作为一个业余摄影爱好者来说，我可以在开始拍照之前花三个小时来让我进入状态，因为我不靠这个吃饭。
但专业的演员不行，一天工作八小时花三个小时进入状态你在开什么玩笑[汗]

而后五张图也是我的个人的一些观点吧。
人活着，就会老，这是无法反抗的自然铁则。
我嘲笑老姨是因为老姨的年纪吗？如果是这样的原因我大抵不会是现在的我。
人老去不可怕，人死去也不可怕。
但穷其一生不知自己从何而来因何而往，庸庸碌碌随波逐流，流行什么经就念什么经。
就算现在只是呱呱坠地的婴儿，于这种人而言在母体里呆九个月和九十九岁有什么区别吗。
出生即老死，老死即出生。

很多人（指包含但不限于被我嘲笑过的老姨）对老去的恐惧，不如说是对空洞生命的恐惧。这玩意做八十万次医美都救不了。
或许吧，或许在互联网上发一些文艺无病呻吟临水自嗟揽镜自照红颜未老恩先断斜倚薰笼坐到明都比线下打一针透明质酸来的有效，who knows

I dont F care（摊手

群星闪耀时丨五位法国摄影师

1951 年年中，薇薇安·迈尔返回纽约，才正式开始接触摄影史。1952 年，她参观了纽约现代艺术博物馆(MoMA)举办的“五位法国摄影师”展览。——《街头诗人：薇薇安·迈尔的摄影人生》
——————
1951年12月，MoMA举办了“五位法国摄影师”摄影展，该展览是由彼时任职摄影部主任的爱德华·斯泰肯(Edward Steichen)邀请五位法国的当代摄影师参展：
来自马格南图片社的布拉塞(Brassai)、杜瓦诺(Robert Doisneau)、布列松(Henri Cartier-Bresson)，以及人文纪实摄影大师伊齐斯(Izis Bidermanas)和威利·罗尼(Willy Roins)。
展览中布列松的代表作全部是他在中国、印度尼西亚、缅甸、印度、巴厘岛和锡兰拍摄的照片。这五位摄影师在街巷拍摄熟悉的日常生活，展现出令人信服的生命力，为业余摄影爱好者们提供了一个新的视角和灵感场域，以及一条通向民间的艺术路径——“街头摄影”，并等待着数以百万计的摄影爱好者赋予其生命。展览同时带动了关怀摄影(Concerned Photography)流派的发展。
有关这场摄影展，野史记载最初斯泰肯的计划是“Four French Photographers”，最后因担心参展摄影师在美国的影响力不足而追加布列松的作品参展。而这场展览，某种程度上也是斯泰肯在1955年策划出的，对摄影史产生巨大影响的“人类大家庭”大展的前期铺垫和尝试。
——————
“五位法国摄影师”带给薇薇安·迈尔拿起相机进行街头摄影的勇气。
她深谙街头摄影的魅力，用对光影的特殊把控，成为赋予街头摄影生命的艺术家其中之一。
她是如此细致地观察美国社会的人、事、物，用包容又模糊的视角记录自己的都市时光。

“跑”出来的荣誉

张再漾，徐闻县和安中学老师，徐闻县摄影家协会副主席，因当年的爱好，成为了惠州学院的学生；今天因爱好摄影，成为了广东电视台2022/2023年度特约摄影师。在爱好的生涯中，所在的中学今年体育中考摘取了徐闻县公办学校第一名，这个高难度的名次里，有他施教的心血；而业余摄影也获得了“年度突出贡献奖”之荣誉。“千磨万击还坚韧，任尔东西南北风”郑板桥此句励志诗词，也许是他“执教园丁以身许，爱好创出新天地”的最好诠释吧！