#蕾虎哟桃2021# - #PHOTOPIA#
图像中的一切逃逸出语言的边界，在无意识中诉说着自身，我们由此抵达了梦境的神秘。

图像作为一种最小维度的媒介，构建了一种表面的深渊，一如梦境幽深而浅显的境地。创作自身也是一种重构梦境的状态，梦和现实彼此映照，我们在其中建构一种超真实的文本。

在PHOTOPIA推出的第一期aPHOOTAGE青年影像创作计划——“a Dream Projection”中，我们邀请艺术家们用影像创作来探索各自的梦境以及梦境与现实的映射，触碰潜意识的场域。

我们设立了三个展厅来呈现这些作品，本期对外开放的是最后一个展厅——ROOM 03 ：Dream Ballade／奏鸣曲：梦构建的语境空间

展厅传送门：https://t.cn/A6V8NDKx

《年代学》最后一章“时计”开头讲的一个黑暗故事，如图，看着真叫人难受……

伯恩鲍姆选择这个故事来结束他在这本小书中关于时间的困境与当代艺术的突围这一主题的讨论，不仅意味深长，而且充满悲剧性。

这个故事的主题，折射的是主人公时间的崩溃——“时间癫狂症”，他不是迷失在时间里不能自拔，甚至也不是“耗尽了时间”，他其实是被时间甩出了时间，他死在时间之外，这个主题如此抽象又如此可感，每一个细节都足以把今天的人们卷入到某种危机四伏却又难以觉察的悲剧性“生存状况”之中。

也就是到昨晚读到这个故事之前，我还是一个线性时间的反对者，觉得那些点和线的简单关系，以及建立在这个用点和线的线性模式基础上的各种思考模式、体验模式甚至生活方式，完全不足以洞察这个世界的丰富、玄妙和生命的精彩，至少是不够酷，更不用说自由了……

很长一段时间以来，“我们都在努力与艺术作品的时间多样性抗衡，想尽办法考验传统的时空界限，”我们都在努力“理解时间中发生的事物和感悟作为时间性存在的自我，”但真正得到的靠得住的经验与认知并不多。

反而是这么一个小而悲的故事——仅仅这一个故事就够了，突然让我对亚里士多德、康德他们在混沌而无序的世界里，殚精竭虑、周详而缜密地为我们构建的那个线性时间模式，充满无限敬意，甚至感激。

这种线性时间模式虽然存在很多很多问题，但至少它能让我们在缺乏能力（自由）去建构一个可资依靠且不乏诗意的时间模式之前，在其中找到一点点可怜的安全感。

可能在我们仍然认为命比自由更重要的时候，很多我们瞧不起的东西都能救我们的命。

（图文见伯恩鲍姆著《年代学》第140-141页）

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图像中的一切逃逸出语言的边界，在无意识中诉说着自身，我们由此抵达了梦境的神秘。

图像作为一种最小维度的媒介，构建了一种表面的深渊，一如梦境幽深而浅显的境地。创作自身也是一种重构梦境的状态，梦和现实彼此映照，我们在其中建构一种超真实的文本。

在PHOTOPIA推出的第一期aPHOOTAGE青年影像创作计划——“a Dream Projection”中，我们邀请艺术家们用影像创作来探索各自的梦境以及梦境与现实的映射，触碰潜意识的场域。

我们设立了三个展厅来呈现这些作品，本期对外开放的是第一个展厅——— ROOM 01：Dream Variation／变奏曲：梦的精神性密码

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