#咖啡馆#
幸福三要素——愚蠢，自私，身体健康。
专注一件事，持久的专注，和任何人无关，只因自己喜欢。我想，当喝到嘴里这苦涩能辨别出来的时候，我会被自己感动，因为这是有结果的，靠自己努力可以达到的，但不适用于对人。所以，对物的迷恋，通过不停地品尝，是可以让味觉，让舌头记住的，不依赖于其他人，只凭借自己即可。
铁手的冰博克dirty，真的是我喝这么久，最好喝的一家。没有之一。 https://t.cn/Ain8doG4

#秦岭以一己之力挡住南下冷空气# #好物分享# 深秋的信号，不止来自于天气预报提示的气温，还可以是被窝的暖意。越是让人迷恋的地方，越容易让人做错事，先不说迟到什么的了，在被子的保暖之上都有很大的问题，大多数人现在还使用的纤维和棉被。想要换被子的话，大家第一个想到的肯定是羽绒被了！但羽绒被虽然很好，可有一点也需要十分的注意，那就是劣质品多，选择时候切勿被低价冲昏头脑，特别最近双十一期间。在寒冷的冬天，窝在自己的被子里，全身上下都是一种享受，选择正品羽绒被就到GLOBON天猫旗舰店。

蔡锦除了主要的绘画作品——美人蕉、风景和素描系列之外，早在1995年就开始了她的装置作品的创作。最早开始进行的尝试，是在浴缸、床垫、车座、高跟鞋等现成品上结合绘画，将不同材质与绘画肌理进行有机结合，旨在将绘画笔触的觉知与身体亲密接触物体相融合，达成其内部逻辑互通的表现。
这次在元典美术馆的新作，系列装置作品《天台上的浴缸》有了全新的创意。如同蔡锦在绘画里一直迷恋的“光影”、“斑驳”等元素，以及一直秉承“随心而至”的画法，非常依赖于“感觉”——它们是模糊的，说不清楚的一些东西，但一直令蔡锦感到有着迷人的吸引力。正是这种迷人，带给蔡锦绵延不断的创作欲。
《天台上的浴缸》不再有具像的绘画，但将绘画中敏感的有如神经末稍的律动融入了这一系列创作。材料完全转换，所想要表达的，依然与身体与感觉密切相关，却采取了完全不同的呈现。硅胶塑铸的柔软、从浴缸里倾向地面的流淌形体、镜面的折射等等，都是她大胆的想象，尤其是对浴缸进行四分五裂的切割，使得“浴缸”这一身体亲密接触物，不再只是单一现成品形态的呈现。这时，蔡锦很多敏锐的觉知，已经突破了身体的局限。“浴缸”依然与身体相关，但很多隐秘的感觉像从身体里生长出来的部分，融入到作品以及展览场地，并最终抵达至一个天台的场域里。同时，因为天台的特殊性，这些装置作品还与自然风景互相形成了映照，诸如黄昏时的光晕，天空的倒影，飞落在作品上的鸟等等，这些关于美与自然的诉求，也很契合艺术家蔡锦的本性与气质。

2020.11.1米诺