今天听歌看到一条评论，本来觉得没啥可讨论的，但还是想说两句。火星哥这首新歌刚出来的时候我就听了个响，后来每次听也都只是对那个鼓声印象比较深，直到自己上手弹才发现这歌就是个披着gospel外衣的4536的和声走向（我听歌扒和弦的能力不强，但一般的4536歌曲还是一遍就能听出来的）！于是这条评论里所说的“氛围感”让我突然感觉到，中文歌听感上不如欧美歌“高级”的原因，似乎并不在于和弦的编配（当然除了爵士这类本来就需要在和声上做文章的风格），甚至也不在于旋律，而是在于音色的选择！在大多数人的心目中，慢歌的编曲一定要优美，快歌的编曲一定要酷炫，乐器最好还能实录，原因是有生命力、有灵魂，这样即使不要人声光拿伴奏出来都足够荡气回肠、振奋人心。但是，不知道有多少和我一样不懂编曲技术的听众，有过那么一种感受，就是在一首歌里突然听到一种不知道是什么东西的声音，特别抓你的耳朵特别能打动你，但是你也不知道那是lofi rhodes的声音还是合成器的声音还是就只是个最平最傻的midi键盘声，或者你知道，那就是个普通的bass或者鼓声，但你依然觉得好听以至于发出感慨：“就是这里！就是这个味！”而这些玩意恰恰来自编曲人别出心裁的设计和天马行空的审美，越粗糙越怪异，反而越显得珍贵。前几天看了几个讲碧梨做歌的视频，讲到很多碧梨对音色选择的想法（她在歌里甚至用了牙医钻子的声音）。其实我也从来没觉得欧美歌比中文歌“高级”，但我说的这些东西大概也是造成两者听感差异的原因之一吧。

最近这几天在办公室心情还不错，主要因为在办公室放了个养生壶，又买了迪士尼的一系列毯子靠枕啥的，觉得这办公室养腰子很舒服，比起出差，我只想说，在公司简直太舒服了。但心情不错的主要原因两个，最近读了一本好书，我觉得读到一本好书的感觉就像跟自己志同道合的朋友在对话一样，会发现灵魂的契合是那么重要，而书它就像一个聆听者，虽然你在读它，但是仿佛就像你在诉说着心声，他是最好的听众，且无声。然后就是最近公司近了一些新的伙伴，或多或少书在我不擅长的领域比我专业，但很多底层逻辑又跟我很一致，我就觉得很开心能遇到这些人。我发现，人长越大，遇见自己喜欢的东西真的越来越难，就像小时候逛街，好像希望有钱可以全都抱回家，但是当物质一定基础被满足后，就会发现，就是逛街能遇到那个让你一眼心动的东西其实已经很难，人也一样，就会发现，遇到看一眼就喜欢的人，那就珍惜相处的日子。

很多人都会说混粉圈后人会变得戾气很重
对我来说恰巧相反
我以前就是个爆脾气，天秤座的正义感爆棚，啥瓜都吃，有啥不爽的也好就直接开撕，反正没啥顾忌想说啥说啥
反而是追星以后，感觉粉圈每天三令五申呼吁的就是要大家谨言慎行，不带粉籍吃瓜，不和黑酸争辩，被骂了被喷了要忍忍忍。
两年来见识了各种奇葩，比如从第一次逛豆瓣被各种喷脏侮辱的攻击惊呆（你无法想象一个没有黑料的演员能在网上被人骂的有多难听），到现在可以面不改色的划过黑帖，我感觉我的心理承受能力越来越强了
以前有点什么总想争个对错高下，现在就是ok，fine，你们开心就好～[ok]