晚上参加了一场线上的祈福仪式，关于大地，关于海洋，关于盖亚。
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​很难说这是不是自食恶果，这个举措后续影响最大的却是海对面的漂亮国，正是源自之前的战争。但我们都知道同样生长在同一个地球上的我们，其实都会深受其影响。
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​大地一直是慷慨的、富饶的，祂是无私的，且远比我们想象的有力量，但这些年反复出现的“天灾人祸”：疫情、火灾、洪水、地震等等，其实可以理解为祂也有不舒服，“翻身”的时候，对于祂的生命来说，“净化”只是漫长生命周期微不足道的一小部分，但对于我们短暂的人类寿命来说呢？更像是人类集体共业下产生的“果”，需要几代人去共同努力改变，甚至看到有朋友在悲观下质问“我们生存的意义是什么？”
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​这个很难有一个标准的答案，但确实共同点都在于，“一念之私”。生存是什么？欲望是什么？执着于什么？
善念与恶念啊并没有纯粹的善与恶，但如果想好好玩这场地球游戏，还是要保持爱意。

#nineone[超话]# 我想对有些人说的是：
姐有时候两场演出连在一起 在各个城市奔波 可能有时候都没有时间能好好休息 还带着腰伤签售到凌晨两三点 基本上大家都有被她照顾到（姐一直配合合照 拥抱 牵手什么的 ） 而且每场演出会遇到很多很多的人记不住也是很正常的哇 那种人就很难评 既然是为了让她记住才去喜欢 没记住就转黑 然后骂骂咧咧的在那里抱怨 没必要这样吧 如果是这样那就不叫真正的喜欢 真正爱她的人难道不是能见到她一面或者是在商场或是哪里听到了她的歌就已经很开心了吗 哪还有那么多要求 地球不是围着你一个人转的啊某些人

没有什么比对一个展抱有不应有的期待然而它竟然真的没有令你失望更幸福的事了。
真的很喜欢步天歌这个展，去之前看图非常担心网红展属性过强，因为讲宇宙讲星河，本身就是个浪漫属性浓重的主题，非常容易流于表面的好看，但逛下来发现其实不然。
策展人的审美很高级，选择的参展作品大多并不只有视觉的好看，兼具艺术性的表达和学术性的深思，不过也不能否认确实有几个展项纯纯只有好看，没啥说法，但在好看的维度上也已经拉满了，360度全弧幕加地面全覆盖投影都整出来了，我还能抱怨什么呢。
单个展项来看，让我喜欢的可太多了，但最触动的还是《月鹅领地》，20分钟的片子交织1628 年的科幻故事和21世纪的科学艺术实验，写尽了人类对宇宙探索的浪漫想象与勇敢实践，更何况影片本身每一帧都已美轮美奂。《太空植物》也很喜欢，下辈子我也要做一朵盛开在地球，但乘坐气球飞向宇宙，在浩瀚星河里枯萎死去的花。
但看展的时候其实是有一点让我很不满的，在我看来，选择的参展作品内涵层级是完全足够的，但策展的故事线却约等于零。素材如此优秀，再难不抱怨为什么策展仿佛只是把它们一个个罗列在空间里，甚至顺序都看起来像是随机的（比如我真的不懂《我们的星际身体》和《元素周期表》凭什么不放一起啊），而没有更深一层的策展诠释与视角启发。出口结合展项的宇宙轴图文让我一边欣慰一边更生气了，既然已经梳理了一版故事线索，为什么完全不用在策展空间里呢，想不通。
回家仔细读了导览册的策展人前言，发现策展框架是有的，也可以说是有点意思，但竟然完全没有一丁点体现在展览空间里，没有前言结语，没有一二标，偶尔出现的图文完全是服务氛围而非策展视角，真的让人很纳闷。空间里一点策展框架的暗示都没有，没有几个观众真的能悟到所谓“复杂的观测、身体的暗夜之旅和天文的公众化”，传达不了真的很可惜。但又说回来，文本导览册和线上语音导览也都做得不错，一应俱全，设计用心，不然我也看不到这段。
虽然有硬伤和瑕疵，但感性上是真的很合我口味的展，票钱花得心甘情愿，毕竟这18宫格都放不下图了……