【一票到底 | 一部名著！画卷式呈现《红楼梦》】
一部名著，四季春秋，
几多宿命，全本红楼，
诉尽贾家兴衰，写尽你我百态。
国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作资助项目
上海话剧艺术中心话剧《红楼梦》
六小时画卷式呈现，带你领略极致中式美学！
PART 1关于话剧《红楼梦》
这是你想的到的《红楼梦》，
也是你想不到的《红楼梦》。
六小时画卷式的呈现，将红楼梦境在繁华极盛、富贵涌动和悲凉惶恐之中徐徐展开，让我们站在半空之中重新打量经典，在白茫茫一片的幻境之中领略极致的当代中式美学。
话剧《红楼梦》充满着诗意和韵味，是当代的审美和解读。
它是梦，更是现实，就像是在清风搭建的舞台上演出的有关现实的梦。
它很轻，轻得就像是雾气，朦朦胧胧，亦幻亦真；它很重，重得就像是命运，起起伏伏，亦昏亦沉。
全剧由“风月繁华”（上部）和“食尽鸟归”（下部）组成，喜之极，悲之切，风云突变、摧枯拉朽，饱含着岁月沧桑、人情冷暖和至真至纯，人和事、真与假、兴与衰、梦境与现实、过往与未来都时时刻刻交织在一起。
抛开你对《红楼梦》的固有印象，插上想象的翅膀，向着未知飞翔，于是，当你走出剧场时，就会拥有一部专属于你的《红楼梦》。
PART 2 极致美学
剧中的故事没有脱离原著，它是对原著故事情节的综合、浓缩和重组。
话剧从林黛玉进贾府说起，眼看着他元妃晋封、泼天富贵；眼看着他海棠结社、鲜花着锦；眼看着他着诸钗凋零、云散烟消。
一段历史、两大家族、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人情谊以及众生的命运都是剧中非常关键且经典的部分。
话剧《红楼梦》的音乐、灯光、服装、造型等都是为该剧度身定制的。
作曲祁峰创作的音乐以梦境为主题，在音乐的渲染下，跟随剧情带领观众走进一个全新的“红楼一梦”。
在白色的舞台布景中，灯光设计谭华用其唯美的灯光语言营造出了如梦如幻的场面。
PART 3 媒体评价
站在现代人立场，通过艺术改编乃至再创造，从而和原作建立一种对话关系，更具挑战意义。这是舞台艺术的需要，也是时代的需要。
用自然四季来重构《红楼梦》叙事框架，这种对小说的再创造，也许有人会反对，但焉知不是激发小说进入新时代的一种活力？——《文汇报》
极繁的文学世界变成了极简的舞台世界，金陵十二钗、落红、太虚幻境等意象，在戏曲元素的应用中有了新中式的美感，让当代《红楼梦》开启了一种归宗的打开方式。——《新民晚报》
亭台楼阁、清风流转，花瓣雨洒溢舞台，舞台表达极致中式审美，让观众大为惊艳，演员对人物角色的拿捏也可圈可点，围绕“宝黛钗”展开的一场贾府兴衰，写尽人生百态。——《青年报》
风月繁华
食尽鸟归
一朝春尽红颜老
花落人亡两不知
版权声明：部分内容来源于网络
如有侵权，请及时联系删除
| 演出时间 |
2022年9月17日-18日
（上部演出时间：14:00）
（下部演出时间：19:30）
| 演出地点 |
山西大剧院·大剧院
| 演出票价 |
1280/980/680/480/280元
(一票到底，上下两部)
一米以下儿童谢绝入入场
一部名著，四季春秋，
几多宿命，全本红楼，
诉尽贾家兴衰，写尽你我百态。
国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作资助项目
上海话剧艺术中心话剧《红楼梦》
六小时画卷式呈现，带你领略极致中式美学！
PART 1关于话剧《红楼梦》
这是你想的到的《红楼梦》，
也是你想不到的《红楼梦》。
六小时画卷式的呈现，将红楼梦境在繁华极盛、富贵涌动和悲凉惶恐之中徐徐展开，让我们站在半空之中重新打量经典，在白茫茫一片的幻境之中领略极致的当代中式美学。
话剧《红楼梦》充满着诗意和韵味，是当代的审美和解读。
它是梦，更是现实，就像是在清风搭建的舞台上演出的有关现实的梦。
它很轻，轻得就像是雾气，朦朦胧胧，亦幻亦真；它很重，重得就像是命运，起起伏伏，亦昏亦沉。
全剧由“风月繁华”（上部）和“食尽鸟归”（下部）组成，喜之极，悲之切，风云突变、摧枯拉朽，饱含着岁月沧桑、人情冷暖和至真至纯，人和事、真与假、兴与衰、梦境与现实、过往与未来都时时刻刻交织在一起。
抛开你对《红楼梦》的固有印象，插上想象的翅膀，向着未知飞翔，于是，当你走出剧场时，就会拥有一部专属于你的《红楼梦》。
PART 2 极致美学
剧中的故事没有脱离原著，它是对原著故事情节的综合、浓缩和重组。
话剧从林黛玉进贾府说起，眼看着他元妃晋封、泼天富贵；眼看着他海棠结社、鲜花着锦；眼看着他着诸钗凋零、云散烟消。
一段历史、两大家族、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人情谊以及众生的命运都是剧中非常关键且经典的部分。
话剧《红楼梦》的音乐、灯光、服装、造型等都是为该剧度身定制的。
作曲祁峰创作的音乐以梦境为主题，在音乐的渲染下，跟随剧情带领观众走进一个全新的“红楼一梦”。
在白色的舞台布景中，灯光设计谭华用其唯美的灯光语言营造出了如梦如幻的场面。
PART 3 媒体评价
站在现代人立场，通过艺术改编乃至再创造，从而和原作建立一种对话关系，更具挑战意义。这是舞台艺术的需要，也是时代的需要。
用自然四季来重构《红楼梦》叙事框架，这种对小说的再创造，也许有人会反对，但焉知不是激发小说进入新时代的一种活力？——《文汇报》
极繁的文学世界变成了极简的舞台世界，金陵十二钗、落红、太虚幻境等意象，在戏曲元素的应用中有了新中式的美感，让当代《红楼梦》开启了一种归宗的打开方式。——《新民晚报》
亭台楼阁、清风流转，花瓣雨洒溢舞台，舞台表达极致中式审美，让观众大为惊艳，演员对人物角色的拿捏也可圈可点，围绕“宝黛钗”展开的一场贾府兴衰，写尽人生百态。——《青年报》
风月繁华
食尽鸟归
一朝春尽红颜老
花落人亡两不知
版权声明：部分内容来源于网络
如有侵权，请及时联系删除
| 演出时间 |
2022年9月17日-18日
（上部演出时间：14:00）
（下部演出时间：19:30）
| 演出地点 |
山西大剧院·大剧院
| 演出票价 |
1280/980/680/480/280元
(一票到底，上下两部)
一米以下儿童谢绝入入场
【一票到底 | 一部名著！画卷式呈现《红楼梦》】
一部名著，四季春秋，
几多宿命，全本红楼，
诉尽贾家兴衰，写尽你我百态。
国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作资助项目
上海话剧艺术中心话剧《红楼梦》
六小时画卷式呈现，带你领略极致中式美学！
PART 1关于话剧《红楼梦》
这是你想的到的《红楼梦》，
也是你想不到的《红楼梦》。
六小时画卷式的呈现，将红楼梦境在繁华极盛、富贵涌动和悲凉惶恐之中徐徐展开，让我们站在半空之中重新打量经典，在白茫茫一片的幻境之中领略极致的当代中式美学。
话剧《红楼梦》充满着诗意和韵味，是当代的审美和解读。
它是梦，更是现实，就像是在清风搭建的舞台上演出的有关现实的梦。
它很轻，轻得就像是雾气，朦朦胧胧，亦幻亦真；它很重，重得就像是命运，起起伏伏，亦昏亦沉。
全剧由“风月繁华”（上部）和“食尽鸟归”（下部）组成，喜之极，悲之切，风云突变、摧枯拉朽，饱含着岁月沧桑、人情冷暖和至真至纯，人和事、真与假、兴与衰、梦境与现实、过往与未来都时时刻刻交织在一起。
抛开你对《红楼梦》的固有印象，插上想象的翅膀，向着未知飞翔，于是，当你走出剧场时，就会拥有一部专属于你的《红楼梦》。
PART 2 极致美学
剧中的故事没有脱离原著，它是对原著故事情节的综合、浓缩和重组。
话剧从林黛玉进贾府说起，眼看着他元妃晋封、泼天富贵；眼看着他海棠结社、鲜花着锦；眼看着他着诸钗凋零、云散烟消。
一段历史、两大家族、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人情谊以及众生的命运都是剧中非常关键且经典的部分。
话剧《红楼梦》的音乐、灯光、服装、造型等都是为该剧度身定制的。
作曲祁峰创作的音乐以梦境为主题，在音乐的渲染下，跟随剧情带领观众走进一个全新的“红楼一梦”。
在白色的舞台布景中，灯光设计谭华用其唯美的灯光语言营造出了如梦如幻的场面。
PART 3 媒体评价
站在现代人立场，通过艺术改编乃至再创造，从而和原作建立一种对话关系，更具挑战意义。这是舞台艺术的需要，也是时代的需要。
用自然四季来重构《红楼梦》叙事框架，这种对小说的再创造，也许有人会反对，但焉知不是激发小说进入新时代的一种活力？——《文汇报》
极繁的文学世界变成了极简的舞台世界，金陵十二钗、落红、太虚幻境等意象，在戏曲元素的应用中有了新中式的美感，让当代《红楼梦》开启了一种归宗的打开方式。——《新民晚报》
亭台楼阁、清风流转，花瓣雨洒溢舞台，舞台表达极致中式审美，让观众大为惊艳，演员对人物角色的拿捏也可圈可点，围绕“宝黛钗”展开的一场贾府兴衰，写尽人生百态。——《青年报》
风月繁华
食尽鸟归
一朝春尽红颜老
花落人亡两不知
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| 演出时间 |
2022年9月17日-18日
（上部演出时间：14:00）
（下部演出时间：19:30）
| 演出地点 |
山西大剧院·大剧院
| 演出票价 |
1280/980/680/480/280元
(一票到底，上下两部)
一米以下儿童谢绝入入场
一部名著，四季春秋，
几多宿命，全本红楼，
诉尽贾家兴衰，写尽你我百态。
国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作资助项目
上海话剧艺术中心话剧《红楼梦》
六小时画卷式呈现，带你领略极致中式美学！
PART 1关于话剧《红楼梦》
这是你想的到的《红楼梦》，
也是你想不到的《红楼梦》。
六小时画卷式的呈现，将红楼梦境在繁华极盛、富贵涌动和悲凉惶恐之中徐徐展开，让我们站在半空之中重新打量经典，在白茫茫一片的幻境之中领略极致的当代中式美学。
话剧《红楼梦》充满着诗意和韵味，是当代的审美和解读。
它是梦，更是现实，就像是在清风搭建的舞台上演出的有关现实的梦。
它很轻，轻得就像是雾气，朦朦胧胧，亦幻亦真；它很重，重得就像是命运，起起伏伏，亦昏亦沉。
全剧由“风月繁华”（上部）和“食尽鸟归”（下部）组成，喜之极，悲之切，风云突变、摧枯拉朽，饱含着岁月沧桑、人情冷暖和至真至纯，人和事、真与假、兴与衰、梦境与现实、过往与未来都时时刻刻交织在一起。
抛开你对《红楼梦》的固有印象，插上想象的翅膀，向着未知飞翔，于是，当你走出剧场时，就会拥有一部专属于你的《红楼梦》。
PART 2 极致美学
剧中的故事没有脱离原著，它是对原著故事情节的综合、浓缩和重组。
话剧从林黛玉进贾府说起，眼看着他元妃晋封、泼天富贵；眼看着他海棠结社、鲜花着锦；眼看着他着诸钗凋零、云散烟消。
一段历史、两大家族、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人情谊以及众生的命运都是剧中非常关键且经典的部分。
话剧《红楼梦》的音乐、灯光、服装、造型等都是为该剧度身定制的。
作曲祁峰创作的音乐以梦境为主题，在音乐的渲染下，跟随剧情带领观众走进一个全新的“红楼一梦”。
在白色的舞台布景中，灯光设计谭华用其唯美的灯光语言营造出了如梦如幻的场面。
PART 3 媒体评价
站在现代人立场，通过艺术改编乃至再创造，从而和原作建立一种对话关系，更具挑战意义。这是舞台艺术的需要，也是时代的需要。
用自然四季来重构《红楼梦》叙事框架，这种对小说的再创造，也许有人会反对，但焉知不是激发小说进入新时代的一种活力？——《文汇报》
极繁的文学世界变成了极简的舞台世界，金陵十二钗、落红、太虚幻境等意象，在戏曲元素的应用中有了新中式的美感，让当代《红楼梦》开启了一种归宗的打开方式。——《新民晚报》
亭台楼阁、清风流转，花瓣雨洒溢舞台，舞台表达极致中式审美，让观众大为惊艳，演员对人物角色的拿捏也可圈可点，围绕“宝黛钗”展开的一场贾府兴衰，写尽人生百态。——《青年报》
风月繁华
食尽鸟归
一朝春尽红颜老
花落人亡两不知
版权声明：部分内容来源于网络
如有侵权，请及时联系删除
| 演出时间 |
2022年9月17日-18日
（上部演出时间：14:00）
（下部演出时间：19:30）
| 演出地点 |
山西大剧院·大剧院
| 演出票价 |
1280/980/680/480/280元
(一票到底，上下两部)
一米以下儿童谢绝入入场
今天盘资料的时候看到这几篇。
我真的好难过。
薄薄一本集子，明明白白地把他的生命都折叠了进去，我仿佛看到十九岁的植说“愿我君之自爱，为皇朝而宝己。水重深而鱼悦，林修茂而鸟喜。”然后二十九岁的植答，“狂悸发露，始干天宪。自分放弃，抱罪终身。苟贪视息，无复睎幸。”
我今年开始喜欢植，最触动我的一点，是他对于个体生命的认识。之前也写过，魏晋时期，人们对于死亡的认识走向两个极端，他们中的一些人笃定地否决了鬼神的存在，为朝露蜉蝣沉湎于悠远的悲哀，而另一些人则决绝地投于鬼神的怀抱，在稍纵即逝之外的幻想乡里编织着亘永与绵长。表现在行为上，他们一边服食求神仙，笃信天师道，在神仙世界中寻求自我救赎的途径；一边谈起下有陈死人杳杳即长暮，人生忽如寄寿无金石固，棺椁足以朽骨，衣衾足以朽肉，认可死亡就是一切的终结，并非常现实主义地接受死亡的存在。但在我个人看来，这两种方向都是一种逃避，他们拒绝给予现实世界中的自己一个答案，于是或者走向极度的幻想，或者彻底放弃进取，因为无论如何，死亡对每个人而言是平等的。
而曹植的可贵之处，在于他的观点，和我之前接触过的那些思考与讨论都不一样。
“念人生之不永，若春日之微霜。谅遗名之可纪，信天命之无常。”
“匪荣德之累身，恐年命之早零。慕归全之明义，庶不忝乎所生。”
在战争的催迫下，生命的长度被限制着，它的脆弱性也变得更加鲜明，曹植自然看到了这一点，而对此，他有自己的答案。他说年命如朝露，但他的名字一定能被人记得，年命如朝露，所以要用美德与义行来磨砺自己，使自己的生涯变得完满，不虚度光阴，不辜负生命。
曹植很奇妙的地方，在于他能看到每一个人之为“人”的部分。他以曹宪曹节的口吻写她们的出嫁，不是说登皇室做贵人有如何荣幸，而是愁闷、忧烦，对未知的未来的恐惧。这是在封建语境下很少见的。写丁廙，君子通大道，无愿为世儒，其实他关注到的也是游离于社会普遍评价标准之外的特质。
这样灿烂的、真挚的植，在短短几年之内，目睹了许多场纷至沓来的死亡，杨修、崔氏女、曹操、丁仪丁廙、甄文昭、曹彰，他的至交、他的亲属，在各样的际会下，由生籍遁入鬼录。他本人也屡经徙谪，处处囹圄，食邑从建安时期的万户削到八百户。各样的事件都在他身侧熊熊燎原，而他不知所措，只好一点一点扭转曾经的自己，那些痛苦从他的笔端流注出来，力透纸背。
我看着他谨慎而卑微的字句，那些费尽笔墨所求的一桩桩小事，那些委曲而华丽的贺表，我真的非常非常难过。有谁能想到这支笔，曾经写过“神飚接丹毂，轻辇随风移。飘飖放志意，千秋长若斯”，曾经写过“折若华之翳日，庶朱光之常照。愿寄躯于飞蓬，乘阳风而远飘”。
抛却那些复杂的考量，抛却那些将他当作一个符号、一个命题、一个固有形象来讨论和批驳的文段，仅仅将他作为一个具有真实感情和丰富意绪的人来看，我真的，真的，感到一种深重的惋惜。
所以真的会很不忍心去看往后年岁里的那个他[失望]
我真的好难过。
薄薄一本集子，明明白白地把他的生命都折叠了进去，我仿佛看到十九岁的植说“愿我君之自爱，为皇朝而宝己。水重深而鱼悦，林修茂而鸟喜。”然后二十九岁的植答，“狂悸发露，始干天宪。自分放弃，抱罪终身。苟贪视息，无复睎幸。”
我今年开始喜欢植，最触动我的一点，是他对于个体生命的认识。之前也写过，魏晋时期，人们对于死亡的认识走向两个极端，他们中的一些人笃定地否决了鬼神的存在，为朝露蜉蝣沉湎于悠远的悲哀，而另一些人则决绝地投于鬼神的怀抱，在稍纵即逝之外的幻想乡里编织着亘永与绵长。表现在行为上，他们一边服食求神仙，笃信天师道，在神仙世界中寻求自我救赎的途径；一边谈起下有陈死人杳杳即长暮，人生忽如寄寿无金石固，棺椁足以朽骨，衣衾足以朽肉，认可死亡就是一切的终结，并非常现实主义地接受死亡的存在。但在我个人看来，这两种方向都是一种逃避，他们拒绝给予现实世界中的自己一个答案，于是或者走向极度的幻想，或者彻底放弃进取，因为无论如何，死亡对每个人而言是平等的。
而曹植的可贵之处，在于他的观点，和我之前接触过的那些思考与讨论都不一样。
“念人生之不永，若春日之微霜。谅遗名之可纪，信天命之无常。”
“匪荣德之累身，恐年命之早零。慕归全之明义，庶不忝乎所生。”
在战争的催迫下，生命的长度被限制着，它的脆弱性也变得更加鲜明，曹植自然看到了这一点，而对此，他有自己的答案。他说年命如朝露，但他的名字一定能被人记得，年命如朝露，所以要用美德与义行来磨砺自己，使自己的生涯变得完满，不虚度光阴，不辜负生命。
曹植很奇妙的地方，在于他能看到每一个人之为“人”的部分。他以曹宪曹节的口吻写她们的出嫁，不是说登皇室做贵人有如何荣幸，而是愁闷、忧烦，对未知的未来的恐惧。这是在封建语境下很少见的。写丁廙，君子通大道，无愿为世儒，其实他关注到的也是游离于社会普遍评价标准之外的特质。
这样灿烂的、真挚的植，在短短几年之内，目睹了许多场纷至沓来的死亡，杨修、崔氏女、曹操、丁仪丁廙、甄文昭、曹彰，他的至交、他的亲属，在各样的际会下，由生籍遁入鬼录。他本人也屡经徙谪，处处囹圄，食邑从建安时期的万户削到八百户。各样的事件都在他身侧熊熊燎原，而他不知所措，只好一点一点扭转曾经的自己，那些痛苦从他的笔端流注出来，力透纸背。
我看着他谨慎而卑微的字句，那些费尽笔墨所求的一桩桩小事，那些委曲而华丽的贺表，我真的非常非常难过。有谁能想到这支笔，曾经写过“神飚接丹毂，轻辇随风移。飘飖放志意，千秋长若斯”，曾经写过“折若华之翳日，庶朱光之常照。愿寄躯于飞蓬，乘阳风而远飘”。
抛却那些复杂的考量，抛却那些将他当作一个符号、一个命题、一个固有形象来讨论和批驳的文段，仅仅将他作为一个具有真实感情和丰富意绪的人来看，我真的，真的，感到一种深重的惋惜。
所以真的会很不忍心去看往后年岁里的那个他[失望]
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