#圣母# 嗯……读完了之前大家都在推的《圣母》，感想是，除了“叙述性诡计”这一核心特点，其他的一般。（主要是剧情看得有些恶心……不是作者的问题，是这个题材我不太能接受。对“生育”“侵犯”耐受不高的人还是不要看了，总之我看得感到恶心……）
就先说说被夸的“叙诡”吧，能察觉有刻意回避的部分，读到最后还是有感到意外的，不过就仅此而已。其实“叙诡”就是耍小聪明的文字游戏，以“反直觉”的角度去写一样东西，就我个人的喜好来说，“叙诡”只会是一个额外的分数，主要的分数还是看写作风格、人物塑造、情节、情感表达、主旨传达等等是否让我中意。
然后是，三线叙事的手法，因为很熟悉伊坂幸太郎的风格了，所以并不觉得有多新鲜，倒是因此觉得，同比之下，这本书写得有些生硬。
我想了想为什么觉得这本书写得生硬，一是文风，人物的塑造和情感表现基本是靠“对话描写”来进行，反复强调的一些人物心理对话，确实能传递出很深的感情，但是也因此很生硬；二是叙事，平铺直叙，不过也更容易阅读了，但叙事急于服务于人物形象塑造，所以显得有些“匆忙”，像是一些关于过去的回忆，插入得比较突兀。
“警察线”其实算是一直在暗示“叙诡”的答案，这一点倒是挺好，但其实感觉侦查部分并没有把紧迫感写出来，感觉警察就是来垫一下的(?)。
总之，感觉就是，一般！还行吧！挺日本阴暗文学的(?)，因为“恶心”的部分写得太详细了，没怎么感受到爱意，光觉得很阴暗（。
不过我读的推理小说大都很“柔和”，不是本格推理派，所以也许因此才不太喜欢这本啦，各有喜好是吧。还是喜欢在谜题之外——主题、氛围、情感、人物——更丰满的作品。推《喜鹊谋杀案》和《猫头鹰谋杀案》和伊坂幸太郎的书！！
就先说说被夸的“叙诡”吧，能察觉有刻意回避的部分，读到最后还是有感到意外的，不过就仅此而已。其实“叙诡”就是耍小聪明的文字游戏，以“反直觉”的角度去写一样东西，就我个人的喜好来说，“叙诡”只会是一个额外的分数，主要的分数还是看写作风格、人物塑造、情节、情感表达、主旨传达等等是否让我中意。
然后是，三线叙事的手法，因为很熟悉伊坂幸太郎的风格了，所以并不觉得有多新鲜，倒是因此觉得，同比之下，这本书写得有些生硬。
我想了想为什么觉得这本书写得生硬，一是文风，人物的塑造和情感表现基本是靠“对话描写”来进行，反复强调的一些人物心理对话，确实能传递出很深的感情，但是也因此很生硬；二是叙事，平铺直叙，不过也更容易阅读了，但叙事急于服务于人物形象塑造，所以显得有些“匆忙”，像是一些关于过去的回忆，插入得比较突兀。
“警察线”其实算是一直在暗示“叙诡”的答案，这一点倒是挺好，但其实感觉侦查部分并没有把紧迫感写出来，感觉警察就是来垫一下的(?)。
总之，感觉就是，一般！还行吧！挺日本阴暗文学的(?)，因为“恶心”的部分写得太详细了，没怎么感受到爱意，光觉得很阴暗（。
不过我读的推理小说大都很“柔和”，不是本格推理派，所以也许因此才不太喜欢这本啦，各有喜好是吧。还是喜欢在谜题之外——主题、氛围、情感、人物——更丰满的作品。推《喜鹊谋杀案》和《猫头鹰谋杀案》和伊坂幸太郎的书！！
#第五人格赛事[超话]##第五人格赛事[超话]#第五人格花锦杯城市挑战赛
是上海的比赛，已经打完了，就说一下让别的地方的朋友注意一下。
就是说聊聊这一天的感受吧，让我们叙述一下官方之罪。
1.官方没有发任何关于比赛时间的消息（由此我怀疑可能是全权给华店里面承包，但是早上去的时候华为店员又告诉我们，我们不负责这个。比赛场地并不在华店里面，而是在华店后面的一片空地上（图1图2）后来因为防疫说那个空地不能站太多人，所以才到店里，但事实上店里面更挤。我的朋友因此有点呼吸困难）
【以上体现出官方对此次比赛的极其不负责任的态度，我的评价是6】
2.官方对于自己的热度是一点数都没有（虽然不是很热吧，但是也不是很凉啊）座位准备的实在是太少了，只够坐下30个人（图1图2）实际上在场最多的时候大概有200多人。很多人只能站着看，观感十分不好。
3.在外面的场地，因为是下午1:30开始的比赛，所以阳光还是很不错的，但是打比赛就不好了。我们5个真厉害队的监管者小姐姐反应这个阳光照的，她看不清楚手机屏幕。以及，我在现场的感受，就是非常的吵，一共三排座位，选手是坐在第1排座位打的比赛，所以其实观众离选手非常的近，十分影响选手比赛。我有注意到，还是蛮少选手带那种降噪的头戴耳机的，只有两三个。我在里面戴那种普通的蓝牙耳机，我声音要开到一半以上才能听见。
（想象一下，你队友上一局被四抓了，然后你上去打你很紧张，想平静一下，结果周围环境很吵，嗡嗡嗡，然后你追不到人，周围环境还是很差还是嗡嗡嗡，就很难受）
4.由于防疫政策，所以暂停比赛半小时，疏散人群。然后，半小时之后，又告诉我们说去华店里。极其不负责任，痛斥官方。去了店里面之后又调试了设备半小时。6
5.后来在店里用华的电视投屏看的，我建议不要买华的电视投屏连接不太稳定。（图3）
6.是真的很影响选手比赛，因为解说也不能干愣着（补充：因为大家都离得太近了，所以其实很妨碍解说解说什么都说不了，只能说一些显而易见有眼睛就懂的那种）于是解说就站在选手的后面开始解说比赛，结果就是一些观众和这位屠夫选手的队友都站在他身边凑上去看，还是蛮影响的。（而且现场有观众也在解说，一不注意就可能会报点，因为要说的清楚还要注意不报点对于普通观众其实蛮难的）
7.华店里的屏幕实在是太小了，很难看清楚，导致一些观众直接走了。（图5，6）
总之就是这样，我也没啥热度，也不是主播，也不奢望官方去重视了吧，我只是想让大家知道一下这件事，我的评价是看比赛要慎重。然后拿头像框尽量早点去，因为其实人还是蛮多的，我们那里过了半小时头像框就没了。
【下条微博分享一些趣事吧，其实还是蛮有乐子的】
是上海的比赛，已经打完了，就说一下让别的地方的朋友注意一下。
就是说聊聊这一天的感受吧，让我们叙述一下官方之罪。
1.官方没有发任何关于比赛时间的消息（由此我怀疑可能是全权给华店里面承包，但是早上去的时候华为店员又告诉我们，我们不负责这个。比赛场地并不在华店里面，而是在华店后面的一片空地上（图1图2）后来因为防疫说那个空地不能站太多人，所以才到店里，但事实上店里面更挤。我的朋友因此有点呼吸困难）
【以上体现出官方对此次比赛的极其不负责任的态度，我的评价是6】
2.官方对于自己的热度是一点数都没有（虽然不是很热吧，但是也不是很凉啊）座位准备的实在是太少了，只够坐下30个人（图1图2）实际上在场最多的时候大概有200多人。很多人只能站着看，观感十分不好。
3.在外面的场地，因为是下午1:30开始的比赛，所以阳光还是很不错的，但是打比赛就不好了。我们5个真厉害队的监管者小姐姐反应这个阳光照的，她看不清楚手机屏幕。以及，我在现场的感受，就是非常的吵，一共三排座位，选手是坐在第1排座位打的比赛，所以其实观众离选手非常的近，十分影响选手比赛。我有注意到，还是蛮少选手带那种降噪的头戴耳机的，只有两三个。我在里面戴那种普通的蓝牙耳机，我声音要开到一半以上才能听见。
（想象一下，你队友上一局被四抓了，然后你上去打你很紧张，想平静一下，结果周围环境很吵，嗡嗡嗡，然后你追不到人，周围环境还是很差还是嗡嗡嗡，就很难受）
4.由于防疫政策，所以暂停比赛半小时，疏散人群。然后，半小时之后，又告诉我们说去华店里。极其不负责任，痛斥官方。去了店里面之后又调试了设备半小时。6
5.后来在店里用华的电视投屏看的，我建议不要买华的电视投屏连接不太稳定。（图3）
6.是真的很影响选手比赛，因为解说也不能干愣着（补充：因为大家都离得太近了，所以其实很妨碍解说解说什么都说不了，只能说一些显而易见有眼睛就懂的那种）于是解说就站在选手的后面开始解说比赛，结果就是一些观众和这位屠夫选手的队友都站在他身边凑上去看，还是蛮影响的。（而且现场有观众也在解说，一不注意就可能会报点，因为要说的清楚还要注意不报点对于普通观众其实蛮难的）
7.华店里的屏幕实在是太小了，很难看清楚，导致一些观众直接走了。（图5，6）
总之就是这样，我也没啥热度，也不是主播，也不奢望官方去重视了吧，我只是想让大家知道一下这件事，我的评价是看比赛要慎重。然后拿头像框尽量早点去，因为其实人还是蛮多的，我们那里过了半小时头像框就没了。
【下条微博分享一些趣事吧，其实还是蛮有乐子的】
谁能想到《谜鸦》这本短篇小说集，我个人最喜欢的部分竟然是附录的文学访谈，整理摘录了其中一部分：
『阅读小说这和个人的审美与阅历都有关。语言是构成作品的基本素质之一，同时也是阅读吸引力的基础。我们固然不能因为某些片段而立刻否定一个作者，在了解他在语言外的叙事企图和情节设计等元素之前。但是，这对读者的耐心实在是很大的挑战。语言实际決定了读者对作者的最初认同。无论是海明威还是福克纳，他们永远都有标记般的语言，形成了一种腔调，这是他们的迷人之处。
作家的表达方式实际上仍然与生活经历有关。对具体的作者而言，文字风格的构成来自某种惯性。这种惯性除个性以外，也包含时代与社会性。语言的变化与延展，和这些外部因素关系如同唇齿。在我们这代人，语言很大程度上得益于教育。这种教育虽然有本身的局限。但是也激发了语言新的面目。和我们较之上一辈人，我们这代人更多地接受了国外翻译过来的小说，那些语言也对我们产生了一些影响。还有，还有，如果我们缺乏与某种语言格局相关的生活，实际很难进入这种语言的气场。有些表达的模式，和当时所处的意识形态氛围也相关。
方言的运用，也是小说很重要的元素，因为它的鲜活。有时也可能造成阻滞。
另外，提到乡土文学，也是很多前辈作家运用方言的擅场。但也涉及作者自身对读者的体恤。好的作家，会很自觉地将语言乃至语境“翻译”过来。沈从文先生的作品，关乎湘西，湘文化的特色是一定的，但我们没有任何进入他作品的困难。他的学生汪曾祺先生也是一样，明白如话，却并不以牺牲地域性为代价。这种质朴洗练的文字也是我近来所欣赏的。进入他的文字世界是很享受的事情。这就是我说的作家在语言方面的体恤。
始终现代汉语的主流才是我们在写作时遵循的标准。我对自己的语言现有的要求是在表意上尽量地明确，文字表达上要干净。当然炼字是应该的，修辞是一种有格局的东西，更依赖的是整体上的感觉。
我不倾向叙述者在小说中表达过多的情绪与价值判断。我更多地企图去呈现，而不是去左右与控制。我不太会臧否我小说中的人物。每个人物的出现，已经有他的独立生命和基调。他的出现本身，已经隐含了某种性质。我更倾向于，有时叙事者的声音，是对读者的某种体恤、引导，或者提示。又或者，一些不会对读者构成干扰和威胁的表述。在大多数写实作品中，如果一个故事已经很跌宕，叙事者平和的声音从某种程度上，起到调节节奏的作用。当叙事者隐身的时候，全知视角下的故事已经会有很多的变化和起伏。这种魅力同样是来自叙事者的用心，只不过不易察觉。
人们总是因为爱才会追随。读者也是一样。因为大情大性，从某种程度上说，实现了读者心底暗藏的理想。
如果一个人物的性情在小说中细水流年地平铺直叙，这种写法大约只能作为生活的截取，是支撑不了长篇幅的铺陈的。而读者又时时将人物与现实中的人进行比对，难以容忍任何欠缺说服力的改变。但是小说归根到底，还是对生活的提炼，无法等同于生活本身。也就是说，适当的“戏剧性”仍然是小说中可取的元素。小说的高差感，有时候是出于作者自己的选择。大约一部小说的呈现非此即彼，给读者的也可以是不同的层面。一部小说的读者群落，大概也是呈金字塔排列的。但是彼此之间自然分级，互有交集，并不矛盾。』
『阅读小说这和个人的审美与阅历都有关。语言是构成作品的基本素质之一，同时也是阅读吸引力的基础。我们固然不能因为某些片段而立刻否定一个作者，在了解他在语言外的叙事企图和情节设计等元素之前。但是，这对读者的耐心实在是很大的挑战。语言实际決定了读者对作者的最初认同。无论是海明威还是福克纳，他们永远都有标记般的语言，形成了一种腔调，这是他们的迷人之处。
作家的表达方式实际上仍然与生活经历有关。对具体的作者而言，文字风格的构成来自某种惯性。这种惯性除个性以外，也包含时代与社会性。语言的变化与延展，和这些外部因素关系如同唇齿。在我们这代人，语言很大程度上得益于教育。这种教育虽然有本身的局限。但是也激发了语言新的面目。和我们较之上一辈人，我们这代人更多地接受了国外翻译过来的小说，那些语言也对我们产生了一些影响。还有，还有，如果我们缺乏与某种语言格局相关的生活，实际很难进入这种语言的气场。有些表达的模式，和当时所处的意识形态氛围也相关。
方言的运用，也是小说很重要的元素，因为它的鲜活。有时也可能造成阻滞。
另外，提到乡土文学，也是很多前辈作家运用方言的擅场。但也涉及作者自身对读者的体恤。好的作家，会很自觉地将语言乃至语境“翻译”过来。沈从文先生的作品，关乎湘西，湘文化的特色是一定的，但我们没有任何进入他作品的困难。他的学生汪曾祺先生也是一样，明白如话，却并不以牺牲地域性为代价。这种质朴洗练的文字也是我近来所欣赏的。进入他的文字世界是很享受的事情。这就是我说的作家在语言方面的体恤。
始终现代汉语的主流才是我们在写作时遵循的标准。我对自己的语言现有的要求是在表意上尽量地明确，文字表达上要干净。当然炼字是应该的，修辞是一种有格局的东西，更依赖的是整体上的感觉。
我不倾向叙述者在小说中表达过多的情绪与价值判断。我更多地企图去呈现，而不是去左右与控制。我不太会臧否我小说中的人物。每个人物的出现，已经有他的独立生命和基调。他的出现本身，已经隐含了某种性质。我更倾向于，有时叙事者的声音，是对读者的某种体恤、引导，或者提示。又或者，一些不会对读者构成干扰和威胁的表述。在大多数写实作品中，如果一个故事已经很跌宕，叙事者平和的声音从某种程度上，起到调节节奏的作用。当叙事者隐身的时候，全知视角下的故事已经会有很多的变化和起伏。这种魅力同样是来自叙事者的用心，只不过不易察觉。
人们总是因为爱才会追随。读者也是一样。因为大情大性，从某种程度上说，实现了读者心底暗藏的理想。
如果一个人物的性情在小说中细水流年地平铺直叙，这种写法大约只能作为生活的截取，是支撑不了长篇幅的铺陈的。而读者又时时将人物与现实中的人进行比对，难以容忍任何欠缺说服力的改变。但是小说归根到底，还是对生活的提炼，无法等同于生活本身。也就是说，适当的“戏剧性”仍然是小说中可取的元素。小说的高差感，有时候是出于作者自己的选择。大约一部小说的呈现非此即彼，给读者的也可以是不同的层面。一部小说的读者群落，大概也是呈金字塔排列的。但是彼此之间自然分级，互有交集，并不矛盾。』
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