莲池边（一个男孩的早上）那是一段非常艰苦的日子，早上，他从睡梦中醒来，饿的前胸贴后背，肋骨微微颤动。妹妹睡的正香，姐姐睡的正香。他跑出院子，跑进白桦林，站在白桦树前沉思了一会，扒下一片书皮塞进嘴里，泪流满面。无力的坐在白桦树下啜泣，又薅了一把野草塞进嘴里，细细的咀嚼起来，长长的睫毛和打湿睫毛的泪水都那么痛苦。回家的路上他呕吐了一地，痛的倒在路边。蒲公英正在开放，蛋黄的花瓣缭起一阵微风。回到家他闻到一股香味，他爸爸说，吃点肉吧，端过一碗肉汤，他吃的狼吞虎咽。吃饱了，天真的问:什么肉。他爸爸看着他:大黑子死了。他跑进院子，这才看见院子里的狗血，嚎啕大哭。哭了一天一夜。亲爱的朋友，我们没有贪图，没有愤恨，我们就是嘲笑一切黑暗的中国姑娘，万苦不说难，心淫难度万念慈悲。

重发。10月28日 21:35 史蒂文斯诗中的结、绳结艺术、手的结印。

在《手的生命》、《橡树叶是手》、《有节奏的诗》、《夏天的信仰》第9和第10、《来自没药山的晚间圣歌》和《奇异的指涉》这几首诗中（见图），对这个意象的描述和阐释成了直接的——存在之物和曾经存在之物或者说古代与未来的同时性（由于被一个女士激活，像手般的橡树叶中的橡实）、太阳-地点-情感的结、星星-发网、祖先-孩子发辫中的丝带，以及，一个不知名的女性同时展现了编织的头发和由手势之结构成、容纳的世界——树和男性；在《橡树叶是手》中“仅仅凭将手放到额头，/几个世纪沉思下去像贝壳一样。”无疑这是现场书写的创世纪神话。这类神话级的诗在史蒂文斯那里事关“一个人终于知道要思考什么”（《橡树下的单人牌戏》）。在《向精微理念学院致辞之摘录》中，《橡树叶是手》中的“通奇幻mo障”的女士“化为一个女王，/一个依仗天赋通感的仲裁者，/或是化为一个深蓝的王，一个雷霆之王”，Ta是每一个传播有待描述的大陆和时间的F~音的人的合一与汇聚。在我看来，这就是史蒂文斯的所想所感中最明亮的华章。

先前，没有读史蒂文斯诗全集的时候，我已经在《尤利西斯之帆》中推测出这个意象，史蒂文斯没有直接呈现，而是从建筑设计的角度写作：此时此地活着的人/ 总已经是出自一种别具一格的思想/ 金雀花中的抽象，/ 总已经，总已经是出自巨大空间的/ 拱廊的一个刁钻的尺寸（《尤利西斯之帆》VII ）但这个“结”以更术语的形象出现在《跟一个沉默的人的连续交谈》中。它是“山上断裂的大车轮。仿佛当着大海，/我们曾经晒网、补帆”。在这里，以及在《夏天的信仰》中，这个大车轮或“结”无疑指涉了太阳，它是太阳之“理念”的一个疑似下降——因为史蒂文斯并没有说它是通过下降到来，在太阳这个车轮或太阳之印记与在某个地点形成的“结”之间，是没有距离的。太阳或者星空。

所有事物都被提升到最高次方，是先验差异在一个被钟爱的地点的汇聚。“结”就是视觉之诗、预言之诗中那层起作用的媒介，是光线的通道和触屏，光在穿行、驰骋、前进，它也在触摸。比如前两天我提到的《可能之物的序章》O沙织

这就是为什么在视觉型而非记忆型或缪斯型诗人那里，描述能够成为可信的启示。这种构思把时间的也变成空间的，如在《奇异的指涉》中。可以推测，启发史蒂文斯的是冥想、瑜伽之类的东西，还有印第安文化（《奇异的指涉》中发辫梳好，祖先和土地上的人都得到了安宁），但是他从这些来源提炼出更具诗歌意味的视觉图像。对他来说，这个结、太阳之印，一般来说是祖母绿色的。比起来自理念的“下降”，它是在地球上来回移动的——一个青驴色的怪物。

史蒂文斯特别喜欢祖母绿这种颜色，从白色玫瑰中析出祖母绿，在他看来这就是生活。这也不是为颜色赋予意义，而是说他觉得某种颜色与生死的连接更强烈。这是不是就是在用潜意识写诗？我感觉我们很多诗人没有潜意识，都是逻各斯，必须得说这不过是好事者的、宏大的鸡毛蒜皮。分情况，祖母绿不一定是能量最强大或最吉利、最代表人的渴望的颜色。史蒂文斯诗中的自然之塔，最高处的那个地点，无疑是另一种颜色。这就是为什么在《单人打牌的地方》一诗中，那个地方是永恒起伏的，总是有不安的迭代动物。总而言之，他一定很喜欢把眼前见到的一片、一团什么当做塔罗牌开牌前的指示物，例如《一目了然》中的池塘。他诗中的“单人纸牌”到底是什么牌，已经一目了然。我们以为他经历了很多人事，但他只是一把一把地玩牌，对他来说生活是场景，是绘画。天秤座，平衡在那里了，用纸牌研究着运输和转化。这也就是说，生命可以拥有什么，在何种意义上生命及其所拥有的是至高无上的，也是欢愉的。

希望源于失望，奋起始于忧患，正如一位诗人所说：有饥饿感受的人一定消化好，有紧迫感受的人一定效率高，有危机感受的人一定进步快。

别在树下徘徊，别在雨中沉思，别在黑暗中落泪。向前看，不要回头，只要你勇于面对抬起头来，就会发现，此刻的阴霾不过是短暂的雨季。向前看，还有一片明亮的天，不会使人感到彷徨。

—— 丰子恺