【玉溪聂耳竹乐团：集竹乐器之大成 奏新时代团结乐章】中华民族素爱竹。竹，被赋予了自强不息、顶天立地的精神；清华其外、澹泊其中、清雅脱俗、不作媚世之态的风骨。北宋文学家苏轼就曾发出过“可使食无肉，不可居无竹” 的感叹。竹，贯穿于中华民族的生活世界和精神世界。而在玉溪，聂耳竹乐团把竹乐文化不断深化，奏响了民族团结进步的优美乐章。
2005年9月，聂耳竹乐团在玉溪成立，作为近年来玉溪着力打造“聂耳音乐之都”的玉溪聂耳音乐文化品牌之一，竹乐团致力于竹乐器制作技艺的保护、传承，以乐团的形式，形象化、系统化地进行竹乐器的研发和演出，通过融合互鉴提升各民族竹乐器艺术水平，弘扬保护各民族优秀文化，创新创作弘扬中华竹乐文化，展现中华民族的艺术魅力，构建各民族共有的精神家园。
一幅原生态风情画卷
在竹乐团的排练厅，记者见到了慕名已久的“竹乐器王”——双音竹管琴，竹管琴由56根竹子做成，长达3.5米，已申请获得实用新型、外观设计两项国家专利。
“这竹管琴研发背后有一段故事。有一年，竹乐团在元江哈尼族彝族傣族自治县采风，看到当地的少数民族群众用竹筒背水，闲暇时聚在一起，就通过敲击竹筒发出有节奏的音律，载歌载舞，乐团的研发老师以此为灵感，通过长短不一的竹筒组合，研制出了竹管琴，我们乐团的竹管琴能发出十二音律，跨越三个八度。”聂耳竹乐团领队孔黎飒说。
谈到竹乐器研发，就不得不提竹乐团研发团队的苏照祥，一个“捡起什么来都可以吹出乐曲”“捡根管子就能做乐器”的人。
“在整个制作过程中，始终把握一个基点，那就是要在挖掘、传承民间音乐艺术的基础上加以创新。”苏照祥说。多年来，苏照祥的乐器大都是他亲手制作的，并且都是很传统的来自民间的乐器。每次演出，苏照祥都会演奏一两种不同的乐器，用最简单的乐器来演绎最动听的音乐，带给观众新奇之感。他制作了数十种竹乐器，竹笛、闷筒、竹索管、哦哔、哔哩……基本上涵盖了高、中、低音区。演奏手法有吹、拍、敲、摇、弹、刮等，既有新意，也有本土特色。
一场潜心研制竹乐器之旅
丝竹声声清入耳，琴弦阵阵沁人心。千百年来，在云南众多的少数民族中，广泛流传着种类繁多、形制各异、构造独特且各具性能、各有鲜明特色的大量民间乐器，其中80%以上为竹制乐器。如果能从竹乐入手，另辟蹊径，也许可以赢得意外的成功。2004年，在玉溪市文化局支持下，竹乐团研发团队开始潜心研制竹乐器。
竹乐团成立之初，目的主要是保护、传承和发展云南少数民族特色传统文化艺术。竹乐团开始时的工作是对民族民间竹乐器制作技艺的调查、挖掘、整理。后来，在整理传承的基础上，重点开展创新研发工作，不断扩展竹乐器种类，并通过申报专利获得知识产权保护。现在，则是在积累、传承、发展的基础上，采取艺术表现的方式，通过各类形式的舞台演绎去展示和丰富竹乐艺术及其文化内涵。造型新颖的竹乐器，设计独特的华丽民族服饰，伴随着自然天成的原生态民族唱腔，自然唯美的演出营造出一种如临其境的感觉，呈现给观众和谐清新的审美享受。
孔黎飒告诉记者：“我们仅有15人，成员大都一专多能，能歌能舞还要能演奏，别看人手不多，早在2009年8月，聂耳竹乐团申报的“竹乐器制作技艺”就已成功入选云南省第二批非物质文化遗产名录。截至目前，竹乐团已收集、研发出70多种竹乐器，获得15项国家专利。”
一曲集竹乐器之大成的交响乐
一片绿色世界里，身着绿衣绿裙的彝族青年们，吹响竹竖笛，敲打起竹鼓、竹筒和竹琴，讴歌山林，拥抱竹海。随着一曲韵味悠远的花腰彝《阿哩调》响起，轻步曼舞让人感受到大山的气息、大山的情思、大山的呼喊……
这是由玉溪聂耳竹乐团创作的大型创新跨界融合舞台作品《秘境云南》的第一章“竹子”中的舞台内容。《秘境云南》以独具特色的竹乐器演奏和民族歌舞表演为手段，展示了彝族、傣族、哈尼族、瑶族等各民族文化元素，把竹乐与云南深厚的文化积淀与现代文明有机结合，渲染出云南美丽、神奇、丰富的民族文化。自2016年10月15日在玉溪聂耳大剧院首演后，已经在贵阳、武汉、长沙等城市巡演50多场次，让全国各地的观众感受云南竹乐文化的独特魅力。
竹乐团通过以乐传情，以舞会友，向全世界讲述云南民族团结进步故事，成立10多年来，以其独特的民族音乐之美赢得了全国乃至世界各地观众的喝彩。2008年，竹乐团参加了北京奥运会闭幕式，在长达13分钟的运动员入场仪式中，竹乐团用竹乐演奏了电影《潜海姑娘》的插曲，令人耳目一新。后来，在奥林匹克公园进行了18场演出；2009年10月，竹乐团应上海世博会组委会邀请，圆满完成了世博展馆评选颁奖晚会及上海世博会闭幕式文艺演出任务；2011年，聂耳竹乐团赴匈牙利演出中匈友好文化活动“中国—匈牙利—欧洲文化之桥文艺晚会”；同年7月，聂耳竹乐团应邀赴瑞典参加了波罗的海音乐节的演出……
“细数竹乐团多年来的演出经历，当时的情景依然历历在目。2011年，竹乐团到瑞典参加波罗的海音乐节，听到音乐节上的演奏音乐多是摇滚乐等流行音乐，乐团的人顿时心里打鼓，担心我们的民族音乐能不能得到当地友人的共鸣和喜爱。令我们惊喜的是，虽然演出当天下着小雨，台下却座无虚席，观众们惊叹从未见过这样的乐器，直到演出结束也久久不愿离去，争相合影留念。”孔黎飒回忆说。
谈及未来的发展时，孔黎飒表示，建设“聂耳音乐之都”是玉溪市打造聂耳文化品牌的延续和升华，借助建设聂耳音乐之都的契机，将竹乐团打造成为具有全民性和健康文化价值导向性的文艺团体，代表云南音乐文化较高水准，让聂耳竹乐团成为云南民族民间音乐的名牌和讲好云南民族团结进步故事的宣传队。（民族时报全媒体记者 陈慧君）
2005年9月，聂耳竹乐团在玉溪成立，作为近年来玉溪着力打造“聂耳音乐之都”的玉溪聂耳音乐文化品牌之一，竹乐团致力于竹乐器制作技艺的保护、传承，以乐团的形式，形象化、系统化地进行竹乐器的研发和演出，通过融合互鉴提升各民族竹乐器艺术水平，弘扬保护各民族优秀文化，创新创作弘扬中华竹乐文化，展现中华民族的艺术魅力，构建各民族共有的精神家园。
一幅原生态风情画卷
在竹乐团的排练厅，记者见到了慕名已久的“竹乐器王”——双音竹管琴，竹管琴由56根竹子做成，长达3.5米，已申请获得实用新型、外观设计两项国家专利。
“这竹管琴研发背后有一段故事。有一年，竹乐团在元江哈尼族彝族傣族自治县采风，看到当地的少数民族群众用竹筒背水，闲暇时聚在一起，就通过敲击竹筒发出有节奏的音律，载歌载舞，乐团的研发老师以此为灵感，通过长短不一的竹筒组合，研制出了竹管琴，我们乐团的竹管琴能发出十二音律，跨越三个八度。”聂耳竹乐团领队孔黎飒说。
谈到竹乐器研发，就不得不提竹乐团研发团队的苏照祥，一个“捡起什么来都可以吹出乐曲”“捡根管子就能做乐器”的人。
“在整个制作过程中，始终把握一个基点，那就是要在挖掘、传承民间音乐艺术的基础上加以创新。”苏照祥说。多年来，苏照祥的乐器大都是他亲手制作的，并且都是很传统的来自民间的乐器。每次演出，苏照祥都会演奏一两种不同的乐器，用最简单的乐器来演绎最动听的音乐，带给观众新奇之感。他制作了数十种竹乐器，竹笛、闷筒、竹索管、哦哔、哔哩……基本上涵盖了高、中、低音区。演奏手法有吹、拍、敲、摇、弹、刮等，既有新意，也有本土特色。
一场潜心研制竹乐器之旅
丝竹声声清入耳，琴弦阵阵沁人心。千百年来，在云南众多的少数民族中，广泛流传着种类繁多、形制各异、构造独特且各具性能、各有鲜明特色的大量民间乐器，其中80%以上为竹制乐器。如果能从竹乐入手，另辟蹊径，也许可以赢得意外的成功。2004年，在玉溪市文化局支持下，竹乐团研发团队开始潜心研制竹乐器。
竹乐团成立之初，目的主要是保护、传承和发展云南少数民族特色传统文化艺术。竹乐团开始时的工作是对民族民间竹乐器制作技艺的调查、挖掘、整理。后来，在整理传承的基础上，重点开展创新研发工作，不断扩展竹乐器种类，并通过申报专利获得知识产权保护。现在，则是在积累、传承、发展的基础上，采取艺术表现的方式，通过各类形式的舞台演绎去展示和丰富竹乐艺术及其文化内涵。造型新颖的竹乐器，设计独特的华丽民族服饰，伴随着自然天成的原生态民族唱腔，自然唯美的演出营造出一种如临其境的感觉，呈现给观众和谐清新的审美享受。
孔黎飒告诉记者：“我们仅有15人，成员大都一专多能，能歌能舞还要能演奏，别看人手不多，早在2009年8月，聂耳竹乐团申报的“竹乐器制作技艺”就已成功入选云南省第二批非物质文化遗产名录。截至目前，竹乐团已收集、研发出70多种竹乐器，获得15项国家专利。”
一曲集竹乐器之大成的交响乐
一片绿色世界里，身着绿衣绿裙的彝族青年们，吹响竹竖笛，敲打起竹鼓、竹筒和竹琴，讴歌山林，拥抱竹海。随着一曲韵味悠远的花腰彝《阿哩调》响起，轻步曼舞让人感受到大山的气息、大山的情思、大山的呼喊……
这是由玉溪聂耳竹乐团创作的大型创新跨界融合舞台作品《秘境云南》的第一章“竹子”中的舞台内容。《秘境云南》以独具特色的竹乐器演奏和民族歌舞表演为手段，展示了彝族、傣族、哈尼族、瑶族等各民族文化元素，把竹乐与云南深厚的文化积淀与现代文明有机结合，渲染出云南美丽、神奇、丰富的民族文化。自2016年10月15日在玉溪聂耳大剧院首演后，已经在贵阳、武汉、长沙等城市巡演50多场次，让全国各地的观众感受云南竹乐文化的独特魅力。
竹乐团通过以乐传情，以舞会友，向全世界讲述云南民族团结进步故事，成立10多年来，以其独特的民族音乐之美赢得了全国乃至世界各地观众的喝彩。2008年，竹乐团参加了北京奥运会闭幕式，在长达13分钟的运动员入场仪式中，竹乐团用竹乐演奏了电影《潜海姑娘》的插曲，令人耳目一新。后来，在奥林匹克公园进行了18场演出；2009年10月，竹乐团应上海世博会组委会邀请，圆满完成了世博展馆评选颁奖晚会及上海世博会闭幕式文艺演出任务；2011年，聂耳竹乐团赴匈牙利演出中匈友好文化活动“中国—匈牙利—欧洲文化之桥文艺晚会”；同年7月，聂耳竹乐团应邀赴瑞典参加了波罗的海音乐节的演出……
“细数竹乐团多年来的演出经历，当时的情景依然历历在目。2011年，竹乐团到瑞典参加波罗的海音乐节，听到音乐节上的演奏音乐多是摇滚乐等流行音乐，乐团的人顿时心里打鼓，担心我们的民族音乐能不能得到当地友人的共鸣和喜爱。令我们惊喜的是，虽然演出当天下着小雨，台下却座无虚席，观众们惊叹从未见过这样的乐器，直到演出结束也久久不愿离去，争相合影留念。”孔黎飒回忆说。
谈及未来的发展时，孔黎飒表示，建设“聂耳音乐之都”是玉溪市打造聂耳文化品牌的延续和升华，借助建设聂耳音乐之都的契机，将竹乐团打造成为具有全民性和健康文化价值导向性的文艺团体，代表云南音乐文化较高水准，让聂耳竹乐团成为云南民族民间音乐的名牌和讲好云南民族团结进步故事的宣传队。（民族时报全媒体记者 陈慧君）
赵孟頫《雨中闷坐札》手札
书法之海
赵孟頫此札，信手随意，真草间出，映带匀美，抑扬奇正，妍润多姿，通篇流淌着温雅流美的意蕴，充分展示了其独特的潇洒隽秀、朗润清华风韵。
释文：
孟頫方雨中闷坐。忽得惠字。乃知為雨小留。同此无类。承示画梅及观音像；一如来意。题数字其上。却用奉纳。冀目入。行潦满道。不敢奉屈。临纸驰情。不宣。孟頫再拜。民瞻宰公弟侍史。
赵孟頫的《行书十札卷》十通尺牍合装卷，为其致好友石民瞻书信九札，致高仁卿一札。石民瞻是赵孟頫的亲家；高仁卿即高復礼，是石民瞻的亲戚。所以赵孟頫、石民瞻、高復礼三人亦友亦亲，关系甚为密切。
由于这十通书札为亲友之间关于家庭琐事的通信，写来信手随意，自然地流露出作者的性情意趣和功力修养。书卷中真、草间出，映带匀美，较之正规书作，字形更多抑扬、奇正之态，流溢出温雅清朗的审美意蕴。笔意婉转停匀，妍润多姿，展现出书家一圆、二润、三熟的独特艺术风格。
附刻本以资参证：
书法之海
赵孟頫此札，信手随意，真草间出，映带匀美，抑扬奇正，妍润多姿，通篇流淌着温雅流美的意蕴，充分展示了其独特的潇洒隽秀、朗润清华风韵。
释文：
孟頫方雨中闷坐。忽得惠字。乃知為雨小留。同此无类。承示画梅及观音像；一如来意。题数字其上。却用奉纳。冀目入。行潦满道。不敢奉屈。临纸驰情。不宣。孟頫再拜。民瞻宰公弟侍史。
赵孟頫的《行书十札卷》十通尺牍合装卷，为其致好友石民瞻书信九札，致高仁卿一札。石民瞻是赵孟頫的亲家；高仁卿即高復礼，是石民瞻的亲戚。所以赵孟頫、石民瞻、高復礼三人亦友亦亲，关系甚为密切。
由于这十通书札为亲友之间关于家庭琐事的通信，写来信手随意，自然地流露出作者的性情意趣和功力修养。书卷中真、草间出，映带匀美，较之正规书作，字形更多抑扬、奇正之态，流溢出温雅清朗的审美意蕴。笔意婉转停匀，妍润多姿，展现出书家一圆、二润、三熟的独特艺术风格。
附刻本以资参证：
12月17日21：20云南卫视《丝路云裳·穿在身上的艺术》炫美上线！
燃情推荐
是经典与新锐的交融
是文化与创意的共生
我们翻开上下千年的厚重
我们纵横中外交流的经纬
让艺术扎根于传承的沃土
让创新生长在时代的高台
丝路云裳 穿在身上的艺术
引领大屏小屏
最美丽的——星光
在艺术原乡寻找初心
在衣的远方品味文化
在裳的故乡
与20位顶级设计大师、色彩巨匠一起
尽情燃爆
盛装迎盛世 礼赞新时代
十期节目 十大维度
活力探讨
云南少数民族文化
创造性转化、创新性发展
聚力赋能
传统民族服饰与时代风尚的
绚烂生命力
第一集《国潮风尚》
中国首席名模兼世界知名设计师马艳丽带来“云秀三部曲”系列服饰，包含《千年彝绣》《茶马古道》《香格里拉》三场大秀。
中国著名舞蹈艺术家杨丽萍，杨丽萍私人衣橱设计师杨丽艳带来极具云南特色的服饰艺术作品，用服饰传递云南人的潮流思想与民族传统，带给观众真正的“云南印象”。双丽合璧，行出风尚。
第二集《色彩大师》
北京国染馆馆长黄荣华联手87版红楼梦服装设计师蒋金锐联袂打造《红楼寻色》，复活中国古代五正色，再现《红楼梦》原著中的植物染色制作工艺，绽放中国传统色彩美学！
云南民族工艺新锐设计师李致霖，以大理扎染为设计元素，一场《风花雪月》浸没式大秀，再现苍山无墨千秋雪，洱海无弦万古情的青山绿水。
第三集《时尚先生》
民族国潮顶尖设计师古阿新带来T台秀作品《苗族印象》，用苗绣技艺，将云南少数民族特色绣片与饰品融入了男装设计。
中国十佳设计师设计师冯三三带来《京城白雪》系列设计作品，用现代、简约的设计语言来表达展现西南苗族文化和设计美学。
第四集《造物之美》
中国十佳时装设计师、中国纺织非遗大使林栖联手国家级蓝印花布印染大师吴元新，带来T台秀作品《青出于蓝》，展现了闻名世界的中国蓝印花布印染技艺，用设计语言让传统服饰技艺绽放新时代的光芒。
中国时装设计师最高奖金顶奖获得者张义超的设计作品《苎梦东方》，把中国优秀的文化遗产“夏布”设计成时尚潮流艺术搬上了T台，用指尖上的艺术表现了设计师的责任担当和使命。
第五集《简约艺术》
中国十佳时装设计师、清华美院博导李薇带来T台秀《夜与昼》，在设计作品中融入中国画的留白，将写意山水、工笔花鸟、书法骨架，化作时尚符号，用服饰的语言向世界诠释中华文化的多彩缤纷和博大精深。
国庆70周年阅兵女民兵方队红装总设计师，中国十佳服装设计师，北京服装学院副教授杨洁带来的作品《褶山涧水》，则将中国山水、建筑、化作设计语言，用先进的设计理念讲述和记录中华民族少数民族的故事与信仰。
第六集《童趣天成》
童装轻奢礼服定制款设计才女蒋硕带来“中国风”T台秀作品《肩上云》惊艳全场。
童装筑梦者吕青的《蘑菇星球》，把充满童真童趣的蘑菇、星球等元素变成爱的语言，表达了设计师对疫情期间云南赴鄂医疗队队员及孩子们的爱与鼓励。
第七集《荧幕匠心》
中国歌舞剧院首席服装设计师阳东霖带来的T台秀《云边》，讲述了云南精品歌剧《小河淌水》的服装设计美学和云南文化故事，同样作为中国新锐跨界设计师，阳东霖带来了网络热播剧《如意芳霏》《漂亮书生》的设计服装，剧中男主饰演者当红小生宋威龙在剧中亲身穿着的戏服惊现节目现场，引发了直播端的网友们热烈的话题讨论和广泛关注。
作为08奥运会开幕式总设计师，服装设计界的教育前辈韩春启携学生章月儿带来设计作品《古滇浮影》，通过服装设计语言来讲述云南古滇文化，消失的古滇文明。
第八集《新锐主张》
明星背后的美学专家毛宝宝带来设计作品《彩》，集结了当下明星们喜爱的潮流最前线的设计理念与时尚作品。
有着“时装界设计女王”美誉的设计师傅素琴带来了充满云南元素的设计作品《南韵》，少数民族独有的刺绣、织棉制作工艺，与新锐的设计眼光和理念相结合，传递出属于云南的特色民族文化。
第九集《丝路传奇》
“一带一路”民族服饰设计师金泉贝用设计作品《丝路孔雀》展示了“七彩云南”五彩缤纷的服饰色彩元素，讲述“一带一路”服饰文化交流的故事。
中泰友好时尚成衣设计师彭夹夹用多年留学泰国、日本所积累的时尚设计理念，将中国云南的扎染设计成时尚成衣。在T台秀作品《暹罗花园》中传递了云南设计元素与东南亚、亚洲文化审美。
第十集《云裳盛典》
盛典舞台将集结千套走向世界的中国顶尖服饰，炫美展现新时代穿在身上的艺术。
多重亮点 炫美霸屏
云南卫视团队原创制作
云南广播电视台2200平方米4K演播厅
炫酷再造
大小屏互动的360度震撼秀场
95后主播观礼团与主持、嘉宾们的文化对话
巴黎、纽约、米兰三大国际秀场的中国模特
重磅来袭
十期节目
炫美尽现
中国美学
中国文化自信
中共云南省委宣传部主办
云南广播电视台承办
大型民族服饰文化季播融媒节目
《丝路云裳·穿在身上的艺术》（第二季）
每周四晚21:20
云南卫视
炫美出发
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第一集《国潮风尚》
中国首席名模兼世界知名设计师马艳丽带来“云秀三部曲”系列服饰，包含《千年彝绣》《茶马古道》《香格里拉》三场大秀。
中国著名舞蹈艺术家杨丽萍，杨丽萍私人衣橱设计师杨丽艳带来极具云南特色的服饰艺术作品，用服饰传递云南人的潮流思想与民族传统，带给观众真正的“云南印象”。双丽合璧，行出风尚。
第二集《色彩大师》
北京国染馆馆长黄荣华联手87版红楼梦服装设计师蒋金锐联袂打造《红楼寻色》，复活中国古代五正色，再现《红楼梦》原著中的植物染色制作工艺，绽放中国传统色彩美学！
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第三集《时尚先生》
民族国潮顶尖设计师古阿新带来T台秀作品《苗族印象》，用苗绣技艺，将云南少数民族特色绣片与饰品融入了男装设计。
中国十佳设计师设计师冯三三带来《京城白雪》系列设计作品，用现代、简约的设计语言来表达展现西南苗族文化和设计美学。
第四集《造物之美》
中国十佳时装设计师、中国纺织非遗大使林栖联手国家级蓝印花布印染大师吴元新，带来T台秀作品《青出于蓝》，展现了闻名世界的中国蓝印花布印染技艺，用设计语言让传统服饰技艺绽放新时代的光芒。
中国时装设计师最高奖金顶奖获得者张义超的设计作品《苎梦东方》，把中国优秀的文化遗产“夏布”设计成时尚潮流艺术搬上了T台，用指尖上的艺术表现了设计师的责任担当和使命。
第五集《简约艺术》
中国十佳时装设计师、清华美院博导李薇带来T台秀《夜与昼》，在设计作品中融入中国画的留白，将写意山水、工笔花鸟、书法骨架，化作时尚符号，用服饰的语言向世界诠释中华文化的多彩缤纷和博大精深。
国庆70周年阅兵女民兵方队红装总设计师，中国十佳服装设计师，北京服装学院副教授杨洁带来的作品《褶山涧水》，则将中国山水、建筑、化作设计语言，用先进的设计理念讲述和记录中华民族少数民族的故事与信仰。
第六集《童趣天成》
童装轻奢礼服定制款设计才女蒋硕带来“中国风”T台秀作品《肩上云》惊艳全场。
童装筑梦者吕青的《蘑菇星球》，把充满童真童趣的蘑菇、星球等元素变成爱的语言，表达了设计师对疫情期间云南赴鄂医疗队队员及孩子们的爱与鼓励。
第七集《荧幕匠心》
中国歌舞剧院首席服装设计师阳东霖带来的T台秀《云边》，讲述了云南精品歌剧《小河淌水》的服装设计美学和云南文化故事，同样作为中国新锐跨界设计师，阳东霖带来了网络热播剧《如意芳霏》《漂亮书生》的设计服装，剧中男主饰演者当红小生宋威龙在剧中亲身穿着的戏服惊现节目现场，引发了直播端的网友们热烈的话题讨论和广泛关注。
作为08奥运会开幕式总设计师，服装设计界的教育前辈韩春启携学生章月儿带来设计作品《古滇浮影》，通过服装设计语言来讲述云南古滇文化，消失的古滇文明。
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第九集《丝路传奇》
“一带一路”民族服饰设计师金泉贝用设计作品《丝路孔雀》展示了“七彩云南”五彩缤纷的服饰色彩元素，讲述“一带一路”服饰文化交流的故事。
中泰友好时尚成衣设计师彭夹夹用多年留学泰国、日本所积累的时尚设计理念，将中国云南的扎染设计成时尚成衣。在T台秀作品《暹罗花园》中传递了云南设计元素与东南亚、亚洲文化审美。
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盛典舞台将集结千套走向世界的中国顶尖服饰，炫美展现新时代穿在身上的艺术。
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十期节目
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中国文化自信
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每周四晚21:20
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