我曾经以为，我热爱拍照，是因为拍照是一件创造美的事情，而美是每个人都爱的。这句话言外之意就是，我要让每个人都喜欢上我。然而我逐渐发现，美对于每个人而言都是不同的，我不可能让我创造的美，让每个人都满意。于是我对拍照的观念也发生了转变：拍照其实并不是一件创造美的事情，因为美它本来就在那里，我只是在合适的时机，以合适的参数，按下了快门而已。我只是一个美的记录者，而不是美的创造者。#摄影[超话]##深圳·深圳市民中心[地点]#

藏，是占有。

占有的越多，人越不幸福。

周国平先生曾经讲过一个故事。

有一只白兔，热爱大自然的美。

她尤其喜欢月亮，在她的眼里，月的阴晴圆缺无不各具风韵。 

于是诸神之王召见她，说她独具赏月之才，决定把月亮赐给她。

从此之后，月亮不再是大家的月亮，而独属于这只白兔。

白兔仍然夜夜到林中草地赏月。

可是，说也奇怪，从前的闲适心情一扫而光了，脑中只绷着一个念头：“这是我的月亮！”她牢牢盯着月亮，就像财主盯着自己的金窖。

乌云蔽月，她便紧张不安，唯恐宝藏丢失；

满月缺损，她便心痛如割，仿佛遭了抢劫。

在她的眼里，月的阴晴圆缺不再各具风韵，反倒险象迭生，勾起了无穷的得失之患。 

和人类不同的是，我们的主人公毕竟慧心未泯，她终于去拜见诸神之王，请求他撤销那个慷慨的决定。

现在很多人搞收藏，入行的时候，单纯只是因为喜欢，静静欣赏就很知足。

但是一但开始收购，文玩的美，就被利弊遮盖住了。

慢慢地，心性就变了。

为了价值更高的文物，为了更美丽的玉器，放弃自己的健康，放弃自己的朋友，甚至会放弃自己的原则。

老子说:甚爱必大费。

过份贪欲必然会有大的耗费。

一切外物都是过眼烟云，太执着占有，只能患得患失，失去心灵的安宁。

千年之前，在赤壁的苏东坡这样感慨：

江上之清风,与山间之明月。耳得之而为声,目遇之而成色。取之无禁,用之不竭，是造物主之无尽藏也。

清风明月就是人生最大的享受，何必一定要属于自己。

杨紫能火，袁弘会糊，都是有原因的。杨紫多日熬夜拍戏，全程毫无怨言，笑靥如花。而袁弘则强调演员是高危职业，希望可以实行8小时或者10小时工作制，不能辛苦。

前者是抱着吃再多苦也要把工作做好的心态，而且从不说苦。后者是抱着上班打卡但仍享受高额薪酬的心态，看到的都是苦，不吐不快。

杨紫出道以来一直给人乐观开朗的印象，对于演艺圈的高强度工作从未抱怨。熬夜拍戏赶飞机参加颁奖典礼，居然没有人发现她的疲惫。因为镜头前穿着礼服的她，不仅又瘦又美，而且笑起来都是甜美又神采奕奕。

今天凌晨三点半《女心理师》杀青，她先是发了一条微博告别角色，还特别认真地在评论区留言，“大明星要继续当大明星啦！顿顿子告一段落咯！”

因为实在太早，就连最能抢沙发的高洁丝也没动静。她还特别可爱地cue了一下高洁丝，三分钟后又和大家汇报她要去参加凌晨四点的杀青宴了，她可以连着早饭一块吃。

到了杀青宴现场，她又兴奋地发了和井柏然等主演的合照，全程不见疲态，根本无法让人联想这是多天熬夜工作的状态。

杨紫总是在向大众传递，她热爱这份工作，想要为之付出所有的努力。她希望大家见到她时都是开心的，而背后的辛苦她一个人默默扛下。

袁弘入行近二十年，曾经也是和胡歌、刘诗诗一样炙手可热的明星，可是这几年却越来越糊。直到他在高以翔事件上的发声，才知道原因。

原来他觉得当演员太辛苦了，有时候一天工作会超过12小时，无法保证足够的休息。他心目中的理想工作时长是八小时或者十小时。

当刘诗诗在片场当“拼命三娘”的时候，袁弘只会计较今天又“加班”了几个小时，所以刘诗诗的戏越接越多，袁弘则越来越少。

两个人的差距越来越大。

演员工作时长的不稳定性也是这个行业的普遍现象，当你准备踏入这个行业的时候，就应该做好心理准备。

工作强度和高薪成正比，当你向往着这个行业的高薪，却又不愿意接受这个行业的高强度，本身就是一件很矛盾的事情。

而且当人在做自己热爱的事情时，不会去斤斤计较，只会享受其中。而当人只是为了赚钱而工作时，不仅心态不稳，而且更容易去计较得失。

机会本就是留给真心热爱且有准备肯吃苦的人，所以杨紫抓住了坐稳顶流的机会，而袁弘只能眼睁睁地看着事业走下坡路。