大脑其实不是我们想象的那么厉害，人不应该被大脑控制。大脑和电脑一样，只是个工具。

灵感和开悟，才是智慧。大脑产生不了智慧，它只是一个存储工具，所谓的思考，也只是对已知的进行分析运算，但人的认知有限，很多想法都被局限，所以“人类一思考，上帝就发笑”这句话我突然就懂了。

然后发现靠大脑分析出来的思考都是白扯，还有很大一部分是内耗。它不过是一个帮助我们处理日常事务的工具，它思考的产物都不是智慧。灵感、修行、行动，才产生智慧。所以其实苦行僧不是在磨练皮肉之苦和对抗欲望，那只是世人理解的表象，真正的用意，是在践行中修行，看起来似乎没区别，但差别很大。道可道，非常道。

你以为你在思考，其实你在整理你的偏见。跳出来看，不让大脑有限的认知控制本我，才能产生智慧。当我克服了大脑存储的东西以后，有那么几个瞬间，顿悟的看清了很多。这其中包括很多负面的情绪，当摆脱大脑思维的控制后，突然就能控制大脑去放空了，停止思考，专注、平静、并向内观，去挖内在的起心动念，你会发现，原本混沌的一切，都前所未有的清晰了。

以往我始终做不到让大脑放空，但是在悟到这些以后我做到了，虽然还不能自如的控制大脑思考，内在神识和工具还在频繁切换，但已经可以感受到生命的维度上升了。

很多事看似是外力，其实是各自的业力。陷在思维的陷阱里，就被大脑控制，是陷在业力之下的可怜人。 Just do it，甚至和揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛是一样的。前者说去做，后者说，去吧去吧，到彼岸去吧。就是停止思考，只去做吧。

【 小楼 空明连拍 】刚拍完‭‮明‍空‬‬升仙套餐的第二次空明，我‭‮到‍进‬‬工作室的时候，她的吐‭‮纸‍痰‬‬又装满了垃圾桶[裂开]，她‭‮感‍说‬‬觉痰比昨天少了，她这几年‭‮过‍拍‬‬几次空明后一直在排痰。

经过昨天的‭‮烈‍剧‬‬排解后，今天的身‭‮又‍体‬‬软了一层‭‮软‍，‬‬绵绵的，今天处理了几个执念‭‮应‍对‬‬的脉轮‭‮又‍，‬‬哭了两波，全程一‭‮排‍直‬‬痰，能感觉得到她的场变轻盈，能放松身心了。相信假以时日，经过时间的沉淀，她会提升自信心，不再那么纠结、焦虑，人生会越来越轻松、自如。

不得不说‭‮空‍，‬‬明升仙套餐的效率很高‭‮从‍，‬‬身到心的全面清理，去除经年埋藏在身体里情绪，提升觉知力，回到内在，对外面没有欲望和期待，那是多么自由美好的人生啊[耶]。

黄圣依首演话剧《让我牵着你的手……》演技获赞：像一堂表演课继今年8月在南京、赣州完成巡演后，由赖声川翻译、导演，黄圣依、赵晓苏主演的话剧《让我牵着你的手……》，在原定的首演日延期之后，于10月1日至4日，在上海上剧场与观众见面。姗姗来迟，反响不俗。在写意的布景和优美的乐声中，黄圣依与赵晓苏在“她与他”“欧嘉与契诃夫”以及契诃夫经典剧作《海鸥》《樱桃园》《万尼亚舅舅》等多个角色中自如转换，一会儿是读信者，一会儿变成谈情说爱的情侣……观众跟着两位演员、两个乐手以及赖声川的解读，缓缓走入契诃夫的世界。十一期间，黄圣依主演的话剧《让我牵着你的手……》在上海上剧场演出。 受访者供图《让我牵着你的手……》是黄圣依出道近二十年来第一部话剧作品。在接受新京报记者专访时，谈及这次出演的过程，她视其为一堂深刻的研究生表演课程，重塑、提升着自我对表演的理解，同样感受着与观众情感交融的力量：“在话剧舞台，观众的情绪会和你当下的表演结合在一起，即时产生不同的化学反应。演员需要不断接收信息、调整自我，就像生命本身也是流动的、未知的。这些都让我对话剧舞台产生了热爱与敬畏，也不断感受着剧场化的魅力。”为圆话剧梦，努力啃下“硬骨头”2004年，电影《功夫》让大学三年级的黄圣依正式走入大众视野，此后多年她专心深耕影视领域，演绎过诸多深入人心的角色。但登上话剧舞台，却是黄圣依一直以来未完成的梦想。2021年，黄圣依与妈妈邓传理合著书籍《岁月可当歌》，书中以书信交流的母女生活内容吸引了赖声川。那时他刚好在筹备新版《让我牵着你的手……》，这部剧目正是以契诃夫与妻子欧嘉六年间800多封情书往来作为创作素材。这也成了黄圣依正式走上话剧舞台的机缘。话剧《让我牵着你的手……》以契诃夫与妻子欧嘉的800多封情书为创作基础。 受访者供图但《让我牵着你的手……》于演员而言，却是一块难啃的“硬骨头”。黄圣依的搭档赵晓苏曾评价它是“骨灰级的难度”。该剧剧本共44页，却只有两位演员贯穿全场，他们需要在大量对白下一人分饰多角。其中黄圣依不仅是欧嘉，同样是《樱桃园》中的庄主柳苞芙，是《海鸥》中的荒诞女性阿尔卡津娜，《三姐妹》中对人生充满忧思的玛莎，《万尼亚舅舅》中视爱情为光芒的索尼娅……此外，该剧也诠释了契诃夫对于剧场、爱情、生命的态度，厚重的学底蕴考验着演员的生活阅历与理解能力。但黄圣依却有着初生牛犊不怕虎的精神，“因为我很想演话剧，赖声川老师也很信任我，我就想把这个东西磕下来。”长达四个月的准备期，黄圣依阅读了大量学素材，包括契诃夫的戏剧作品、剧目中未涉及的契诃夫书信等。同时，为期数月的声、台、行、表训练，也让她更加自如地掌握了表演节奏与张力，可以在不同人物中瞬间切换。例如，柳苞芙是一个没落的贵族，表演需以细节展现其内在傲骨；阿尔卡津娜是过气的大明星，在行为上则相对戏剧化，夸张的表情和肢体动作才足以表现其张扬。索尼娅是十几岁的少女，发声位置更高、声线更细；而30岁的叶莲娜声音更加沉稳，发声位置也会随着年龄增长逐渐下沉……黄圣依坦言，过去自己只能用三个月刻画一个角色，但这次却可以在一部作品中呈现五个不同年龄、不同社会背景的人物，“话剧舞台就像放大镜一样，让演员可以对自己的表演方法重新进行梳理、训练。这个戏对我来讲像是一堂研究生表演课，你要做很多功课，然后再去书写，各方面得到升华，这个过程离不开大家的帮助。虽然这个戏挺难演的，但是演起来却很过瘾。”为了出演话剧《让我牵着你的手……》，黄圣依足足准备了四个月。 受访者供图把演出作为送给观众的礼物今年8月，《让我牵着你的手……》在南京、赣州完成首轮巡演。即便做好了充足准备，黄圣依在登台前依然紧张无措。在她看来，话剧与影视最大的不同在于现场性——影视作品中，观众看到的成片不仅有演员表演，也包括了剪辑、配音、导演等多过程精修；但在话剧舞台，观众的评价却是即时反馈，演员只能相信舞台和对手，依靠表演与信念感，独自掌控现场节奏，实现与观众的情感交流。赖声川导演给予了黄圣依极大的鼓励。他希望黄圣依把演出作为送给观众的礼物，将大家给予的欣赏、表扬的能量，循环回馈给观众。“那时你会感悟到，其实你真正要关心的不是我呈现得多么完美，而是沉浸在表演当中，观众才会觉得自然舒服，享受整个过程。”黄圣依坦言。黄圣依犹记，当她第一次站在话剧舞台，将排练中设计的情节一一呈现，台下的观众或开怀大笑，或感动落泪，跟着人物同喜同悲，演员甚至需要把情绪节奏让出来。这种观众与演员在同一空间的情感融合，让她感到心潮澎湃。演出结束，赖声川带领所有演员向观众鞠躬致谢，台下掌声雷动，黄圣依感受到每个人对话剧舞台的热爱与敬仰。“大家无论是生病了还是状态不好，上台后都会用百分之百的精气神去尽可能完美地呈现角色，这些都让我肃然起敬。”黄圣依说。首次出演话剧的黄圣依获得了观众好评。 受访者供图话剧《让我牵着你的手……》自南京首演以来，就获得观众和业内人士的诸多关注，口碑极佳，“舞美、音乐和台词都很棒，惊喜的是黄圣依表演的第一部话剧，就有这么出彩的表现，台词和演技都很赞，不输专业话剧演员！”观众纷纷留言。赖声川10月2日发微博称：“昨晚黄圣依和赵晓苏的表现太令人赞叹，100多分钟的演出，一气呵成，台词的量多到我作为导演都有一点不忍惊叹！”面对各方赞誉，黄圣依表示：“我在话剧舞台上是新人，还需要更加努力。这个话剧能获得大家喜欢，要感谢赖声川导演以及上剧场整个团队的付出，感谢我的搭档。更感谢每一位观众的支持和鼓励！”《让我牵着你的手……》全国巡演仍在继续，11月18日至19日将登陆杭州大剧院。黄圣依希望未来能有机会继续深耕话剧舞台，“它让我像海绵一样不断吸收营养，慢下来体会表演应有的流程，这对演员来说拥有完全不同的意义。如果有好的剧本，我很希望能多尝试。”新京报记者 张赫首席编辑 吴冬妮校对 赵琳