【石板岩镇乡村振兴掠影：太行山中藏宝地】八百里太行把最美的一段留给了林州，林州又把最美的太行风光珍藏在石板岩镇内。随着时代的发展和变迁，这块宝地逐渐被人知，被人赞，被人向往。石板岩镇乡村旅游发展方兴未艾，乡村振兴由此拉开帷幕。
“中国画谷”美名扬
“没想到咱小镇在国外都有了知名度，守着这片青山绿水我特别骄傲。”10月18日，林州市石板岩镇政府工作人员李晨光由衷地感慨。
10月上旬，英国《泰晤士报》网站刊发中国画谷——石板岩镇高家台村相关报道，在国内外引起极大反响，这成为当地群众心中的喜事儿，相互分享。
外媒报道指出，中国的山水景观在旅游热潮中吸引了不少“学生艺术家”。对于中国初露头角的艺术人才来说，位于高低起伏的太行山峡谷中的“画谷”，已经成为他们一年一度的“朝圣”之地。
艺术专业学生吴雨涵（音）在接受当地媒体采访时说：“当我醒来后，打开房门，看到这些山脉，呼吸着如此新鲜的空气，我想永远留在这里。”
报道称，石板岩镇曾是一个偏远贫困的小镇，本地居民不得不离开家乡，到别处寻找工作和机会。但在20世纪90年代，艺术学校的师生发现了这个风景秀丽的小镇，并在这里建立了艺术基地，石板岩镇的发展前景随之开始转好。河南省漯河市一所学校的副校长吴桂琴说：“这里的风景独特，太行山美景尽收眼底。村庄被群山环绕，村里的建筑也很有特色，包括石板房，这些房子能够激发学生的灵感。”
越来越多的人走进石板岩写生创作，石板岩的美不仅登上了大小画板，而且引来了八方游客，石板岩镇这块宝藏之地也变得众所周知。
山谷民宿引客来
如果要用一个词来形容林州民宿近年的发展，那一定是“起飞”。
数据显示，今年4月，林州民宿已达679家、床位1万张。而仅紧邻太行大峡谷景区的林州市石板岩镇，日均接待人数更是达到2万人，其中超过80%为康养度假需求。每逢周末和节假日，石板岩镇的中高端民宿一床难求。所以说，河南民宿看林州，林州民宿看石板岩。
近两年，疫情虽然让林州民宿发展的速度暂时放缓，但也迎来了从量到质的升级，开始向规范化和高端化发展。今年1月开始营业的携程度假农庄林州石板岩店成了全省乡村民宿的新标杆，吸引了一批又一批更注重度假而非观光，寻求放松的旅客到来。
家住郑州的春夏希望带两个孩子接触大自然，几经选择她来到携程度假农庄林州石板岩店，这里依山傍水，可以家庭露营，体验非遗文化、农耕活动和乡村美食。
林州市旅游和文化广电局局长王仲坤说：“按照河南省委书记楼阳生调研安阳指示精神，林州市全力打造‘红旗渠人家’民宿品牌，让民宿成为旅游产业全新动力源，奏响文旅融合最强音，尽快实现全省民宿发展第一县的目标。”
全域旅游处处美
“在去石板岩的路上，我就忍不住拍摄。”林州摄影爱好者付渊昊说，“一年四季，从日出到日落，公路、村庄、人物、风景怎么都拍不够。”
林石公路（X022）西依太行山脉，始于林州市红旗渠大道与渠畔路平交口，向北沿红旗渠一干渠至平板桥，向西穿越太行隧道，进入太行山腹地——全国特色小镇石板岩镇，全长17千米。2019年4月，林石公路荣获河南省第一批“最美农村路”示范路称号；2020年9月，成功入选全国“十大最美农村路”。
石板岩镇一沟两岸二十八道峡谷的特殊地貌形成了绚丽多姿的自然风光，造就了其丰富独特的旅游资源，是全国特色小镇、全国特色景观旅游名镇、国家地质公园，拥有国家级传统村落9个、省级传统村落3个。
近年，石板岩镇以打造“中国画谷”品牌为重要抓手，整合全域资源、融合全域产业、配套全域要素，夯实基础设施，培育特色品牌，不断实施优势再造，全力建设国际写生小镇、高端民宿小镇、乡村振兴示范镇，以全域旅游助推乡村振兴高质量发展。
目前，石板岩镇高家台村被评为全国乡村旅游重点村，郭家庄村、桃花洞村、石板岩村、漏子头村等分别被评为省级乡村旅游示范村；石板岩镇以镇区为主体创建了省级旅游度假区，省级休闲街区已完成验收。高家台村、石板岩村、漏子头村入选河南省首批乡村康养旅游示范村。
如今的石板岩镇正用生态“底色”绘就“绿色”发展新画卷，以全域旅游为抓手，以“旅游+”开启经济发展多业态，形成“处处有旅游，行行为旅游”的全域旅游新格局，为经济发展持续释放新动能。（安阳日报记者 刘剑昆 郭荣）
“中国画谷”美名扬
“没想到咱小镇在国外都有了知名度，守着这片青山绿水我特别骄傲。”10月18日，林州市石板岩镇政府工作人员李晨光由衷地感慨。
10月上旬，英国《泰晤士报》网站刊发中国画谷——石板岩镇高家台村相关报道，在国内外引起极大反响，这成为当地群众心中的喜事儿，相互分享。
外媒报道指出，中国的山水景观在旅游热潮中吸引了不少“学生艺术家”。对于中国初露头角的艺术人才来说，位于高低起伏的太行山峡谷中的“画谷”，已经成为他们一年一度的“朝圣”之地。
艺术专业学生吴雨涵（音）在接受当地媒体采访时说：“当我醒来后，打开房门，看到这些山脉，呼吸着如此新鲜的空气，我想永远留在这里。”
报道称，石板岩镇曾是一个偏远贫困的小镇，本地居民不得不离开家乡，到别处寻找工作和机会。但在20世纪90年代，艺术学校的师生发现了这个风景秀丽的小镇，并在这里建立了艺术基地，石板岩镇的发展前景随之开始转好。河南省漯河市一所学校的副校长吴桂琴说：“这里的风景独特，太行山美景尽收眼底。村庄被群山环绕，村里的建筑也很有特色，包括石板房，这些房子能够激发学生的灵感。”
越来越多的人走进石板岩写生创作，石板岩的美不仅登上了大小画板，而且引来了八方游客，石板岩镇这块宝藏之地也变得众所周知。
山谷民宿引客来
如果要用一个词来形容林州民宿近年的发展，那一定是“起飞”。
数据显示，今年4月，林州民宿已达679家、床位1万张。而仅紧邻太行大峡谷景区的林州市石板岩镇，日均接待人数更是达到2万人，其中超过80%为康养度假需求。每逢周末和节假日，石板岩镇的中高端民宿一床难求。所以说，河南民宿看林州，林州民宿看石板岩。
近两年，疫情虽然让林州民宿发展的速度暂时放缓，但也迎来了从量到质的升级，开始向规范化和高端化发展。今年1月开始营业的携程度假农庄林州石板岩店成了全省乡村民宿的新标杆，吸引了一批又一批更注重度假而非观光，寻求放松的旅客到来。
家住郑州的春夏希望带两个孩子接触大自然，几经选择她来到携程度假农庄林州石板岩店，这里依山傍水，可以家庭露营，体验非遗文化、农耕活动和乡村美食。
林州市旅游和文化广电局局长王仲坤说：“按照河南省委书记楼阳生调研安阳指示精神，林州市全力打造‘红旗渠人家’民宿品牌，让民宿成为旅游产业全新动力源，奏响文旅融合最强音，尽快实现全省民宿发展第一县的目标。”
全域旅游处处美
“在去石板岩的路上，我就忍不住拍摄。”林州摄影爱好者付渊昊说，“一年四季，从日出到日落，公路、村庄、人物、风景怎么都拍不够。”
林石公路（X022）西依太行山脉，始于林州市红旗渠大道与渠畔路平交口，向北沿红旗渠一干渠至平板桥，向西穿越太行隧道，进入太行山腹地——全国特色小镇石板岩镇，全长17千米。2019年4月，林石公路荣获河南省第一批“最美农村路”示范路称号；2020年9月，成功入选全国“十大最美农村路”。
石板岩镇一沟两岸二十八道峡谷的特殊地貌形成了绚丽多姿的自然风光，造就了其丰富独特的旅游资源，是全国特色小镇、全国特色景观旅游名镇、国家地质公园，拥有国家级传统村落9个、省级传统村落3个。
近年，石板岩镇以打造“中国画谷”品牌为重要抓手，整合全域资源、融合全域产业、配套全域要素，夯实基础设施，培育特色品牌，不断实施优势再造，全力建设国际写生小镇、高端民宿小镇、乡村振兴示范镇，以全域旅游助推乡村振兴高质量发展。
目前，石板岩镇高家台村被评为全国乡村旅游重点村，郭家庄村、桃花洞村、石板岩村、漏子头村等分别被评为省级乡村旅游示范村；石板岩镇以镇区为主体创建了省级旅游度假区，省级休闲街区已完成验收。高家台村、石板岩村、漏子头村入选河南省首批乡村康养旅游示范村。
如今的石板岩镇正用生态“底色”绘就“绿色”发展新画卷，以全域旅游为抓手，以“旅游+”开启经济发展多业态，形成“处处有旅游，行行为旅游”的全域旅游新格局，为经济发展持续释放新动能。（安阳日报记者 刘剑昆 郭荣）
圣人之言
增广贤文（1）
第一节
1昔时贤文，诲汝谆谆。集韵增广，多见多闻。观今宜鉴古，无古不成今。
2 知己知彼，将心比心。酒逢知己饮，诗向会人吟。相识满天下，知心能几人。相逢好似初相识，到老终无怨恨心。
3 近水知鱼性，近山识鸟音。易涨易退山溪水，易反易覆小人心。运去金成铁，时来铁似金。读书须用意，一字值千金。
4 逢人且说三分话，未可全抛一片心。有意栽花花不发，无心插柳柳成荫。画龙画虎难画骨，知人知面不知心。钱财如粪土，仁义值千金。
5 流水下滩非有意，白云出岫本无心。路遥知马力，日久见人心。马行无力皆因瘦，人不风流只为贫。
6 饶人不是痴汉，痴汉不会饶人。是亲不是亲，非亲却是亲。美不美，乡中水；亲不亲，故乡人。相逢不饮空归去，洞口桃花也笑人。
7 为人莫做亏心事，半夜敲门心不惊。当时若不登高望，谁知东流海洋深。两人一般心，无钱堪买金；一人一般心，有钱难买针。
8 莺花忧怕春光老，岂可教人枉度春？红粉佳人休使老，风流浪子莫教贫。
9 黄金无假，阿魏无真。客来主不顾，应恐是痴人。贫居闹市无人问，富在深山有远亲。
10 谁人背后无人说，哪个人前不说人。有钱道真语，无钱语不真。不信但看筵中酒，杯杯先劝有钱人。
第二节
11闹里有钱，静处安身。来如风雨，去似微尘。长江后浪推前浪，世上新人赶旧人。近水楼台先得月，向阳花木早逢春。
12 古人不见今时月，今月曾经照古人。先到为君，后到为臣。莫道君行早，更有早行人。
13 莫信直中直，须防仁不仁。山中有直树，世上无直人。自恨无枝叶，莫怨太阳偏。大家都是命，半点不由人。
14 一年之计在于春，一日之计在于寅。一家之计在于和，一生之计在于勤。责人之心责己，恕己之心恕人。守口如瓶，防意如诚。
15 宁可人负我，切莫我负人。再三须慎意，第一莫欺心。虎身犹可近，人毒不堪亲。来说是非者，便是是非人。
16 远水难救近火，远亲不如近邻。有茶有酒多兄弟，急难何曾见一人。人情似纸张张薄，世事如棋局局新。山中也有千年树，世上难逢百岁人。
17 力微休负重，言轻莫劝人。无钱休入众，遭难莫寻亲。平生莫做皱眉事，世上应无切齿人。士者国之宝，儒为席上珍。
18 若要断酒法，醒眼看醉人。求人须求大丈夫，济人须济急时无。渴时一滴如甘露，醉后添杯不如无。久住令人贱，频来亲也疏。
19 酒中不语真君子，财上分明大丈夫。积金千两，不如多买经书。养子不教如养驴，养女不教如养猪。
20 有田不耕仓廪虚，有书不读子孙愚。仓廪虚兮岁月乏， 子孙愚兮礼义疏。听君一席话，胜读十年书。人不通古今，马牛而襟裾。
增广贤文（1）
第一节
1昔时贤文，诲汝谆谆。集韵增广，多见多闻。观今宜鉴古，无古不成今。
2 知己知彼，将心比心。酒逢知己饮，诗向会人吟。相识满天下，知心能几人。相逢好似初相识，到老终无怨恨心。
3 近水知鱼性，近山识鸟音。易涨易退山溪水，易反易覆小人心。运去金成铁，时来铁似金。读书须用意，一字值千金。
4 逢人且说三分话，未可全抛一片心。有意栽花花不发，无心插柳柳成荫。画龙画虎难画骨，知人知面不知心。钱财如粪土，仁义值千金。
5 流水下滩非有意，白云出岫本无心。路遥知马力，日久见人心。马行无力皆因瘦，人不风流只为贫。
6 饶人不是痴汉，痴汉不会饶人。是亲不是亲，非亲却是亲。美不美，乡中水；亲不亲，故乡人。相逢不饮空归去，洞口桃花也笑人。
7 为人莫做亏心事，半夜敲门心不惊。当时若不登高望，谁知东流海洋深。两人一般心，无钱堪买金；一人一般心，有钱难买针。
8 莺花忧怕春光老，岂可教人枉度春？红粉佳人休使老，风流浪子莫教贫。
9 黄金无假，阿魏无真。客来主不顾，应恐是痴人。贫居闹市无人问，富在深山有远亲。
10 谁人背后无人说，哪个人前不说人。有钱道真语，无钱语不真。不信但看筵中酒，杯杯先劝有钱人。
第二节
11闹里有钱，静处安身。来如风雨，去似微尘。长江后浪推前浪，世上新人赶旧人。近水楼台先得月，向阳花木早逢春。
12 古人不见今时月，今月曾经照古人。先到为君，后到为臣。莫道君行早，更有早行人。
13 莫信直中直，须防仁不仁。山中有直树，世上无直人。自恨无枝叶，莫怨太阳偏。大家都是命，半点不由人。
14 一年之计在于春，一日之计在于寅。一家之计在于和，一生之计在于勤。责人之心责己，恕己之心恕人。守口如瓶，防意如诚。
15 宁可人负我，切莫我负人。再三须慎意，第一莫欺心。虎身犹可近，人毒不堪亲。来说是非者，便是是非人。
16 远水难救近火，远亲不如近邻。有茶有酒多兄弟，急难何曾见一人。人情似纸张张薄，世事如棋局局新。山中也有千年树，世上难逢百岁人。
17 力微休负重，言轻莫劝人。无钱休入众，遭难莫寻亲。平生莫做皱眉事，世上应无切齿人。士者国之宝，儒为席上珍。
18 若要断酒法，醒眼看醉人。求人须求大丈夫，济人须济急时无。渴时一滴如甘露，醉后添杯不如无。久住令人贱，频来亲也疏。
19 酒中不语真君子，财上分明大丈夫。积金千两，不如多买经书。养子不教如养驴，养女不教如养猪。
20 有田不耕仓廪虚，有书不读子孙愚。仓廪虚兮岁月乏， 子孙愚兮礼义疏。听君一席话，胜读十年书。人不通古今，马牛而襟裾。
皮耶.韓岱（Pierre Hantaï）2022 《郭德堡變奏曲》台中獨奏會
文.武文堯
10月22日下午，在台中歌劇院小劇場這個不太大的場地，一群「行家」般的愛樂者將前台擠得水泄不通。舞台上只有一盞微弱的聚光燈，打亮著一台由法國製琴名師Philippe Humeau 於1982手工製作的大鍵琴。這台相當簡單、樸素的大鍵琴，充滿著大面積的藍色與紅色，唯一的裝飾便是琴身與琴蓋內的鍍金貼條了。這台琴就像當天下午的演奏者、法國鍵琴大師皮耶.韓岱（Pierre Hantaï）一樣，所有的外放、華麗都是經過內化的，正所謂曖曖內含光。不得不說開演前筆者竟抱持著有些「神聖」般的宗教情緒，等候著音樂會的登場--只因為今天要零聽的巴赫《郭德堡變奏曲》在音樂史上是一部如此完美、難以超越的巔峰，佔據著無可替代的重要地位。巴赫本身的宗教性與他的音樂本質也是密不可分的，誠如皮耶在訪談影片中所提及：很多觀眾將《郭德堡變奏曲》置於有如神壇般高高在上的位置，以至於上半場安排幾首「隱藏曲目」，會產生彷彿將「它」請下神壇的感覺，而顯得較為平易近人。
上半場皮耶選擇了兩組巴赫的鍵盤作品作為開場，分別是數首《前奏曲》（prélude）與作品編號830的《第六號組曲》選段。皮耶的巴赫詮釋早已在樂壇上奠定相當的地位，今日現場聆聽，更因為座位離音樂家很近，因而能將任何細節、乃至樂器本身發出的細微聲響都聽得一清二楚。熟悉早期音樂的人都知道，巴洛克時期的音樂是一種修辭（rhétorique）的藝術，巴赫更是此時代的集大成者，以兼容並蓄的偉大作曲功力，將各地域的音樂風格交融在一起。皮耶彈奏的每一個樂句都有其句法、文法在其中，這些全部是經過設計的，大鍵琴彷彿會說話般，只是它操著一個需要被專業人士破譯、轉譯的已消逝語言。皮耶顯然已將巴赫的語彙了然與心，台上的他看起來一切是那麼自然、隨性，任何樂句都如信手捻來般，這背後卻是多少年的功夫積累。身爲一位法國鍵琴家，皮耶的彈奏多少帶有「法式」的特質，恰到好處的裝飾音，優雅、流暢、調和般的樂思，再加上充分自由、彈性的速度選擇，卻又有著嚴謹的態度，在演奏巴赫這位德國音樂家的作品時，便產生了相當獨特的效果。
以下半場的《郭德堡變奏曲》來說便能解釋的較為清楚。與1993、2003的兩個錄音版本相比較，皮耶這次在台中的彈奏展現了更為圓融的智慧，與先前十餘年前的詮釋早已相當不同了。1993年的版本帶有直率、稚氣般的天真感，速度較快，洋溢著奔放般的熱情；2003年的版本則刻意凸顯了樂曲中沈穩的一面，不只速度較緩，更多了一種深思熟慮的深刻感。這次筆者所聆聽的台中版本，是綜合了以上兩種特質的：在著名的主題〈詠唱調〉（Aria）中，皮耶的彈奏充滿著「彈性」，像是不著痕跡般，卻又讓人印象深刻，任何節奏上的設計彷彿只要多一分、少一分，就會立刻變了味。掌握自如的大師風範，更體現在「反覆」這一個長期以來困擾著無數演奏家、音樂學家的重大課題上。《郭德堡變奏曲》的反覆是一個欣賞時相當有趣的側重點，演奏者的選擇通常是個人化的，皮耶當天的演奏並沒有一個明確的反覆邏輯，也就是說有些段落反覆，有些段落只反覆第一段，有些相反，甚至完全不反覆。像是〈詠唱調〉，皮耶就只反覆第一段。有些較為炫技型、篇幅短小的段落，皮耶會完整反覆，這類通常出現在每三首為一組當中的「第二首」，這或許是礙於音樂會時間，權衡之下的變通做法吧！每一組當中的第一首，通常是較為旋律性、「風格化」的曲子，皮耶將每一段音樂中的舞曲特質發揮的淋漓盡致，前文中所提到音樂會使用的Philippe Humeau 1987大鍵琴，儘管不是大型大鍵琴，音色變化也較少，卻在皮耶的駕馭下顯得游刃有餘，完全足夠撐起這部鴻篇巨製。
很多人時常以大鍵琴沒辦法做出明顯音量對比、力度變化來強調此樂器的局限性，甚而誇耀著現代鋼琴豐富的性能。如果聽過皮耶的彈奏，相信很少有人能再出如此誑語。或許大鍵琴確實沒有明顯的大小聲之分，然而像是皮耶這樣的大師，卻能用更高超的手指技術，以音符的「疏」、「密」做出種種運音（articulation）上的變化；各段音樂不同情緒的展現，都能產生極大的差異性。更不用說每一台大鍵琴的個性、音色都相當不同，現今史坦威大型鋼琴單一、制式化的音色，反而印襯出大鍵琴這樣細緻微妙的樂器的可貴之處。如果聆聽很多「現代鋼琴」演奏的《郭德堡變奏曲》，總是能很輕易地聽到演奏者添加過多的個人情緒在裡面，尤其是〈二十五變奏〉，這段被鍵盤演奏家藍道芙絲卡 （Landwoska）稱呼為「黑珍珠」的音樂，總是因其音樂中的半音化與豐富的抒情性，而被演奏得拖沓、厚重，甚至轉化得異常「浪漫」。皮耶的演奏是反其道而行的，這不是說皮耶的彈奏失掉了音樂中的游移、不安感，相反在一個流暢的速度中，那種淡淡的傷感之情反而被渲染出更高雅的意境。
九年前（2013），皮耶曾經在台灣帶來同樣的曲目，將近十年的時間，終於再一次讓台灣北中南的聽眾都有機會再次聆聽這部鉅作。誠然，當今樂壇善於演奏巴赫的音樂家實在人才擠擠，古樂器與現代樂器的版本都大有其擁護者，作為愛樂者，我們何不打開視野，充分享受不同樂器、版本之間所帶來的不同震撼？相信這次聆聽過皮耶韓岱《郭德堡變奏曲》獨奏會的聽眾，應該都與筆者一樣，引頸期盼著大師下次的訪華演奏。 https://t.cn/RI40MXJ
文.武文堯
10月22日下午，在台中歌劇院小劇場這個不太大的場地，一群「行家」般的愛樂者將前台擠得水泄不通。舞台上只有一盞微弱的聚光燈，打亮著一台由法國製琴名師Philippe Humeau 於1982手工製作的大鍵琴。這台相當簡單、樸素的大鍵琴，充滿著大面積的藍色與紅色，唯一的裝飾便是琴身與琴蓋內的鍍金貼條了。這台琴就像當天下午的演奏者、法國鍵琴大師皮耶.韓岱（Pierre Hantaï）一樣，所有的外放、華麗都是經過內化的，正所謂曖曖內含光。不得不說開演前筆者竟抱持著有些「神聖」般的宗教情緒，等候著音樂會的登場--只因為今天要零聽的巴赫《郭德堡變奏曲》在音樂史上是一部如此完美、難以超越的巔峰，佔據著無可替代的重要地位。巴赫本身的宗教性與他的音樂本質也是密不可分的，誠如皮耶在訪談影片中所提及：很多觀眾將《郭德堡變奏曲》置於有如神壇般高高在上的位置，以至於上半場安排幾首「隱藏曲目」，會產生彷彿將「它」請下神壇的感覺，而顯得較為平易近人。
上半場皮耶選擇了兩組巴赫的鍵盤作品作為開場，分別是數首《前奏曲》（prélude）與作品編號830的《第六號組曲》選段。皮耶的巴赫詮釋早已在樂壇上奠定相當的地位，今日現場聆聽，更因為座位離音樂家很近，因而能將任何細節、乃至樂器本身發出的細微聲響都聽得一清二楚。熟悉早期音樂的人都知道，巴洛克時期的音樂是一種修辭（rhétorique）的藝術，巴赫更是此時代的集大成者，以兼容並蓄的偉大作曲功力，將各地域的音樂風格交融在一起。皮耶彈奏的每一個樂句都有其句法、文法在其中，這些全部是經過設計的，大鍵琴彷彿會說話般，只是它操著一個需要被專業人士破譯、轉譯的已消逝語言。皮耶顯然已將巴赫的語彙了然與心，台上的他看起來一切是那麼自然、隨性，任何樂句都如信手捻來般，這背後卻是多少年的功夫積累。身爲一位法國鍵琴家，皮耶的彈奏多少帶有「法式」的特質，恰到好處的裝飾音，優雅、流暢、調和般的樂思，再加上充分自由、彈性的速度選擇，卻又有著嚴謹的態度，在演奏巴赫這位德國音樂家的作品時，便產生了相當獨特的效果。
以下半場的《郭德堡變奏曲》來說便能解釋的較為清楚。與1993、2003的兩個錄音版本相比較，皮耶這次在台中的彈奏展現了更為圓融的智慧，與先前十餘年前的詮釋早已相當不同了。1993年的版本帶有直率、稚氣般的天真感，速度較快，洋溢著奔放般的熱情；2003年的版本則刻意凸顯了樂曲中沈穩的一面，不只速度較緩，更多了一種深思熟慮的深刻感。這次筆者所聆聽的台中版本，是綜合了以上兩種特質的：在著名的主題〈詠唱調〉（Aria）中，皮耶的彈奏充滿著「彈性」，像是不著痕跡般，卻又讓人印象深刻，任何節奏上的設計彷彿只要多一分、少一分，就會立刻變了味。掌握自如的大師風範，更體現在「反覆」這一個長期以來困擾著無數演奏家、音樂學家的重大課題上。《郭德堡變奏曲》的反覆是一個欣賞時相當有趣的側重點，演奏者的選擇通常是個人化的，皮耶當天的演奏並沒有一個明確的反覆邏輯，也就是說有些段落反覆，有些段落只反覆第一段，有些相反，甚至完全不反覆。像是〈詠唱調〉，皮耶就只反覆第一段。有些較為炫技型、篇幅短小的段落，皮耶會完整反覆，這類通常出現在每三首為一組當中的「第二首」，這或許是礙於音樂會時間，權衡之下的變通做法吧！每一組當中的第一首，通常是較為旋律性、「風格化」的曲子，皮耶將每一段音樂中的舞曲特質發揮的淋漓盡致，前文中所提到音樂會使用的Philippe Humeau 1987大鍵琴，儘管不是大型大鍵琴，音色變化也較少，卻在皮耶的駕馭下顯得游刃有餘，完全足夠撐起這部鴻篇巨製。
很多人時常以大鍵琴沒辦法做出明顯音量對比、力度變化來強調此樂器的局限性，甚而誇耀著現代鋼琴豐富的性能。如果聽過皮耶的彈奏，相信很少有人能再出如此誑語。或許大鍵琴確實沒有明顯的大小聲之分，然而像是皮耶這樣的大師，卻能用更高超的手指技術，以音符的「疏」、「密」做出種種運音（articulation）上的變化；各段音樂不同情緒的展現，都能產生極大的差異性。更不用說每一台大鍵琴的個性、音色都相當不同，現今史坦威大型鋼琴單一、制式化的音色，反而印襯出大鍵琴這樣細緻微妙的樂器的可貴之處。如果聆聽很多「現代鋼琴」演奏的《郭德堡變奏曲》，總是能很輕易地聽到演奏者添加過多的個人情緒在裡面，尤其是〈二十五變奏〉，這段被鍵盤演奏家藍道芙絲卡 （Landwoska）稱呼為「黑珍珠」的音樂，總是因其音樂中的半音化與豐富的抒情性，而被演奏得拖沓、厚重，甚至轉化得異常「浪漫」。皮耶的演奏是反其道而行的，這不是說皮耶的彈奏失掉了音樂中的游移、不安感，相反在一個流暢的速度中，那種淡淡的傷感之情反而被渲染出更高雅的意境。
九年前（2013），皮耶曾經在台灣帶來同樣的曲目，將近十年的時間，終於再一次讓台灣北中南的聽眾都有機會再次聆聽這部鉅作。誠然，當今樂壇善於演奏巴赫的音樂家實在人才擠擠，古樂器與現代樂器的版本都大有其擁護者，作為愛樂者，我們何不打開視野，充分享受不同樂器、版本之間所帶來的不同震撼？相信這次聆聽過皮耶韓岱《郭德堡變奏曲》獨奏會的聽眾，應該都與筆者一樣，引頸期盼著大師下次的訪華演奏。 https://t.cn/RI40MXJ
✋热门推荐