明嘉靖矾红釉梨式执壶

通高15cm，口径3.7cm，足径6.2cm

壶身呈梨形，直口，溜肩，垂腹，圈足，壶身两侧各置曲柄和弯流，柄上部置一圆系，可供系绳以防盖脱落。附伞形盖，盖顶置宝珠形纽。通体施矾红釉，釉色红中泛黄，色调温润柔和。壶腹釉下隐约可见以青花料描绘的云鹤纹。圈足内施白釉。外底署青花楷体“大明嘉靖年制”双行六字款，外围青花双线圈。

高温铜红釉瓷器自元代由景德镇窑创烧成功后，经历了明初永乐、宣德时期的辉煌，到嘉靖时已趋于没落。从存量较少的嘉靖铜红釉传世品中可见，其釉色已不鲜艳，色调发暗，色泽红中泛黑。此时，以氧化铁为着色剂的低温矾红釉瓷器大量出现。这种矾红釉瓷器一般要经过两次烧成，即高温烧成白瓷胎，再涂抹矾红料入窑低温焙烧成器，因而这一品种又称“抹红”。它的烧制技术相对容易，一度替代铜红釉的地位。#瓷器[超话]#

明代宣德青花～清代的《南窑笔记》宣窑中讲宣德青花：“宣窑一种，极其精雅古朴，用料有浓淡，墨势浑然而庄重，青花有渗青，铁皮锈者”。此器釉色俱佳，胎体通透，胎质精密细腻，用手抚摸十分光滑，底部有火石红斑点，并刷了一层护胎釉，麻面底韵味十足。釉面肥厚温润，光泽柔和不刺眼，白中泛青，俗称“亮青釉”，侧面看釉面不太平整，像橘子皮的颗粒感，也称为“橘皮釉”。绘制的纹饰笔法细腻，笔墨优美流畅，构图讲究，层次感丰富，画工精美，画面视觉张弛有度，青花发色深沉、浓艳，有铁锈斑和锡光，由于含氧化钴极高，颜色蓝中发紫，因彩料研磨不够精细烧制后产生好似墨水渣子的印痕，还有特殊的吃胎现象，用手抚摸纹饰处明显下凹，金石韵味浓厚，在装饰风格上堪称明代御瓷之典范，把青花的料性发挥得淋漓尽致。【陈生國瓷舘藏】#这就是中国风##遇见艺术##那些想呐喊的瞬间##微博公开课#

白釉执壶（宋 高8.8cm

口径5cm 底径5.2cm）

此壶与前面的褐色釉执壶相比，除了壶身施白釉不同外，其他不论是器物造型，还是制作手法几乎一样，像似是同时期一个窑口烧造的两件釉色不同的素面执壶。白色执壶胎体灰白轻薄，器型规整纤巧，釉色温润明亮，呈柔和的牙白色。趋于完美的器物造型与光洁明亮的素面白釉色相结合，展现出素朴无纹、以线型和颜色取胜的白瓷之美。每一件器物，都有其物质和精神的双重属性，既要实用又要美丽。它们有着一段属于自己的历史，里面饱含着丰富的历史记忆，诉说着历史帷幕下往昔宋人的喜好、风尚以及审美的流变。

宋代除了大量生产青瓷、黒瓷外，白瓷烧造也遍及全国的南北各地。宋代五大名窑之首“定窑”就是以烧造白瓷而闻名于世。白瓷干净朴素，清澈如玉，纯洁无暇，楚楚动人。白瓷简约素净的纯白意境与宋代文人崇尚的简朴素雅、纯净自然的审美格调和文化精神相契合，因此深受当时上至达官贵人下到贫民百姓的喜爱与珍视。
图1.白釉与褐色釉执壶（宋）
图4.白釉执壶底部