#火姐只宠华晨宇# [心]#2021华晨宇火星演唱会#
华晨宇的火星演唱会是浪漫主义与理想主义的极致呈现。演唱会上，华晨宇是真正在用生命歌唱，演唱会就是他，他就是演唱会。火星演唱会是乌托邦，是个理想世界，梦幻却极致得真实。
火星演唱会不是在逃避现实。华晨宇是敢直面现实的、勇敢的、强大的理想主义者。所以他才可以排除万难建造了一个充满爱的乌托邦，所以他才可以激励和抚慰那些没那么勇敢的理想主义者，告诉他们现实不等于真实，梦幻不是虚假。
四专是华晨宇的世界观，是他理解的真实与虚无。四专真的太神了，太神了，整张专辑的概念太绝了，每首歌之间都相互有千丝万缕的关系，它们一起探讨了这世界上的虚无与真实（仅我自己个人的部分解读）。这张专不同时期听都会有新的感受。那些困住我们的是虚无的，而我们会从荒芜的虚假中醒来在春暖花开里拥抱真实的彼此的。
21年演唱会首唱的五专是他极致的浪漫情怀，是经历过很多、看明白很多后依然相信美好的浪漫主义。相信美好是真实的，而那些丑恶是虚无的，那些让我们的生命有意义的、让我们的真正活着的是美好的一切。
《飞行模式》出来的时候很多人都惊讶于它的曲和歌词的反差感。曲是大草原、北欧峡谷，歌词却是婚恋、工作、金钱、人际关系、年龄焦虑……。但飞行模式在谈论生活的烦恼时没有苦大仇深反而在调侃。这首歌给我的感觉是：在公司会议上、在亲戚聚会上，当老板或亲戚语重心长地说一些“地球人”在意的的事，我的嘴上答应着“是是是”，但实际上我的脑子里想的其实是一些乱七八糟、不“正常”的东西，我的灵魂已经飞向整个宇宙了。
黑白艺术家和飞行模式以诙谐的语气调侃生活中的种种困境与误解，其实是在消解这些不快带来的怨气，碰碰你的肩膀，说，“放轻松，抬头看，看这世界多有趣”
《小镇里的花》在歌颂短暂生命的伟大与永恒，肉体是短暂的，但自由勇敢的灵魂是永恒的。这首歌的乐器部分汹涌得像一场大火，而小花的人声部分却是肉体凡胎。大火越烧越猛，而花就在火海被烧着，却依然开着。《小镇里的花》里有对死亡和失去的和解。如何面对死亡和物理生命终将逝去的宿命是我们无法避免的难题。死亡是很沉重的话题，是很多人连提都不敢提的事。但《小镇里的花》却在直面死亡，同时它也在歌颂短暂生命的伟大与永恒。在面临死亡与如山般沉重的痛苦时，依然不灭。肉体是短暂的，但生命与灵魂是永恒的。
“在每一次跌倒了以后，又重新来过”是他对生活的温柔。在经历了无数次挫折与打击后，在“翻山越岭地寻觅”后，混身泥泞却依旧可以被生活温柔以待，依旧可以拥有美好的一切，因为那些美好就藏在心中。
华晨宇在演唱会上说“春暖花开是真实的，荒芜是虚假的”（大意）。他是一个很厉害的理想主义者，他建造了一个自由、平等、包容、美好的乌托邦，在这里人们可以抛开荒芜里的虚假去做真实的自己，所以演唱会才是真实的。

11.21一杯咖啡
作息规律的我，很久没有感受过凌晨的夜了。我似乎距离那个熬夜又张扬的年纪已经很远了。那时候我喜黑夜，喜独自踩着路灯下的影子瞎逛。我喜汹涌的情绪，听歌听电台，肆意翻滚记忆，放大悲伤，我可以直面别人的悲剧和遗憾，哭剧哭小说。爱恨情仇的张牙舞爪，鸡零狗碎的生活现实，我似懂，非懂。
我就这样带着一股子傲气，在青春里打马而过。而后我才慢慢发现，原来生活里有很多似是而非的东西，一些以为的深刻竟也变得无足轻重。
生活如水，确认好自己要什么，然后接受它的寡淡和宁静。其实拥有寡淡和宁静，何尝不是一种天大的幸运。
因为，或许它们能灌溉岁月，让时光开出花来。

手握手机时的空虚感

博主的帖子大意：
大家有过那种孤独感吗？就是把能做的事全做了一遍，把能看的社交软件全看了一遍，但拿着手机躺下来发现什么也不想干的那种空虚感，突然觉得很没意思。

我的回复：
要不要试着放下手机和其他电子设备吧？动动你的双脚或身体，感受到大地的能量承接着你的身体。环顾四周，看看眼前有没有你喜欢的人、物品和风景？

请多跟你的心，你的身体联接。觉察祂们的感受，聆听祂们的声音。你还记得上一次跟祂们联接是什么时候吗？

向外求，只会让自己越来越失望和孤独。向内求，联接到自己生命的源头，感受到自己生命的存在，才能充实自己的内心，逐渐找回自己的力量。

祝福你！

博主回复：
谢谢你！她说她要直面内心，找回自我。

补充：
博主描述的画面，可能是很多人的心态写照。

我们看似混迹于热闹非凡、喧嚣缤纷的网络世界里，视觉听觉没有片刻的空闲。但当我们关上屏幕的刹那，孤独和空虚感就会如潮水般汹涌而来。

我们在潮水中挣扎着、沉浮着。好不容易上了岸，忍不住又重新抓起手机。仿佛溺水的人般紧紧抓住那根稻草，继续沉迷于刷屏时以为体验到的充实和快乐。

(图片来源于网络，版权归原作者所有)