#宋宇航baritone[超话]#
突如其来科普一下
小宋老师爱的（并让河豚们百科的）世纪艺术家阿诺尔德·勋伯格。
二十世纪著名的现代音乐作曲家之一，“表现主义乐派”的主要代表人物，也是第一位放弃调性的作曲家。
所谓无调性音乐，就是用以指音与音之间、和弦与和弦之间无调性中心，没有功能联系，缺乏调性感觉的创作手法与音乐类型。
相关作品如：
勋伯格的《管弦乐曲五首》
斯特拉文斯基 《春之祭》
用去感受吧~自然就会懂得啦
（以下，整理自百科

第一次听肖五的现场，便是马林斯基毫不逊色其录音版本的演绎，起点之高，飘飘然：）

喜欢这部作品，因为永远听不出答案。

许多对立的存在被安插其中：它既媚俗又authentic，既是回复却又不断发问，既调性又无调性，悲怆的同时又充满诙谐。只能说，它的复杂，远非家喻户晓的政治背景所能尽述。

作曲上充满了值得玩味的细节：第一乐章中线性的半音音程十分有趣，似乎在拒绝调性，而失去的谐和却又由低音部来织补——音程和音高怀着对调性的不同目的，各自为政，呈现出的结果复杂生动。

铜管失声的广板乐章延续了类似的逻辑，柔情因无法安放而略为吊诡，却因此也获得了巨大的自由。

马林斯基的肖五果然名不虚传，值得所有期待。技艺千锤百炼的基础上，民族精神又带来了自信和自由，对作品的理解极有说服力（这种自如感在本场的德彪西、门德尔松和威尔第身上都难以窥见）。

想到明天去南京能再听上一遍，振臂一呼:>

#马林斯基##捷杰耶夫##肖斯塔科维奇##上海东方艺术中心#

列维-斯特劳斯说他这本书最大的特点是没有主题，利科批评他说没有先验的康德主义导致知识变得泛化，但他以音乐作为线索，开头说的对勋伯格的理解与勋伯格本来的音乐论又不同，虽然这些音彼此之前有关联，但勋伯格的反叛很明显不是作者依托的调性可能，这与阿多诺的无调性又不相同。不可否认的是，用变奏、宣叙调的概念来写民族志相当有趣