五代至北宋耀州窑青釉刻花温酒壶（一套）～ 耀州窑始于唐代，北宋末为鼎盛期，宋代六大窑系之一，其窑址在宋代时属耀州，故名“耀州窑”。五代末至北宋时期耀州窑瓷器最为精美，形制也多种多样。此套温酒壶保存完整，器型规整，胎色灰褐或灰紫，纹饰清晰，釉质肥厚，莹润透明，可见鱼子气泡，釉色绿如橄榄，釉薄处呈姜黄色。特别是雕刻和刻剔花尤为洒脱，刀法犀利流畅，刚劲有力，刀刀见泥，风格粗放健美，生动自然，下刀有轻重缓急，奔放处不离法度，精微处照顾气魄，极具艺术感染力。【陈生國瓷舘藏】#这就是中国风##遇见艺术##微博公开课#

高天祥国画《闲如野鹤瘦如竹》，90×48厘米，已装裱。
高天祥，1935年生，浙江台州三门湾人，中国美术家协会会员，山东省文史研究馆馆员，曲阜师范大学美术系教授。作品继承吴昌硕、任伯年、潘天寿诸家技法，自成面目，以画牡丹、紫藤、梅花、竹子见长，用笔规矩中求奔放，洒脱中见苍茫，用墨华茂滋润，浑厚松灵。作品多次在国内外展出及出版，两次在日本举行个人画展。写意花鸟、梅花、牡丹作品获全国人体科研会书画大展金奖。作品《淡妆粉香露头新》入选2004年首届中国美术家协会会员中国画精品展。出版有《高天祥画集》《写意花鸟画技法》，传略入编十余本辞书。 https://t.cn/A6PhypQn

张利华、娄莉教授油画静物作品欣赏

这些静物画体现了两位画家各自的个性与风格特点。张利华老师的作品《出污泥而不染》是黑灰色调，层层叠叠的莲藕用笔厚重洒脱，略带抽象表现的背景光影，有着对莲藕写实、夸张表现的烘托，作品带着某种程度的庞大视觉效果和黑色力量的冲击力，用笔似奔放的黑色野牛，给人带来某种墨色泼洒的奇幻色彩感觉。

而娄莉老师的作品《一篮藕》似乎更为温馨，作品呈现温暖、安静、娴雅、柔和的视觉享受，她的作品似乎更带着女性的柔美与独特视角，色彩所表现的结构与光影更为写实，有着叙事性的意味，作品背景中微微透出暗褐色暖影，一篮藕给人现实的感觉，有着強烈的生活气息，在视觉上显得别样风情。

两件作品各有千秋，放在一起细细品味，似乎与艺术家夫妇之间产生了微妙的对话，我们透过作品或许能感受到作品背后的意味。这两件作品己入选《静•观——全国静物油画作品展》。 https://t.cn/z8AJeTR