#云次方每日补给站#

中国音乐剧终于在改革开放四十周年的时候，迎来了即将黄金的发展期。今日一档《声入人心》火了两位音乐剧演员，郑/云/龙与阿/云/嘎，某种程度上，确实助推了中国音乐剧的发展。作为一名音乐剧教师，也作为这两个学生的班主任，我为他们对中国音乐剧所做出的贡献而由衷地高兴。因此，本书也邀请了这两位演员为本书作推荐语，因为他们不忘初心，坚守辛苦的音乐剧职业，在舞台上数百场磨练于一身的表演功底，受到广泛认可。

—— 《音乐剧表演综合教程（第二版）》译者序 提及双云https://t.cn/A6cpW8Fv

#云次方[超话]#
音乐剧《如果》第五刷
等到了大末场，虽然换了几名演员！但是《如果》依然是那么的温暖与接地气！欢声笑语，累累掌声，温柔似水，伴随着末场的结束！
《如果》封箱了，能够有幸从19年到21年陪伴《如果》走过五场，更有幸从独自一人走进剧场大门，到这一次带着我爱的人走进剧场！愿所有人有爱陪伴！
今天是幸福的一天，也是慌张的一天，从没带身份证差点没法取票，到魅鲸打我电话☎️，忘领积分兑换的周边！哈哈，我的脑子，一直放空了！

#如梦之梦演员阵容# 先放票根自证，有兴趣的在我微博里搜关键词大概还能搜到或长或短的各种剧观后感。

作为一个话剧舞剧音乐剧都看过一点、既看过大家口中的经典好剧，也自己扫雷踩过烂剧的人，最大的感触是：

现场表演与影视剧不同的特点就在于，只有台上的那一次机会，不能重来，没有配音，没有后期剪辑，没有任何补救措施，完全取决于演员临场发挥状态，永远是表演艺术形式中最有挑战的那一种，而每一场独有的风味，也是它特有的真·一期一会的魅力；
而它也是最能直接检验演员表现力的一种形式，毕竟舞台上的表现如何、有没有被压戏、谁的表演更吸引人，观众对谁目不转睛，真的是半点骗不得人，对比可以几近直白到残酷的地步，而这也是作为一个表演者能最直接获得观众反馈的，磨炼场。

知道阿战在完全不缺流量的情况下去挑战话剧，磨炼自己，还是很佩服他的勇气，并支持他的决定~

如我所说，大众对他的印象，只能靠他自己本人在台上的表现扭转，作为粉丝不尬夸也不贷款踩，平常心一点就好；
至于有人用最阴暗的思路贷款放录音/配音云云，我只能说一句「大可不必如此小人之心」。

关于如何看待所谓「剧圈」的评价，顺便多说两句：

1. 剧圈评论风格相对来说不太留情，风格一贯如此，倒也不是针对谁。之前我看剧回来写观后感照吐槽不误，包括很多一片夸但我完全没get到的剧，而「流量明星」这个词，因为被前辈们败掉的口碑，天然要经历更严苛的审视（我犹豫了一会儿要不要举被喷了10年的悲惨世界的小神马为例子…但他被嘲也是因为和同台演员的表现确实有差距），所以偏见也好，刻板印象也罢，只能由艺人本人用台上的真实表现来洗刷和扭转，粉丝会觉得吃力不讨好，但这本来也是没什么巧可讨的，对此大家平常心就好（Again）；

2. 反过来说，「流量明星不要来玷污高雅艺术」的激烈反应也真大可不必。
我确实不太能理解把优越感建立在娱乐消费行为并建立鄙视链的行为，毕竟任何买到票的人都可以进剧院，「欣赏所谓高雅艺术」也不等于自己就变得高雅，剧圈的互撕和倒卖票之类的极品事一样不少，想听的我可以科普很多，最重要的是具体的「表现」和「行为」，而非因为喜欢某件事某个人而自动获得的「标签」。