觉，钦敬淡文
灏演精信，神涵湛持（时）
性定龙顺，念受明（敏）特（持）
懋嘉丙锡，福广春禔
云章缉叶，绪悉瑶芝
该派目前传承什么字派，与“三山滴血字派”的对应关系如何？不详。如有必要需实地调查。
三、南昌.西山净明派
天德高无量， 照明自古今。玄元闻见处，总合对贤心。
道德宏清静，法源广大成。东汉有章教，功果保忠祯。
（共40字。据说净明派目前传承已到：“法”字辈。净明派有一个与三山滴血字辈的对应关系，以：“清”字辈对应“大”字辈，依次类推：
大 罗 三 山 愈 兴 振
↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓
清 静 法 源 广 大 成…
四、 阁皂山灵宝派
明代便完全融入到正一派。
五、 武当山正一道派
称“玄武派”，其字派传承为：宣渊一道志，求德振常存，照应通玄理，微希大景成。目前已传到“理”字辈，与三山滴血派的对应关系。“通”字辈对应“大”字辈，“玄”字辈对应“罗”字辈。
六、全真派目前的宗派，似乎只保留了龙门派，还在传承，其余各派没有看到传承关系。龙门派字派为：道德通玄静，真常守太清，一阳来复本，合教永圆明。至理宗诚信，崇高嗣法兴，世景荣惟懋，希微衍自宁。（以下省略）。据了解，全真龙门派目前大概传到“崇”字辈。
[字辈传承与授箓的关系]
从理论上来讲，自三山滴血字辈出来以后，正一派各宗便不应该有各自的字辈，但从宋、元、明、清以来，各宗派仍然保留了各自的宗派。如果各宗派自行传度，不按三山字辈，这也只能说是历史遗留，可以开展讨论。但如果是授箓，则必须是按三山字辈，因为自明朝以来，朝廷多次下诏，严禁私出符箓。如明天顺二年（1457），成化二年（1466），诏命宫观道士，务要各循礼法，如有私出符箓，一体治以重罪。“违者俱治以重罪不饶”。
图文源于网络，仅做公益性分享；如有侵权告知删除，谢谢！
【从出土的唐代碗身上，能看出盛唐文化有多么丰富吗？】
碗作为今日最常用的饮食器皿之一，在新石器时期就已经出现，当时的陶碗主要用于饮水和盛食，以河南新郑裴李岗和河北武安磁山出土的红陶碗是迄今考古发现最早的实物（距今约7000年）。自战国以后碗逐渐成为人们常用的生活器皿，东汉以后逐渐发展为瓷碗，形制也逐渐开始变化。
到唐代时，碗已经成为了生产量最大的一种陶瓷日用器皿。唐代是瓷器发展的第一个鼎盛时期，从材质上看，唐代时期的碗可分为瓷碗、金属碗和木碗，从外观上看，口大底小、碗底有足这两个特征始终没有太大变化，此从形制上对古代各个时期的碗进行断代便有很大的难度。
一般首先从碗足的变化来进行断代，从初唐到五代时期碗底的足有明显的变化，碗底由饼底演化成为圈足，经历了饼底、玉璧、圈底（足）三个变化阶段，在碗的发展史上具有承前启后的历史意义，且各个类型的流行时期基本对应着初唐、中唐至晚唐和晚唐五代这三个阶段。
这一特征对考古断代也有重要意义，是一个极富特征的指标。所以研究、探讨唐代碗底的特征就具有双重意义——既能梳理碗的形制变化又能对古碗进行断代，其次是从器物表面纹饰进行断代，最后是从制法的不同入手，分析唐代碗的具体年代。下面以材质不同进行分类，分别对唐代瓷、金属和木碗的特征做一简介。
唐代瓷碗
一、形体特征
从外观来看，唐代碗的高度与口径（直径）进本一致，器物非常圆润，体现出丰腴之美，且各种不同用途的碗皆要比其他时期的尺寸偏大，体现了唐代的雍容大气。如河南巩义黄冶窑烧制的碗，制作精良，敞口、浅腹、圈足，通体圆润，碗内外皆施黑釉。
二、碗底特征
1、碗底（圈足）底部不施釉
唐代的碗底不施釉，已被学术界认同，从现在所发现的器物及残片观察，亦未见有碗底施釉的现象，这与唐代烧制技术有关。唐代著名窑址主要有长沙窑、邢窑、耀州窑、磁州窑等，均采用支钉支烧，施釉为三彩或者钴蓝釉，流动性较强，为避免通体施釉后流淌至底部，将碗底和烧至器物粘连，所以碗底不施釉，碗底部施釉，一般常见于宋代及之后的碗底。至宋代烧制技术改善，故此施釉至碗底部圈足。常见唐代碗的施釉一般至碗底以上三至四厘米处。这样在支烧时即是有部分流釉现象，也不至于黏连。
2、快轮制作痕迹明显
无论是早期的饼底，还是晚期的圈足，唐代碗底的璇纹（快轮制作痕迹）都十分明显。唐代的碗底，一般都是另行制作后黏贴于碗底部，看上去较为独立，且大多经过修整，未见有一次性成型而不加修整的情况，表明唐代对于器物碗底的制作仍不成熟。所以唐代碗底一般未有批次生产的痕迹。碗底虽然经过大量摩擦，而快轮制作痕迹仍然清晰，说明制作的独立性和负责性。
3、碗中下部及底部经过多次加工
唐代器物已经普遍使用快轮制造，拉坯制作的痕迹明显，但碗体中下部和碗底部常常有多次加工的修制痕迹，这在民窑烧制器物中尤其明显，反映出制造技艺并非十分成熟，在拉坯成型后，还需再一次进行修整。从器物表面划痕来看，多用到旋切修饰，以达到光滑圆润的效果。
三、饼底、玉璧底与圈底（足）细节
1、饼底
饼底，顾名思义就是如形状如饼，呈扁圆形，也称平底。饼底的底部平整无坑凹有利于器物的稳定，在制造技术不成熟的情况下，采用饼底可方便观察器物底部是否水平，因此自新石器时期以来绝大多数盛食器、盛水器都采用了这种厚实的平底，直到初唐亦是如此。唐代碗的饼底与碗本身皆独立制造，然后在入窑烧制之前黏连在一起，存在少量搭配错位和不匹配的现象，再由工匠手工修制合格，随后入窑烧制。但饼底较厚，有时黏连不紧会掉落，或导致碗底“生烧”。
2、玉璧底
碗的“玉璧底”流行于中唐至晚唐时期，实际上就是在饼底的基础上用刀旋切中心而成，因为与商周时期的玉璧形制相似，故称“玉璧底”，玉璧底实际是由饼底演化而来，经过饼底的加工。相较于饼底，玉璧底更加美观，在实际使用时效果与饼底一致。
由饼底加工制作玉璧底时，明显可见用道具旋切痕迹，且在玉璧的圆心上，一般留有一个小型突起，为刀具扎痕的旋切中心，而圆心突起四周逐渐深，鉴于手工旋切存在误差，玉璧一般呈外款内窄的形式，每个碗底的“玉璧”中心环也难见完全相同、一致的。由饼底发展成“玉璧底”，是技术上的一大进步。首先，碗底旋切成孔状可以节约材料；其次，可以减轻碗自身的重量，使用时更加轻便；最后，在支烧时有利于碗底受热，避免产生“夹生”现象。
3、圈底（足）
圈底（足），就是在底部承制一个圆形圈来托器身。该形制出现于晚唐时期，随后大行其道数千年，至今陶瓷饮食器物底部仍采用 圈底（足）。其制作方法与玉璧底基本一致，也是在饼底的基础上经过加工——旋切而来。但此时工匠已采用新型切刀，旋切手法亦非常精熟，故此可以应用于大面积器物底部的饼底旋切，去掉的部分形成圈足。五代以后随着制造技术发展，圈底（足）已经直接制作成型，不必再贴附饼底后再进行加工，简化了工艺。
唐代金属碗
一、金属碗形体特征
唐代人胸怀博大，吸引许多外国人来，尤其是金银制品，很多由西域工匠直接制造，在唐代金银碗既可以作为杯子使用，也可以作为碗使用，兼具食具与饮具的用途，但主要作为酒具使用。从外观上看，与同时期西域风格相似，兼有唐文化风格，一般花口弧腹圈足，足部外撇，器壁厚度适中，在整个唐代形制变化不大。
二、金属碗制造工艺及特征
唐代的金银碗制作工序主要有六个步骤：
第一是制作碗体，将金银融化成水浇筑或制成厚薄一直的金属板，再用力捶打圆形扁平银盘的中心形成碗底，随后在砧板上旋转拉高碗壁，反复捶打和淬火，使其柔韧性增强，再放在轮盘上钣金塑形；
第二个步骤是制作圈足，唐代的金银器均使用圈足，最大的一个优势就是节约材料，金银贵金属价值不菲，材料难得，仅为皇室贵族或高官使用，圈足由金银条握圈制造；
第三步是加工内外壁纹饰，将金粉与水银混合，涂抹在需要的区域上，加热让水银蒸发，留下金膜，在需要装饰的区域采用镶嵌工艺将金银花进行吻合安装；
第四步是焊接，即将碗底和碗体进行焊接；焊接完成后进行抛光，以增加器物光泽度，同时修整毛刺和微小形变。
从制造步骤来看，唐代金属器物执照以钣金定型，碗足与碗身之间的焊缝技术高超，并伴有切削工艺。比较有代表性的典型唐代金银器有：鸳鸯莲瓣纹金碗，是中央官府作坊的代表作，其腹壁大面积装饰莲瓣纹，穿插团花与鸳鸯，饱含着唐代的艺术风格。葡萄龙凤纹银碗，外壁满饰葡萄纹、卷草纹间有鹦鹉、狮子等，衬以鱼子纹地。
一般来说，唐代金属碗最大的特点有二：一是圈足和碗体的焊接，在这二者之间有焊接痕迹，而后世金属器皿已采取通体一次浇铸成型工艺；二是圈足制造工艺，均采取金属条握圈形成。
唐代木碗
一、形体特征
唐代的木碗在造型上极尽模仿金银器，这也反应出唐代的时尚与潮流。碗口沿部分稍稍外翻、碗底为圈足，而且圈足底部外撇，体现出完美的丰腴流线美感。不但对后世木碗的造型有深远影响、甚至流传至今，仍是流行畅销的生活用品之一。
二、制作工艺及特征
其制作与传统木器制作方法基本相似，首先选取木胎，然后用刀在木胎上进行旋刻，挖出多余部分。木碗成型后再进行髹漆，因为木雕工艺在唐代早已发展成熟，因此唐代木碗制造没有任何技术障碍。
唐代是中国最强盛的朝代，在政治经济文化领域都有多项革新，这也给今天留下了宝贵的财富，唐代的瓷器制造经历了重大的技术革新，主要体现在足部的变化上，唐代以瓷碗为主，经历了饼底、玉璧底、圈足的发展阶段，最终定型为圈足，并成为后世一直流行的形制，颜色以“南青北白”为主基调。
而金属碗则以圈足为主要特点，因为制造技艺来源于西域，采用捶打、焊接工艺，但花纹装饰仍体现出大唐风范，这也是唐代兼容包并社会风气的体现，在这种空前繁荣的交流融合环境下，吸取了诸多从外族文明，使金银器制造工艺突飞猛进的发展，迅速达到了世界先进水平。
木碗的制作技法则与前代进本无异，且不存在任何技术障碍，外形上以模仿同时期的金银器碗为主，同时采取髹漆工艺。总之，唐代的各种碗可谓是盛唐技术文化鼎盛的物质化代表之一。#出道吧新星##这就是中国风#
碗作为今日最常用的饮食器皿之一，在新石器时期就已经出现，当时的陶碗主要用于饮水和盛食，以河南新郑裴李岗和河北武安磁山出土的红陶碗是迄今考古发现最早的实物（距今约7000年）。自战国以后碗逐渐成为人们常用的生活器皿，东汉以后逐渐发展为瓷碗，形制也逐渐开始变化。
到唐代时，碗已经成为了生产量最大的一种陶瓷日用器皿。唐代是瓷器发展的第一个鼎盛时期，从材质上看，唐代时期的碗可分为瓷碗、金属碗和木碗，从外观上看，口大底小、碗底有足这两个特征始终没有太大变化，此从形制上对古代各个时期的碗进行断代便有很大的难度。
一般首先从碗足的变化来进行断代，从初唐到五代时期碗底的足有明显的变化，碗底由饼底演化成为圈足，经历了饼底、玉璧、圈底（足）三个变化阶段，在碗的发展史上具有承前启后的历史意义，且各个类型的流行时期基本对应着初唐、中唐至晚唐和晚唐五代这三个阶段。
这一特征对考古断代也有重要意义，是一个极富特征的指标。所以研究、探讨唐代碗底的特征就具有双重意义——既能梳理碗的形制变化又能对古碗进行断代，其次是从器物表面纹饰进行断代，最后是从制法的不同入手，分析唐代碗的具体年代。下面以材质不同进行分类，分别对唐代瓷、金属和木碗的特征做一简介。
唐代瓷碗
一、形体特征
从外观来看，唐代碗的高度与口径（直径）进本一致，器物非常圆润，体现出丰腴之美，且各种不同用途的碗皆要比其他时期的尺寸偏大，体现了唐代的雍容大气。如河南巩义黄冶窑烧制的碗，制作精良，敞口、浅腹、圈足，通体圆润，碗内外皆施黑釉。
二、碗底特征
1、碗底（圈足）底部不施釉
唐代的碗底不施釉，已被学术界认同，从现在所发现的器物及残片观察，亦未见有碗底施釉的现象，这与唐代烧制技术有关。唐代著名窑址主要有长沙窑、邢窑、耀州窑、磁州窑等，均采用支钉支烧，施釉为三彩或者钴蓝釉，流动性较强，为避免通体施釉后流淌至底部，将碗底和烧至器物粘连，所以碗底不施釉，碗底部施釉，一般常见于宋代及之后的碗底。至宋代烧制技术改善，故此施釉至碗底部圈足。常见唐代碗的施釉一般至碗底以上三至四厘米处。这样在支烧时即是有部分流釉现象，也不至于黏连。
2、快轮制作痕迹明显
无论是早期的饼底，还是晚期的圈足，唐代碗底的璇纹（快轮制作痕迹）都十分明显。唐代的碗底，一般都是另行制作后黏贴于碗底部，看上去较为独立，且大多经过修整，未见有一次性成型而不加修整的情况，表明唐代对于器物碗底的制作仍不成熟。所以唐代碗底一般未有批次生产的痕迹。碗底虽然经过大量摩擦，而快轮制作痕迹仍然清晰，说明制作的独立性和负责性。
3、碗中下部及底部经过多次加工
唐代器物已经普遍使用快轮制造，拉坯制作的痕迹明显，但碗体中下部和碗底部常常有多次加工的修制痕迹，这在民窑烧制器物中尤其明显，反映出制造技艺并非十分成熟，在拉坯成型后，还需再一次进行修整。从器物表面划痕来看，多用到旋切修饰，以达到光滑圆润的效果。
三、饼底、玉璧底与圈底（足）细节
1、饼底
饼底，顾名思义就是如形状如饼，呈扁圆形，也称平底。饼底的底部平整无坑凹有利于器物的稳定，在制造技术不成熟的情况下，采用饼底可方便观察器物底部是否水平，因此自新石器时期以来绝大多数盛食器、盛水器都采用了这种厚实的平底，直到初唐亦是如此。唐代碗的饼底与碗本身皆独立制造，然后在入窑烧制之前黏连在一起，存在少量搭配错位和不匹配的现象，再由工匠手工修制合格，随后入窑烧制。但饼底较厚，有时黏连不紧会掉落，或导致碗底“生烧”。
2、玉璧底
碗的“玉璧底”流行于中唐至晚唐时期，实际上就是在饼底的基础上用刀旋切中心而成，因为与商周时期的玉璧形制相似，故称“玉璧底”，玉璧底实际是由饼底演化而来，经过饼底的加工。相较于饼底，玉璧底更加美观，在实际使用时效果与饼底一致。
由饼底加工制作玉璧底时，明显可见用道具旋切痕迹，且在玉璧的圆心上，一般留有一个小型突起，为刀具扎痕的旋切中心，而圆心突起四周逐渐深，鉴于手工旋切存在误差，玉璧一般呈外款内窄的形式，每个碗底的“玉璧”中心环也难见完全相同、一致的。由饼底发展成“玉璧底”，是技术上的一大进步。首先，碗底旋切成孔状可以节约材料；其次，可以减轻碗自身的重量，使用时更加轻便；最后，在支烧时有利于碗底受热，避免产生“夹生”现象。
3、圈底（足）
圈底（足），就是在底部承制一个圆形圈来托器身。该形制出现于晚唐时期，随后大行其道数千年，至今陶瓷饮食器物底部仍采用 圈底（足）。其制作方法与玉璧底基本一致，也是在饼底的基础上经过加工——旋切而来。但此时工匠已采用新型切刀，旋切手法亦非常精熟，故此可以应用于大面积器物底部的饼底旋切，去掉的部分形成圈足。五代以后随着制造技术发展，圈底（足）已经直接制作成型，不必再贴附饼底后再进行加工，简化了工艺。
唐代金属碗
一、金属碗形体特征
唐代人胸怀博大，吸引许多外国人来，尤其是金银制品，很多由西域工匠直接制造，在唐代金银碗既可以作为杯子使用，也可以作为碗使用，兼具食具与饮具的用途，但主要作为酒具使用。从外观上看，与同时期西域风格相似，兼有唐文化风格，一般花口弧腹圈足，足部外撇，器壁厚度适中，在整个唐代形制变化不大。
二、金属碗制造工艺及特征
唐代的金银碗制作工序主要有六个步骤：
第一是制作碗体，将金银融化成水浇筑或制成厚薄一直的金属板，再用力捶打圆形扁平银盘的中心形成碗底，随后在砧板上旋转拉高碗壁，反复捶打和淬火，使其柔韧性增强，再放在轮盘上钣金塑形；
第二个步骤是制作圈足，唐代的金银器均使用圈足，最大的一个优势就是节约材料，金银贵金属价值不菲，材料难得，仅为皇室贵族或高官使用，圈足由金银条握圈制造；
第三步是加工内外壁纹饰，将金粉与水银混合，涂抹在需要的区域上，加热让水银蒸发，留下金膜，在需要装饰的区域采用镶嵌工艺将金银花进行吻合安装；
第四步是焊接，即将碗底和碗体进行焊接；焊接完成后进行抛光，以增加器物光泽度，同时修整毛刺和微小形变。
从制造步骤来看，唐代金属器物执照以钣金定型，碗足与碗身之间的焊缝技术高超，并伴有切削工艺。比较有代表性的典型唐代金银器有：鸳鸯莲瓣纹金碗，是中央官府作坊的代表作，其腹壁大面积装饰莲瓣纹，穿插团花与鸳鸯，饱含着唐代的艺术风格。葡萄龙凤纹银碗，外壁满饰葡萄纹、卷草纹间有鹦鹉、狮子等，衬以鱼子纹地。
一般来说，唐代金属碗最大的特点有二：一是圈足和碗体的焊接，在这二者之间有焊接痕迹，而后世金属器皿已采取通体一次浇铸成型工艺；二是圈足制造工艺，均采取金属条握圈形成。
唐代木碗
一、形体特征
唐代的木碗在造型上极尽模仿金银器，这也反应出唐代的时尚与潮流。碗口沿部分稍稍外翻、碗底为圈足，而且圈足底部外撇，体现出完美的丰腴流线美感。不但对后世木碗的造型有深远影响、甚至流传至今，仍是流行畅销的生活用品之一。
二、制作工艺及特征
其制作与传统木器制作方法基本相似，首先选取木胎，然后用刀在木胎上进行旋刻，挖出多余部分。木碗成型后再进行髹漆，因为木雕工艺在唐代早已发展成熟，因此唐代木碗制造没有任何技术障碍。
唐代是中国最强盛的朝代，在政治经济文化领域都有多项革新，这也给今天留下了宝贵的财富，唐代的瓷器制造经历了重大的技术革新，主要体现在足部的变化上，唐代以瓷碗为主，经历了饼底、玉璧底、圈足的发展阶段，最终定型为圈足，并成为后世一直流行的形制，颜色以“南青北白”为主基调。
而金属碗则以圈足为主要特点，因为制造技艺来源于西域，采用捶打、焊接工艺，但花纹装饰仍体现出大唐风范，这也是唐代兼容包并社会风气的体现，在这种空前繁荣的交流融合环境下，吸取了诸多从外族文明，使金银器制造工艺突飞猛进的发展，迅速达到了世界先进水平。
木碗的制作技法则与前代进本无异，且不存在任何技术障碍，外形上以模仿同时期的金银器碗为主，同时采取髹漆工艺。总之，唐代的各种碗可谓是盛唐技术文化鼎盛的物质化代表之一。#出道吧新星##这就是中国风#
✋热门推荐