【艺闻咨讯】
韩国艺术家 So Youn Lee 出生于 1984 年，现居住和工作于美国加利福尼亚州洛杉矶。
Lee 的作品因其空灵、梦幻般的美学以及色彩的爆炸和随机纹理而得到认可。她的作品从具象艺术演变成她的标志性艺术风格，核心是一个名为“芒果”的和孩子一样的无性别角色。
她作为移民的经历激发了她重视自己的身份并将其表达为艺术。《芒果》反映了Lee对“什么是人类的本质”的思考，在她的作品中将人类生存的理想和斗争描绘成外星人和航海者。
Lee 的作品带有 90 年代亚文化的影子，同时又受到 Danseakhwa 艺术家（如 Chong-Hyun Ha 和 Park Seo-bo）和抽象主义的影响，她的作品很受际观众的欢迎，他们在 So Youn Lee 的作品中找到了逃避的机会。
Lee 的大部分作品已在全球画廊展出，还与 ALDO 和 Lancôme 等全球品牌合作。

《树之梦》
——[美]玛丽·奥利弗（倪志娟 译）

在我的身体里，有一个树之梦，
一所安静的房子，一片翠绿而质朴的田野，
一条小路通向每一个喧闹的小镇，
另一条小路，通向工厂、学校和殡仪馆。
我想，我会有许多时间
流连于溪水和鸟群，
将我的生活创造成一些狂野的诗章。
然后死亡向我走来，它是一条
告别万物的小路。
　　
在我的身体里仍然有一个树之梦，
但是随它去吧。适度的怀乡病。
世上一半的艺术家都退缩或逃避了。
如果有人发现了解决办法，请他说出来。
同时我的心屈服于哀悼，
当时间恳求我们真正地投入其中，
每一个危机的叶片指明了道路。
　　
我宁愿它不是如此，但是它的确如此。
谁曾创作出幸福时光的音乐？

19世纪90年代，萨尔笔下那些受过高度良好教养的“孙辈”已经长大成人，他们又把花园作为美好生活的核心意象给搬了回来。他们的花园是“玫瑰屋”的一个最终的变体，艺术再一次充当了完美人性的王冠，而贵族传统也再一次为资产阶级充当了一种更高的生活模式的灵感。然而对于新一代来说，施蒂夫特将艺术与科学、文化与自然统一起来作为有序宇宙一部分的观点已经失去生命力。施蒂夫特把他的乌托邦构思成一个有待完善的社会的模型，而新的艺术家则创造了一个上帝选民可以逃避可憎现实的花园。对于施蒂夫特而言，艺术是凭道德纯洁和资产阶级正直才能赢取的王冠，是对努力的回报。可对于他精神意义上的孙辈来说，艺术就是用来享用的遗产：高尚的简朴让位给优雅的镇定，即所谓“教养”。伦理的首要地位让给了审美，法律让位于优雅，关于世界的知识让位于个人感情的知识。享乐主义的自我完善变成了追求的中心，施蒂夫特的“美德花园”也变成了一座“自恋花园”。
—— 卡尔·休斯克《世纪末的维也纳：弗洛伊德、克里姆特、勋伯格和现代主义的诞生》