【溪山翰迹·驰毫骤墨——当代草书十一家作品学术邀请公益展览活动公告】宗白华说：“中国书法的线不是西方几何的线，而是一阴一阳之谓道，宇宙自然的气韵变化
是道舞空白的大化流行
”从这一点之笔流出万象之美
开始于一画，既流出人心之美，也流出万象之美
”（《美学散步》）中国草书的线条， 展开全文,【溪山翰迹·驰毫骤墨——当代草书十一家作品学术邀请公益展览活动公告】宗白华说：“中国书法的线不是西方几何的线，而是一阴一阳之谓道，宇宙自然的气韵变化
是道舞空白的大化流行
”从这一点之笔流出万象之美
开始于一画，既流出人心之美，也流出万象之美
”（《美学散步》）中国草书的线条，更是体现出阴阳往复翕辟，气韵生动即生命的节律
而张彦远在《历代名画记》中所称“气脉通连，隔行不断”即指“一笔书”阴阳通贯，无不往复
天地之际的绵延之维与生命之道
也表明狂草的最高精神与宇宙自然相融合
“当代草书十一家学术邀请展”，应该说不是一个一般意义的应酬性展览，而是带有批评的立场与目的
进而也增强了它的学术性与史学性
草书发展到当代，已提示出将草书置于书史语境与“问题丛”中加以审视批评的重要性
质言之，当代草书已进入到需要历史化的进程之中
长达两个世纪的碑学对帖学的统辖已经终结，晚清民初以来持续产生创作效应的碑帖融合一路也已趋于式微
帖学已然独立并推动帖学获得复兴与拓化，这为当代草书创作带来先机
只是当代草书家准备好了吗？这种现实的发问无疑还是必要的
“我们需要多角度的观点和不同看法”
这至少需要从草书史的立场来认识与厘清草书史的周期性与连续性及草书史高峰的标立；其中最重要的则是草书史风格的衔接与嬗变及价值确立
“既使是最卓越的天才也不可能超越一些设定好的限制或超越它的时代，并不是总是一切皆有可能
特定的思想也只能在某个发展进程中才会产生
”（沃尔夫林《艺术史的基本原理》）“当代草书十一家学术邀请展”无疑集聚了从20世纪50年代横跨80年代四个年龄段的当代优秀的草书家
十一位书家在草书创作领域有着无可争议的代表性
他们的草书创作风格各异，对草书的取法阐释有别，但其共同点则表现在皆以其个性化的草书创作表达了他们的草书审美理想
他们的草书体现出草书经典传脉的当代表达，是草书发生价值转换的重要界面与一环，通过他们的草书创作甚至可以对当代草书存在状态作出一定价值判断，从而体现出他们草书创作的当代张力
但正如当代书法经过四十年发展，又归结到一个新的节点与转捩一样
他们的草书创作也面临着一个节点，即是满足或停留于个性意志的创作，还是选择有难度的艺术史进步意义的书法创作
对于草书家而言，选择了草书就等于选择了书法史意义上的挑战，这种创作选择本身就包含着历史与现实、风格与精神的双重结构，同时还寄寓着思言道的定在
正如方闻在《心印》“伟大的传统”导言中所说：中国的文学、书法和绘画，不但有一个完整而连续的历史，而且这历史还与一个强大的道德精神传统——一种有精神目的却又充满自由多样行为的意识是共同发展的
注重道统，不具备对文化传统中道的认识，任何独特的或者怪异的思想，不管有多么奇警，只能导致妄作，不能载入新的史册
对更新传统原理轮回的信赖导致了种种人在实践上模仿古代典型的心理
以后历代成功的更新无不有赖于恰如其分地复兴古代的风格（《心印》）
由此，在本土传统文化包括书法整体复兴的主潮中，反思西方现代性和固守本土文化价值—— 穿越西方回到中国，是一个重要课题
中国传统书法与古典文化传统相似，皆是思言道的统一，而不是西方形式化的单维扩张，认识把握到这一点无疑是至关重要的，它表明中国书法始终在形式背后潜隐着一个精神传统
而仅从草书内部晋唐一体化的审美结构而言，它也体现出草书所蕴含的历史与文化张力
所以从书法理论批评立场出发，我们属意把当代草书十一家展览，视作当代草书谋求更高意义追寻与价值预设的一种努力
希冀这个展览在持续的推动中，能够在深化时代风格的前提下，不仅能够生发回应古典草书传统的最核心部分，同时在草书的大传统之下，见出当代草书的独立性
溪山翰迹·驰毫骤墨——当代草书十一家作品学术邀请公益展览活动公告（来源：孔学堂）#贵阳孔学堂#
是道舞空白的大化流行
”从这一点之笔流出万象之美
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”（《美学散步》）中国草书的线条， 展开全文,【溪山翰迹·驰毫骤墨——当代草书十一家作品学术邀请公益展览活动公告】宗白华说：“中国书法的线不是西方几何的线，而是一阴一阳之谓道，宇宙自然的气韵变化
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天地之际的绵延之维与生命之道
也表明狂草的最高精神与宇宙自然相融合
“当代草书十一家学术邀请展”，应该说不是一个一般意义的应酬性展览，而是带有批评的立场与目的
进而也增强了它的学术性与史学性
草书发展到当代，已提示出将草书置于书史语境与“问题丛”中加以审视批评的重要性
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帖学已然独立并推动帖学获得复兴与拓化，这为当代草书创作带来先机
只是当代草书家准备好了吗？这种现实的发问无疑还是必要的
“我们需要多角度的观点和不同看法”
这至少需要从草书史的立场来认识与厘清草书史的周期性与连续性及草书史高峰的标立；其中最重要的则是草书史风格的衔接与嬗变及价值确立
“既使是最卓越的天才也不可能超越一些设定好的限制或超越它的时代，并不是总是一切皆有可能
特定的思想也只能在某个发展进程中才会产生
”（沃尔夫林《艺术史的基本原理》）“当代草书十一家学术邀请展”无疑集聚了从20世纪50年代横跨80年代四个年龄段的当代优秀的草书家
十一位书家在草书创作领域有着无可争议的代表性
他们的草书创作风格各异，对草书的取法阐释有别，但其共同点则表现在皆以其个性化的草书创作表达了他们的草书审美理想
他们的草书体现出草书经典传脉的当代表达，是草书发生价值转换的重要界面与一环，通过他们的草书创作甚至可以对当代草书存在状态作出一定价值判断，从而体现出他们草书创作的当代张力
但正如当代书法经过四十年发展，又归结到一个新的节点与转捩一样
他们的草书创作也面临着一个节点，即是满足或停留于个性意志的创作，还是选择有难度的艺术史进步意义的书法创作
对于草书家而言，选择了草书就等于选择了书法史意义上的挑战，这种创作选择本身就包含着历史与现实、风格与精神的双重结构，同时还寄寓着思言道的定在
正如方闻在《心印》“伟大的传统”导言中所说：中国的文学、书法和绘画，不但有一个完整而连续的历史，而且这历史还与一个强大的道德精神传统——一种有精神目的却又充满自由多样行为的意识是共同发展的
注重道统，不具备对文化传统中道的认识，任何独特的或者怪异的思想，不管有多么奇警，只能导致妄作，不能载入新的史册
对更新传统原理轮回的信赖导致了种种人在实践上模仿古代典型的心理
以后历代成功的更新无不有赖于恰如其分地复兴古代的风格（《心印》）
由此，在本土传统文化包括书法整体复兴的主潮中，反思西方现代性和固守本土文化价值—— 穿越西方回到中国，是一个重要课题
中国传统书法与古典文化传统相似，皆是思言道的统一，而不是西方形式化的单维扩张，认识把握到这一点无疑是至关重要的，它表明中国书法始终在形式背后潜隐着一个精神传统
而仅从草书内部晋唐一体化的审美结构而言，它也体现出草书所蕴含的历史与文化张力
所以从书法理论批评立场出发，我们属意把当代草书十一家展览，视作当代草书谋求更高意义追寻与价值预设的一种努力
希冀这个展览在持续的推动中，能够在深化时代风格的前提下，不仅能够生发回应古典草书传统的最核心部分，同时在草书的大传统之下，见出当代草书的独立性
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“当代草书十一家学术邀请展”，应该说不是一个一般意义的应酬性展览，而是带有批评的立场与目的
进而也增强了它的学术性与史学性
草书发展到当代，已提示出将草书置于书史语境与“问题丛”中加以审视批评的重要性
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长达两个世纪的碑学对帖学的统辖已经终结，晚清民初以来持续产生创作效应的碑帖融合一路也已趋于式微
帖学已然独立并推动帖学获得复兴与拓化，这为当代草书创作带来先机
只是当代草书家准备好了吗？这种现实的发问无疑还是必要的
“我们需要多角度的观点和不同看法”
这至少需要从草书史的立场来认识与厘清草书史的周期性与连续性及草书史高峰的标立；其中最重要的则是草书史风格的衔接与嬗变及价值确立
“既使是最卓越的天才也不可能超越一些设定好的限制或超越它的时代，并不是总是一切皆有可能
特定的思想也只能在某个发展进程中才会产生
”（沃尔夫林《艺术史的基本原理》）“当代草书十一家学术邀请展”无疑集聚了从20世纪50年代横跨80年代四个年龄段的当代优秀的草书家
十一位书家在草书创作领域有着无可争议的代表性
他们的草书创作风格各异，对草书的取法阐释有别，但其共同点则表现在皆以其个性化的草书创作表达了他们的草书审美理想
他们的草书体现出草书经典传脉的当代表达，是草书发生价值转换的重要界面与一环，通过他们的草书创作甚至可以对当代草书存在状态作出一定价值判断，从而体现出他们草书创作的当代张力
但正如当代书法经过四十年发展，又归结到一个新的节点与转捩一样
他们的草书创作也面临着一个节点，即是满足或停留于个性意志的创作，还是选择有难度的艺术史进步意义的书法创作
对于草书家而言，选择了草书就等于选择了书法史意义上的挑战，这种创作选择本身就包含着历史与现实、风格与精神的双重结构，同时还寄寓着思言道的定在
正如方闻在《心印》“伟大的传统”导言中所说：中国的文学、书法和绘画，不但有一个完整而连续的历史，而且这历史还与一个强大的道德精神传统——一种有精神目的却又充满自由多样行为的意识是共同发展的
注重道统，不具备对文化传统中道的认识，任何独特的或者怪异的思想，不管有多么奇警，只能导致妄作，不能载入新的史册
对更新传统原理轮回的信赖导致了种种人在实践上模仿古代典型的心理
以后历代成功的更新无不有赖于恰如其分地复兴古代的风格（《心印》）
由此，在本土传统文化包括书法整体复兴的主潮中，反思西方现代性和固守本土文化价值—— 穿越西方回到中国，是一个重要课题
中国传统书法与古典文化传统相似，皆是思言道的统一，而不是西方形式化的单维扩张，认识把握到这一点无疑是至关重要的，它表明中国书法始终在形式背后潜隐着一个精神传统
而仅从草书内部晋唐一体化的审美结构而言，它也体现出草书所蕴含的历史与文化张力
所以从书法理论批评立场出发，我们属意把当代草书十一家展览，视作当代草书谋求更高意义追寻与价值预设的一种努力
希冀这个展览在持续的推动中，能够在深化时代风格的前提下，不仅能够生发回应古典草书传统的最核心部分，同时在草书的大传统之下，见出当代草书的独立性
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”（《美学散步》）中国草书的线条，更是体现出阴阳往复翕辟，气韵生动即生命的节律
而张彦远在《历代名画记》中所称“气脉通连，隔行不断”即指“一笔书”阴阳通贯，无不往复
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进而也增强了它的学术性与史学性
草书发展到当代，已提示出将草书置于书史语境与“问题丛”中加以审视批评的重要性
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长达两个世纪的碑学对帖学的统辖已经终结，晚清民初以来持续产生创作效应的碑帖融合一路也已趋于式微
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只是当代草书家准备好了吗？这种现实的发问无疑还是必要的
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他们的草书创作风格各异，对草书的取法阐释有别，但其共同点则表现在皆以其个性化的草书创作表达了他们的草书审美理想
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但正如当代书法经过四十年发展，又归结到一个新的节点与转捩一样
他们的草书创作也面临着一个节点，即是满足或停留于个性意志的创作，还是选择有难度的艺术史进步意义的书法创作
对于草书家而言，选择了草书就等于选择了书法史意义上的挑战，这种创作选择本身就包含着历史与现实、风格与精神的双重结构，同时还寄寓着思言道的定在
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由此，在本土传统文化包括书法整体复兴的主潮中，反思西方现代性和固守本土文化价值—— 穿越西方回到中国，是一个重要课题
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但正如当代书法经过四十年发展，又归结到一个新的节点与转捩一样
他们的草书创作也面临着一个节点，即是满足或停留于个性意志的创作，还是选择有难度的艺术史进步意义的书法创作
对于草书家而言，选择了草书就等于选择了书法史意义上的挑战，这种创作选择本身就包含着历史与现实、风格与精神的双重结构，同时还寄寓着思言道的定在
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但正如当代书法经过四十年发展，又归结到一个新的节点与转捩一样
他们的草书创作也面临着一个节点，即是满足或停留于个性意志的创作，还是选择有难度的艺术史进步意义的书法创作
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由此，在本土传统文化包括书法整体复兴的主潮中，反思西方现代性和固守本土文化价值—— 穿越西方回到中国，是一个重要课题
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