【如何才能把握复杂的色彩变化？】
1.色彩的空间透视
色彩的透视实际上就是指空间色，这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的。同样大小的东西，靠近我们的则显得高大。
距离我们远的，则感觉矮小。这是近大远小的形体透视规律所造成的。色彩也有透视变化规律，如近的暖，远的冷，近的鲜明，远的模糊等。
尤其是画风景写生，因为空间距离深远开阔，这种色彩透视变化的规律格外突出。而画静物空间小，色彩的透视变化程度也相应的减小。这样的例子不用特指，你到室外找几个物体远近比一比，立即就会证实这种感觉。
一切物体不仅形象特征随着空间距离的增大而发生变化，而且色彩关系也随之逐渐削弱，这就是空间透视变化的基本规律。如果违背规律，硬是把远处的各种物体画得色彩鲜明强烈，那么它就毫不客气地从远处跑到近处，从后边跑到前边，而失去了基本的空间透视效果，画面也由深远而化为平板。
色彩空间透视原因有两个，一是人的视觉在一定距离限度内可以看清物体的形象和色彩特征，超越了这个限度，也就逐渐变得模糊不清，这是人的客观因素所决定的。二是由于地球上的大气层是含有微小颗粒的空问，其中有许多灰尘、水蒸气、烟雾和空气分子等，肉眼看去它似乎是透明的空间，其实并非如此。
当我们明白了这个空间变化规律后，就应该知道怎样去把握空间色彩层次的处理。
画静物的空间色彩变化不是很大，但要在画面中处理好空间关系仍需认真对待。
2.光与色的客观变化规律
我们能够看清物体色彩的媒介是光线。物体受到不同的光照，出现了阴阳向背及明暗、深浅，呈现出立体的、冷暖不同的色彩变化。因为光的作用，物体发生了环境色的相互散射的影响，不同的物体固有色互相 辉映与影响而产生出五彩缤纷的丰富色彩。
但应该指出，光源色的冷暖对自然界色彩的变化起着非常重要的作用。在有色光线照射下的一般规律为：在“暖色”光线下的物体，其亮部呈“暖色相”，这时它的暗部就呈“冷色相”。在“冷色”光线下的物体，其亮部呈“冷色相”，而它的暗部则呈“暖色相”。
如果色光的冷暖不明显，就应按照两色光的强弱来分。一般情况下，早晨和傍晚的日光、灯光、火光等为暖色，中午的阳光、天光、白炽灯光等为冷光。我们画静物多在室内，接受的光源多是从窗口透进的天光。一般情况下，天光多为冷色，但也有特殊情况，如朝霞、夕阳的余光，室外红墙壁反射的光线，有时也影响室内光线变暖，阳光直照室内的物体就一定是暖光源了。
要注意这种光线的变化，作画时具体情况具体对待，既要尊重客观对象，又要认真分析，注重自己的感觉。但光源的直接照射是在物体环境的受光面，因而光色的冷暖也决定亮面色彩的冷暖。如光线是暖色，亮面肯定就是暖色，那么暗面的冷色又是一种什么色彩呢?
3.关于补色
色彩的冷暖关系，即补色关系。人们对色彩的明与暗、冷与暖理解起来并不难。如红色光线射过来，物体的受光面就会罩上一层红暖色，寒色也即如此。问题在物体的背光部下又是什么色彩呢?
往往初学者会在此出现很多问题，很多人用暗红来处理，有些人则用固有色加黑、蓝、褐等色，结果画面画得又脏又燥。这说明一些人还没有掌握色彩光学反应的原理，所以，常常作画失败，影响了色彩的提高。那么，暗部究竟应是一种什么色呢?冷暖的光学反应应是用一种补色关系来画暗部色彩。然而补色是客观自然现象造成的，还是主观的人为处理的呢?下面例举人的生理现象和自然现象的两个科学的例子来解释这个问题。
人的眼球视觉结构是由两种细胞组成。一种是眼球里专司感光的网膜上的圆柱细胞(或称棒状细胞)，它敏感于黑、白的吸收和补充；一种是眼球里网膜上针对瞳孔的感光——黄斑上的专司感色(亦能感光) 的圆锥细胞(亦称简状细胞)，它敏感于色彩冷暖的吸收和补充。
人的眼睛生理造成了对色彩的冷暖明暗要求，就保人的身体对温度的要求一样，太热了想阴凉一点，太冷了想暖和一点，光线太强就想弱一点，太弱了又想强一点。而人的视觉看太暖的色彩时间长了，就想看点冷的，看太冷的色彩时间长了就想点暖的才舒服。这是人的视觉上的正常要求，这种要求构成人的视觉上的补色现象。
当你长期注目于阳光(白光)，然后再看别的东西的时候，你的眼前 就必然发暗，而看不清别的东西。这是你的眼中的圆柱细胞受到白光的强烈刺激之后，对于白光已经疲于感觉，无法吸收，而急需吸收另一种 光线来加以补充和调整，使其消除疲劳。
这时，你对暗就特别敏感，反之，就是另外一种要求。这是无色系统里的互补，也是黑和白之间的互补。在有色系统里，可以做这样一个实验，在一个白的物体平面上，放一块鲜艳明亮的红布，你长时间目不转睛盯着红布，在眼睛盯得很疲惫的时候，突然将视线挪开，你就会明显地发现，有一轮廓与刚才那块红布相似的幻影，然而，这个幻影的色彩已不再是鲜红的，而变成青绿味了。这在物理学上称之为视觉残象的原理，也是眼睛中圆锥细胞疲于刺激后的补充和调整。
由于这种眼球网膜结构细胞的生理原因。比如你在洗照片的暗室里工作，因暗室里用的是暗淡红光，当你工作完成走出暗室时，外面的光线就显得格外明亮，而且看白的物体都带青绿味。这完全是眼球网膜结构细胞敏感于光和色的补色。
自然界色彩冷暖互补现象随处可见。当早晨日出之时，红色的光线笼罩了自然界物体的所有受光面，这时各种各样的物体暗部都或多或少地呈现有绿青味。随太阳的升高，色光由红变黄，物体的暗部又由绿青味渐变成青紫味、蓝紫味等。
尤其是太阳即将落山的时候，在夕阳橙红、橙黄的光源照射下，所有天空中的晚霞及所有物体受光面，都笼罩上橙红或橙黄色，暗部都分别呈现不同程度的青绿或紫青味。这种色彩冷暖、明暗强烈的补色现象，人的肉眼能看得清清楚楚。彩照、彩色影视中的场面也科学地证明了色彩的互补现象。
以上这种补色现象在色彩训练及色彩绘画上应用极广。我们的水粉静物多在室内写生，补色关系远不及野外自然界中强烈。但在光源、色彩冷暖强弱的情况下，任何色彩均离不开补色的因素，若忽视对补色的应用，只知道暗部加重加黑，那么画面上的色彩效果就必然会缺乏对·比而觉得沉闷和死板。
在绘画色彩学上，绘画色彩的补色可在所标色相环寻求，补色对象一般在色环上直径两极的二色为180。时，可称之为补色作画时不清楚补色应用的同学，可参考色相环去分析应用补色在色彩关系中的作用。
#色彩# #美术生#
1.色彩的空间透视
色彩的透视实际上就是指空间色，这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的。同样大小的东西，靠近我们的则显得高大。
距离我们远的，则感觉矮小。这是近大远小的形体透视规律所造成的。色彩也有透视变化规律，如近的暖，远的冷，近的鲜明，远的模糊等。
尤其是画风景写生，因为空间距离深远开阔，这种色彩透视变化的规律格外突出。而画静物空间小，色彩的透视变化程度也相应的减小。这样的例子不用特指，你到室外找几个物体远近比一比，立即就会证实这种感觉。
一切物体不仅形象特征随着空间距离的增大而发生变化，而且色彩关系也随之逐渐削弱，这就是空间透视变化的基本规律。如果违背规律，硬是把远处的各种物体画得色彩鲜明强烈，那么它就毫不客气地从远处跑到近处，从后边跑到前边，而失去了基本的空间透视效果，画面也由深远而化为平板。
色彩空间透视原因有两个，一是人的视觉在一定距离限度内可以看清物体的形象和色彩特征，超越了这个限度，也就逐渐变得模糊不清，这是人的客观因素所决定的。二是由于地球上的大气层是含有微小颗粒的空问，其中有许多灰尘、水蒸气、烟雾和空气分子等，肉眼看去它似乎是透明的空间，其实并非如此。
当我们明白了这个空间变化规律后，就应该知道怎样去把握空间色彩层次的处理。
画静物的空间色彩变化不是很大，但要在画面中处理好空间关系仍需认真对待。
2.光与色的客观变化规律
我们能够看清物体色彩的媒介是光线。物体受到不同的光照，出现了阴阳向背及明暗、深浅，呈现出立体的、冷暖不同的色彩变化。因为光的作用，物体发生了环境色的相互散射的影响，不同的物体固有色互相 辉映与影响而产生出五彩缤纷的丰富色彩。
但应该指出，光源色的冷暖对自然界色彩的变化起着非常重要的作用。在有色光线照射下的一般规律为：在“暖色”光线下的物体，其亮部呈“暖色相”，这时它的暗部就呈“冷色相”。在“冷色”光线下的物体，其亮部呈“冷色相”，而它的暗部则呈“暖色相”。
如果色光的冷暖不明显，就应按照两色光的强弱来分。一般情况下，早晨和傍晚的日光、灯光、火光等为暖色，中午的阳光、天光、白炽灯光等为冷光。我们画静物多在室内，接受的光源多是从窗口透进的天光。一般情况下，天光多为冷色，但也有特殊情况，如朝霞、夕阳的余光，室外红墙壁反射的光线，有时也影响室内光线变暖，阳光直照室内的物体就一定是暖光源了。
要注意这种光线的变化，作画时具体情况具体对待，既要尊重客观对象，又要认真分析，注重自己的感觉。但光源的直接照射是在物体环境的受光面，因而光色的冷暖也决定亮面色彩的冷暖。如光线是暖色，亮面肯定就是暖色，那么暗面的冷色又是一种什么色彩呢?
3.关于补色
色彩的冷暖关系，即补色关系。人们对色彩的明与暗、冷与暖理解起来并不难。如红色光线射过来，物体的受光面就会罩上一层红暖色，寒色也即如此。问题在物体的背光部下又是什么色彩呢?
往往初学者会在此出现很多问题，很多人用暗红来处理，有些人则用固有色加黑、蓝、褐等色，结果画面画得又脏又燥。这说明一些人还没有掌握色彩光学反应的原理，所以，常常作画失败，影响了色彩的提高。那么，暗部究竟应是一种什么色呢?冷暖的光学反应应是用一种补色关系来画暗部色彩。然而补色是客观自然现象造成的，还是主观的人为处理的呢?下面例举人的生理现象和自然现象的两个科学的例子来解释这个问题。
人的眼球视觉结构是由两种细胞组成。一种是眼球里专司感光的网膜上的圆柱细胞(或称棒状细胞)，它敏感于黑、白的吸收和补充；一种是眼球里网膜上针对瞳孔的感光——黄斑上的专司感色(亦能感光) 的圆锥细胞(亦称简状细胞)，它敏感于色彩冷暖的吸收和补充。
人的眼睛生理造成了对色彩的冷暖明暗要求，就保人的身体对温度的要求一样，太热了想阴凉一点，太冷了想暖和一点，光线太强就想弱一点，太弱了又想强一点。而人的视觉看太暖的色彩时间长了，就想看点冷的，看太冷的色彩时间长了就想点暖的才舒服。这是人的视觉上的正常要求，这种要求构成人的视觉上的补色现象。
当你长期注目于阳光(白光)，然后再看别的东西的时候，你的眼前 就必然发暗，而看不清别的东西。这是你的眼中的圆柱细胞受到白光的强烈刺激之后，对于白光已经疲于感觉，无法吸收，而急需吸收另一种 光线来加以补充和调整，使其消除疲劳。
这时，你对暗就特别敏感，反之，就是另外一种要求。这是无色系统里的互补，也是黑和白之间的互补。在有色系统里，可以做这样一个实验，在一个白的物体平面上，放一块鲜艳明亮的红布，你长时间目不转睛盯着红布，在眼睛盯得很疲惫的时候，突然将视线挪开，你就会明显地发现，有一轮廓与刚才那块红布相似的幻影，然而，这个幻影的色彩已不再是鲜红的，而变成青绿味了。这在物理学上称之为视觉残象的原理，也是眼睛中圆锥细胞疲于刺激后的补充和调整。
由于这种眼球网膜结构细胞的生理原因。比如你在洗照片的暗室里工作，因暗室里用的是暗淡红光，当你工作完成走出暗室时，外面的光线就显得格外明亮，而且看白的物体都带青绿味。这完全是眼球网膜结构细胞敏感于光和色的补色。
自然界色彩冷暖互补现象随处可见。当早晨日出之时，红色的光线笼罩了自然界物体的所有受光面，这时各种各样的物体暗部都或多或少地呈现有绿青味。随太阳的升高，色光由红变黄，物体的暗部又由绿青味渐变成青紫味、蓝紫味等。
尤其是太阳即将落山的时候，在夕阳橙红、橙黄的光源照射下，所有天空中的晚霞及所有物体受光面，都笼罩上橙红或橙黄色，暗部都分别呈现不同程度的青绿或紫青味。这种色彩冷暖、明暗强烈的补色现象，人的肉眼能看得清清楚楚。彩照、彩色影视中的场面也科学地证明了色彩的互补现象。
以上这种补色现象在色彩训练及色彩绘画上应用极广。我们的水粉静物多在室内写生，补色关系远不及野外自然界中强烈。但在光源、色彩冷暖强弱的情况下，任何色彩均离不开补色的因素，若忽视对补色的应用，只知道暗部加重加黑，那么画面上的色彩效果就必然会缺乏对·比而觉得沉闷和死板。
在绘画色彩学上，绘画色彩的补色可在所标色相环寻求，补色对象一般在色环上直径两极的二色为180。时，可称之为补色作画时不清楚补色应用的同学，可参考色相环去分析应用补色在色彩关系中的作用。
#色彩# #美术生#
人贵三得：静得下心，沉得住气，拐得了弯
世事无常，从古至今来皆是如此。
人生，就像一场旅途，有一马平川的顺遂，也有九曲十八弯的坎坷。
山重水复疑无路时，唯有静得下心，沉得住气，拐得了弯，方能柳暗花明又一村。
静得下心
曾国藩说：“凡遇事须安详和缓以处之，若一慌忙，便恐有错......故从容安详，为处事第一法。”
人生起起伏伏，越是面临大事、急事、要事，越要心静如水，沉着应对。
春秋时期，有个厨师擅长做烤肉，深得晋文公赏识。
有一次，晋文公游猎后想吃烤肉。厨师很快就做好了，让仆人端了上去。
晋文公正准备大快朵颐，却发现肉上面有几根头发。他一下大怒，吩咐将厨师带过来。
厨师先是一惊，弄清状况后，瞬间镇定下来，跪下说：“此次我连犯三条死罪，请大王处置。”
晋文公一愣。厨师继续说：
“罪一，我把切肉的刀磨了又磨，却连几根头发都没切断；
罪二，我把肉翻来覆去烤了好多遍，却连几根头发都没烧断；
罪三，肉烤好后，我又检查了几遍，居然没有发现这几根头发。此三罪，请大王责罚。”
听罢，晋文公恍然大悟，这个厨师看似在认罪，其实是换个角度在诉冤情。
于是，他转过头，一声不吭地盯着端肉上来的仆人。
仆人吓得连忙招供，只因他妒忌这个厨师受宠，想借此置他于死地。可没想到，这个厨师如此镇定，以退为进地完美自救。
心静，能让人变得理智，从而审时度势地作出合理的判断，做事即能事半功倍。
而我们常说的“急中生智”，不过是将一切无关之事，快速调为“静音”状态，从而衍生出化解困局的智慧。
听过一则小故事。
做木工的父亲不慎将手表落在满屋的木屑中，边翻边抱怨，却半小时也没找到。
趁着父亲外出，孩子进去了，几分钟就找到了。
父亲很惊奇，孩子说：“我只是坐在那，循着滴答滴答的声音，表就找到了。”
这就是心静的力量。
生活忙碌，人生坎坷。若遇事紧张，临事浮躁，往往是缺少静气，难成大事。
一杯水，静下来才能映照世界。一颗心，静下来才能体察入微。
心有多静，福就有多深；心若静好，岁月自是无恙。
沉得住气
古语有云：“静不露机，云雷屯也。”
欲成大事者，切不可锋芒毕露。
就像雷雨般，看似不作为，实则是韬光养晦，藏锋守拙，以待良机。
我国的拳击运动员邹市明，在职业生涯中多次夺得冠军，被誉为“中国拳王”。
看过他的一个采访，讲述他在成名前的一次拳击比赛经历。
当时的比赛规则是：击打对方的身体部位，以点数计胜负。
起初，双方都在暗暗观察，不紧不慢地试探对方。
就这么耗着时，观众不耐烦了。
有人讽刺邹市明，说他太怂了，不敢主动出击；有人起哄让南美拳王快点出拳。
在一片喧闹中，南美拳王按捺不住，频繁出击，却节奏不稳，破绽百出；
而邹市明，始终沉着冷静地迂回着。
终于，邹市明看准了对方的弱点，果断出手，使得对方情绪爆发，阵脚大乱。
最后，邹市明连续主动出击而获得了胜利。
赛后，他接受采访说：“人生就像打拳。就是需要点城府，要沉得住气。”
生活中，往往会发现，越没本事的人，越爱张扬；反而越有本事的人，越能沉得住气。
听说过荷花定律吗？
满池荷花。第1天只开一小部分，第2天，开放的数量开始变得可观，以此类推，之后的每一天都比前一天多了约2倍的数量。
假设到了第30天，整个池塘开满了荷花。
我们来思考一下，荷花是在哪一天开满了二分之一呢？
很多人认为是第15天。然而，并非如此。
事实上，一直到第29天，荷花仅仅开满了一半，是到第30天时，才开满另一半。
让人意想不到的，最后一天开放的荷花总量，竟然是之前29天的全部。
人生，就像一池盛开的荷花，一开始拼命地开，但渐渐地，却感到枯燥、烦闷，不自觉地就在第10天、或15天，甚至第29天时放弃了。
人生悠长，急事要慢做，慢事要急做，事急当缓，事缓则圆。
真正厉害的人，往往懂得：稳住心神，才能厚积薄发；耐住性子，方成得了大器。
拐得了弯
《周易》有云：“变则通，通则久。”
人生不是一条直线，九曲十八弯随时在恭候。
做人做事，需要拐弯的智慧，才能避开障碍，迎来转机。
战国时期，秦国攻打赵国，赵国不得已求救齐国。
齐国同意发兵，却提出一个条件：需要当权者赵太后的儿子长安君入齐当质子。
眼见兵临城下，赵国危在旦夕。赵太后却死活不同意让儿子去当人质，谁劝都不管用。
此时，有个叫触龙的大臣，主动请缨面见太后。可面对太后，触龙不谈国事，而是闲话家常。
他说：“天下父母，哪有不爱子女的？爱他，就要为他的前途着想。假如赵国被灭了，长安君逃去哪呢？”
太后不言语。
触龙继续说：“长安君现在地位高，俸禄厚，却没有为赵国做什么贡献，即使以后成了大王，如何让百姓尊崇信服呢？”
太后陷入了沉思。
触龙作揖道：“当务之急，应该抓住机会让长安君立功，才能让长安君将来有所处，有人尊。这才是父母真正为子女着想啊。”
最后，赵太后高高兴兴地送长安君入齐，齐国也如约发兵，解了赵国困局。
古人常说：“行至水穷路自横，坐看云起天亦高。”
漫漫人生，不仅需要前进的大无畏勇气，更需要拐弯的大智慧。
路旁有路，心内有心，凭的就是拐弯后开阔的眼界与博大的心胸。
看过一个很有意思的对话。
师父问小和尚：“如果你站在一个悬崖边，前进一步会跌落而亡，后退一步则会踩中机关埋伏，如何选择？”
小和尚果断地说：“我会选择左右两边而行。
诚然如此。
正所谓：人挪活，树挪死。
细细思量，生活中的很多不如意，往往不在于事情本身，而在于不撞南墙不回头的执念。
殊不知，决定人生高度的，从来就不是起点，而是一个又一个的转折点。
没有路时，可以转个弯；情绪低落时，可以看淡得失；感情变淡时，可以选择放手。
人生路上，或一路艰辛，或一路风景。若懂得拐弯的智慧，则始终能将命运掌握在自己手中。
天道轮回，一切皆有定数。
静得下心，自有百慧在心，助你福泽绵长。
沉得住气，方能放眼全局，助你进退自如。
拐得了弯，才能豁然开朗，助你行稳致远。
愿余生，不困于情，不惑于心，活在当下，尽心致胜，诸事皆顺。 https://t.cn/R2mdgur
世事无常，从古至今来皆是如此。
人生，就像一场旅途，有一马平川的顺遂，也有九曲十八弯的坎坷。
山重水复疑无路时，唯有静得下心，沉得住气，拐得了弯，方能柳暗花明又一村。
静得下心
曾国藩说：“凡遇事须安详和缓以处之，若一慌忙，便恐有错......故从容安详，为处事第一法。”
人生起起伏伏，越是面临大事、急事、要事，越要心静如水，沉着应对。
春秋时期，有个厨师擅长做烤肉，深得晋文公赏识。
有一次，晋文公游猎后想吃烤肉。厨师很快就做好了，让仆人端了上去。
晋文公正准备大快朵颐，却发现肉上面有几根头发。他一下大怒，吩咐将厨师带过来。
厨师先是一惊，弄清状况后，瞬间镇定下来，跪下说：“此次我连犯三条死罪，请大王处置。”
晋文公一愣。厨师继续说：
“罪一，我把切肉的刀磨了又磨，却连几根头发都没切断；
罪二，我把肉翻来覆去烤了好多遍，却连几根头发都没烧断；
罪三，肉烤好后，我又检查了几遍，居然没有发现这几根头发。此三罪，请大王责罚。”
听罢，晋文公恍然大悟，这个厨师看似在认罪，其实是换个角度在诉冤情。
于是，他转过头，一声不吭地盯着端肉上来的仆人。
仆人吓得连忙招供，只因他妒忌这个厨师受宠，想借此置他于死地。可没想到，这个厨师如此镇定，以退为进地完美自救。
心静，能让人变得理智，从而审时度势地作出合理的判断，做事即能事半功倍。
而我们常说的“急中生智”，不过是将一切无关之事，快速调为“静音”状态，从而衍生出化解困局的智慧。
听过一则小故事。
做木工的父亲不慎将手表落在满屋的木屑中，边翻边抱怨，却半小时也没找到。
趁着父亲外出，孩子进去了，几分钟就找到了。
父亲很惊奇，孩子说：“我只是坐在那，循着滴答滴答的声音，表就找到了。”
这就是心静的力量。
生活忙碌，人生坎坷。若遇事紧张，临事浮躁，往往是缺少静气，难成大事。
一杯水，静下来才能映照世界。一颗心，静下来才能体察入微。
心有多静，福就有多深；心若静好，岁月自是无恙。
沉得住气
古语有云：“静不露机，云雷屯也。”
欲成大事者，切不可锋芒毕露。
就像雷雨般，看似不作为，实则是韬光养晦，藏锋守拙，以待良机。
我国的拳击运动员邹市明，在职业生涯中多次夺得冠军，被誉为“中国拳王”。
看过他的一个采访，讲述他在成名前的一次拳击比赛经历。
当时的比赛规则是：击打对方的身体部位，以点数计胜负。
起初，双方都在暗暗观察，不紧不慢地试探对方。
就这么耗着时，观众不耐烦了。
有人讽刺邹市明，说他太怂了，不敢主动出击；有人起哄让南美拳王快点出拳。
在一片喧闹中，南美拳王按捺不住，频繁出击，却节奏不稳，破绽百出；
而邹市明，始终沉着冷静地迂回着。
终于，邹市明看准了对方的弱点，果断出手，使得对方情绪爆发，阵脚大乱。
最后，邹市明连续主动出击而获得了胜利。
赛后，他接受采访说：“人生就像打拳。就是需要点城府，要沉得住气。”
生活中，往往会发现，越没本事的人，越爱张扬；反而越有本事的人，越能沉得住气。
听说过荷花定律吗？
满池荷花。第1天只开一小部分，第2天，开放的数量开始变得可观，以此类推，之后的每一天都比前一天多了约2倍的数量。
假设到了第30天，整个池塘开满了荷花。
我们来思考一下，荷花是在哪一天开满了二分之一呢？
很多人认为是第15天。然而，并非如此。
事实上，一直到第29天，荷花仅仅开满了一半，是到第30天时，才开满另一半。
让人意想不到的，最后一天开放的荷花总量，竟然是之前29天的全部。
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人生悠长，急事要慢做，慢事要急做，事急当缓，事缓则圆。
真正厉害的人，往往懂得：稳住心神，才能厚积薄发；耐住性子，方成得了大器。
拐得了弯
《周易》有云：“变则通，通则久。”
人生不是一条直线，九曲十八弯随时在恭候。
做人做事，需要拐弯的智慧，才能避开障碍，迎来转机。
战国时期，秦国攻打赵国，赵国不得已求救齐国。
齐国同意发兵，却提出一个条件：需要当权者赵太后的儿子长安君入齐当质子。
眼见兵临城下，赵国危在旦夕。赵太后却死活不同意让儿子去当人质，谁劝都不管用。
此时，有个叫触龙的大臣，主动请缨面见太后。可面对太后，触龙不谈国事，而是闲话家常。
他说：“天下父母，哪有不爱子女的？爱他，就要为他的前途着想。假如赵国被灭了，长安君逃去哪呢？”
太后不言语。
触龙继续说：“长安君现在地位高，俸禄厚，却没有为赵国做什么贡献，即使以后成了大王，如何让百姓尊崇信服呢？”
太后陷入了沉思。
触龙作揖道：“当务之急，应该抓住机会让长安君立功，才能让长安君将来有所处，有人尊。这才是父母真正为子女着想啊。”
最后，赵太后高高兴兴地送长安君入齐，齐国也如约发兵，解了赵国困局。
古人常说：“行至水穷路自横，坐看云起天亦高。”
漫漫人生，不仅需要前进的大无畏勇气，更需要拐弯的大智慧。
路旁有路，心内有心，凭的就是拐弯后开阔的眼界与博大的心胸。
看过一个很有意思的对话。
师父问小和尚：“如果你站在一个悬崖边，前进一步会跌落而亡，后退一步则会踩中机关埋伏，如何选择？”
小和尚果断地说：“我会选择左右两边而行。
诚然如此。
正所谓：人挪活，树挪死。
细细思量，生活中的很多不如意，往往不在于事情本身，而在于不撞南墙不回头的执念。
殊不知，决定人生高度的，从来就不是起点，而是一个又一个的转折点。
没有路时，可以转个弯；情绪低落时，可以看淡得失；感情变淡时，可以选择放手。
人生路上，或一路艰辛，或一路风景。若懂得拐弯的智慧，则始终能将命运掌握在自己手中。
天道轮回，一切皆有定数。
静得下心，自有百慧在心，助你福泽绵长。
沉得住气，方能放眼全局，助你进退自如。
拐得了弯，才能豁然开朗，助你行稳致远。
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岁月沧桑，文字幽香
——摘自巜人生美文欣赏 》
一直喜欢文字，也就将文字放在离心最近的地方，一直热爱文字，也就将文字沉淀成梦里的华章，寂寞的时候，让文字安静的陪在我身旁。
我喜欢用文字记录生活，无论长的，短的，悲伤的，欢乐的，点点滴滴，我都会用心书写，用心珍藏，让这些灵动的文字在我心里静静流淌，滋润着生命，给平淡的生活注入真与纯的墨香,让我有了心灵与心境的感怀和灵性的碰撞。
我喜欢用文字表达情感，文字的世界简单也深奥，却能表达我的沧桑；文字方方正正带着幽香，却能为我勾勒孤独的过往；文字不会思想，却能给我阳光的温暖，也表达我的淡淡忧伤。
文字承载着我的喜怒哀乐，文字寄托着我的精神世界，文字里，我可以寂寞的开花，文字里，我可以孤独的舞蹈。文字里将人生比喻成一首歌，而低吟浅唱；文字里将生命化作一粒尘埃，沉默着游荡；文字里，将生活的希望，种植进广饶的大地、肥沃的土壤，在这里实现自己的梦想。
夜深人静的时候，在文字的海洋里，我会驾一叶小舟，畅快游弋；也会在孤独的时候，停靠在文字的港湾里，静静休憩；会在喧嚣过后，沉淀自己的思想，在文字里，寻求一种心灵的共鸣。
文字博大精深，内涵深邃，我的文字，或许可以成为别人的世界，别人的文字，也可以成为我的故事，就这样在文字里感受自己，也让自己感觉文字的魅力，用文字净化我的心灵，让文字成为我精神世界的最美音符。
文字是智慧文化的结晶，与文字为伍，必须有一颗善感的心，一双善于发现的眼睛，一缕能将文字堆积在一起的思绪，若说有一些灵感，那也是意识里对文字的敬仰和千古的传承。
文字的天空是广阔的，如果你愿意，不管是朴素的文字，还是华美的文字，不管是简单的文字，还是富有哲理的文字，只要用心去写了，用灵魂去思考了，都能触动读者心灵，而达到我手写我心的境界。
文字也是一个感情渲染的出口，闲暇的时候，文字就像是一缕春风，轻轻柔柔，带着春的芬芳，融入我们的心灵，滋养着我们，给我们无限的遐想。
安静的时候，文字就像是一曲天籁，让我们忘却凡尘的纷扰，暂时寄居在世外心境里，感受无尘无染的空灵，而达到洗涤身心的境界。
烦恼的时候，文字就是一种发泄，可以将自己的思想、情愫一股脑儿都交给它，让它替自己承担一切的忧烦，然后，放松自己的心态。
如果有兴趣，我们还可以记录生活中的点滴趣事，也可以用诗词歌赋，抒发我们热爱生活，淡泊世事的胸怀。
文字的魅力在于言为心声，无论何种文字，只要是自己的真实感受，贴近生活，有所启迪，或者有所享受，都是可读的。
文字的幽香无处不在，一滴雨，一场雪，一枝梅，一朵花，一段心情，一段往事，一树一叶都可以融入文字的幽香，而变得婉约而唯美，让人思考，让人享受和回味。
文字的美丽也无处不在，一段文字，可以诠释一个人生，一段文字可以透析一个道理，一段文字，可以挽救一个灵魂，一段文字可以让人感动，让人平静，让人心生无限的意境。
而文字与我，就是一种人生沧桑里的独白，我的文字也就是我的岁月，每当捡拾起一枚文字的时候，我会感到它的幽香，它的平和与自然，从而引发我思想的光芒。
一字一字的写，一点一滴的心情，一段一段的写，一点一点的感悟，一篇一篇的写，一次一次的感悟，每一次文章结尾，都可以成为一种精神上的升华。
我离不开文字，文字已经融入了我的生活，拾起它，我可以从容淡定的感悟生活，感受它，就如一朵花的幽香，浸润进我的思想，它可以是一幅画，一首歌，一盏茶，一杯酒，幻化之间，丰富了我的生活，充盈了我的心灵。
文字是高贵和淡雅的，有时候也有些寂寥的味道，在文字里行走，与文字对话，它会渗透进我们的生命，我们的人生，我们的灵魂，而以至于陪着我们一起走过岁月沧桑。
文字已经成了我生活的一部分，平淡的生活因为有了文字而变得幽香，孤独的我因为有了文字，就可以记录我的沧桑，文字是我们给了它灵性，反过来它给我们灵魂的释放。
每一个寂静的夜晚，享受着淡淡墨香，我在文字的世界里，采撷着风雨人生的趣味，我的喜怒哀乐在文字的幽香里，是惬意，也更显沧桑和淡然。
我的生活离不开文字，文字与我，记录生活，品味人生，表达感情，穿越灵魂，幽香我的孤独和沧桑。
冗长的岁月里，轻轻敲打着键盘，就让这幽香的文字，一直在我沧桑的心田里驻留，驱赶寂寞，沉淀孤独，在文字的山水里寻求案头的风景，在宁静和平淡的风景中，穿越唐宋，悠然的行走，横贯明清，优雅的舞蹈。
或者，在一行文字里悄悄感怀，浅浅写下自己的心情，墨舞文海，远离流年的落寂，从而沉醉墨香，疏狂之间，用文字温暖我的心灵。
至此，我已经将心安放在文字里了，书写文字，品读沧桑，享受一份隽永的安静和幽香。
如果可以，我愿意，心墨，情笔，留下幽香，写下沧桑，在文字里淡然人生。
如果可以，就让文字在我的沧桑人生里，凤舞龙翔。
——摘自巜人生美文欣赏 》
一直喜欢文字，也就将文字放在离心最近的地方，一直热爱文字，也就将文字沉淀成梦里的华章，寂寞的时候，让文字安静的陪在我身旁。
我喜欢用文字记录生活，无论长的，短的，悲伤的，欢乐的，点点滴滴，我都会用心书写，用心珍藏，让这些灵动的文字在我心里静静流淌，滋润着生命，给平淡的生活注入真与纯的墨香,让我有了心灵与心境的感怀和灵性的碰撞。
我喜欢用文字表达情感，文字的世界简单也深奥，却能表达我的沧桑；文字方方正正带着幽香，却能为我勾勒孤独的过往；文字不会思想，却能给我阳光的温暖，也表达我的淡淡忧伤。
文字承载着我的喜怒哀乐，文字寄托着我的精神世界，文字里，我可以寂寞的开花，文字里，我可以孤独的舞蹈。文字里将人生比喻成一首歌，而低吟浅唱；文字里将生命化作一粒尘埃，沉默着游荡；文字里，将生活的希望，种植进广饶的大地、肥沃的土壤，在这里实现自己的梦想。
夜深人静的时候，在文字的海洋里，我会驾一叶小舟，畅快游弋；也会在孤独的时候，停靠在文字的港湾里，静静休憩；会在喧嚣过后，沉淀自己的思想，在文字里，寻求一种心灵的共鸣。
文字博大精深，内涵深邃，我的文字，或许可以成为别人的世界，别人的文字，也可以成为我的故事，就这样在文字里感受自己，也让自己感觉文字的魅力，用文字净化我的心灵，让文字成为我精神世界的最美音符。
文字是智慧文化的结晶，与文字为伍，必须有一颗善感的心，一双善于发现的眼睛，一缕能将文字堆积在一起的思绪，若说有一些灵感，那也是意识里对文字的敬仰和千古的传承。
文字的天空是广阔的，如果你愿意，不管是朴素的文字，还是华美的文字，不管是简单的文字，还是富有哲理的文字，只要用心去写了，用灵魂去思考了，都能触动读者心灵，而达到我手写我心的境界。
文字也是一个感情渲染的出口，闲暇的时候，文字就像是一缕春风，轻轻柔柔，带着春的芬芳，融入我们的心灵，滋养着我们，给我们无限的遐想。
安静的时候，文字就像是一曲天籁，让我们忘却凡尘的纷扰，暂时寄居在世外心境里，感受无尘无染的空灵，而达到洗涤身心的境界。
烦恼的时候，文字就是一种发泄，可以将自己的思想、情愫一股脑儿都交给它，让它替自己承担一切的忧烦，然后，放松自己的心态。
如果有兴趣，我们还可以记录生活中的点滴趣事，也可以用诗词歌赋，抒发我们热爱生活，淡泊世事的胸怀。
文字的魅力在于言为心声，无论何种文字，只要是自己的真实感受，贴近生活，有所启迪，或者有所享受，都是可读的。
文字的幽香无处不在，一滴雨，一场雪，一枝梅，一朵花，一段心情，一段往事，一树一叶都可以融入文字的幽香，而变得婉约而唯美，让人思考，让人享受和回味。
文字的美丽也无处不在，一段文字，可以诠释一个人生，一段文字可以透析一个道理，一段文字，可以挽救一个灵魂，一段文字可以让人感动，让人平静，让人心生无限的意境。
而文字与我，就是一种人生沧桑里的独白，我的文字也就是我的岁月，每当捡拾起一枚文字的时候，我会感到它的幽香，它的平和与自然，从而引发我思想的光芒。
一字一字的写，一点一滴的心情，一段一段的写，一点一点的感悟，一篇一篇的写，一次一次的感悟，每一次文章结尾，都可以成为一种精神上的升华。
我离不开文字，文字已经融入了我的生活，拾起它，我可以从容淡定的感悟生活，感受它，就如一朵花的幽香，浸润进我的思想，它可以是一幅画，一首歌，一盏茶，一杯酒，幻化之间，丰富了我的生活，充盈了我的心灵。
文字是高贵和淡雅的，有时候也有些寂寥的味道，在文字里行走，与文字对话，它会渗透进我们的生命，我们的人生，我们的灵魂，而以至于陪着我们一起走过岁月沧桑。
文字已经成了我生活的一部分，平淡的生活因为有了文字而变得幽香，孤独的我因为有了文字，就可以记录我的沧桑，文字是我们给了它灵性，反过来它给我们灵魂的释放。
每一个寂静的夜晚，享受着淡淡墨香，我在文字的世界里，采撷着风雨人生的趣味，我的喜怒哀乐在文字的幽香里，是惬意，也更显沧桑和淡然。
我的生活离不开文字，文字与我，记录生活，品味人生，表达感情，穿越灵魂，幽香我的孤独和沧桑。
冗长的岁月里，轻轻敲打着键盘，就让这幽香的文字，一直在我沧桑的心田里驻留，驱赶寂寞，沉淀孤独，在文字的山水里寻求案头的风景，在宁静和平淡的风景中，穿越唐宋，悠然的行走，横贯明清，优雅的舞蹈。
或者，在一行文字里悄悄感怀，浅浅写下自己的心情，墨舞文海，远离流年的落寂，从而沉醉墨香，疏狂之间，用文字温暖我的心灵。
至此，我已经将心安放在文字里了，书写文字，品读沧桑，享受一份隽永的安静和幽香。
如果可以，我愿意，心墨，情笔，留下幽香，写下沧桑，在文字里淡然人生。
如果可以，就让文字在我的沧桑人生里，凤舞龙翔。
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