荣念曾的《惊梦》将在波兰登台亮相，为波兰跨维度国际艺术节(InlanDimensions International Arts Festival)展开序章。若您刚好在欧洲，诚邀您观剧并参与讨论。
详情如下:
Bakery 剧场，格罗托夫斯基 (Grotowski Institute)，弗罗茨瓦夫
波兰格林威治标准时间下午 5 时
2022 年 9 月 16 日至 17* 日（周五，周六）
格但斯克莎士比亚剧院，格但斯克
波兰格林威治标准时间下午 5 时
2022 年 9 月 24 日至 25 日（周六，周日）
* 9 月 17 日的节目之后，大会安排了与导演荣念曾进行讨论的环节，由Maciej Szatkowski博士主持。
若阁下未能亲临现场，欢迎在线参加于 2022 年 9 月 17 日和 18 日举行的会议 — “重新评估全球文化交流模式”。会议将以英语进行，并提供英文-中文同声传译。
如需了解更多，请复制如下链接至浏览器查看：
https://t.cn/A6SltJZ3
关于会议
重新评估全球文化交流模式：
以人力资源开发为战略
2022年9月17日（周六）
波兰格林威治标准时间下午 12:30-2:50
2022年9月18日（周日）
波兰格林威治标准时间下午 12:30 - 3:05
(包括焦点小组讨论及分享)
预约
请发送电邮至festiwal@inlandimensions.com，邮件内请注明以下内容：
- 阁下的姓名
- 线上/亲临现场参与
- (如线上参与）阁下会否参加第二天的焦点小组讨论（名额有限）
→ （如参加）阁下选择哪一个小组
► 请复制如下链接至浏览器查看有关分组和小组个别主题的资讯：
https://t.cn/A6SltJZB
请在2022年9月16日格林尼治标准时间下午1时前通过电子邮件登记报名
关于惊梦
《惊梦》乃明代的创作，由剧作家唐显祖（1550-1616）所著，由《昆曲牡丹亭》发展而来的，其剧目曾数次被禁演。其灵感来自于直视框架/语境之外的「肖像」。
自 2018 年起，荣念曾每年都在不同的剧场空间创作他的「惊梦系列」。今年，波兰跨维度国际艺术节以 「亚洲不存在」为口号，借《惊梦》向观众介绍「剧场即是梦」的变奏，并一同探索创作发展成舞台对舞台内外的故事永恒之论述，展示东西方如何相互影响及对照。
多年来，荣导演常强调汉字本为表意符号及其文字在翻译后阐释的可能。当中的过程不断启发他创造视听的实验。利用方言去拆解这些表意符号衍生的含义，往往反映了荣氏对当下环境及时代的想像。这便成为了有助理解「文化交流」的驻脚。由于《惊梦》与拒绝区分欧洲和亚洲的波兰跨维度国际艺术节的主题互相呼应，因此令荣氏的创作成为了中欧最大型跨学科艺术节的开幕节目。
“现在，我们所有人，请看看这个剧院，看看它的限制和禁忌，注意我们在《惊梦》中看到和被看到的方式。”
—— 荣念曾的创意笔记《惊梦二三事》2021
“将极简的舞台布景和视觉设计，与渗入历史、艺术和现实参考的精妙文字相结合，《惊梦》最能打动人心。更何况当观众从人脸识别符号的红海中恢复意识时，真正惊艳。”
—— 国际戏剧评论家协会（香港）短评
《庚子惊梦》2020
其他协办/合作单位
- 格但斯克莎士比亚剧院 | 虚拟漫步 360°
https://t.cn/A6SltJZu
- 波兰跨维度国际艺术节 | 开幕节目
https://t.cn/A6SltJZ1
详情如下:
Bakery 剧场，格罗托夫斯基 (Grotowski Institute)，弗罗茨瓦夫
波兰格林威治标准时间下午 5 时
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格但斯克莎士比亚剧院，格但斯克
波兰格林威治标准时间下午 5 时
2022 年 9 月 24 日至 25 日（周六，周日）
* 9 月 17 日的节目之后，大会安排了与导演荣念曾进行讨论的环节，由Maciej Szatkowski博士主持。
若阁下未能亲临现场，欢迎在线参加于 2022 年 9 月 17 日和 18 日举行的会议 — “重新评估全球文化交流模式”。会议将以英语进行，并提供英文-中文同声传译。
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波兰格林威治标准时间下午 12:30-2:50
2022年9月18日（周日）
波兰格林威治标准时间下午 12:30 - 3:05
(包括焦点小组讨论及分享)
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请发送电邮至festiwal@inlandimensions.com，邮件内请注明以下内容：
- 阁下的姓名
- 线上/亲临现场参与
- (如线上参与）阁下会否参加第二天的焦点小组讨论（名额有限）
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请在2022年9月16日格林尼治标准时间下午1时前通过电子邮件登记报名
关于惊梦
《惊梦》乃明代的创作，由剧作家唐显祖（1550-1616）所著，由《昆曲牡丹亭》发展而来的，其剧目曾数次被禁演。其灵感来自于直视框架/语境之外的「肖像」。
自 2018 年起，荣念曾每年都在不同的剧场空间创作他的「惊梦系列」。今年，波兰跨维度国际艺术节以 「亚洲不存在」为口号，借《惊梦》向观众介绍「剧场即是梦」的变奏，并一同探索创作发展成舞台对舞台内外的故事永恒之论述，展示东西方如何相互影响及对照。
多年来，荣导演常强调汉字本为表意符号及其文字在翻译后阐释的可能。当中的过程不断启发他创造视听的实验。利用方言去拆解这些表意符号衍生的含义，往往反映了荣氏对当下环境及时代的想像。这便成为了有助理解「文化交流」的驻脚。由于《惊梦》与拒绝区分欧洲和亚洲的波兰跨维度国际艺术节的主题互相呼应，因此令荣氏的创作成为了中欧最大型跨学科艺术节的开幕节目。
“现在，我们所有人，请看看这个剧院，看看它的限制和禁忌，注意我们在《惊梦》中看到和被看到的方式。”
—— 荣念曾的创意笔记《惊梦二三事》2021
“将极简的舞台布景和视觉设计，与渗入历史、艺术和现实参考的精妙文字相结合，《惊梦》最能打动人心。更何况当观众从人脸识别符号的红海中恢复意识时，真正惊艳。”
—— 国际戏剧评论家协会（香港）短评
《庚子惊梦》2020
其他协办/合作单位
- 格但斯克莎士比亚剧院 | 虚拟漫步 360°
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- 波兰跨维度国际艺术节 | 开幕节目
https://t.cn/A6SltJZ1
碟荐·古典发烧唱片 | 天花板级小提琴演奏宗师——大卫·奥伊斯特拉赫《普罗科菲耶夫：第1&2号小提琴协奏曲》
✔普罗科菲耶夫（Prokofiev）出色的作品相当多，其中他所作的小提琴作品，知名度虽不高，但依旧是值得一听的杰作。其中大卫·奥伊斯特拉赫（David Oistrakh）演绎的普罗科菲耶夫《第1&2号小提琴协奏曲》是作曲家所有小提琴协奏曲录音中的典范。
✔这张来自荷兰五音公司的专辑，当中第一号小提琴协奏曲由奥伊斯特拉赫演奏，洛夫罗·冯·马塔契奇指挥伦敦交响乐团协奏，第二号小提琴协奏曲则由阿尔西奥·加列拉（Alceo Galliera）指挥爱乐乐团协奏，此外，专辑中还收录有一曲与钢琴家弗拉基米尔·扬波尔斯基合作的普罗科菲耶夫第二号小提琴奏鸣曲。
✔荷兰五音公司以SACD制作为优势，其打造的SACD质量出色、声音细节堪称完美，其中多张录音荣登多国专辑排行榜前列，斩获格莱美奖等国际音乐奖项。辑中奥伊斯特拉赫的小提琴技术是无可挑剔的，具有精确性，处理出色而又漂亮。
【配置】欧版SACD
点击下方链接，可浏览专辑详情，也可购买喔~
https://t.cn/A6S9m3Mc
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#古典音乐##唱片##音响##发烧音响##发烧友##HiFi##普罗科菲耶夫##大卫·奥伊斯特拉赫#
✔普罗科菲耶夫（Prokofiev）出色的作品相当多，其中他所作的小提琴作品，知名度虽不高，但依旧是值得一听的杰作。其中大卫·奥伊斯特拉赫（David Oistrakh）演绎的普罗科菲耶夫《第1&2号小提琴协奏曲》是作曲家所有小提琴协奏曲录音中的典范。
✔这张来自荷兰五音公司的专辑，当中第一号小提琴协奏曲由奥伊斯特拉赫演奏，洛夫罗·冯·马塔契奇指挥伦敦交响乐团协奏，第二号小提琴协奏曲则由阿尔西奥·加列拉（Alceo Galliera）指挥爱乐乐团协奏，此外，专辑中还收录有一曲与钢琴家弗拉基米尔·扬波尔斯基合作的普罗科菲耶夫第二号小提琴奏鸣曲。
✔荷兰五音公司以SACD制作为优势，其打造的SACD质量出色、声音细节堪称完美，其中多张录音荣登多国专辑排行榜前列，斩获格莱美奖等国际音乐奖项。辑中奥伊斯特拉赫的小提琴技术是无可挑剔的，具有精确性，处理出色而又漂亮。
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碟荐·人声唱片 | 客语唱作人罗伟力首张客语专辑《客曰》LECD
✔有感于自身经历的客家文化洗礼，客语流行音乐代表人物罗伟力将9首原创&经典改编的客语歌曲集结成辑，带来首张客语专辑《客曰》，用母语吟唱故乡情话！本辑题材内容接地气且有温度，是“传统”的；而它的音乐风格融合了民谣、流行、摇滚、雷鬼、民族等音乐元素，演唱方式也有别与传统的客家山歌，由“新”与“旧”碰撞出来的《客曰》，传统语言搭配流行唱法，二者看似不搭，却为客语音乐注入了“新”的流行元素，令人耳目一新。
✔于歌里，罗伟力用质朴的音符诠释客家文化，用真诚的歌声演绎客家人生活的点点滴滴。客家人的乡愁记忆，小时候的趣事回想，阿公阿婆的亲情孝道，阿爸阿妈的勤劳勇敢，阿哥阿妹的懵懂爱恋，家乡的风俗人情，故土的日异变化，客家人不服输的“硬颈”精神……作品中每一个音符都在描绘着家乡的画面，罗伟力用母语吟唱故乡的情话，解锁封存记忆中的故乡，唱出一条有温度的回家之路。
✔毫无疑问，对于发烧友而言，LECD是一种能令他们为之“神魂颠倒”的宝藏！那是因为LECD采用紫银合金取代传统的铝质表面涂层，使得在保证盘基坚固耐用耐热性高的前提下，透光性更好，特别是对红光的透射率，并透过精密的技术印制，减少了数字CD光盘的误差，提高了音频重播的精确度，令每个“0”和“1”讯号都更完整。因此，播放光盘时的音讯密度能更高，而时机误差也更少，音质更自然。
【配置】LECD
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#唱片##音响##发烧音响##发烧友##HiFi##罗伟力##客语歌#
✔有感于自身经历的客家文化洗礼，客语流行音乐代表人物罗伟力将9首原创&经典改编的客语歌曲集结成辑，带来首张客语专辑《客曰》，用母语吟唱故乡情话！本辑题材内容接地气且有温度，是“传统”的；而它的音乐风格融合了民谣、流行、摇滚、雷鬼、民族等音乐元素，演唱方式也有别与传统的客家山歌，由“新”与“旧”碰撞出来的《客曰》，传统语言搭配流行唱法，二者看似不搭，却为客语音乐注入了“新”的流行元素，令人耳目一新。
✔于歌里，罗伟力用质朴的音符诠释客家文化，用真诚的歌声演绎客家人生活的点点滴滴。客家人的乡愁记忆，小时候的趣事回想，阿公阿婆的亲情孝道，阿爸阿妈的勤劳勇敢，阿哥阿妹的懵懂爱恋，家乡的风俗人情，故土的日异变化，客家人不服输的“硬颈”精神……作品中每一个音符都在描绘着家乡的画面，罗伟力用母语吟唱故乡的情话，解锁封存记忆中的故乡，唱出一条有温度的回家之路。
✔毫无疑问，对于发烧友而言，LECD是一种能令他们为之“神魂颠倒”的宝藏！那是因为LECD采用紫银合金取代传统的铝质表面涂层，使得在保证盘基坚固耐用耐热性高的前提下，透光性更好，特别是对红光的透射率，并透过精密的技术印制，减少了数字CD光盘的误差，提高了音频重播的精确度，令每个“0”和“1”讯号都更完整。因此，播放光盘时的音讯密度能更高，而时机误差也更少，音质更自然。
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