#陈伟霆[超话]#
2022的第二百二十四天
又是期待#陈伟霆照亮你##陈伟霆靳时川##陈伟霆电影暴风##陈伟霆电影爆裂点#的一天
本来没打算写他在HK活动的最新采访，因为刷到时除了看看他的样子，听听他的声音以外，并没什么太强烈的感受，最多就是以慰想念的聊胜于无。然而，架不住各种角度、各种片断的转发时不时地跳进眼帘，看得多了突然也生发出一些感慨。当然，这些所思所想纯属个人的主观臆断，一切事实以陈伟霆本人说法为准。
他这次采访的表达，同以往一样谦逊礼貌、言之有物。虽然几分钟时间，但是无论营销号关注的发色，还是粉丝在意的事业、情感、人品、行程……，也算信息丰富了。按理说，我该很有兴趣品析才对，可究竟为什么并没激起我太大的热情呢？
镜头面前的他，装扮依旧干净清爽，应答依旧大方得体，神态依旧从容平和，只是完全收敛了气场，看上去像一个斯文低调的精英人士。如果是其他明星或者名流，这似乎也是正常表现，甚至还可以吹一波身材比例、言谈举止。但他可是陈伟霆啊，一个无论走到哪里，都让人暗生期待的魅惑之王。无论粉黑还是路人，对他的评判，大概都是以他前一次表现作为基准，就是那种让他自己和自己卷的心态。如果他的亮相不能让人情不自禁地“啊啊啊啊啊”，很可能就满心失望。问题是，围观群众的眼光，又随着他每一次的精彩不断提升，所以想造成“啊啊啊啊啊”的效应，其实已如世界纪录一般仰之弥高了。我说这些，只想提醒自己一个客观事实，那就是优秀的人，必然受到苛刻的评判，越优秀越被挑剔，这就是出类拔萃的代价。
但这还不是我心生感慨的主要原因。看着视频中的他，分别不过一个月，明明是一切如旧，可为什么又觉得他不一样了，并且这不一样让我如此不适应？
带着疑问反复看视频，终于发现是状态的问题。面对港媒的他，和面对内地媒体时，完全不同。我们熟悉的他，就算穿一件最普通的老头衫，也是灵动跳脱、顾盼生辉的，说起话来手舞足蹈、神气活现；就算高端的场合，一本正经维持端庄仪态时，也会有一时的忍俊不禁；就算脏脏包刘子光，奔着几个月不洗澡的样子去演，那眼神也是清澈明亮的；就算拍戏受了伤，脸上贴着明晃晃的创口贴，也会自信地走在红毯上。
如今，踏上故乡的土地，面对本应熟稔的环境和乡音，他却一板一眼起来，把气质裹藏在中规中矩的衣着里，镜片挡住了目光，口罩遮住了神情，满把的话筒限制了动作。问什么，答什么，简洁扼要，没有满嘴跑火车，没有边沉思边组织的语言，就像例行公事的走过场。
我并不以为这是出于疲惫或者紧张，因为我们见过昼夜无休的他依然神采奕奕，见过央视镜头中的他照样谈笑风生。所以，这一切更像是一个从闭塞的地方走出去的孩子，在外面见识了大千世界，登上了荣耀的巅峰，有朝一日回到家乡，小心翼翼地掩住身上的光芒，生怕敏感的左邻右舍心里不平衡。港媒对于他，也抱着既不能小觑又不愿低头的矛盾心态，殷勤中夹杂着酸酸的高傲。于是，彼此之间就产生了一种看似熟络，实际上已经相隔了两个世界的疏离。为了佐证，特意找出他回港前的活动图，可以清楚看到，他迥然不同的状态。
虽然有时，我也会吐槽内地一些无聊的采访或者不良的宣发，但相比之下，那似乎只是业务水平或者营销套路的问题，从根本上说，内地始终敞开怀抱接纳着他，能够相对公平地给予他机会与认可。
他对这一切了然于心，并满怀感恩。就像当年人们对他宠粉各种微词时，他坦然说：“别人对我好，我就应该对别人好，这是应该的事情。”对于内地，他也是发自内心地融入和竭尽所能地贡献。所以，我们才看到一个永远元气满满的他，散发魅力的他，光芒四射的他，创造惊喜的他。
换而言之，作为爱憎分明的大天蝎，他本能地会将全部热情留给真正爱他的人。而对于那些无法亲近的人，他也绝不会勉强自己去曲意逢迎。对生于斯长于斯的地方，他有的是一份眷恋；对接纳他成就他的地方，他有的是一份挚诚。他从不掩饰什么，也不夸大什么，就用最本真的状态，表达最真实的感受。
看着港媒面前刻意收敛的他，我很有些难过，不是担心他可能遇到的恶意，因为强大的他早就可以应付裕如。只是看着他不愿肆意张扬的隐忍，忍不住心疼，就像一手带大的孩子，原本自由自在、开心顽皮，被领回家反而束手束脚、谨小慎微，灿烂的笑容不再，眼里的光黯淡，我真的会破防！
港娱啊，八年前，我们遇到受尽冷落、背景离乡的他，一路陪他跋涉到巅峰；如今，我们把一个翩翩风姿、闪闪发光的他交还给你们，请务必务必善待于他！

#那人那画#
【黄宾虹 粤西纪游】
“夜雨初晴秋涨高, 溪流半蚀倚云坳。 鬼工壁削玉千仭, 钟乳柱垂冰万条。 历历江浔余战垒, 依依山色送归桡。 同舟共解留连意, 水石搜奇未寂寥。”
黄宾虹山水画的整个“渐熟”过程，是一个“技进乎道”的修炼过程，在这个过程，他一直以笔墨的锤炼作为境界的提升。这个过程中，不管是取法宋人，还是借鉴西画，中国传统的文化气质与精神，特别是老庄哲学都为他的艺术行为提供了理念支持。黄宾虹的高度，在近五十年以后的今天看来，仍是一座让人仰之弥高的山峰。黄宾虹曾多次说自己的作品需要过三、五十年以后才能真正被认识，这说明现在仍存在一种可能，即我们对其作品的解读仍没有真正触摸到他的精神命脉。我们作为后学对黄宾虹的艺术研究仍需要往更高更深的层次地去发掘。
中国画的构图，以散点移动法营造景物，它给予中国画家极大自由。从而形成民族绘画的又一特色。纵观黄宾虹的山水画，无论立轴、横卷，皆严守中国绘画的构图方式和规律，并充分发挥主观想象，或云壑危崖，或林峦幽径，或湖山帆影，或重山复水，生动的描绘出祖国山河的各种景象。
气韵生动是中国画的审美标准之一，它既难达到但又不可偏废。它要求画家具有高深的修养，精妙的构思和纯青的笔墨技巧。有些人把气韵说得很神秘，很玄妙，认为“气韵天授，常人难得”。黄宾虹反对“气韵天授”之说，认为“气韵之生，由于笔墨，用笔用墨未得其法，则气韵无由显露”。“笔墨生动然后能使作品气韵生动”。他有诗云：“沿皴作画三千点，点到山头气韵来。七十客中知此事，嘉陵东下不虚回。”他指出气韵之生源于笔墨。由于黄宾虹笔墨精妙，修养高深，因此其山水画，无论繁简，皆气韵横生、精采动人，哪怕是黑沉沉的积墨，也黑里透亮，气韵四溢。正因此，黄宾虹的山水画具有一种坚凝不可摧破的厚度，苍雄而不可撼动的稳固感，内里积蕴着无穷的力量和非凡的气势。
赏近代画家. 黄宾虹作《粤西纪游》。
#山水画[超话]##国画[超话]#

突然发现人生很多道理和《孟子》说的都很一致，譬如孟子说的君子有终身之忧，无一日之患；又云存其心，养其性，所以事天也。夭寿不贰，修身以俟之，所以立命也。曰“求则得之，舍则失之，是求有益于得也，求在我者也。求之有道，得之有命，是求无益于得也，求在外者也。”仰之弥高，钻之弥坚，学问之道无他，求其放心而已。