【 “综改红盘”太原中海寰宇时代二期开盘在即】
#太原头条##中海##太原房地产# 梁思成曾感慨，城市里到处是房子却没有建筑，因为理想的建筑应该是清风、阳光、繁花在侧、处处蕴藏着诗意与美好。
时代进阶，建筑不再只是居住空间，更是情感的承载地。而现代都市，交通、建筑极度发达，处处是拥挤的交通、扰人心绪的噪声，让居住的享受与美的体验越来越远。一边是城市不断生长向上，天际线不断拔高；一边是有限的土地资源，不断收紧。身处时代发展轨道的综改区，似乎也迈入了关于城市人居的思考。想在综改购房的人们，不禁发问：时代综改核芯，还有没有低密纯粹的居住区？答案是肯定的。
中海寰宇时代二期迭变新作，为进阶时代综改而来，以国际视野远见城市发展肌理，择址南城综改核芯区域，大手笔匠筑500亩大盘，以低密属性贯穿产品全周期，以更亲地的姿态打造17层小高层，约2.3容积率，低密科学布局，敬献一座低密人居范本，为人居理想而来。
自2020年项目首次入市劲销7亿成为爆款红盘后，一直持续引发市场的热潮，客户慕名而来，同行、媒体关注不断，每到周末更是到访爆满，经过多月热销蓄势2021年3月更是劲销7亿冠绝全城，这一切背后，自然离不开欣赏与认可；2020年4月10日的中海寰宇时代营销中心盛势启幕，也一直备受业界关注，开放活动当日超1200人次到访，如此火爆的数据，是实力，亦是荣耀，更是承载着太原这座城市对中海寰宇时代的期许，唯有秉怀热爱之情，才不会辜负匠人之责，如今，带着美好期许，中海寰宇时代迎来全新二期迭变新作，揭幕属于时代人居的进阶步伐。
八载太原深耕 成就央企迭变新作
中海太原八载深耕，实力打造“中海寰宇天下”“中海国际中心”“中海国际社区”等优质项目，一件又一件人居作品凝萃了央企中海的匠心底蕴，成就一个个人居范本，它们带给客户的不单是一个家，更是一种属于中海的生活方式及居住理念。
如此辉煌的发展历程下，2020年央企中海以国际视野远见城市发展，实力入主综改核芯地段，打造【寰宇系】升级作品——中海寰宇时代，500亩时代红盘拥享区域超前布局，双享主城醇熟与未来发展，在城市人居不断进化的当下，中海寰宇时代融汇一期打造经验，推出二期全新迭变产品，秉承低密居住核心，以更人性化的居住体验；更尊崇的人居格局；更富氧的全周期园林打造，为综改区献上属于时代人居的低密好礼，实现当代城市人居美好理想。
十七层低密小高层 综改难得新稀品
因为低密属性和市区土地的珍贵性，在太原，真正的纯低密人居少之又少。鲜少有开发商愿意牺牲盈利空间，以更低的容积率，更高的绿化空间，来保证建筑的美感，回归生活的舒适，在综改区这样寸土寸金的区域，低密人居更为凤毛麟角般存在。
中海寰宇时代二期全新力作，以更奢适的手法打造全新人居体验，在社区营造上，以低密舒适贯穿周期，约2.3容积率，有着与自然共生的和谐感，它不仅灌输着一种居住形态，更体现了品味的升华，甚至拥有了臻稀的低密度居住生活圈；约1:1楼间距，把更多土地让渡给自然，开阔的楼间距让风景穿过阳台，抵达房间每一角落。
因为17层小高的设计，建筑整体与自然形成亲切的共鸣，社区打造全新园林体系双轴、双环、五庭，全周期富氧互动园林，打造独具特色的森呼吸会客厅，架起活动交流的温馨桥梁，成为邻里交流、户外休闲的场所，构筑美好生活社交场。并规划全新归家体验以 25°“森”呼吸归家动线贯穿整个社区，让“家”生长在园林中。受四季流转的启发，寄情于景，甄选不同季节开花的花木美景，伴随风景的更迭，让自然铺满生活的答案。
央企低密匠著 演绎理想生活品质
在城市人居不断焕新的当下，中海寰宇时代倾力打造二期产品时，对每一个细节的精琢，始终以质量、舒适和健康为核心，二期迭变新品以77-79%超高得房率，为居者提供安全和舒适的心灵归宿；从归家开始全面进阶，打造两梯两户尊崇体验，彻底告别归家等待；全新户型动线打造，使生活动线更流畅；进阶的采光设计，以更高的采光率与大尺度飘窗设计，让阳光清风入户，窗外的风景倒映窗前。二期产品的升级，遵循严谨的空间逻辑哲学，合理的功能布局，充分诠释了对人居美学的雕琢，把精奢细节融入进生活的每一个起居日常，赋予居者不一样的视野体验和各种生活想象。
二期新作进阶亮点划重点
园林进阶：全新园林体系，双轴、双环、五庭，全周期富氧互动园林；25°“森”呼吸归家动线，让生活与自然共鸣。
户型进阶：两梯两户尊崇体验，告别归家等待；全新户型动线打造，生活动线更流畅；进阶采光设计，更高采光率与大尺度飘窗。 https://t.cn/RxkAW9T
#太原头条##中海##太原房地产# 梁思成曾感慨，城市里到处是房子却没有建筑，因为理想的建筑应该是清风、阳光、繁花在侧、处处蕴藏着诗意与美好。
时代进阶，建筑不再只是居住空间，更是情感的承载地。而现代都市，交通、建筑极度发达，处处是拥挤的交通、扰人心绪的噪声，让居住的享受与美的体验越来越远。一边是城市不断生长向上，天际线不断拔高；一边是有限的土地资源，不断收紧。身处时代发展轨道的综改区，似乎也迈入了关于城市人居的思考。想在综改购房的人们，不禁发问：时代综改核芯，还有没有低密纯粹的居住区？答案是肯定的。
中海寰宇时代二期迭变新作，为进阶时代综改而来，以国际视野远见城市发展肌理，择址南城综改核芯区域，大手笔匠筑500亩大盘，以低密属性贯穿产品全周期，以更亲地的姿态打造17层小高层，约2.3容积率，低密科学布局，敬献一座低密人居范本，为人居理想而来。
自2020年项目首次入市劲销7亿成为爆款红盘后，一直持续引发市场的热潮，客户慕名而来，同行、媒体关注不断，每到周末更是到访爆满，经过多月热销蓄势2021年3月更是劲销7亿冠绝全城，这一切背后，自然离不开欣赏与认可；2020年4月10日的中海寰宇时代营销中心盛势启幕，也一直备受业界关注，开放活动当日超1200人次到访，如此火爆的数据，是实力，亦是荣耀，更是承载着太原这座城市对中海寰宇时代的期许，唯有秉怀热爱之情，才不会辜负匠人之责，如今，带着美好期许，中海寰宇时代迎来全新二期迭变新作，揭幕属于时代人居的进阶步伐。
八载太原深耕 成就央企迭变新作
中海太原八载深耕，实力打造“中海寰宇天下”“中海国际中心”“中海国际社区”等优质项目，一件又一件人居作品凝萃了央企中海的匠心底蕴，成就一个个人居范本，它们带给客户的不单是一个家，更是一种属于中海的生活方式及居住理念。
如此辉煌的发展历程下，2020年央企中海以国际视野远见城市发展，实力入主综改核芯地段，打造【寰宇系】升级作品——中海寰宇时代，500亩时代红盘拥享区域超前布局，双享主城醇熟与未来发展，在城市人居不断进化的当下，中海寰宇时代融汇一期打造经验，推出二期全新迭变产品，秉承低密居住核心，以更人性化的居住体验；更尊崇的人居格局；更富氧的全周期园林打造，为综改区献上属于时代人居的低密好礼，实现当代城市人居美好理想。
十七层低密小高层 综改难得新稀品
因为低密属性和市区土地的珍贵性，在太原，真正的纯低密人居少之又少。鲜少有开发商愿意牺牲盈利空间，以更低的容积率，更高的绿化空间，来保证建筑的美感，回归生活的舒适，在综改区这样寸土寸金的区域，低密人居更为凤毛麟角般存在。
中海寰宇时代二期全新力作，以更奢适的手法打造全新人居体验，在社区营造上，以低密舒适贯穿周期，约2.3容积率，有着与自然共生的和谐感，它不仅灌输着一种居住形态，更体现了品味的升华，甚至拥有了臻稀的低密度居住生活圈；约1:1楼间距，把更多土地让渡给自然，开阔的楼间距让风景穿过阳台，抵达房间每一角落。
因为17层小高的设计，建筑整体与自然形成亲切的共鸣，社区打造全新园林体系双轴、双环、五庭，全周期富氧互动园林，打造独具特色的森呼吸会客厅，架起活动交流的温馨桥梁，成为邻里交流、户外休闲的场所，构筑美好生活社交场。并规划全新归家体验以 25°“森”呼吸归家动线贯穿整个社区，让“家”生长在园林中。受四季流转的启发，寄情于景，甄选不同季节开花的花木美景，伴随风景的更迭，让自然铺满生活的答案。
央企低密匠著 演绎理想生活品质
在城市人居不断焕新的当下，中海寰宇时代倾力打造二期产品时，对每一个细节的精琢，始终以质量、舒适和健康为核心，二期迭变新品以77-79%超高得房率，为居者提供安全和舒适的心灵归宿；从归家开始全面进阶，打造两梯两户尊崇体验，彻底告别归家等待；全新户型动线打造，使生活动线更流畅；进阶的采光设计，以更高的采光率与大尺度飘窗设计，让阳光清风入户，窗外的风景倒映窗前。二期产品的升级，遵循严谨的空间逻辑哲学，合理的功能布局，充分诠释了对人居美学的雕琢，把精奢细节融入进生活的每一个起居日常，赋予居者不一样的视野体验和各种生活想象。
二期新作进阶亮点划重点
园林进阶：全新园林体系，双轴、双环、五庭，全周期富氧互动园林；25°“森”呼吸归家动线，让生活与自然共鸣。
户型进阶：两梯两户尊崇体验，告别归家等待；全新户型动线打造，生活动线更流畅；进阶采光设计，更高采光率与大尺度飘窗。 https://t.cn/RxkAW9T
#周日读诗# 【气格清奇，意襟隽澹，韵致深美 ——读姜夔七言绝句《姑苏怀古》】
《姑苏怀古》（宋代·姜夔）
夜暗归云绕柁牙，
江涵星影鹭眠沙。
行人怅望苏台柳，
曾与吴王扫落花。
［ 译文 ］
在朦胧的夜色中，一片片云儿，急遽地掠过船旁。清澈的江水，静静地流淌；天上的星辰，在水波中荡漾，闪耀着光芒。沙滩上的白鹭，早已睡熟，没一点声响。
我默默地望着姑苏台，带着几分惆怅：那迷濛的柳树，经历了多少年的风霜？是它，曾用低垂的细条，为吴王扫拂着满地飘坠的花瓣。
［ 注释 ］
姑苏：苏州西南有姑苏山，因而苏州也别称姑苏。
柁（duò)牙：船柁。柁，同“舵”。牙，牙樯。杜甫《秋兴》诗：“锦缆牙樯起白鸥。”仇注引《埤苍》：“樯尾锐如牙也。”樯即桅竿。
诸本并作“鹭眠”。夏校本记：“曹元忠校：《鹤林玉露》引作‘雁团’。”杜牧《九日齐山登高》：“江涵秋影雁初飞。”
苏台：姑苏台，即吴宫。故址在苏州西南灵岩山。李白《乌栖曲》：“姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。”又《苏台览古》：“归苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。”姜夔翻为新意。怅望，惆怅地看望或想望。
吴王：指春秋吴国之主。亦特指吴王夫差。
［ 赏析 ］
姜夔少年时，在目睹江淮一带地方生产凋敝、风物荒凉，曾发出过“徘徊望神州，沉叹英雄寡”（《昔游诗》）的慨叹；在其扬州慢、凄凉犯一类词作中也多有“禾黍之悲”。然而，在这首诗里，昔日的愤懑和忧虑都化作了淡淡的惆怅，仿佛若有所失。
诗的后两句使人愀然动色，据称杨万里极喜诵之，或是其中蕴涵的历史沧桑感和某种个人情愫的积淀与之心境契合，但仅如此不足以跳出李白《苏台览古》的窠臼。此诗妙处实在一、二句。起句疏宕，不涉题旨，欲抑先扬。写晚云悠闲、白鹭自适、星斗灿烂、山川依然，说景微妙，相形之下“怅望苏台柳”就流露出了一种苦涩的况味，怀古伤今之情纡徐委折。景物的渲染与感慨的抒发相得益彰，物是人非的历史感更加厚重。从而使得此诗兴味深厚而笔致飘逸，具蕴藉空灵之美。姜夔《诗说》云：“韵度欲其飘逸。”这首怀古伤今之作不滞于情，不役于物，饶有远韵。近人缪钺《姜白石之文学批评及其作品》云：“白石之诗气格清奇，得力江西；意襟隽澹，本于襟抱；韵致深美，发乎才情。受江西诗派影响者，其末流之弊，为枯涩生硬，而白石之诗独饶风韵。”
这首七言绝句可以和李白的《苏台览古》作个比较：“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。”
李白在诗中着重写今日之荒凉，以暗示昔日之繁华，以今古常新的自然景物来衬托变幻无常的人事，从而抒发出今昔盛衰的感慨。而姜夔则借不变的姑苏夜景，暗寓变化的人事，并借古讽今，给偏安一隅的小朝廷以冷嘲，立意要高出一筹。这两首绝句都写到柳，以之寄托兴亡盛衰的感慨。但姜夔笔下的柳更富有活力，因为柳被姜夔拟人化了，带上了作者自己的情感，并赋予柳以历史见证人的身份。所以也比韦庄的“无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤”来得空灵、活脱。不同的是李白诗中的柳相当于姜夔诗中“星”、“鹭”，而姜夔诗中的柳则相当于李白诗中的“月”。所以，这两首诗的后两句在构思上颇为相似。不同的是前两句，李白以旧苑荒台春色依旧寄寓感慨，而姜夔则以江山永恒暗含人世沧桑。
［ 作者简介 ］
姜夔（1155年-1221年），字尧章，号白石道人，出生于鄱阳(今属江西)，南宋著名文学家、音乐家。
姜夔今存词作八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香·旧时月色》、《疏影·苔枝缀玉》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。其《扬州慢·淮左名都》是较有现实内容之作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐·云隔迷楼》、《汉宫春·云日归欤》等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。
姜夔以有意的心态从事词的创作，认真探讨词的各种法度。因此，后人把以姜夔为代表的一些南宋词人合称为“骚雅派”。其中包括南宋中后期的姜夔、吴文英、史达祖、高观国、张炎、王沂孙、周密等人。这是继辛弃疾之后所形成的又一个词派。他们既不同于香而弱的婉约派，也不同于苏辛以来的豪放派。他们更注重人工思力的安排，和周邦彦较为相近。但他们在风格上有更明确和自觉的追求，更注重发挥传统的“雅”与“骚”的传统。所谓“雅”是指他们都受时代濡染，以雅相标榜，以雅为美学理想。所谓“骚”是指以诗人的笔法入词，侧重继承以《离骚》为开创和代表的，以表现自我、抒发自我的主观性描写为主要目的的抒情传统。注重抒写心境是这派词人的重要特征，也是这派词人对词的发展和贡献。骚雅派词人加强了词的表现自我的能力，丰富了词的抒情手段，在词史上有一定的开创之功，但为了追求骚雅，又走上了过于隐晦、细小、破碎、缺少开阔意境与开阔手段的道路，将词带入一个狭小的天地，这对词的发展又起到了不利的限制作用。姜夔是这一词派的最高代表。
* 配图：“苏台柳”
《姑苏怀古》（宋代·姜夔）
夜暗归云绕柁牙，
江涵星影鹭眠沙。
行人怅望苏台柳，
曾与吴王扫落花。
［ 译文 ］
在朦胧的夜色中，一片片云儿，急遽地掠过船旁。清澈的江水，静静地流淌；天上的星辰，在水波中荡漾，闪耀着光芒。沙滩上的白鹭，早已睡熟，没一点声响。
我默默地望着姑苏台，带着几分惆怅：那迷濛的柳树，经历了多少年的风霜？是它，曾用低垂的细条，为吴王扫拂着满地飘坠的花瓣。
［ 注释 ］
姑苏：苏州西南有姑苏山，因而苏州也别称姑苏。
柁（duò)牙：船柁。柁，同“舵”。牙，牙樯。杜甫《秋兴》诗：“锦缆牙樯起白鸥。”仇注引《埤苍》：“樯尾锐如牙也。”樯即桅竿。
诸本并作“鹭眠”。夏校本记：“曹元忠校：《鹤林玉露》引作‘雁团’。”杜牧《九日齐山登高》：“江涵秋影雁初飞。”
苏台：姑苏台，即吴宫。故址在苏州西南灵岩山。李白《乌栖曲》：“姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。”又《苏台览古》：“归苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。”姜夔翻为新意。怅望，惆怅地看望或想望。
吴王：指春秋吴国之主。亦特指吴王夫差。
［ 赏析 ］
姜夔少年时，在目睹江淮一带地方生产凋敝、风物荒凉，曾发出过“徘徊望神州，沉叹英雄寡”（《昔游诗》）的慨叹；在其扬州慢、凄凉犯一类词作中也多有“禾黍之悲”。然而，在这首诗里，昔日的愤懑和忧虑都化作了淡淡的惆怅，仿佛若有所失。
诗的后两句使人愀然动色，据称杨万里极喜诵之，或是其中蕴涵的历史沧桑感和某种个人情愫的积淀与之心境契合，但仅如此不足以跳出李白《苏台览古》的窠臼。此诗妙处实在一、二句。起句疏宕，不涉题旨，欲抑先扬。写晚云悠闲、白鹭自适、星斗灿烂、山川依然，说景微妙，相形之下“怅望苏台柳”就流露出了一种苦涩的况味，怀古伤今之情纡徐委折。景物的渲染与感慨的抒发相得益彰，物是人非的历史感更加厚重。从而使得此诗兴味深厚而笔致飘逸，具蕴藉空灵之美。姜夔《诗说》云：“韵度欲其飘逸。”这首怀古伤今之作不滞于情，不役于物，饶有远韵。近人缪钺《姜白石之文学批评及其作品》云：“白石之诗气格清奇，得力江西；意襟隽澹，本于襟抱；韵致深美，发乎才情。受江西诗派影响者，其末流之弊，为枯涩生硬，而白石之诗独饶风韵。”
这首七言绝句可以和李白的《苏台览古》作个比较：“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。”
李白在诗中着重写今日之荒凉，以暗示昔日之繁华，以今古常新的自然景物来衬托变幻无常的人事，从而抒发出今昔盛衰的感慨。而姜夔则借不变的姑苏夜景，暗寓变化的人事，并借古讽今，给偏安一隅的小朝廷以冷嘲，立意要高出一筹。这两首绝句都写到柳，以之寄托兴亡盛衰的感慨。但姜夔笔下的柳更富有活力，因为柳被姜夔拟人化了，带上了作者自己的情感，并赋予柳以历史见证人的身份。所以也比韦庄的“无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤”来得空灵、活脱。不同的是李白诗中的柳相当于姜夔诗中“星”、“鹭”，而姜夔诗中的柳则相当于李白诗中的“月”。所以，这两首诗的后两句在构思上颇为相似。不同的是前两句，李白以旧苑荒台春色依旧寄寓感慨，而姜夔则以江山永恒暗含人世沧桑。
［ 作者简介 ］
姜夔（1155年-1221年），字尧章，号白石道人，出生于鄱阳(今属江西)，南宋著名文学家、音乐家。
姜夔今存词作八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香·旧时月色》、《疏影·苔枝缀玉》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。其《扬州慢·淮左名都》是较有现实内容之作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐·云隔迷楼》、《汉宫春·云日归欤》等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。
姜夔以有意的心态从事词的创作，认真探讨词的各种法度。因此，后人把以姜夔为代表的一些南宋词人合称为“骚雅派”。其中包括南宋中后期的姜夔、吴文英、史达祖、高观国、张炎、王沂孙、周密等人。这是继辛弃疾之后所形成的又一个词派。他们既不同于香而弱的婉约派，也不同于苏辛以来的豪放派。他们更注重人工思力的安排，和周邦彦较为相近。但他们在风格上有更明确和自觉的追求，更注重发挥传统的“雅”与“骚”的传统。所谓“雅”是指他们都受时代濡染，以雅相标榜，以雅为美学理想。所谓“骚”是指以诗人的笔法入词，侧重继承以《离骚》为开创和代表的，以表现自我、抒发自我的主观性描写为主要目的的抒情传统。注重抒写心境是这派词人的重要特征，也是这派词人对词的发展和贡献。骚雅派词人加强了词的表现自我的能力，丰富了词的抒情手段，在词史上有一定的开创之功，但为了追求骚雅，又走上了过于隐晦、细小、破碎、缺少开阔意境与开阔手段的道路，将词带入一个狭小的天地，这对词的发展又起到了不利的限制作用。姜夔是这一词派的最高代表。
* 配图：“苏台柳”
美的事物与审美对象
首先来阐述美的事物 的定义。美的事物，指事物具有美的特性，而美的特性是有很多标准的，如匀称的外观、艳丽的颜色、多样而又统一的形式、适当的效用等。
审美客体，审美客体首先是客观存在的物质，这是审美客体的条件和前提。 在审美关系当中，审美客体应该具有审美主体所需要的审美价值。而审美客体和审美主体一样，也是随着审美过程的变化而不断发生变化的。 有的美学家认为，审美客体既不是普通 的物质实体，也不是精神性的实体，而是物质与精神、客观与主观相互渗透、相互发生关系而形成的一种独特意象，审美对象实际上是存在于审美主体对 具备一定审美价值属性的客观事物独特的观照和体验当中。
美的事物与审美客体，相同之处在于，它们都是以某种事物为物质基础形成的，但是美的事物要求事物有美的性质，而审美客体则是将事物置于审美活动当中，有更加复杂的主客体关系。
审美客体的存在形式
按照审美客体的性质的不同，将审美客体的存在形式分为三大类：
第一大类，是物态审美客体，
第二大类，是物化审美客体，
第三大类，是物态化审美客体。
一、物态审美客体，指的是 以物的自然形态出现的审美客体，是一种天生的、自然的、客观的存在。其中最重要的特征是自然形态，指的是，事物的存在都是它本来的面貌，没有经过人类的改造或修饰，没有加入人类的思维或想象。它主要分为 自然景象、人的自然体貌，以及各种形式因素。
自然景象就是，我们在自然中见到的气象万千、山水 风光、动物植物等，这些自然风貌都处于自然当中，基本不受人的活动的影响，而且也没有被赋予特殊的含义。
人的自然体貌包括人的形体、容貌、表情及动态，这些都是人最原始、最自然的状态，没有经过雕琢和修饰，由心而生。
形式因素指的是，色、质、声音、味道等因素，这些是物质存在的最基本的形态，很多艺术的创造都来源于这些基本因素。
二物化审美客体，指表现人的生命、本质、个性和个性特点的物质对象。 它们不是自然形态的存在，而是人在改造客观物质世界和改造自身的过程当中，在物质生产领域中创造的对象。
将物化审美客体进行分类，可以分为三类：
第一类，是人类的物质产品，包括我们日常生活中所见的美食、服饰、生活用品等，很多生活用品的产生其实都来自于对自然界中自然形态的模仿，但它们并不是自然形态的存在，面是人们新创造出的物品，只是借鉴了自然形态而已。
第二类，是改造过的自然形态，包括人对自然界的改造、对自身形体容貌的改造，以及对生活环境的改造。
第三类是，工艺品，它既具有艺术属性，又具有实用属性，这类审美客体都是运用了人类的思维才产生的，但是这种思维基本上都是偏向于实用或理性的思维。
三 物态化审美客体，这类审美客体表现着人的精神性存在、精神活动的感性物质存在，它的感性物质形式是人的精神性存在的外化，能够带给人心理上愉快和满足。 我可以通过分类、举例说明。
第一类，是作为精神象征物的自然，这种自然不是单纯的自然景观，而是被赋予某种精神内涵的，如神灵、意志、德行等美好 而庄严的象征。 在每一种原始文化中，几乎都会出现 神灵，神灵可能是天，可能是地，可能是山，可能是月，这些原本只是单纯的自然景观，因为被赋予了神灵的色彩，就不再是单纯的物态审美客体了，因为它们承载了人类的某种精神信息，会带给人们精神力量。
第二类，体现了人的精神性追求的人类活动及其成果。这期中包括物态化的人类精神性活动，如原如巫术、图腾崇拜、禁忌、文身等，还包括人的心灵的外化，如人的风度、智慧、气质、品质等。
第三类，是艺术作品，艺术作品是物态化审美客体的典型形态，它被创造的过程几乎是没有实用价值的，只有审美价值，它的出现就是为了实现人类的某种精神需要。 它从内容、形式、审美价值等方面来看，都是符合物态化审美客体的定义的。
物化审美客体与物态化审美客体的主要区分：
物化审美客体在人类创造的过程中，以物质利用的角度为主，大多是对于物质本身会有一定的利用；物态化审美客体 注重的则是精神层面，强调能够带给人们精神上的愉快和满足。
因此，区分这两种审美客体时，你只需要区分，这一审美客体是 更倾向于为人类提供物质力量，还是精神力量，就能做出正确判断了。
审美客体的特性
审美客体的非实体性。
非实体性，是原本就存在的一个概念，它指的是，无论从哲学的角度，还是从自然科学的角度来观察我们的世界，世界都不是实体性的。因为人在观察的过程当中，一定会借助思维和想象，这就使得事物具有了非实体性的范畴。
审美客体还具有变化性
审美客体在大趋势上遵循这样的 变化路径----生活形态、审美意象、艺术形象，这种变化是与人类的社会历史发展有密不可分的联系的。
未来当然可能会产生新的审美对象，因为只要时代在发生变化，人在发生变化，这个世界就始终会有新的东西产生。
审美对象的两点变化：
第一点，是随着社会历史的变化 而产生的变化
第二点，是随着人的主观感受的变化而产生的变化。
审美客体的自由性
是因为不同的认识方式而产生的多种多样的认知结果。
举例： 假如审美客体是一个特定的物体----粉笔，将粉笔作为一个审美对象，大家能够从中想到什么？
““我想到其实粉笔是不太环保的，会产生很多粉尘，对学生和老师
的呼吸道都会产生不利的影响。’
“我想到小学时的同桌，她会画非常漂亮的粉笔画”
...............
刚刚我让大家将粉笔看作审美对象，然而大家看到的却不仅仅是粉笔，还想到了很多关于粉笔的事情和人，这些事情和人早已超越了粉笔这个物体本身，体现 的是同学们联想、想象，甚至是情感的变化。
其实，我们在面对任何审美对象时都这样，我们看到的不仅仅是这个物体本身，还有我们对于这个物体的感受，以及通过这个物体产生的联想、想象，这些都超越了这个物体本身的形象，还会因此产生某种情感。
因此，我们能够看出来，这时的审美客体已经不仅仅是一件物品了，它好像成为一个自由体，既能够代表自身，也能够代表他物；既能够观照主体，也能够看到他人；既能够触发情感，也能够产生联想。 这时的审美客体早已被赋予了更加深层的意义，这就 审美客体具有的自由性。
首先来阐述美的事物 的定义。美的事物，指事物具有美的特性，而美的特性是有很多标准的，如匀称的外观、艳丽的颜色、多样而又统一的形式、适当的效用等。
审美客体，审美客体首先是客观存在的物质，这是审美客体的条件和前提。 在审美关系当中，审美客体应该具有审美主体所需要的审美价值。而审美客体和审美主体一样，也是随着审美过程的变化而不断发生变化的。 有的美学家认为，审美客体既不是普通 的物质实体，也不是精神性的实体，而是物质与精神、客观与主观相互渗透、相互发生关系而形成的一种独特意象，审美对象实际上是存在于审美主体对 具备一定审美价值属性的客观事物独特的观照和体验当中。
美的事物与审美客体，相同之处在于，它们都是以某种事物为物质基础形成的，但是美的事物要求事物有美的性质，而审美客体则是将事物置于审美活动当中，有更加复杂的主客体关系。
审美客体的存在形式
按照审美客体的性质的不同，将审美客体的存在形式分为三大类：
第一大类，是物态审美客体，
第二大类，是物化审美客体，
第三大类，是物态化审美客体。
一、物态审美客体，指的是 以物的自然形态出现的审美客体，是一种天生的、自然的、客观的存在。其中最重要的特征是自然形态，指的是，事物的存在都是它本来的面貌，没有经过人类的改造或修饰，没有加入人类的思维或想象。它主要分为 自然景象、人的自然体貌，以及各种形式因素。
自然景象就是，我们在自然中见到的气象万千、山水 风光、动物植物等，这些自然风貌都处于自然当中，基本不受人的活动的影响，而且也没有被赋予特殊的含义。
人的自然体貌包括人的形体、容貌、表情及动态，这些都是人最原始、最自然的状态，没有经过雕琢和修饰，由心而生。
形式因素指的是，色、质、声音、味道等因素，这些是物质存在的最基本的形态，很多艺术的创造都来源于这些基本因素。
二物化审美客体，指表现人的生命、本质、个性和个性特点的物质对象。 它们不是自然形态的存在，而是人在改造客观物质世界和改造自身的过程当中，在物质生产领域中创造的对象。
将物化审美客体进行分类，可以分为三类：
第一类，是人类的物质产品，包括我们日常生活中所见的美食、服饰、生活用品等，很多生活用品的产生其实都来自于对自然界中自然形态的模仿，但它们并不是自然形态的存在，面是人们新创造出的物品，只是借鉴了自然形态而已。
第二类，是改造过的自然形态，包括人对自然界的改造、对自身形体容貌的改造，以及对生活环境的改造。
第三类是，工艺品，它既具有艺术属性，又具有实用属性，这类审美客体都是运用了人类的思维才产生的，但是这种思维基本上都是偏向于实用或理性的思维。
三 物态化审美客体，这类审美客体表现着人的精神性存在、精神活动的感性物质存在，它的感性物质形式是人的精神性存在的外化，能够带给人心理上愉快和满足。 我可以通过分类、举例说明。
第一类，是作为精神象征物的自然，这种自然不是单纯的自然景观，而是被赋予某种精神内涵的，如神灵、意志、德行等美好 而庄严的象征。 在每一种原始文化中，几乎都会出现 神灵，神灵可能是天，可能是地，可能是山，可能是月，这些原本只是单纯的自然景观，因为被赋予了神灵的色彩，就不再是单纯的物态审美客体了，因为它们承载了人类的某种精神信息，会带给人们精神力量。
第二类，体现了人的精神性追求的人类活动及其成果。这期中包括物态化的人类精神性活动，如原如巫术、图腾崇拜、禁忌、文身等，还包括人的心灵的外化，如人的风度、智慧、气质、品质等。
第三类，是艺术作品，艺术作品是物态化审美客体的典型形态，它被创造的过程几乎是没有实用价值的，只有审美价值，它的出现就是为了实现人类的某种精神需要。 它从内容、形式、审美价值等方面来看，都是符合物态化审美客体的定义的。
物化审美客体与物态化审美客体的主要区分：
物化审美客体在人类创造的过程中，以物质利用的角度为主，大多是对于物质本身会有一定的利用；物态化审美客体 注重的则是精神层面，强调能够带给人们精神上的愉快和满足。
因此，区分这两种审美客体时，你只需要区分，这一审美客体是 更倾向于为人类提供物质力量，还是精神力量，就能做出正确判断了。
审美客体的特性
审美客体的非实体性。
非实体性，是原本就存在的一个概念，它指的是，无论从哲学的角度，还是从自然科学的角度来观察我们的世界，世界都不是实体性的。因为人在观察的过程当中，一定会借助思维和想象，这就使得事物具有了非实体性的范畴。
审美客体还具有变化性
审美客体在大趋势上遵循这样的 变化路径----生活形态、审美意象、艺术形象，这种变化是与人类的社会历史发展有密不可分的联系的。
未来当然可能会产生新的审美对象，因为只要时代在发生变化，人在发生变化，这个世界就始终会有新的东西产生。
审美对象的两点变化：
第一点，是随着社会历史的变化 而产生的变化
第二点，是随着人的主观感受的变化而产生的变化。
审美客体的自由性
是因为不同的认识方式而产生的多种多样的认知结果。
举例： 假如审美客体是一个特定的物体----粉笔，将粉笔作为一个审美对象，大家能够从中想到什么？
““我想到其实粉笔是不太环保的，会产生很多粉尘，对学生和老师
的呼吸道都会产生不利的影响。’
“我想到小学时的同桌，她会画非常漂亮的粉笔画”
...............
刚刚我让大家将粉笔看作审美对象，然而大家看到的却不仅仅是粉笔，还想到了很多关于粉笔的事情和人，这些事情和人早已超越了粉笔这个物体本身，体现 的是同学们联想、想象，甚至是情感的变化。
其实，我们在面对任何审美对象时都这样，我们看到的不仅仅是这个物体本身，还有我们对于这个物体的感受，以及通过这个物体产生的联想、想象，这些都超越了这个物体本身的形象，还会因此产生某种情感。
因此，我们能够看出来，这时的审美客体已经不仅仅是一件物品了，它好像成为一个自由体，既能够代表自身，也能够代表他物；既能够观照主体，也能够看到他人；既能够触发情感，也能够产生联想。 这时的审美客体早已被赋予了更加深层的意义，这就 审美客体具有的自由性。
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