#一个李润祺[超话]##李润祺给你寄一封明信片##新歌来了#

第一張明信片被系統吃了
所以，有了第二張

引起生命共振
我想是潤祺的音樂與很多人連結的方式
不管是幅度或是深度
都是熱烈的 : )

追星對我而言，是很難得的經驗
在我情緒起伏不大的生命裡
是加溫器一樣的存在。

一路看著你 從樂團季到現在的首張專輯
而我，也從那時候 重新拾起畫筆 慢慢地畫
我們都是『唯心而已』，對吧。

現在的我，有了比較類似正常人的溫度
祺祺歌聲中的生命力 擁有治癒他人的能力
所以，我也沾了你的光
被治癒了大半

世界如此之大，奔跑或慢行 皆有意義。
祝你我更加了解自己，自在且任性！

與你小小分享一下

18線業餘製圖選手
一些畫畫的瞬間
及 邊聽歌邊閃過的畫面。

@一个李润祺

#一个李润祺[超话]##李润祺给你寄一封明信片# [兔子]#新歌来了#

既然李潤祺要根據潮汐、星球軌道等等來決定翻牌與否。 那我…. 嗯，還是照舊[笑cry]

就像我現在打的是繁體字，但只要想看 也是會看得懂的。

追星對我而言，是很難得的經驗
在我情緒起伏不大的生命裡
是加溫器一樣的存在。

一路看著你 從樂團季到現在的首張專輯
而我，也從那時候 重新拾起畫筆 慢慢地畫
我們都是『唯心而已』，對吧。

現在的我，有了比較類似正常人的溫度
祺祺歌聲中的生命力 擁有治癒他人的能力
所以，我也沾了你的光
被治癒了大半

跟你小小分享一下
重新拾起畫筆的一些些
業餘製圖選手
及 邊聽歌邊閃過的畫面。

@一个李润祺

又被超話吃掉了…
我們手動寄寄微博
這次是真的想讓你看到 [失望]

最近我真的没太追#披荆斩棘# 但对于吴建豪整个活力和舞台状态都还在线这件事是着实佩服的，也便想起他其实今年夏天有发行过一张全英文专辑《Take a Ride》，国庆长假期间我才完整听了这张专辑，有点相见恨晚的意思，好听、舒服、也高级，甚至比他国语专辑有更自然的人声表现，与器乐等编曲音色的适配度都增强不少。

以下是 Apple Music 上关于这张专辑的文案描述，很有见地，希望帮助大家更了解这张有趣、有质感的专辑——

随着小军鼓铺陈，开篇的《Take a Ride》人声适时出发，一路高音不断。吴建豪似乎领悟了儿时偶像 Prince、Michael Jackson 唱高音的要义，让他在尽可能唱得更高一点的尝试中，多了些四两拨千斤的从容。

相较于 2016 年前作《#MWHYB》明确致敬 Motown 的灵魂乐律动，或是“一炸到底”的电音舞曲元素，这张《Take a Ride》之前的先行曲《Chill》发表时似乎预告了轻快惬意的声响，投射出吴建豪近年来满载“chill vibe”的生活状态。

这张以“全英文创作”的作品，对吴建豪而言，或许有一种搭上轮回航班重新启程的意味。距离发行首张专辑 20 年后，吴建豪重回自己的第一语言创作，并与 Musicman Ty、Brian Lee 等欧美乐坛名家，合作一张纯正“美国制造”的专辑。这对于出生美国加州、从 Run-DMC（去年我生日时收到朋友送我的一张 Run-DMC 二手黑胶，才开始了解到这个伟大团体）的 MV 踏出职业生涯第一步的吴建豪来说，似乎象征了最初梦想的实现。另一方面也代表着吴建豪在偶像领域辗转一大圈之后，重回更本质的审美表达和技术才能。《Take a Ride》中他扛起写词重任，并涉足作曲、制作、吉他演奏等。当然，尽可能在歌曲里塞入舞蹈元素的初心亦不会变。

《Miss Us》的 Future Bass 捎来舒畅的度假感，《Vibes》纯净的爵士钢琴和繁复的 rap beat 混合恰到好处。《Here With Me》由口哨吹出副歌主旋律，与大段或轻盈或 wobble 的重低音交缠⋯⋯既使融合多种风格的制作却不显繁冗，丝毫没有抢走人声的“主角光环”。多年来，人们因 F4 的偶像背景，或是舞者、演员等身份印象而较少留意吴建豪的唱功，但透过《Take a Ride》的摇滚嘶吼、《Meaningless》中 groovy 十足的唱段，当年在 F4 中挑起高音与转音大梁的吴建豪，20 年仍如一日地探索嘻哈、R&B、Funk、Boogie 等美式风格边界，今天依旧能激起听众心里的水花。