李洪贞：字玄白。中国艺术研究院美术学博士，研究方向为中国花鸟画笔墨语言现代性研究，导师姜宝林先生。现为山东青年政治学院设计艺术学院副教授，中国文化艺术促进会艺术博士工作委员会委员，中国美术家协会会员。明代担当和尚有一首题画诗：“如有一笔是画亦非画，如无一笔是画亦非画”。陈传席先生在《中国绘画美学史》中，对担当和尚的这首诗做过如下阐释：“画要类某物，要象形，要有色彩。但这只是画的本身，但画之贵不在其本身。这正如玉，玉之贵乃在从玉的身上看到‘君子之德’。”担当在这首诗里，指出画的意旨并不在于形色；若以形色论，他的画是“非画”，因为没有一笔是“画”；如不以形色论，而以笔墨所体现出的更深层的内容及意蕴论，比如“即禅即画”，那么，他的画则笔笔是“画”！中国艺术家往往关心的既不是形象的不朽，也不是叙事的巧妙，而是纪录或唤起主体对天地万物的一种体悟。中国艺术深受“儒、释、道”的影响，中国文人对“体”与“用”辩证关系的认识，深刻影响了中国艺术的价值取向，影响了中国艺术民族风格的形成。表现在中国画的创作上，画家不仅仅拘泥于“形似”，而注重“传神”与“载道”，注重“技”与“道”的统一，在艺术风格上形成了“萧散简远”、“闲和严静”的艺术特色。纵观中国艺术史，无论是雕塑还是绘画，在艺术风格上都崇尚简约，主张得其“英华”，而不穷其“枝末”。所以呈现给我们的印象往往是看似单纯，实则艺旨深邃。比如唐代的壁画人物造型，看似单纯，但其反映出的精神内涵极其丰富。中国艺术这种感染力“似澹而实美”，正所谓“静水流深”，如同无津之水，虽然宁静，但能深深浸入人的心脾。魏晋南北朝时期的佛像雕塑艺术和唐代壁画反映出来的艺术情愫是一致的。有人把魏晋时期称为“艺术觉醒”时期，其实更确切地说，是文人的“自觉”。“人生不满百，常怀千岁忧”的文人之思，发端于那个分裂动荡的历史时期，也在情理之中。魏晋玄学那种对自我意识的标榜和对个人价值的肯定，自然也影响到艺术领域。玄学与清谈不自觉地渗透到各种艺术形式之中。这期间，佛学的兴盛对本土文化的影响更是全面而深刻的。在这种文化大冲撞中，艺术的变化不仅仅是风格上的，更重要的是艺术价值取向上的、艺旨上的转变。在汉代艺术的基础上更多地注入了创作者的个人意志。所谓艺术的觉醒，我想是文人意识到艺术本身不仅仅是“技”，更是创作者对于人生及宇宙的一种终极关怀。正如王微在其《叙画》中所说“图画非止艺行，成当与《易》象同体”。宗炳更明确地指出，绘画应“以形眉道”、“以神法道”。这种文人对于艺术的觉醒，深刻左右了艺术的价值取向，影响了艺术的发展方向。陈传席先生在其《中国绘画美学史》中，谈到中国文化对艺术的影响时曾有一个较形象的比喻：“儒家的思想影响艺术的主体，道家思想影响艺术的本体。儒家的艺术思想犹如铁轨，规定了艺术发展的方向；道家的艺术思想犹如车轮，正好卡在这个铁轨上，奔驰的方向都是一致的。”在这里陈先生只指出了“儒”、“道”对艺术的影响，其实佛教对艺术的影响也是极大的。佛家之“不执有，也不住空”以及“空色不异”、“空色相即”的禅思，不仅影响了艺术的主体，也深刻影响了艺术的本体。《楞严经》上说：“离一切相，即一切法。”《金刚经》所言：“应无所住，而生其心。”这种心物一元的哲思使得中国艺术超越了对外在形质的描述，而深入到对事物内在本质的启示——“超以象外”。“超以象外”，然而又“得其环中，以应无穷”，这正是中国艺术的精神所在——以形而下启露形而上、以物质界启露精神界，冥合精神与物质之差别相，使内外圆融，合二为一。这与西方艺术建立在主客相对的美学观念上有本质的区别。瑞典汉学家喜龙仁在其《五世纪至十四世纪的中国雕塑》一书中，拿意大利文艺复兴时期米开朗基罗的雕塑与唐代的佛像雕塑做了一个对比，分析东西方不同文化背景下，同一种艺术表现形式所呈现给观者的不同感受。他在书中写道：“如果把龙门大佛放在米开朗基罗的《摩西》旁边，一边是复杂的坐姿、注重动态、凸起的肌肉、戏剧性的衣纹——强调的是外在的形体结构；一边是全然的休憩、纯粹的正向、两臂下垂、恬静的衣纹——自我关照的姿态。佛像艺术单纯的外表下蕴含着极其丰富的主体精神，一种精神性的东西感染着观者。这样的艺术作品使我们意识到，文艺复兴时期的雕塑虽然把个性刻画推得那么远，其实那只不过生命渊泽之上一些浮面的漪澜。”

《领导力》-张婷婷编著
288本

p3博学之儒学富五车

可以没有钱，但是一定要有必要时可以拿得出手的学识与得体的素养

p24印度“五彩”电视机的故事 （引发的思考比较有意思）

南方某电视机厂准备向泰国出口家用电视机。起初，该厂根据我国人民的传统喜好，在专供出口的家用电视机上使用红色（批注，应该是计划经济时期），以增加喜庆气氛，从而有助于销售，谁知产品在泰国销路不畅，迟迟找不到大客户——当地居民认为只有旧火车才用红色，在烈日炎炎的夏天，电视机摆在家里就像一团熊熊燃烧的火焰，使人觉得酷热而烦躁；红色象征着血，红色电视机给人血淋淋的感觉，令人望而生畏（批注：有点以偏概全，想当然了）

后来，该厂改用银灰色，还是打不开市场。原来，泰国人崇尚佛教，死人时常焚烧锡箔以超度亡灵，他们认为银灰色像锡箔纸，这种颜色的电视机放家中会招来灾难和鬼魂，不吉利。

那么，究竟什么颜色适合泰国人的喜好呢？同行的另一家电视机厂，是这样做的。

一方面，他们组织美术设计人员去泰国逛公园，想从大自然中寻找答案；另一方面，派人与泰国的一家咨询公司联系，组织人员搞民俗调查，发现泰国人喜爱蓝色（批注这个有论证吗？），于是，该厂投其所好，经过不断摸索，将电视机颜色从深蓝色改为孔雀蓝，最终赢得泰国人的喜爱，这种电视剧终于在泰国畅销开来。

第一家电视机厂积压了大量银灰色、红色电视机，不得不运回国内销售。而当时的国内电视机市场又进入“白热化”争夺状态，长虹、海信、TCL等王牌国产电视向大屏幕、高清晰度发展、价格也一杀再杀。这家电视机厂只有将那些落伍的、价格偏高的电视机低价处理，亏损近百万元

我的思考：
1.整体促销思路，营销思路有问题
就像结尾说的，国内大牌彩电在想着屏幕大小、清晰度、价格等方面进行优化，要抓重点，而不是仅从电视机外壳颜色这一单方面非决定性元素入手

2.太片面
1.比如营销队伍有没有
2.设计团队是否成熟、专业，电视机不可能就颜色一个参数
3.有没有生产规模效应；生产车间是否完备，定价是否有优势
4.销售团队是否有建立完备，供应链是否有优势，渠道是否铺开？这一系列都没有展开讨论，从电视机外观颜色这一个点推论出卖不动，太片面，不够专业、细致

建议可以去了解了解营销4p理论（产品销量由产品、价格、渠道、促销）四个方面决定

#带着微博去旅行# 云冈石窟，原名灵岩寺、石佛寺。位于山西省大同市西郊武州山南麓，武州川北岸。武州山最高处称云冈，故名云冈石窟。北魏统治者崇尚佛教，广建寺宇，大开石窟。此石窟群的主要部分皆完成于北魏迁都洛阳之前，约自和平元年至太和十八年(460-494)。石窟依山开凿，东西绵延1千米。窟区自东而西依自然山势分为东、中、西3区。现存主要洞窟45个，大小造像59000余尊，附属洞窟209个，雕刻面积达18000余平方米。造像最高17米，最小为2厘米。文成帝拓跋濬即位后，为巩固统治，下诏复法，佛教便以更大的势头发展起来。文成帝复法的直接结果，就是云冈石窟的大规模营造。 https://t.cn/z8AGBOJ